Por J. Luis.

Fotos: Músicos en la naturaleza

 

Acudíamos por primera vez al Festival MÚSICOS EN LA NATURALEZA, celebrado en el incomparable entorno de la Sierra de Gredos, concretamente en la localidad abulense de Hoyos del Espino. Animados por un cartel encabezado por DEEP PURPLE, THE ALAN PARSONS LIVE PROJECT y BURNING, nuestra primera experiencia no pudo resultar más satisfactoria.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

La XIX edición del festival volvió a demostrar por qué se ha convertido en una cita imprescindible para los amantes del rock clásico. Basta con echar un vistazo a los carteles de años anteriores para comprobar que siempre ha apostado por bandas legendarias y actuaciones especiales, con un formato que prioriza la calidad frente a la cantidad. Son pocos los grupos que participan, pero todos disfrutan de un repertorio completo y de un tiempo de actuación generoso, algo poco habitual en otros festivales y que el público agradece enormemente. 

Es, sin duda, una de las grandes señas de identidad del evento y uno de los motivos por los que los asistentes regresan año tras año con un excelente sabor de boca.

También merece una mención especial el trato recibido por los medios de comunicación. La organización facilitó en una pequeña charla una guía del festival con toda la información necesaria y unas normas para cubrir el evento perfectamente explicadas, siempre con cercanía, amabilidad y una atención realmente ejemplar.

 

 

 

 

Las puertas se abrían a las seis de la tarde y, desde bastante antes, la zona era un constante ir y venir de coches y autobuses. El dispositivo de aparcamiento funcionó de manera impecable, con abundante personal indicando dónde estacionar los vehículos con total claridad. Tras dejar el coche, apenas había que recorrer unos metros hasta el acceso principal, donde esperamos la apertura de puertas soportando el calor de las primeras horas, aunque la temperatura fue descendiendo conforme avanzó la jornada.

 

 

 

Nada más acceder al recinto, la organización repartía bolsas de tela con el logotipo del festival que incluían una bolsa de basura para concienciar sobre la importancia de mantener limpio el entorno, al celebrarse el evento dentro de un parque natural. Además, se entregaban portacolillas para evitar ensuciar el recinto y, por parte de la Diputación de Ávila, sombreros de paja para hacer más llevaderas las horas de mayor calor. Son pequeños detalles que reflejan el cuidado con el que está concebido un festival que siempre ha presumido de respetar el privilegiado entorno natural en el que se desarrolla.

En cuanto a los precios de la barra, se encontraban dentro de lo habitual en este tipo de eventos, sin destacar especialmente ni por caros ni por económicos. Sin embargo, sí encontramos el principal aspecto mejorable de esta edición en la gestión del servicio de barras. Las colas para conseguir una bebida resultaban excesivamente largas durante prácticamente toda la jornada, salvo en los primeros minutos tras la apertura de puertas. Consideramos que el número de personas atendiendo era insuficiente para un festival que reunió a unas 13.000 personas, una cifra por la que, antes de nada, hay que felicitar a la organización.

Del mismo modo, creemos que también sería conveniente aumentar el número de baños, especialmente los destinados al público femenino. El espacio disponible permitiría instalar más cabinas químicas y aliviar así las esperas en los momentos de mayor afluencia.

 

 

 

Con el paso de las horas, el público fue ocupando el recinto. Llamó la atención la gran cantidad de familias presentes, así como una media de edad acorde con la trayectoria de las bandas participantes. Se trataba de un festival pensado para disfrutar con comodidad: numerosas personas extendieron mantas de pícnic sobre el césped y otras acudieron con sillas plegables para contemplar los conciertos desde la ladera.

La configuración del recinto, aprovechando la pendiente natural del terreno, permite disfrutar de una magnífica visibilidad desde prácticamente cualquier punto, incluso desde las zonas más alejadas del escenario. A ello contribuye también un sonido sencillamente excepcional, probablemente uno de los grandes puntos fuertes del festival. La ecualización, la mezcla y la producción fueron excelentes durante toda la jornada. La acústica del entorno, unida al magnífico trabajo del equipo técnico, permitió disfrutar de cada actuación con una calidad sobresaliente.

Con todo preparado y el público completamente acomodado, llegaba el momento de que la música tomara el protagonismo.

 

 

 

 

 

 

 

A las siete y media de la tarde, con una puntualidad británica, THE ALAN PARSONS LIVE PROJECT inauguraba el festival. Desde el primer vistazo al escenario ya se intuía que el concierto iba a ser algo más que un simple repaso de grandes éxitos. La disposición de los músicos y la cantidad de instrumentos preparados a pie de escenario evidenciaban la versatilidad de una formación compuesta por auténticos fuera de serie. 

Respaldado por una banda de enorme nivel, el concierto fue una auténtica exhibición de calidad interpretativa. Todo sonó con una precisión admirable, pero sin perder la calidez ni la emoción que caracteriza a unas composiciones que han envejecido de manera extraordinaria. 

 

 

 

 

Uno de los aspectos que más llamó la atención fue la facilidad con la que los integrantes de la banda iban alternando instrumentos durante el concierto. Guitarras, teclados, saxofón, percusiones y diferentes recursos se sucedían con absoluta naturalidad, enriqueciendo unos arreglos ya de por sí complejos.

El repertorio realizó un amplio recorrido por el inmenso legado de The Alan Parsons Project, alternando algunos de sus himnos más reconocibles al principio y al final, con la interpretación íntegra y por orden de Tales of Mystery and Imagination por su 50º aniversario (ahí es nada), obra dedicada a la producción literaria de Edgard Allan Poe, una propuesta que fue recibida con entusiasmo por la audiencia donde A Dream within a dream, The Tell-tale heart o The fall of the House of Usher conquistaron al público por su calidad interpretativa.

 

 

 

 

 

La respuesta de los asistentes fue creciendo a medida que avanzaba el concierto. Aunque el festival reuniría posteriormente a bandas mucho más orientadas al hard rock, la elegancia y el refinamiento musical del proyecto de Alan Parsons, unido al buen hacer de sus músicos, conquistaron a la audiencia que ya se congregaba por doquier en la finca Mesegosillo, los cuales celebraron ese final con Eye in the Sky y Games People Play

Fue un comienzo inmejorable para una jornada que todavía reservaba dos nombres absolutamente legendarios. El listón había quedado muy alto, pero aún quedaba por delante uno de los conciertos más esperados de toda la noche: la llegada de DEEP PURPLE.

 

 

 

 

Con la noche cayendo sobre la Sierra de Gredos, llegaba el momento que muchos de los asistentes esperaban desde hacía meses. DEEP PURPLE saltaba al escenario como principal atractivo del cartel y demostraba por qué continúa siendo una de las bandas más respetadas de la historia del rock.

La actuación en Hoyos del Espino formaba parte de su nueva gira española, con paradas en ciudades como Vigo, Pamplona, Valencia o Marbella, y llegaba apenas un día después de la publicación de Splat!, un disco que confirma que el grupo sigue mirando al futuro con la misma ambición que ha caracterizado toda su carrera.

En una época en la que muchas bandas históricas centran su actividad en interminables giras de despedida o viven exclusivamente de la nostalgia, DEEP PURPLE continúa recorriendo un camino diferente. 

 

 

 

 

 

Roger Glover ya declaró hace unas semanas que el grupo nunca quiso convertir su trayectoria en un adiós permanente y es por eso que rechazan el concepto de gira de despedida.

Ese compromiso con la creatividad quedó patente durante todo el concierto. Las composiciones de Splat! fueron intercaladas junto a los temas más emblemáticos del repertorio, demostrando que Deep Purple sigue creyendo firmemente en su presente sin renunciar a un legado que ha marcado a varias generaciones de músicos.

 

 

 

La banda abrió su actuación con la contundencia habitual con Highway Star atrapando al público desde los primeros compases y manteniendo un ritmo constante durante todo el concierto. La experiencia acumulada durante más de cinco décadas sobre los escenarios se percibe en cada detalle, desde la forma de construir el repertorio hasta la absoluta compenetración entre todos sus integrantes.

Ian Gillan volvió a demostrar que sabe adaptar su voz a las exigencias actuales, con oficio y entrega. A sus espaldas, Ian Paice ofreció otra auténtica lección de batería. Su precisión, elegancia y capacidad para sostener la base rítmica continúan siendo extraordinarias, recordando por qué sigue considerado uno de los grandes baterías de la historia del hard rock.

Don Airey (un teclista con uno de los currículums más espectaculares de la historia del rock) llenó sus intervenciones de personalidad, técnica y buen gusto.

También brilló Simon McBride, plenamente integrado en la banda y demostrando que su incorporación ha supuesto un soplo de aire fresco. Junto a ellos, Roger Glover volvió a ejercer de auténtico pilar de la formación. Su bajo continúa siendo el cemento entre todos los músicos, aportando solidez y una elegancia que ha caracterizado siempre su manera de entender el instrumento.

 

 

 

 

 

 

 

El excelente trabajo visual proyectado en las pantallas acompañó cada tema sin restar protagonismo a la música, mientras el magnífico sonido del festival permitió apreciar con absoluta claridad todos los matices de una actuación sobresaliente.

Momentos como Lazy, Into the Fire, Space Truckin’ o When a Blind Man Cries desataron algunas de las mayores ovaciones de la noche (obviando Smoke in the Water por razones obvias), aunque el concierto mantuvo un nivel altísimo de principio a fin. Destacamos la presencia de nuevas canciones como Diablo y Arrogant Boy. El bis final recogió los aplausos sembrados durante toda la actuación, cuyo cierre con Black Night nos dejó absolutamente satisfechos. Larga vida a los Purple.

 

 

 

 

La responsabilidad de cerrar la decimonovena edición de Músicos en la Naturaleza recaía sobre BURNING, una de las grandes referencias del rock español. Liderados por Johnny Cifuentes, único miembro original que permanece en la formación, los madrileños demostraron que, pese al paso del tiempo, siguen conservando la esencia que los convirtió en una banda clásica con himnos que ya han traspasado generaciones, con amplia presencia de canciones contenidas en El fin de una década o Noches de Rock’n’Roll.

 

 

 

 

 

Desde los primeros compases quedó claro que el concierto iba a convertirse en una auténtica celebración. Interpretar canciones de la talla de Esto es un atraco, Mueve tus caderas, No es extraño que tú estés loca por mí o qué decir de Qué hace una chica como tú en un sitio como este o esa canción tan emocionante y llena de sentimiento como es Una noche sin ti, himnos de nuestro rock; el hecho de ser la única formación del cartel que interpretaba sus canciones en castellano favoreció el poder conectar con el público a unas horas donde todo era ya celebración. 

 

 

 

 

Uno de los aspectos más llamativos fue la presencia de dos baterías sobre el escenario, perfectamente sincronizadas y aportando una contundencia muy especial Lejos de resultar un simple recurso visual, la combinación funcionó a la perfección.

 

 

 

El sonido volvió a ser sobresaliente, algo que fue una constante durante toda la jornada, permitiendo apreciar cada detalle de una banda formada por músicos de enorme nivel. 

 

 

 

 

 

Con los últimos acordes de la noche llegaba también el final de una edición que difícilmente olvidaremos.

Nuestra primera visita a Música en la Naturaleza no ha podido dejar mejores sensaciones. Más allá de lacalidad del cartel, el festival destaca por una filosofía diferente a la de muchos grandes eventos. La prioridad aquí es que cada artista pueda desarrollar su concierto con un repertorio amplio con un sonido pocas veces encontrado en festivales similares en este país.

 

 

Por J. Luis

 

El DRUMS OF WAR se acerca inexorablemente y cuando la tan ansiada fecha está por fin situada en el próximo mes, seguimos con nuestro repaso del cartel, acercando los trabajos esenciales de cada banda que participará en el festival.

Además, al final de este artículo encontraréis una entrevista realizada a MANGUALES EXTREME METAL UNION, donde Kike responde a varias cuestiones relacionadas con la asociación y el festival. 

Los abonos se venden a un ritmo imparable, están a la venta aquí 

 

 

 

 

 

 

 

Pioneros del death metal técnico europeo, PESTILENCE surgió en los Países Bajos a mediados de los años ochenta bajo el liderazgo de Patrick Mameli. La banda evolucionó desde sus raíces thrash/death hasta convertirse en una referencia imprescindible gracias a obras maestras que ejemplificaron su evolución hacia un territorio técnico y progresivo. Décadas después de su formación, Pestilence continúa reivindicando su legado, y en esta cita tan especial, la banda interpretará íntegramente el legendario álbum Testimony of the Ancients, una de las obras más influyentes de la historia del death metal, además de recuperar clásicos imprescindibles de sus dos primeros discos, Malleus Maleficarum y Consuming Impulse, haciendo un recorrido por los años gloriosos de su carrera el viernes 28 de agosto.

 

 

 

 

Desde las heladas tierras de Noruega, 1349 y su peste negra ejemplificarán el salvaje sonido, referencia absoluta de la segunda generación de bandas de black metal noruego que les acompaña de manera intachable desde 1997. Poseen álbumes fundamentales de obligada escucha como Liberation, Beyond the Apocalypse, Hellfire o Massive Cauldron of Chaos, harán un repaso de todos ellos en una actuación exclusiva en el Drums of War el sábado 29 de agosto. 

 

 

 

 

 

 

Formados en 1996 en Alemania por Kanwulf, el sonido de NARGAROTH combina la crudeza del black metal tradicional con una fuerte carga melancólica, elemento presente en álbumes muy celebrados como son Herbstleyd, Black Metal Ist Krieg, Geliebte des Regens o Jahreszeiten. En esta especial ocasión, NARGAROTH ofrecerá una actuación exclusiva cargada de intensidad y oscuridad, repasando algunos de los momentos más destacados de una trayectoria que ya supera las tres décadas de culto, subiéndose escenario el jueves 27 de agosto

 

 

 

 

 

 

 

 

Pioneros del thrash metal europeo, DESTRUCTION empezaron a arrasar Alemania en 1982. Su sonido feroz, caracterizado por riffs vertiginosos, agresividad sin concesiones y la inconfundible voz de Schmier ha influido a generaciones enteras de bandas alrededor del mundo. Cuentan con álbumes imprescindibles como Infernal Overkill o Eternal Devastation con los que cimentaron leyenda, manteniendo una producción constante y directos demoledores. DESTRUCTION encabezarán el Drums Of War el sábado 29 de agosto con una descarga que nadie que se considere fan del Thrash Metal debe perderse.

 

 

 

 

 

 

 

Desde los gélidos bosques de Noruega, KAMPFAR desarrollan desde hace tres décadas una de las propuestas más personales y reconocibles del black metal. Desde 1994 en el frente, su música combina la crudeza del black metal con influencias del folk escandinavo y esencia pagana, resultando composiciones solemnes y épicas representadas en discos como Mare, Kvass o Profan. El viernes 28 de agosto realizarán una actuación exclusiva en el Drums Of War destinada a ser épica e inolvidable.

 

 

 

 

 

 

 

Pocas bandas representan la faceta más salvaje e irreverente del metal extremo como IMPALED NAZARENE. Formados en Finlandia en 1990 por Mika Luttinen, desarrollaron un sonido explosivo que mezcla black metal, punk, thrash y death metal a una velocidad desquiciada, siempre acompañado de una actitud desafiante y provocadora. Con clásicos como Tol Cormpt Norz Norz Norz…, Suomi Finland Perkele o Ugra-Karma, por derecho propio son reconocidos en todo el underground europeo gracias a su personalidad única y sus incendiarios directos. El sábado 29 de agosto volverán a demostrar el significado de la música extrema sobre el escenario del Drums Of War.

 

 

 

 

 

 

ENTREVISTA A MANGUALES EXTREME METAL UNION:

 

METAL KORNER: ¿En qué momento se decide en MANGUALES pasar de organizar giras a un proyecto tan ambicioso como el DRUMS OF WAR?

 

 

MANGUALES: Pues primero de todo, la pasión nos puede y luego la zona de confort no va con nosotros, somos un equipo de gente bastante competente, tenemos mucha experiencia en este ámbito, yo mismo en el pasado ya había organizado y colaborado en muchos otros festivales, las bandas también confían en nosotros, nos conocen, saben que trabajamos bien, nuestro objetivo es impulsar esta escena del metal extremo lo máximo que podamos en nuestro país, queremos ponerla en el mapa y creemos que hacía falta también tener nuestro propio festival como lo tienen en otros países.

Vamos a por todas, a por lo máximo, sin miedo y esperando que también la gente dé  su apoyo y acuda, es lo más importante de todo, podemos decir que un 90 % de las entradas son compradas fuera de nuestro país, viene gente de todas las partes del mundo, y bueno vemos que ha sido un festival que está teniendo mucha repercusión, con muchas ganas y a por ello.

 

 

MK: ¿Teníais claro el enfoque del cartel en cuanto a la contratación o ha sido difícil contar con vuestras primeras opciones pensadas?

 

 

MANGUALES: El enfoque está claro, es un festival de metal extremo underground, abarca varios estilos, desde thrash hasta death y black, incluso heavy metal más oscuro. El tema de la contratación realmente no ha sido complicado, por suerte al haber tenido distris en el pasado y haber estado siempre metido en el rollo tengo bastantes contactos.

Obviamente había otras opciones de bandas que no han podido por el calendario, pero más o menos es la idea que teníamos pensada, creo que incluso el cartel ha superado con creces la idea prevista, honestamente y sin echarnos flores, es uno de los mejores carteles de metal extremo underground a nivel mundial, lo podemos decir con la boca bien abierta.

 

 

MK: ¿Volveréis a tratar de traer a ACHERON el año que viene?

 

 

MANGUALES: Eso está complicado porque es la tercera vez que se quiere contar con ACHERON, pero no solo nosotros, como podéis ver han anulado todos los festivales que tenían planeados y todas las giras, entonces lo que vemos es que es una banda que carece de seriedad, ya hemos patinado tres veces con ella no creo que que nos interese volver a tratar con ellos, más que nada por eso, por la seriedad.

 

 

MK: Un cartel con tantas bandas internacionales, vuelos y gastos asociados requiere de un elevado presupuesto: ¿habéis contado al ser asociación con algún tipo de ayuda institucional o subvención?

 

 

MANGUALES: Sí, la verdad es que mucho dinero y sobre todo mucho tiempo invertido o sea nosotros no tenemos ningún tipo de subvención de nadie, nos financian nuestros trabajos y los ahorros que vamos reinvirtiendo que hacen posibles seguir haciendo giras y organizar este festival, pero 100% sale de nuestros trabajos como te digo, y de nuestro sudor.

 

 

MK: ¿Cuánta gente de distintos países europeos creéis que vendrá?

 

 

MANGUALES: Viene gente desde Estados Unidos, Canadá, Corea del Sur, Japón, China… desde Sudamérica de prácticamente todos los países: Colombia, Chile, Brasil…

Como te he comentado en la anterior pregunta, el 90 % de la gente que viene al festival de momento es de fuera, respecto a países europeos, acudirán también desde Noruega, Finlandia… De todas partes, la verdad es que como te he comentado es un éxito total.

 

 

MK: ¿Tenéis planes de continuidad para el año que viene? ¿Se puede dar alguna pista sobre la composición del cartel? ¿Se anunciará durante el desarrollo del festival de este año algún adelanto del año que viene?

 

 

MANGUALES: Para el año que viene no es que haya planes de continuidad, es que ya está continuado porque la contratación de las bandas tienen que empezarse con más de un año de antelación, así que si vamos ser que sea una catástrofe monumental que no parece que vaya a ser el caso, tendrá segunda edición y se publicará un adelanto el mismo día del festival, esta segunda edición será más grande que la primera ya que no nos quedamos en la zona de confort, serán el mismo tipo de bandas. 

Ahora mismo no te puedo comentar ninguna banda, pero sí te diré que será un paso más, con bandas muy interesantes con setlists especiales, aniversarios e incluso con más renombre de que las de esta edición.

 

 

MK: ¿Algún deseo que consideraras imposible y que finalmente se ha cumplido en cuanto al cartel?

 

 

MANGUALES: Bueno, a mí personalmente es un cartel que me gusta mucho, por ejemplo respecto al melodic black/death metal de mediados de los noventa que a nuestra generación nos marcó tanto, me hace mucha ilusión contar con VINTERLAND por ejemplo, también A CANOROUS QUINTET, siempre ha sido muy fan de MASSACRA, de MESSIAH, me gustan mucho DEATHHAMMER,o AETERNUS con ese setlist también es una banda que siempre ha apreciado mucho.

 

 

Realmente puedo decir que hay ilusión por todas, tener una banda tan importante para el black metal como TORMENTOR, también hay muy buenas bandas de Black Metal, muy buenas bandas de death metal, hay ilusión por el cartel en general, luego por «desgracia» me va a tocar estar ahí currando a saco pero bueno, por mí , no me perdería ninguna banda.

 

 

MK: ¿Qué bandas os harían ilusión para el año que viene? ¿Os piden alguna los socios por unanimidad?

 

 

MANGUALES: No te puedo decir ninguna banda porque te estaría haciendo spoiler, de momento todas las bandas que nos hace ilusión traer estamos consiguiendo que puedan participar, siempre bandas que estén activo, bandas que ya están inactivas me harían también ilusión pero no es posible.

Los socios son parte importante en las decisiones, o sea lo que ellos dicen tiene mucha importancia y lo tenemos muy en cuenta.

 

 

MK: Las últimas palabras son tuyas Kike, muchas gracias por tu atención y todo el éxito desde METALKORNER. 

 

 

MANGUALES: Simplemente decir que este festival va a tener continuidad, haremos todo lo posible pero tienen que respaldarlo los fans, ahora mismo es el único festival que nos queda en este país de Metal extremo underground, y como ha pasado muchos años en el pasado que escuchabas a la gente del mundillo decir que no había nada, comparando con otros países…  Pues nada, que hay que apoyarlo, siempre intentar comprar por adelantado, ya que el mayor porcentaje de entradas siempre se vende al final, y hacer un esfuerzo ya que tienes que pensar que gracias a tu ayuda pueden seguir haciéndose estos eventos.

 

 

 

Por J. Luis

 

 

El festival MÚSICOS EN LA NATURALEZA celebra su XIX edición el próximo sábado 4 de julio en el maravilloso e idílico emplazamiento situado en Hoyos del Espino (Ávila), contando para esta edición con un ambicioso cartel compuesto por tres leyendas como son DEEP PURPLE, ALAN PARSONS y BURNING.

 

 

 

 

 

 

La clave del éxito del festival, en una edición que continúa encaminada hacia colgar el cartel de «entradas agotadas» es la fusión entre el buen gusto en la confección del cartel, un espacio único en la sierra de Gredos, la convivencia entre veteranos rockeros y jóvenes que acuden con toda la familia, y por supuesto, la presencia de la gastronomía abulense en el festival.

 

 

 

 

 

 

 

La presencia de DEEP PURPLE en la que está siendo una exitosa gira plagada de éxitos, con dedicación destacada a piezas incluidas en In Rock y Machine Head, sin dejar de lado las nuevas composiciones presentes en los últimos álbumes o en Splat! (el cual se edita justo un día antes del festival, el 3 de julio) es el principal atractivo de Músicos en la naturaleza, unido a la veteranía de un músico como es ALAN PARSONS y el legado de BURNING que es historia indisoluble del rock español.

 

 

 

 

 

 

 

 

El festival ha publicado en estas pasadas semanas toda la información en redes sociales y página web, donde se pueden adquirir las entradas. Recordamos que en el último mensaje al respecto se hablaba ya de un 90% de tickets despachados, por lo que el éxito de público será total.

 

 

 

 

 

 

 

 

En conjunto, el festival Músicos en la Naturaleza vuelve a demostrar por qué se ha consolidado como una cita imprescindible en el calendario musical, no solo por la calidad de sus artistas, sino también por el entorno privilegiado en el que se celebra. La presencia de bandas como BURNING refuerza ese carácter generacional y festivo que conecta al público con la historia del rock nacional, tanto por la fuerza de sus directos como por la carga nostálgica de sus canciones, las cuales serán coreadas al final de la noche por miles de personas que brindaremos por el éxito del festival bajo el cielo de Hoyos del Espino.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Por J. Luis

 

Los míticos e incombustibles DEEP PURPLE llegan a nuestro país en unos días, desarrollando una amplia gira por diversos puntos de la geografía Española, siendo emplazamientos muy variados y diversos que sin duda darán color a otro acontecimiento importante en la dilatada carrera de los británicos, ya que Splat!, el vigésimo cuarto álbum de DEEP PURPLE, se editará el 3 de julio, y aunque han estrenado algunos temas de adelanto en las principales plataformas de reproducción online e incluso los han interpretado en directo, es una coincidencia positiva para todos los fans españoles, ya que podremos disfrutar del inmortal legado de una de las formaciones más importantes de la historia del hard rock unido a nuevas composiciones que están a un nivel propio de la madurez adquirida de una banda que ya nada tiene que demostrar a nivel de estudio, y que para alegría de sus seguidores, siguen a un nivel prolífico muy reconocido por los fans.

 

 

 

 

La formación actual de DEEP PURPLE está formada por Ian Gillan, Ian Paice, Don Airey, Roger Glover y Simon McBride, siendo éste guitarrista la última adición a la banda, quienes conforman la Mark IX desde 2022.

 

 

 

Las fechas de DEEP PURPLE en España son las siguientes:

 

• Sábado, 4 de julio: Gredos – Ávila (Músicos en la Naturaleza)
• Domingo, 5 de julio: Pamplona (Navarra Arena)
• Martes, 7 de julio: Valencia (Jardines de Viveros)
• Jueves, 9 de julio: Marbella (Starlite Marbella)
• Viernes, 10 de julio: Jerez (Tío Pepe Festival)

 

 

 

 

 

 

Por J. Luis

 

 

Quedan apenas dos meses para que el festival DRUMS OF WAR arrase en su primera edición con una alineación que reunirá a importantes figuras del metal extremo en el Atlantic Club de Barcelona, siendo la apuesta más ambiciosa de Manguales para esta temporada. 

Presentaremos a todas y cada una de las bandas que formarán parte del festival, para el cual podéis conseguir vuestro abono aquí. Ya se han vendido más del 85%, por lo que todo apunta a colgar el cartel de «no quedan entradas».

 

 

 

 

VINTERLAND es una banda sueca de black metal impregnado de una gran cantidad de melodía, formada en 1992, la agrupación desarrolló un estilo y sonido reconocibles en sus melodías épicas y frías atmósferas.

La edición de Welcome My Last Chapter (1996), un álbum con estatus de culto debido al amplio equilibrio conseguido en el desarrollo de sus canciones y al reconocimiento póstumo ya que se separan poco después (regresando en 2011), siendo una obra fundamental y muy apreciada en el género.

 

 

 

Tendremos la oportunidad de contemplarlo en exclusiva con fecha única en el DRUMS OF WAR el viernes 28 de agosto, donde lo interpretarán en su totalidad celebrando el 30° aniversario de Welcome My Last Chapter con tres miembros originales en una de sus raras apariciones en directo, siendo su primera actuación en España una de las más esperadas por los fans que acudirán al festival.

 

 

 

DEATHHAMMER representan el renacimiento del thrash metal más puro, pendenciero y violento que mejor encarna los viejos valores del género, formados en noruega en 2005 por Sergeant Salsten y Sadomancer, su sonido está completamente anclado en lo que los grandes nombres del género imprimieron al movimiento, dotando a sus actuaciones de una crudeza y un salvajismo ampliamente reconocidos en la escena, cuyo incansable trabajo se encuentra reflejado en múltiples lanzamientos y seis álbumes de estudio, el más reciente de ellos Crimson Dawn (2025) ejemplifica el gran momento de forma del que gozan DEATHHAMMER.

 

 

 

Asaltarán sin piedad las tablas del DRUMS OF WAR con una actuación exclusiva el viernes 28 de agosto, en el que será su segundo show en España, significando su regreso después de muchos años de espera.

 

 

Hablar de MASSACRA es hacerlo de una de las formaciones pioneras más recordadas de aquellos primeros y efervescentes años en la escena francesa.

Formados en 1986, tras desarrollar un estilo agresivo y contundente en sus primeras demos, la edición de Final Holocaust (1990) y Enjoy The Violence (1991), discos clásicos de Death/Thrash metal, que supusieron un absoluto reconocimiento a nivel europeo, grandes trabajos con los que compitieron a primer nivel en la época.

 

 

 

Tristemente, la prematura muerte de Fred Duval, líder de la banda, puso fin a la andadura de MASSACRA.

Chris Palengat, batería original de MASSACRA, con la idea de mantener vivo el legado de la banda, puso en marcha MASSACRA LEGACY, los cuales interpretarán canciones de los clásicos Final Holocaust y Enjoy The Violence por primera vez en España y con fecha exclusiva en el DRUMS OF WAR el jueves 27 de agosto, en lo que será la celebración del legado de una de las más bandas más importantes de Francia.

 

 

 

 

NEGATIVE PLANE es una de las propuestas más únicas y evocadoras del metal extremo de los últimos 20 años, forjando una identidad propia que trasciende las etiquetas convencionales del black metal.

Su sonido combina la oscuridad y la agresividad del género con influencias de heavy metal clásico y atmósferas sombrías que remiten a lo esotérico y ceremonial. Sus tres discos, entre los cuales destaca The Pact (2022),  última y rotunda obra, son ejemplo de un camino único que nos cautivará el próximo viernes 28 de agosto con fecha única y exclusiva en el DRUMS OF WAR, primera actuación en España que todo fan del sonido más innovador, fresco y repleto de talento debe tener marcada a fuego.

 

 

 

 

 

 

GATES OF ISHTAR, surgidos en la década de los noventa, desarrollaron un estilo que combinaba la agresividad del death metal con elaboradas melodías de guitarra y una atmósfera épica y melancólica, convirtiéndose en una referencia de culto para los seguidores del sonido escandinavo.

 

 

 

Con trabajos tan destacados como A Bloodred Path, The Dawn of Flames y At Dusk and Forever de 1996, 1997 y 1998 respectivamente,  la banda dejó una huella imborrable, que tras años de ausencia, pretenden volver a plasmar entre los viejos y nuevos seguidores que se congregarán para contemplar una actuación única en España en el marco del DRUMS OF WAR, asaltando las tablas del Atlantic Events el sábado 29 de agosto en su primera actuación en España, en donde interpretarán al completo su álbum debut A Bloodred Path.

 

 

 

                                                                                      

 

 

 

HELLBUTCHER vendrán por primera vez a España con fecha única a representar la facción más auténtica del black/thrash metal escandinavo.

Liderados por el legendario vocalista Hellbutcher, conocido por su gran trabajo en Nifelheim, este proyecto mantiene vivo el espíritu salvaje, irreverente y anclado en el old school del que hacen gala.

Su música, plasmada en el primer álbum de título homónimo, es un homenaje a las raíces más agresivas del género, combinando velocidad, oscuridad y esencia underground.

Hellbutcher reivindica el lugar de los grandes clásicos del black y el thrash metal en un demoledor show que tendrá lugar el sábado 29 de agosto en el DRUMS OF WAR.

 

 

Por J. Luis

 

 

 

Los granadinos PHYSICAL editaron en diciembre del pasado año A New Reality, un esperado segundo disco después de muchos años de espera.

En él conjugan la sapiencia y la experiencia de unas carreras dedicadas a explorar siempre nuevos sonidos y posicionarse en la vanguardia de la ciudad de Granada, experimentando, absorbiendo y entrelazando en esa diversidad de sonidos cuyas exquisitas capas se extraen canción a canción, un álbum cuyas repetidas escuchas sumergirán al oyente en un universo sonoro propio.

 

 

 

 

 

La banda está conformada por experimentados y reconocidos músicos de la escena granadina, formando parte de CANKER Eduardo Cervera, Miguel Ángel Robles y Juan M. Lorenzo «Indio», junto a Mario Gutiérrez, guitarrista de FAUSTO TARANTO.

 

 

 

Hace pocas semanas lanzaron el videoclip correspondiente a la canción Save Me, el cual podéis ver a continuación:

 

 

 

A New Reality será presentado el próximo viernes 19 de junio en la Sala Riff de Armilla (Granada), junto a VIGILIA y SMOKE RIDERS.

 

 

 

 

 

Por J. Luis

 

MANOWAR  regresa a España en 2027 con tres fechas ineludibles cuyos detalles pasamos a comentar a continuación, como novedad, se añade una fecha en Valencia donde interpretarán Kings of Metal junto a otros himnos.

 

 

 

En propias palabras de la banda: 

 

«¡INMORTALES!

El año pasado, nuestro Ejército de Inmortales hizo temblar la tierra en el Festival Kingdom of Rock de Pamplona. España pidió más, y más es lo que recibiréis. Volvemos en 2027 con nuestra gira «KINGS OF METAL FIGHTING THE WORLD TOUR 2027» para ofrecer tres conciertos exclusivos en pabellones que redefinirán los cimientos del True Metal.»

 

 

 

• 18 de marzo de 2027 – Madrid, Palacio Vistalegre
  Interpretación íntegra de Kings Of Metal y otros himnos. Entradas a la venta AQUÍ
• 20 de marzo de 2027 – Barcelona, Olímpic Arena Badalona
  Interpretación íntegra de Fighting The World y otros himnos. Entradas a la venta AQUÍ 
• 23 de marzo de 2027 – Valencia, Roig Arena
  Interpretación íntegra de Kings Of Metal y otros himnos. Entradas a la venta AQUÍ

 

 

 

 

Por J. Luis

 

 

El festival DRUMS OF WAR anunció la venta de más del 85% de los pases de tres días, encaminándose poco a poco a agotar todas las localidades disponibles en Atlantic Events, la sala que acogerá entre el 27 y el 29 de agosto la primera edición del festival.

 

 

 

 

Pasamos a reunir toda la información de interés actualizada en cuanto a abonos y entradas, alojamientos, sala y reparto de grupos por días:

 

CARTEL POR DÍAS:

 

 

SALA ATLANTIC EVENTS:

 

 

ALOJAMIENTOS SUGERIDOS: CAMPING Y HOTELES

 

 

 

 

 

 

 

 

PASES DE UN DÍA DISPONIBLES: Junto a los abonos, pueden adquirirse AQUÍ

 

 

Además, habrá fiestas de presentación en Madrid, Barcelona y Valencia: 

 

 

 

 

En las próximas semanas haremos varios especiales incluyendo a todas las bandas participantes.

 

 

 

 

Por J. Luis

 

El festival DRUMS OF WAR   anunció la incorporación de un plato fuerte muy celebrado como son los suecos GRAVE, encontrándose actualmente en plena celebración de los 35 años que marcan desde la publicación de un álbum imprescindible para el desarrollo del death metal sueco. 

 

 

 

 

Los veteranos e incombustibles han realizado varias actuaciones para el recuerdo, interpretando además del citado Into the Grave, material de la época previa a la formación de GRAVE, desplegando algunos temas de la maqueta de CORPSE, además de estar presente en el repertorio el segundo disco You’ll Never See.

 

 

La confirmación de los suecos lanza un contundente mensaje a tres meses y unas pocas semanas de celebrarse el festival, ya que se trata de una aparición imprescindible junto a todo un cartel repleto de nombres míticos e históricos en el metal extremo. 

 

 

Los abonos se están vendiendo a un ritmo acelerado, asegura tu asistencia comprando el tuyo aquí 

 

 

 

 

Por J. Luis

 

El festival DRUMS OF WAR cerró definitivamente el cartel de su primera edición con la incorporación de MESSIAH, A CANOROUS QUINTET, SPECTRE, FUNEBRE DEVASTATION, ORTHODOXY y UNBOUNDED TERROR. 

 

 

 

 

Pese a la caída del cartel de ACHERON por motivos estrictamente personales tal como se puede leer aquí, la organización anunció varias incorporaciones para suplir a los estadounidenses, destacando la aparición de MESSIAH celebrando el 35º de Choir of Horrors o la adición de A CANOROUS QUINTET con un repertorio especial basado en la interpretación íntegra de Silence of the World Beyond, el cual cumple ya tres décadas desde su edición. 

 

 

 

La lista completa de bandas comprende todas las siguientes: 

 

En cuanto al alistamiento para la batalla de bandas nacionales, encontramos a SPECTRE, FUNEBRE DEVASTATION, ORTHODOXY y UNBOUNDED TERROR con un setlist especial donde desgranarán al completo Nest of Affliction.

 

 

 

 

Los abonos para DRUMS OF WAR están a la venta en el siguiente enlace.

El festival se celebrará en Atlantic Events los próximos 27, 28 y 29 de agosto.