El pasado 22 de febrero del 2020, en la Asociación de músicos de Móstoles y Sur de Madrid tocaron tres grandes bandas: ANIMA AETERNA, ETERNAL DREAM y LETHARGUS.

Para nosotros fue un placer asistir, no solo por los grupos, sino que en esta ocasión tocaban buenos amigos nuestros y algunos miembros de la familia de METAL KORNER y esa noche tuvimos la oportunidad de verlos en directo en Madrid.

Empezó la noche con ANIMA AETERNA, nuestros compañeros de MK estaban ansiosos y con ganas de subir al escenario y hacer temblar todo Móstoles. Venían directos de Motril a presentar algunas de las obras maestras de su próximo trabajo titulado Gea. Y cuando digo directos, me refiero a que se bajaron del coche hará unas horas y solo dio tiempo de beber un par de cervecitas, comer y había que correr para la prueba de sonido.

Para los que no conocéis a esta banda del sur, se formaron en 2016 y sus integrantes son: Noemí la voz, Germán al teclado, Rafa a la batería, Rosqui al bajo, Esteban y José Manuel a la guitarra.

Se subieron con fuerza e intensidad para tocar ya un himno de la banda, El rito. Un bajo que retumba, los riffs de las guitarras y la increíble voz de Noemí. En tan solo unos minutos de canción la banda mostró su potencial. Con el tema de Dido, Noemí se sentó en uno de los altavoces y Esteban en el escenario para transmitir al público su impetuosidad. Un momento mágico la verdad, ver al bajista mirando el techo y disfrutando de cada tema que tocaba. Daban juego durante todo el concierto, los dos guitarras poniéndose delante, Noemí de rodillas cantando, el público no les quitó el ojo de encima.

En Principio piramidal se puede ver cómo ha evolucionado Rafa a la batería, ha llevado un ritmo muy potente, los dos guitarras poniéndose de espaldas para tocar juntos, Rosqui mostrando su talento como bajista y Noemí cantando y pegando saltos durante la canción, todos ellos muestran que saben cómo entretener al público y que se lo pasan en el escenario genial.

En su setlist no pudo faltar Desátame de Mónica Naranjo. El público se acercó más al escenario y empezó a cantar junto a la banda. Muchas chupas de cuero y botas metaleras, pero todos nos sabemos este clásico.

Después del tema el público pensó que la actuación llegaba a su fin y empezaron a gritar: “¡Otra!”, “¡Otra!”… Tocaron Irracional, un tema de su próximo disco. Germán no paraba de mover la melena y cantar sin parar en toda la canción, Noemí se acercaba a Esteban a pedirle más caña y este sorprendió al público con su solo. Un cierre perfecto de este grupo que se esta llegando a conocer ahora y presiento que llenarán más de una sala.

He de mencionar en especial al guitarra Esteban, que toca con una facilidad tremenda la guitarra, subiéndosela a la espalda, pegando saltos o simplemente haciendo el loco en el escenario. Parece haber nacido con ella en sus manos.

Al ser un gran amigo, le he pedido que nos cuente cómo fue el concierto visto por sus ojos desde el escenario:

«Creo que emocionante, tocar tan lejos de nuestra tierra en la mismísima capital. Los técnicos de sonido han sido muy buenos y amables. El rato que pasamos con el público es inolvidable, esperamos poder tener otro concierto próximamente en la gran ciudad. Fue todo una aventura, al no conocer la sala, perdernos un poco por el camino y yo también perder la púa en el escenario… ahora nos reímos… Gracias a todos lo que asistieron al concierto, espero poder volver a ver esas caras cantando nuestras canciones más de una vez.»

Setlist:
1. El rito
2. Tu dios
3. Resurgir
4. Dido
5. Alma mater
6. Principio piramidal
7. Desátame
8. Superbia
9. Irracional

Era el turno de los dementes de ETERNAL DREAM, otra banda andaluza formada en el año 2008 que seguían de gira para la presentación de su último trabajo Daementia.

Se subieron al escenario los músicos, vestidos con ropas de un psiquiátrico menos la cantante que apareció como la reina roja con su vestido. Sonó Daementia, una introducción instrumental bestial acompañada de la voz de opera de la cantante. Siguieron con Symphony of Horizon, un tema de su álbum del 2012 y con este pudimos ver la compenetración de los miembros de la banda y del talento de cada uno de ellos. Riffs, solo de bajo, el ritmo de batería. Movían la cabeza todos unísonos sin parar.

Con Wrath, la cantante se puso una corona en la cabeza como una reina de verdad en busca de su trono. Era muy expresiva e interactuaba con el público sin parar. Mientras los guitarras mostraban su toque de locura y su talento con olas de riff a riff, ella se reía imitándolos. Cada canción del grupo es única, toques góticos, power y magia neo-clásica. La voz de Ana es flotante y con Insanity mostró el poder y la variedad que tiene.

Acabaron la noche con un buen power metal, Euphoria. Ana se bajó al público para cantarla y con el estribillo tan pegadizo de la canción hizo una conga. El siguiente en bajarse fue el bajista, creo que, para los presentes en la sala, fue un show digno de ver.

ETERNAL DREAM es una banda, en definitiva, muy recomendable para los fans de power metal sinfónico.

Setlist:
1. Daementia
2. Symphony of Horizon
3. Godo f War
4. Sweet Wrath
5. Reign Of The Skies
6. Elysian Era
7. Frozen Salanthine
8. Wrath
9. Obsession
10. Emerald Sword
11. Insanity
12. Euphoria

Los últimos en subirse al escenario fueron los madrileños LETHARGUS, grupo formado en 2017. Sus componentes son Sergio Martínez al bajo, Elena Alonso al teclado, César la voz, Juanjo y Miguel a las guitarras y Ezequiel a la batería. Todos los componentes de la banda tienen ya su recorrido escénico, quizás los conozcáis de Pheonix Rising, Third Dim3nsion o Iriduim. LETHARGUS venían a presentar oficialmente su ultimo CD titulado Origen junto a su nuevo cantante César que, según la banda, el rugido de la noche surge de su garganta y esa noche íbamos a ver si hace honor al dicho.

Arrancaron con Despertar, una intro de menos de un minuto que seguro que hizo que el público dejara sus cervezas de la pausa anterior y se fijara bien en el escenario para verlos. Cuando el respetable estaba totalmente pendiente de la banda, comenzaron con Corazón delator. Una batería con mucha potencia a la que se juntó el bajo marcando el ritmo, después de unos segundos de este temazo que hizo al público empezar a moverse, por fin pudimos oír al nuevo cantante del grupo. Una gran voz y fuerza en el escenario.

En Perdido pudimos todos apreciar el talento de la teclista, tan poco que se habla de ellos y lo especiales que son, siempre escondidos en un lugar oscuro del escenario. Elena no paraba de sonreír en todo el rato del concierto, irradiaba felicidad y lo transmitía al público. El grupo la presenta como la guía entre las teclas negras y blancas de esta realidad y qué razón tienen.

Para los temas Última voluntad y Sin perdón la compañera de Juanjo en Doxa, Vanessa se subió al escenario y se marcaron un dueto que a todo el público los dejó boquiabiertos. Las guitarras contundentes, el batería que demostró su talento en esas canciones y la aparición de Vanessa fue todo un show inesperado.

Vanessa y César no paraban de interactuar con el público, los registros vocales de ambos cantando a la vez demostraron que tienen un gran talento, una compenetración increíble y fue sencillamente grandioso.

No fue la única colaboración aquella noche, LETHARGUS versionó la canción Kickstart My Heart de Mötley Crüe junto a Ana Moronta de ETERNAL DREAM. En aquel momento me di cuenta de cómo ha cambiado a lo largo de los años el escenario en el mundo Heavy, cada día hay más mujeres que son protagonistas y se atreven demostrar su talento tocando el teclado, un bajo o hacer vibrar corazones con la voz. Cada día somos más que nos ponemos las chupas de cuero y salimos a metalear.

Y ahora una opinión de Vanessa de Döxa sobre como ella vio el concierto desde el escenario:

«Para mí ser invitada en un concierto es difícil. La banda dice que es tu momento, pero tú sólo piensas en hacerlos a ellos aún más grandes, si es posible. Por eso, cuando vi los brazos en alto, cuando escuché a la gente corear los estribillos de Sin Perdón y Ultima Voluntad me dije «sí joder, vamos!» y me vine arriba. Fue una experiencia brutal».

Setilist:
1. Despertar
2. Corazón delator
3. Perdido
4. Kind Hearted Light
5. Última voluntad
6. Sin perdón
7. Evil Eyes
8. Letargo
9. Alas de mimbre
10. Kickstart My Heart
11. Triste mortal

He de decir que la noche no acabó allí, después de que los tres grupos recogieran el escenario, nos fuimos todos a la barra a tomar una cerveza ya que la sala seguía abierta y por supuesto que los que conducían bebían cerveza SIN, hay que se responsables, no vayamos a pensar mal. Como iba diciendo, la noche siguió, con un karaoke con temas de Slipknot, luego bailamos la conga y cantamos todos los clásicos del mundo heavy posibles.

El 30 de enero asistimos la rueda de prensa convocada por la banda madrileña MATHILDA en el Hard Rock Café con motivo de la presentación de su nuevo álbum The Way y la visualización en exclusiva del primer videoclip del álbum.

Desde MetalKorner agradecemos a la discográfica Lady Stone Managment y a MATHILDA por esta invitación y el trato tan excelente.

Empezamos la noche con la presentación del videoclip que da nombre a su álbum. The Way fue producido y realizado por Roberto Peromingo y Jorge Escobedo de Heli Pictures/Little Clip Production. Se puede apreciar la calidad del vídeo, del audio y la madurez del grupo. Pero os dejaré que opinéis vosotros mismos, ya que cuando acabéis de leer, tendréis el vídeo en nuestra página y no quiero spoilear.

Después de los aplausos, Maria Neila del sello discográfico dirigió unas palabras sobre el nuevo álbum y animó a los miembros de la banda entrar en la sala. Felipe Díaz la voz y la guitarra, Pablo Lendinez a la batería, Rafa Fernández al bajo y Antonio Pazos a la guitarra hacen a MATHILDA, y tal como dicen ellos, son más que un grupo de amigos o unos compañeros, son una familia muy unida que permanece unida en lo bueno y en lo malo.

Empezamos charlando sobre lo sorprendida que estaba la banda con el resultado final del álbum, del cambio que han dado respecto en comparación con los discos anteriores, nos han hablado de la madurez compositiva, madurez del sonido y que han creado algo más moderno. Lo han llamado su criatura, su 3.0 a pesar de encontrarse con dificultades en tiempos y plazos a la hora de la grabación.

Todo el trabajo fue realizado en Anhell Studios con Ángel Martín como ingeniero de sonido, fue toda una experiencia para ellos y estaban deseando sacarlo a la luz y presentarlo al público.

MATHILDA ha dado un cambio para bien musicalmente, pero sus letras no han cambiado, siguen siendo sobre amor y desamor según nos comentan, aunque este disco es mucho más profundo para el grupo, también nos han confirmado que ya tienen fechas previstas de sus próximos conciertos que serán anunciadas próximamente.

Fue todo un placer asistir y conocer una banda más que se esfuerza al día a día, que tiene pasión por lo que hace y que le gusta la buena música que tanto falta en esta época. Mucha gente asistió a la presentación, no solo prensa, casi todas las sillas ocupadas, gente de pie y los miembros de la banda al terminar  saludaron a cada una de las personas asistidas dando las gracias por el apoyo.

Os dejo con el vídeo tal y como os prometí, junto a unas palabritas de MATHILDA sobre este álbum:

» La vida nos envía por diferentes senderos. Distintas experiencias marcan nuestra existencia, personas que entran y personas que salen de nuestra vida, situaciones donde debemos elegir entre lo que creemos bueno y lo que realmente nos beneficia en el andar de nuestro viaje. Nosotros mismos marcamos nuestro camino, The Way, ese donde la música, parte imprescindible en la visa de cada uno de nosotros, nos lleva a través de diferentes emociones y sentimientos, tal y como se refleja en casa una de las composiciones de este álbum. «

La tarde lluviosa y fría del 25 de enero, tuvimos el pacer de asistir a la sala Caracol para ver y oír en persona a la banda pirata DUENDELIRIUM y los alicantinos MIND DRILLER.

Después de hacer la cola bajo la lluvia, entramos en el local y en la puerta nos daban a cada uno un anillo, que al pulsar el botón se iluminaba y un pequeño papelito de parte del grupo MIND DRILLER, donde indicaban, que nos pedirían en algún momento que nos lo pongamos y lo encendamos en una de sus canciones.

Entramos en la sala unos minutos antes de que se subiera al escenario el primer grupo. Entre los saludos a los amigos, los colegas de los conciertos y pedir en la barra una cervecita, la sala se estaba llenando y aún había gente en la cola cuando DUENDELIRIUM empezó el concierto con Mysteria, un tema de su primer disco. He de decir que el escenario estaba muy bien ambientado: telarañas, hojas verdes y los músicos con sus vestidos y trajes parecían sacados de un libro de cuentos.

Para los que no conocéis el grupo, es de estilo neofolk gótico con toques de magia y misterio, son madrileños y compuesto por el gran mago de la música Madsen (según él, es el vendedor de sueños en botella) la voz, el violín y la guitarra. K´s o Cassandra: batería, percusión, coros y la musa de poesía, que alumbrara el público con sus narraciones entre canción y canción. Thazz a la flauta y voz junto a Selene, voces de sirenas de los cuentos de piratas. Todos ellos juntos crean la banda DUENDELIRIUM, para los amantes de los piratas, de los mares desconocidos, para los buscadores de Kthulu y de la magia.

La siguiente canción fue El Exilio de las hadas junto a Panzerkaiser, un hechizo lanzado al público, seguido de Warriors And Winners. El registro vocal de los componentes del grupo es increíble y en las primeras canciones ya se podía notar que trabajan con armonía y sincronización.

Cassandra empezó el siguiente tema The Taste of the Rain con una leve introducción de que la canción trata sobre la superación, de mirar hacia adelante y no vivir en la rutina que por su culpa dejamos de ver los pequeños detalles de la vida, que son tan importantes e invitó a un amigo del grupo Zagar a subirse al escenario con la flauta. Madsen dio las gracias y le dedicó este concierto debido que su amigo estaba pasando por una mala época.

Sangre y ron: el grupo indicó al público que es momento de gritar con los puños alzados al aire y cada vez pedían gritos más fuertes. ¡Ron! ¡Ron! ¡Ron! Cantaban todos al unísono. Con el tema Ragnarok, volvió a subirse al escenario el flautista y junto a él estaba Alberto, que fue introducido como la voz de los muertos. ¡Por Siempre Odín! Gritó al subirse al escenario y el público se animó locamente para cantar la canción.

Ambientado todo en la época vikinga, Alberto empezó a tocar la gaita en Wild Hunt. Madsen presentó el grupo y acabaron la noche con un medley: Toss a Coin To Your Witcher, Holy Diver y varias canciones más. Con esta mezcla, se cerraba el telón y daban paso a la siguiente banda.

Setlist
1. Mysteria
2. El Exilio de las Hadas
3. Panzerkaiser
4. Warriors and Winners
5. The Witch and the Wolf
6. Taste of the Rain
7. Huargos
8. Adamas
9. Sangre y Ron
10. Ragnarok
11. Wild Hunt
12. Unleash the Beast

Para la siguiente banda de metal industrial, el telón se convirtió en una ouija, sonaron los primeros acordes del tema Ritual, el telón cayó y los alicantinos MIND DRILLER empezaron el concierto con mucha energía. Para mi este grupo fue un descubrimiento, tenia ganas de verlos y me sorprendieron de que en directo suenan igual que en el disco.

Estefanía, V y Dani son las voces del grupo, Javix el guitarra, Pharaoh el bajo y Ramón el batería. Los seis dan mucho juego en el escenario, con el cambio de máscaras entre canción y canción, el juego de luces, humo y todas sus locuras en el escenario que les hacen tan diferentes y únicos en su estilo.

Para el tema The Game, el grupo se puso de espaldas en la intro, con el primer acorde, todos se dieron la vuelta a la vez  y empezaron a mover las cabezas con mucha sincronización, mientras Estefanía con su voz melódica hipnotizaba al público. En My Own Law realizaron otro cambio de máscaras y animaron al público a pegar saltos.

Para su tema M4n1k1, Dani, una de las voces, salió al escenario con un mazo de juez y un púlpito. La banda lo dio todo en el escenario, movimiento de cabezas y locuras improvisadas. En Psycho empezaron a simular posturas sexuales de todo tipo, diciendo al publico que se partan el cuello. Con cada canción que tocaban, máscaras con neón, besos entre los participantes (a lo que yo llamo, hacerse un Madonna & Britney), delantales llenos de sangre, crucifijos…  daban de que hablar y el espectáculo era increíble. Si tuviera que describir todo lo que han hecho los chicos en el escenario, sería como escribir la mitad de Tolkien. Mejor os dejo verlo con vuestros propios ojos.

Despues de Wo Ist Dein Gott hicieron un parón y aprovecharon para hablar, y pedir al público apoyo a las pequeñas bandas y no solo a las grandes de siempre, tal como dijeron: «los grandes grupos un día fallecerán y si no dais vuestro apoyo a las pequeñas que tanto lo necesitan, este tipo de género musical desaparecerá» (lo he suavizado).

He de decir que hubo pequeños fallos de micrófono, los cantantes tuvieron que compartirlos ya que uno de ellos daba fallo, que realmente el más afectado fue Dani, la primera vez se quedó el micro sin batería y la segunda vez solo se dejo de escuchar la voz de cantante, pero el técnico de la banda resolvió el problema y la banda pudo seguir tranquilamente. MIND DRILLER supieron improvisar y hacer como si no hubiera pasado nada, pasándose micrófonos de mano en mano.

Daban paso a Escape, Dani apareció como una marioneta, cogido por unas cuerdas tal y como aparece en el videoclip de la canción. Todo un show digno de ver.

En la penúltima canción, pidieron al publico sacar los anillitos que regalaban en la entrada y encenderlos. Llego la canción más esperada por el público. Rotten, donde la gente se volvió loca, de hecho, tuve que moverme más lejos del escenario, los vasos empezaron a volar por el aire, saltos, voces y más saltos.

En la ultima canción Ich Bin Anders, Dani le comentó al público que él es madrileño y que al ser el otro 80% del grupo alicantino, los madrileños de la sala les tenían que enseñar, en como se hacen las cosas aquí en Madrid y bajó con el publico. Se paseó por la sala cantando la canción y pasándoselo genial con la gente, bailando y cantando todos al unísono. Realmente lo único que podía ver en ese momento, era gente sacando el teléfono, grabando y haciendo fotos al cantante.

MIND DRILLER es una banda que de principio a fin, han empatizado con el público y se han dejado la piel en el escenario. Muchas ganas de ver esta banda en directo otra vez.

Setlist
1. Ritual
2. The Game
3. My Own Law
4. Zero
5. M4N2KÍ
6. Psycho
7. Involution
8. Wo ist Dein Gott
9. The Last Drop
10. Escape
11. Calling at the Stars
12. Rotten
13. Ich Bin Anders

Mi séptimo año colaborando en Metal Korner comenzó de la mejor manera posible, con música en directo, el pasado 18 de enero. Era el Gondwana day de VITA IMANA al que se unieron otros dos grupos españoles, LOS MONTAÑEROS DE KENTUCKY y EVIL IMPULSE.

Abría la noche en la sala Shoko de Madrid el cuarteto de raíces leonesas LOS MONTAÑEROS DE KENTUCKY.

En el grupo conformado por Nacho (guitarra), Javi (bajista), Ivo (voz), Iván (batería) destacan su grandón cantante que llevaba una camiseta de cuando Rudy Fernández estuvo en los Portland Trail Blazers allá por 2008 y Nacho que se movía por el escenario como pez en el agua.

No contaron con mucho público de partida, pero creo que los que estaban se lo pasaron bien formándose por momentos los primeros circle pit de la noche.

Ivo se bajó un par de veces del escenario para calentar al público, la primera vez con Infierno, tema de apertura de su último trabajo Invierno, infierno (2019) y después en el tema de cierre Hombre oso. Eché en falta que se hubiera metido de lleno en el moshpit que le esperaba con los brazos abiertos, pero supongo que no lo hizo por no llevar micrófono inalámbrico.

La montaña de la vida me pareció uno de los temas más diferentes de su repertorio con esa parte instrumental de minuto y medio con la que arranca. Con los coros del público que gritaban “Huye, huye” en el citado Hombre oso cerraron su mini actuación de 40 minutos.

Canciones interpretadas por LOS MONTAÑEROS DE KENTUCKY:

Invierno

Traidor

Al filo

Infierno

Subzero

Motosierra style

Yeti

Espiral de dolor

Montaña de la vida

Hombre oso

A continuación, el inevitable reemplazo de equipación para disfrutar sobre el escenario de EVIL IMPULSE.

El grupo manchego cuenta con 5 miembros, pero en directo les faltó uno de sus guitarristas, concretamente Víctor G. Nieto, por problemas personales. Sus compañeros: Antonio Ramirez (cantante), Alejandro Ferrón (guitarrista), Pedro T. Nieto (bajista) y Javier Suárez (batería) dieron lo mejor de sí mismos para cubrir la ausencia de su compañero.

Este grupo canta en inglés y practican un groove metal que me recordó inevitablemente a Pantera (por ejemplo, en Manhunt). Me gustó la potente voz de Antonio, aunque todo el grupo sonó bien en términos generales.

Contaron con más público y más pegado al escenario que la banda anterior, vi headbanging, pero el público no se animó a meterse en moshpits hasta los últimos temas When the killers… y The end of the road. Realizaron un buen calentamiento del público en sus 40 minutos de concierto.

Canciones interpretadas por EVIL IMPULSE

Ancient paradox

Valley of silence

Manhunt

Judge and hangman

Revelations

Everlasting

When the killers…

The end of the road

A partir de las 21:35 comenzó a notarse la Calima ardiente de VITA IMANA que salieron en modo apisonadora con No en mi nombre y Desfiguradas, es decir los tres primeros temas de su último disco, Bosa.

Este concierto era muy especial para el grupo ya que suponía la presentación oficial en su tierra del trabajo que publicaron el año pasado. El disco supone un punto y aparte en su trayectoria por los cambios que ha sufrido la formación en los últimos tiempos con la baja de Javier Cardoso y Puppy y el alta en su lugar de Antonio Burgos (Mero Mero) y Diego López.

Con el bajo de Pepe Blanco y el grito de Miriam Baz se abría una vez más el tema Seis almas en el que hablan sobre el propio grupo y su relación con el público. Este tema tal vez suene un poco más a reivindicación de sí mismos en los últimos tiempos.

Romper con todo fue uno de los temas que destacó por el gran contraste entre la melodía de su inicio y la fuerza de su letra “Romper con todo… romper con todo hasta el final “.

Los cabezas de cartel contaron, como era de esperar, con una gran cantidad de público que tenía ganas de jarana, por lo que hubo headbanging y pogos todo el tiempo.

Un rato más tarde era el momento de hacer el Animal, con la canción incluida en Uluh. Se notaba que era un tema antiguo porque todo el público no dejaba de corear “Sangre” cuando tocaba. Al acabar esta canción Miriam se dirigió a nosotros para darnos las gracias por el apoyo. Hay que destacar su labor a la percusión ya que es quien aporta el sonido único al grupo y que por muy rápido que sea el tema jamás pierde la sonrisa, debe ser más maja que las pesetas.

A continuación, nos dieron una sorpresa y es que Puppy ocupó su lugar a la guitarra mientras Diego López se tomaba un respiro en el camerino. Esta participación solo fue en Oxigeno pero seguro que a todos incluido el propio Puppy nos pareció demasiado breve.

Mero Mero hizo varias bromas durante el concierto, pero antes de El mundo a mis pies nos reveló uno de sus secretos inconfesables, su amor por la música del legendario Lemmy del que nos enseñó un tatuaje en una pierna.

El duelo me pareció uno de los temas más interesantes que interpretaron con esas partes melódicas que están distribuidas durante toda su extensión. Es un tema en el que el público puede acompañar la música con sus palmas.

Como dicen Bon Jovi y Gigatrón, en el heavy (y en el metal) también hay sitio para el amor. Mero Mero debe compartir su filosofía porque intentó organizar un wall of love en Paranoia que no acabó de salir del todo bien, habrá que seguir practicando.

En un concierto de VITA IMANA no puede faltar una batucada y esa noche no iba a ser una excepción. Mero Mero, Diego y Pepe cogieron unas baquetas para sumarse a su batería, Daniel Garcia, y a Miriam aporreando los tambores sin piedad.

Antes de seguir con Gondwana de su primerizo disco, En otro lugar, presentaron a otro invitado, Korpa, cantante de Fuck Division que les ayudó durante el tema.

El concierto estaba llegando a su fin. Cayeron Bosa, como octavo tema que interpretaron de ese disco y un bis que nos regalaron sin que tuviéramos que pedirlo con demasiada insistencia. Un nuevo sol cerraba el concierto con el mayor moshpit de la noche, la gente quería quemar todo lo que llevaban dentro y esta era su última oportunidad.

A eso de las 23:00 acababa el gran concierto de VITA IMANA  y teníamos que enfrentarnos a la lluvia que nos aguardaba fuera de la sala Shoko.

Como nota final comentar que nuevamente no pudieron contar con Román García a la guitarra por lo que reclutaron a David Ramos (Skunk D.F.) para suplirle con todas las garantías.

Canciones interpretadas por VITA IMANA

Calima

No en mi nombre

Desfiguradas

Seis almas

Romper con todo

¡Contraataque!

Animal

Oxígeno

El mundo a mis pies

El duelo

Desdoblamiento

Paranoia

Batucada

Gondwana

Bosa

Un nuevo sol