El metal y el hardcore volverán a rugir en Vitoria-Gasteiz con el regreso del METALSKALA FEST IV 2025. La cita será el sábado 22 de noviembre en la legendaria sala Jimmy Jazz, un templo del directo donde la intensidad, la distorsión y la energía se apoderarán de la noche.

 

Este festival, que ya se ha consolidado como una de las citas imprescindibles del género, presenta un cartel de lujo encabezado por POLAR, HAMLET, BOLU2 DEATH y LOTURA, cuatro bandas que garantizan una noche de potencia sonora sin precedentes.

 

POLAR (UK) – Una de las bandas más potentes de la escena hardcore melódico británica. Con más de una década de trayectoria, ha sabido combinar agresividad y emotividad en su sonido, llevando su energía arrolladora a los escenarios de todo el mundo.

 

 

 

HAMLET (España) – Referente absoluto del metal alternativo en España. Con una carrera que supera los 30 años, la banda madrileña ha sido pionera en la evolución del metal en el país, destacando por su visceralidad en directo y su capacidad para reinventarse en cada álbum.

 

 

 

BOLU2 DEATH (España) – Una de las propuestas más innovadoras del cartel, fusionando metalcore, electrónica y otros estilos en un sonido único que no deja indiferente. Su puesta en escena es pura adrenalina.

 

 

 

LOTURA (España) – Banda emergente que está dando mucho de qué hablar en la escena underground. Su sonido potente y su actitud en directo la convierten como una promesa del metal nacional.

 

 

Las entradas están disponibles a través de Entradium.

 

La banda japonesa SIM (Silence iz Mine) aterriza por primera vez en nuestro país de la mano de ROUTE RESURRECTION con dos conciertos exclusivos en Barcelona y Madrid el próximo mes de junio.

 

Con una carrera de dos décadas a sus espaldas, seis álbumes lanzados, y un estilo que fusiona metal, reggae, punk y ska, SIM se ha consolidado como una de las bandas más innovadoras de la escena japonesa. Su música ha traspasado fronteras gracias a temas como The Rumbling, parte de la BSO del popular anime Attack on Titan, acumulando cientos de millones de reproducciones en plataformas digitales.

 

Junto al cuarteto de Shonan estará como invitado especial nuestro querido combo onubense BOLU2 DEATH presentando su último disco QUEBRANTO, un álbum amplio y despojado de etiquetas que estrenó el pasado octubre de 2024.

• 18 de junio de 2025 – Razzmatazz 2 (Barcelona)
• 19 de junio de 2025 – Mon Live (Madrid)

 

Oportunidad única para los amantes del metal y rock japonés de disfrutar en directo de una banda que ha marcado a toda una generación. ¡No te quedes sin tu entrada!

Realizada por Juan Ángel Martos

 

El grupo andaluz BOLU2 DEATH está de vuelta con su nuevo trabajo Quebranto y ya van unos cuantos desde que en 2009 se diera a conocer con la maqueta Que No Decaiga y su primer álbum Avíate de 2011.

 

Mucho ha llovido desde aquellos días, pues la formación onubense ha tenido un desarrollo brutal, evolucionando, desarrollando su sonido y modificándolo hasta llegar a lo que es hoy en día, una de las bandas de metal más importantes de este país, aunque muchas veces la critica y el mundo musical le den de lado y se mantenga aún en el underground…, pero sigue luchando, creando música y perfeccionando su sonido.

 

En este trabajo, cantado completamente en castellano y producido por el propio Mario Lérida, vocalista de la banda, BOLU2 DEATH da un paso más, con algún toque comercial, las melodías son más melódicas, los break son más brutales, cuando aparece la electrónica se deja sentir y vibrar, todo el conjunto es mucho más emocional y emotivo, un trabajo hecho desde el corazón y definiendo su sonido propio, dando un giro que me ha sorprendido, y eso que los conozco desde los inicios, con sus más y sus menos. Han creado un gran trabajo, quizás el álbum más maduro de toda su carrera.

 

 

La Espina, nos da la bienvenida, uno de los singles de adelanto que pudimos escuchar a principio de año. La melodía tanto de las estrofas como el estribillo y la ambientación creada por esa electrónica dulcificada se te repetirá en la cabeza una y otra vez y no podrás parar. En Culto A Ti, bajan las revoluciones y se vuelven más comerciales, con un tema muy asequible que a nivel lírico gana enteros, pero que no destaca del resto.

 

 

 

Lo que pasa es que BOLU2 DEATH, siempre se guarda ases en la manga y en esta ocasión temazos como La Herida, Rjukan y La Tempestad, conservan la rabia de antaño, siendo los cortes más agresivos y contundentes del álbum, que alterna con alguna que otra balada y medios tiempos, que fue lo que me descolocó, pero que, tras varias escuchas, asimilas y llegas a apreciar todo el conjunto. La Herida, tiene ese toque melódico en el estribillo que tanto nos gusta, con un Fer que toma protagonismo con su bajo, para destrozarnos con Rjukan un autentico vendaval visceral, poderoso y cambiante, en el que Mario se desgañita y suelta toda la rabia. Y para terminar este bloque, La Tempestad es, como su nombre implica, todo un torrencial de elementos entremezclados para crear una simbiosis de lo que BOLU2 DEATH ha sido y será: electrónica, fiesta, metalcore, melodías…, un trio de canciones de 10.

 

 

 

En la otra parte del trabajo, aunque los cortes se entremezclan entre sí, encontramos la esencia más emotiva y sentimental de la banda. La Calma, tiene un halo especial, un medio tiempo cargado emocionalmente, al que le añade un punto de potencia contenida que lo complementa a la perfección, otro de los temazos del trabajo. Quebranto, es un corte diferente, una balada donde la voz de Mario y la atmosfera orquestal se quedan solos hasta el final, en el que quizás sea el tema más emotivo que haya hecho jamás, basado en la pérdida.

 

 

Anhedonia, sigue la estela del álbum, ambiental y melódica, pero sin más, un corte bien planteado, pero que no destaca del resto, quizás por ese giro final con un tinte agresivo en el que la percusión se hiperacelera y Pepelu nos deja un solo marca de la casa. Le ocurre algo parecido a Doliente, que nos lleva en volandas hasta el final del álbum que tras una especie de introducción ambiental con aires Stranger Things, se abre paso hasta Solipsia, palabra que define lo que solo existe si se es consciente de ello y lo hace con otro corte 100% BOLU2 DEATH.  En el muestran todas sus raíces en un coctel final apoteósico, pasajes densos y breaks, melodías que van más allá de la luz, ambientaciones, una lirica de mucha calidad…, un broche de altura.

Crónica:  Juan Ángel Martos 

Fotografías: Andrea Rodríguez y Resurrection Fest

 

Llegamos al último día de festival, una jornada marcada por el buen tiempo, incluso calor que nos hacía olvidarnos del anterior. Aún permanecían zonas de barro y charcos, pero la organización se esmeró en hacer lo que pudo para solventarlo. Este era el día grande del festival para muchos, con un recinto al borde del sold out y eso se notaba tanto en las colas para la comida, como sobre todo en los baños, especialmente en los de hombres.

 

 

 

BOLU2DEATH abrió este día el escenario principal con unos miles de seguidores listos para verles. La banda ha ido creciendo mucho con el paso de los años, desde ganar el band contest, a tocar en el Ritual Stage, a hacer lo propio este año en el escenario principal, el cual no se les queda para nada grande. Su puesta en escena estaba bien estudiada y medida para dar lo mejor sobre las tablas. Uno de los mejores conciertos que le he visto dar, potente y agresivo con un Fer enorme en el bajo, un Pepelu centrado en la guitarra y un Mario en las voces espectacular como también lo era la bestia que se esconde tras las baquetas. Su setlist de grandes éxitos con toques electrónicos venia como anillo al dedo en un día donde primaba este tipo de música con ELECTRIC CALLBOY que mientras tanto estaba firmando en frente del escenario con interminables colas. BOLU2DEATH presentó un corte nuevo en el que se aprecia un giro más agresivo y metalero por parte de la banda. A buen seguro nos sorprenderá su nuevo trabajo.

 

Canciones interpretadas

La Espina
Flores
Somos el Fuego
La Disputa
Hasta Fallecer
Broken Landscape
Dystopia
Rjukan
Liando Remix
Dance Core Party

 

Viajamos ahora a tierras niponas para escuchar a LOVEBITES y su propuesta de power metal japonés. Vestidas todas de blanco y de forma muy elegante desplegaron un show repleto de técnica, pues sus dos guitarristas, Midori y Miyako, son unos portentos de las seis cuerdas.

 

 

 

 

Uno de los momentos del día y del festival llegó entorno a las 15:30, Alex Terrible hacia acto de aparición con SLAUGHTER TO PREVAIL para reventar el Main Stage con uno de los directos más poderosos que se ha visto en el Resurrection Fest. Alex es una bestia sobre las tablas, cargado de fuerza y potencia vocal, con un imponente físico y una actitud que daba miedo. Pero también mostró su lado más amable hablándonos de lo agradecido que está por haber llegado donde está y animándonos a que luchemos por nuestros ideales y sueños, una cara desconocida que sorprendió a los asistentes, mientras sonaban Bonebreaker, Viking, Bratva o Kid Of Darkness. El grupo comenzó el directo con sus peculiares máscaras y los de seguridad tuvieron mucho trabajo con continuos crowdsurfers. Hubo mucho mosh pit, wall of death gigantescos… todo un show de breakdowns y con versión incluida de Du Hast de RAMMSTEIN.

 

 

Desde Alemania llegaba al Desert Stage HERETOIR con un post black metal de muchísima calidad. Fue una pena que hubiera poca gente, pues hizo un directo para recordar con un setlist que recorría lo mejor de sus tres álbumes, con una puesta en escena sobria, un sonido potente y limpio que creaba una atmosfera envolvente y cinemática. Qué pena que no hayan podido tocar de noche.

 

Canciones interpretadas

Exhale
Twilight
Heretoir
Golden Dust
Wastelands
The Circle

 

 

Llegaba el momento de la tarde, el esperado combo en el Main Stage que iban a formar BABYMETAL y ELECTRIC CALLBOY. Con un recinto abarrotado, con muchos asistentes disfrazados, las japonesas comenzaron su show, entre coreografías, una música metal muy contundente y unas canciones conocidas por casi todos, se subieron a una plataforma elevada alternando su posición con el propio escenario, presentándose como es costumbre con su Babymetal Death, para dar rienda suelta a Distortion y la bailada por todos Pa Pa Ya, con su toque singular de bailes y pirotecnia en un concierto muy visual. Por supuesto y teniendo el mismo día a las dos bandas tuvimos ración doble de RATATATA entre las japonesas y los alemanes, un nuevo hit del verano metalero que quedó a la perfección en ambas actuaciones cargadas de potencia y columnas de fuego, Metal y Gimme Chocolate tampoco faltaron.

 

 

El grupo alemán ELECTRIC CALLBOY venía a darlo todo. Aquí son viejos conocidos y bien podrían haber sido un cabeza de cartel pues me pareció que su concierto fue el que más gente reunió de todo el festival. El público venía ataviado con ropa deportiva ochentera y pelucas rubias con ganas de disfrutar cada momento desde Tekkno Train hasta We Got the Moves.  Hubo despliegue de medios: pirotecnia en Hypa Hypa y Parasite, confetti en Arrow Of Love y MC Thunder. Toda la actuación fue una fiesta, el sonido fue de sobresaliente…, una banda perfecta para gozarla en directo.

 

Canciones interpretadas

Tekkno Train
MC Thunder
Spaceman
Hate/Love
Everytime We Touch
Castrop X Spandau
Arrow of Love
Hypa Hypa
Parasite
RATATATA
Hurrikan
MC Thunder
Pump It
Mindreader
We Got the Moves

 

 

 

 

EL RENO RENARDO, después de que la mayoría de la gente lo criticara por no pegar en este festival, puso la nota de humor con un concierto muy digno y al que asistió muchísima peña que se sabía casi todas sus canciones, y es que, ¿Quién no conoce Tu Hámster, o Meriendacena Medieval o Camino a Moria? Sí, gustaron y divirtieron, y es que en la diversidad está el gusto. Por supuesto que tampoco faltaron Crecí en los Ochenta o Madre.

 

Que el señor Dave Mustaine es todo un ídolo dentro del metal es innegable y que MEGADETH sonó casi perfecto en Resurrection Fest, también lo es. Con una puesta en escena sobria, exceptuando la pantalla gigante trasera del Main Stage que ha sido todo un acierto en cada una de las actuaciones que se han realizado y ha sido muy bien aprovechada, Mustaine se encontraba esta vez más comunicativo que nunca y con un nivel vocal bastante aceptable para su edad, tocando un setlist con sabor a clásicos como Hangar 18, Skin O’ My Teeth, la innegable Symphony Of Destruction o Peace Sells, pero también dejando constancia que sigue haciendo música con The Sick, The Dying…And The Dead o We´ll Be Back. El nuevo guitarrista de la banda, Teemu Mäntysaari, es todo un portento; muy buen concierto.

 

El concierto de ZULU, fue muy visceral y duró solo 26 minutos. Los chicos, afincados en Los Ángeles, ofrecieron lo que tenían, su primer trabajo editado el año pasado, A New Tomorrow, incluso hicieron una jam improvisada e instrumental que descolocaba a los asistentes con unos ritmos entre funk, reggae y rock. Terminaron de nuevo con canciones de minuto, minuto y medio con un Anaiah Lei que no paraba sobre el escenario con sus canciones que versan de política y libertad racial. Todo un descubrimiento, aunque aún están un poco verdes, pues al directo le faltaba ritmo entre interludios raperos y algún que otro fallo al inicio de algún tema. Aun así, tienen un gran futuro por delante.

 

 

 

 

La noche iba llegando a su final y tenía muchas ganas de ver a FEAR FACTORY con su nuevo vocalista italiano Milo Silvestro, fan de la banda desde pequeño que ante la marcha de Burton ha tenido la oportunidad de su vida y la verdad es que me sorprendió pues vocalmente es muy parecido a su predecesor tanto en los líricos como en los guturales. La banda vuelve a cabalgar de nuevo bajo la tutela de Dino Cazares, único miembro original, pero contando con Mike Heller (MALIGNANCY, RAVEN) en la percusión y Tony Campos al bajo (STATIC X y ex SOULFLY). El grupo dio un auténtico bolazo a todos los que se acercaron a disfrutarlo que fueron muchísimos. El setlist que escogieron fue brutal con temas de Obsolete, Demanufacture y algunos grandes éxitos de otros álbumes como Archetype, Recharger o Fuel Injected Suicide Machine, pero los que más resaltaron y sonaron a la perfección fueron New Breed, Demanufacture, Replica, Edgecrusher…, una banda clásica restructurada que está teniendo una segunda juventud.

 

 

 

 

Como colofón ante del último concierto del festival con FINNTROLL y Bandera Negra DJ, así como el fin de fiesta piromusical, vimos al cabeza de cartel de la jornada, AVENGED SEVENFOLD. Los estadounidenses dieron un concierto musicalmente muy correcto con uno de los mejores sonidos del festival, así como unos audiovisuales perfectamente engrasados para que la maquinaria funcionase, pero no es un cabeza de cartel para RESURRECTION FEST.

 

Eso sí, también tuvieron sus momentos álgidos yendo de menos a más con Hail To The King, Nightmare o Save Me, pero el setlist, centrado en su último álbum, que personalmente me gusta, no es para un cierre de festival. Estuvo a un nivel técnico sobresaliente, pero se espera algo más del concierto grande del día. (Para mí lo fue ELECTRIC CALLBOY con BABYMETAL).

 

 

Probablemente no haya sido el mejor cartel del festival, pero RESURRECTION FEST es mucho más. Es descubrir bandas nuevas, entablar amistades y ver a viejos amigos, es su clima, su ambiente familiar, sus escenarios, su ubicación…Ha mantenido un nivel super alto como siempre en las bandas, te gusten más o te gusten menos, pero los bolazos de MACHINE HEAD, ELECTRIC CALLBOY, DOOL, MOL (primera vez en España), MEGADETH, SLAUGHTER TO PREVAIL (primera vez en España), HERETOIR, BABYMETAL, BELLAKO, BOLU2DEATH, HIGH ON FIRE, JILUKA (primera vez en España), COUNTERPARTS (primera vez en España)…, no lo olvidaremos jamás. Este año si devolvías el vaso, te reembolsaban su importe, las pulseras cashless han sido todo un acierto y hace más cómodos tanto los pagos como las recargas, al igual que poder reservar tu merchandising del festival y recogerlo, asegurándote de que no te quedas sin él…, eso sí el Desert Stage necesita unos servicios cerca.

 

Estad todos atentos porque el año que viene, en el XX Aniversario, del 25 al 28 de junio, será una edición muy especial e inolvidable.

Por Vir Cave Canem

Fotografías de Jaime Mareridt

 

 

El pasado sábado 29 de octubre pudimos ser testigos del concierto que BOLU2 DEATH, THE FALL OF ATLANTIS y BLOOM dieron en la sala Mon de Madrid.

 

La sala comenzó a llenarse, muy lentamente, para alcanzar un tercio de su aforo aunque se notaba un ambiente distendido, casi familiar y con ganas de pasar un buen rato. Notable la media de edad donde los extremos contrastaban entre un público bastante joven y otro público con una edad un poquito mayor. El escenario lucía preparado y a oscuras se vislumbraban retales de luces azuladas que creaban escena. Los de Torrejón de Ardoz, BLOOM, abrían el espectáculo y en una modesta entrada subieron a escena levantando algunos vítores entre amigos y fans de la banda.

 

 

La escena poco cambió de color, solo de espíritu y aura, puesto que la banda abrió el show manteniendo el escenario a oscuras en un entorno intimista donde las luces azules se combinaban con una amalgama de claroscuros dando lugar a una atmosfera oscura, compleja y tétrica que era acompañada por los ritmos lentos y pausados de sus canciones lentas que se desarrollaban entre riffs rápidos, y golpes contundentes.

 

Para quien no los conozca, BLOOM se trata de una banda muy joven de gropove metal/progresivo madrileña, con un sonido en el que pudimos ver influencias de diferentes grupos relacionados con estos subgéneros de música, como son por ejemplo Gojira, Tool, Deftones, Meshuggah etc. El proyecto formado por los los dos guitarristas Eduardo Cachero y Manuel Camacho ocurrió organizadamente creando y desarrollando este sonido que comentamos, para alcanzar el estatus de banda con la suma de Luis a la batería, Juanjo al bajo y Víctor a la voz como formación que mantienen en la actualidad. En este concierto nos presentaron su álbum Project 20, desarrollado durante la pandemia del COVID y el cual cual, en palabras de la banda a las que tuvimos acceso, ha sido inspirado por la esencia de algunos álbumes del progresivo clásico y el movimiento “avant garde”.

 

 

La banda abrió con un nuevo tema llamado Perfect Blue. A partir de ahí su Project 20 fue sonando alternando con sus nuevas composiciones que aún no han publicado oficialmente. Canciones complejas que se desarrollaban entre precisos punteos de bajo y golpes de caja en contraste con pesados y oscuros riffs que marcaban las reglas del “aquí y ahora”. Una enorme energía oscura sónica que contrastaba con la enorme calma que desprendía su vocalista Victor, orquestando lo que sucedía a su alrededor en una simulación sónica controlada.

 

Aunque su juventud pudo hacerse notar en algún momento de la actuación en cuando a escenografía y rigidez en el directo, el sonido y su ejecuciones fueron buenos, al basarse en cimientos solidos de un estilo con personalidad y un proyecto lque seguro es augura una interesante trayectoria por delante, sumadas al aderezo de una enorme ganas e ilusión hacia el público de subir al escenario y demostrar lo que bien saben hacer.

 

 

Tras el final del show de BLOOM llegaron THE FALL OF ATLANTIS, banda ya podríamos decir mítica de la escena metalcore nacional, puesto que desde 2012 llevan dando caña en su propuesta entre metalcore/deathcore/electrónica. La banda madrileña demostró lo que ya nos tiene acostumbrados, desde el minuto uno, con su elaborada y cuidada puesta en escena de temática oriental. Unas barras verticales de LEDs de colores harían la escenografía y pondrían color en conjunto a su cuidada uniformidad estética “Tang” que nos llevaba a recordar a la cultura tradicional asiática.

 

 

Su larga trayectoria en escenarios y su cuidada y mimada producción arrancaron más de un sobresalto cuando estallaron como un rugido para dar un show muy correcto y bien controlado en su producción. Y es que con BLOOM nos encontramos una atmosfera entre blanco y negro para pasar a una explosión de colores rojos en los que encontramos energía y potencia: desde los breakdowns más potentes y rompedores a melodías muy bien pensadas y pegadizas de las que se meten a fuego en la cabeza. Un setlist marca de la casa viajando por numerosos cambios de estilo y registro en una mezcla única tema por tema con una producción elaborada vocales, sintetizadores y pianos.

 

Su cantante, Eloy, ataviado con una máscara Oni roja, sumada a su potentísima voz gutural, le hacían de su figura una estética de demonio, conseguían elevar al personaje evocando una criatura que se tornaba muy viva, muy real y muy “chunga”. La amplia trayectoria de la banda se notó, animaron a su público en un show variado y bien planteado donde sus canciones al más puro estilo metalcore contrastan entre guturales crudos y sucios con guitarras melódicas y voces corales limpias

 

 

Un ambiente muy impactante en el que se entregaron al público, sudaron, se movieron y disfrutaron, algo que desde abajo se notó desde el primer minuto para deleite del público, entre los que pudimos ver algunos veteranos y personalidades ya de la escena arrancaron con los temas de su ya clásico Secrets of Dzyan y hasta su más reciente tema Mercury.

 

 

El final de la noche llegó con los aclamados BOLU2 DEATH, la banda andaluza conocida por su sonido depurado y su interesante mezcla entre electrónica hardcore y flamenco.

 

Había ganas y la gente estaba lista para la interesante energía adrenalínica que con su “arte” los onubenses nos demuestran. Arrancando con mucha garra y pasión, los cuatro de la formación arrancaron para entregarse completamente al público. Su setlist, con una mezcla de todos sus grandes éxitos iba sobre seguro y con una propuesta perfectamente maridada con la electrónica y agresividad del hardcore de la actuación anterior. El grupo subió marcando territorio y se les notaba sueltos, cómodos y confiados, como un torbellino arrollador de pasión y “duende”. Nace, crece, muere o Jugando a ser dios nos gustaron mucho desde el público.

 

 

Pronto los problemas técnicos llegaron, una ejecución técnica que no hacía justicia a la entrega de los andaluces que trataron de darlo todo a pesar de unos micrófonos que se negaban a cooperar fastidiando un par de temas. En cierto momento la actuación tuvo que parar para corregir el problema, con el visible enfado de los musicos y un público empático totalmente entregado a la banda que solo quería disfrutar y corresponder a la entrega de la banda.

 

El enfado de estos problemas, al ser solucionados, se transformó en ira, energía y fuego y pronto llegaron los temas más pastilleros. Mención especial a Smack My Bitch Up de The Prodigy que versionaron y una apuesta por versionar Pienso en tu mirá de Rosalía que marcó caras de sorpresa y que para nuestro gusto fue fantásticamente ejecutada en el estilo de los BOLU2.

 

 

Por ultimo cerraron con la tan ansiada Dance-Core Party y es que este tema nos encanta y nos parece imprescindible en cualquier fiesta que se precie si eres o estas en alguna fiesta de la escena. Y así fue, colofón feliz final para una actuación correcta, aunque agridulce en las caras de la banda, que preferimos recordar por lo bien que lo pasamos.

 

BOLU2 DEATH y RABIA PÉREZ estarán actuando este sábado en la Sala X de Sevilla de la mano de Kaamos Tour.

 

Los onubenses, que en plena pandemia soltaron un bombazo llamado Rigor Samsa (del que puedes leer una review en este enlace) y que por desgracia no pudieron presentar en directo. Igualmente, la banda ha decidido no parar durante todo este tiempo y nos han dejado grandes temas como Never Mind o Vértigo, que finalmente han anunciado formarán parte de su nuevo EP titulado OBRAVIVA, Vol I, y que verá la luz el próximo día 18 de noviembre. Lo que es seguro es que prometen conciertazo con su habitual energía y fiesta.

 

Y para empezar tendremos por primera vez en nuestra ciudad a los madrileños RABIA PÉREZ. Presentando nueva formación, a la que se incorporó recientemente Korpa, amigo de la casa y conocido por acompañar a los guturales a Leo Jiménez, Paris Lakryma a la batería y Tony (Everlasting) al bajo. Y, por supuesto, presentando también nuevo material: hace poco más de un mes publicaban su último single Reflejos.

 

La cita tendrá lugar el próximo viernes 26 de noviembre en la ya conocida Sala X. Entradas disponibles en este enlace.

 

La banda procedente de Huelva, BOLU2 DEATH, lanzaba el pasado mes de marzo un nuevo tema titulado Broken Landscape. Es ahora cuando nos ofrecen otro nuevo tema con videoclip. Se trata de Somos el fuego. Un tema más en la onda metalera de sus anteriores discos y algo menos electrónica como habíamos podido apreciar en su anterior single. No sabemos a ciencia cierta si el tema formará parte de su próximo disco de estudio. Lo que sí podemos afirmar es que esta canción ha sido grabada y producida por Alex Cappa en TMF Studios, como sus últimos trabajos.

El clip de Somos el fuego ha sido editado por el vocalista de la banda, Mario Lérida, con la ayuda a la cámara de Elena Rodríguez:

Autores:

Redactor y fotógrafo

Rubén Montejo

 

Hace aproximadamente mes y medio, la promotora gallega Mantícora Producciones anunció la realización de la segunda edición del festival de su marca, el MADKHORA FEST, con la primera confirmación de BOLU2 DEATH. La banda formó parte del festival en la primera edición, y podríamos añadir que triunfando por todo lo alto, ya que la propia promotora desveló que fue una de las bandas más solicitadas para el evento de este año, que se realizará una vez más en la conocida sala Masterclub de Vigo.

 

Ayer, jueves 16 de abril, la promotora anunció en sus redes la segunda confirmación del festival, que no serán otros que CORROSIVE, directos desde Navarra para continuar con su línea ascendente en los últimos años, situándose ya a día de hoy como una de las bandas de hardcore más prometedoras del panorama nacional, habiendo ya teloneado a bandas como Crystal Lake e incursionando ya más allá de nuestras fronteras. Además, este concierto supone el único show de la banda en Galicia para 2020.

 

Por motivo de la situación actual, la organización ha anunciado que la oferta inicial de venta de entradas permanecerá activa durante el estado de alarma y, presumiblemente, hasta el anuncio de la tercera banda. Podéis haceros con ella a través de Entradium.com a un precio de salida de 10€ y físicamente en Discos Elepé (Vigo) y Northland Coffe & Beer (Vilagarcía de Arousa) una vez la situación vuelva a la normalidad.

 

Veremos qué mas confirmaciones nos depara el MADKHORA FEST de este año. Estaremos a la espera.

 

Los onubenses BOLU2 DEATH han sorprendido lanzando el videoclip de un tema inédito, titulado Broken Landscape. Probablemente, este formará parte de su próximo disco de estudio, aún sin fecha de publicación. El nuevo corte ha sido grabado en TMF Studios y mezclado y masterizado por Alex Cappa. El último trabajo de la banda, Spiral, fue publicado en abril de 2018 (review aquí).

 

Mira el vídeo de Broken Landscape a continuación, dirigido por Sergio Rabadan:

 

El Keep Nature Fest hace su retorno para lo que será su segunda edición uniendo estilos del metal y hardcore para ofrecer una verdadera fecha que amalgama toda la escena ‘core’. El próximo 7 de marzo en la mítica sala El Tren de Granada, con el gran equipo y profesionales la organización va a crear una gran puesta en escena y gran noche de metal espectacular.

 

 

BOLU2 DEATH, formados en el año 2008, cuentan con 4 álbumes de gran calidad y constante evolución, mezclando estilos tan variopintos como el metal, la electrónica o el flamenco, lo que les otorga un sonido único y diferencial en el panorama nacional. Con su reciente álbum Spiral, los onubenses han conseguido girar por todo en país, llegando a participar en grandes festivales como Resurrection Fest, Desolation Fest o Shikillo Festival. Si te gusta bailar, los sonidos de los ‘90s, y el metal, no te lo pienses, ¡esta es tu banda!

 

 

Formados en 2008 y tras dos grandes trabajos bajo el brazo, los granadinos INYOURFACE se encuentran aún presentando su último disco, Wildlife, el cual les ha llevado a tocar por multitud de ciudades del panorama nacional, llegando a formar parte de la pasada edición del Resurrection Fest. La banda, con una marcada temática conservacionista y un enérgico directo, vuelven a casa para dar su primer concierto en 2020. ¿Te lo vas a perder?

 

 

CLOSING THE EARTH es una banda granadina influenciada por el metalcore y deathcore formada recientemente con integrantes de Never Answered o Let The Ocean Scream, donde en su trayectoria compartieron escenario con bandas internacionales como Oceans Ate Alaska y Our Hollow, Our Home. En esta ocasión nos presentarán en directo los temas compondrán su primer álbum de estudio. En breve saldrá a la luz su primer single Torn In Two de la manos del productor Eloy García (The Thousand Faces). 

 

 

Desde Toledo esta gran apisonadora llamada FUCK DIVISION, Metalfucker, ritmos vertiginosos, bases contundentes, riffs poderosos y una voz gutural profunda cantando en castellano. Formados en 2019 con integrantes de bandas como Cuernos de Chivo, Evencore, Malnacido. Con su trabajo Fuck Division y aún breve trayectoria ya han tocado con bandas como Blood Youth, Leo Jiménez o Koma…

 

 

Desde Mallorca, tendremos por primera vez en Granada a una de las mejores bandas de la escena en los últimos años: NOISEAST. Formados en 2010, los mallorquines cuentan con cuatro grandes trabajos a sus espaldas, los cuales les han llevado a girar por todo el territorio nacional y parte de Europa, llegando a participar en algunos de los mejores festivales como Resurrection Fest. Tras este gran recorrido, el quinteto de Mallorca viene dispuesto a mostrar su brutal directo con su último álbum, Lifeyards. Si aún no has tenido el placer de disfrutar de todo lo que ofrece su mezcla de metal y hardcore, este es el momento de ver a una de las mejores bandas que ha dado este país.

 

 

La primera confirmación fue los granadinos WAKALA. Formados en 2002, tuvieron una de las mayores repercusiones a nivel local y nacional que se recuerdan en la ciudad. Su grandísimo trabajo Jardim In Erva consiguió conquistar los corazones de muchos y muchas amantes del metal, llevándoles a conseguir un gran número de seguidores por cada ciudad que visitaban. Esta vez los tendremos jugando en casa, y dándole rienda suelta a su reciente trabajo El Terror de Peckham Rye.