El pasado viernes 23 de enero el Movistar Arena de Madrid se llenaba para disfrutar de una auténtica fiesta de metal y electrónica: el concierto de ELECTRIC CALLBOY.

 

Sin embargo, antes de llegar a eso teníamos, previamente, una cita con otras dos bandas: WARGASM y BURY TOMORROW.

 

Sobre las 19:00 el dúo británico compuesto por Milkie Way y Sam Matlock se subió al escenario. El show comenzó con las canciones Bad Seed, Vigilantes y Pyro Pyro; ya desde el inicio mostraron una actitud arrolladora y conexión con el público. Nos presentaron un sonido bastante diferente al que estamos acostumbrados, mezclando ritmos típicos del electro-punk y el nu-metal.

 

 

 

 

Tras algo más de media hora, el dúo británico se bajó del escenario para dar paso a BURY TOMORROW, quienes con su tema Choke, comenzaron el espectáculo: puro metalcore, sonidos pesados, voces guturales y melódicas, y potentes riffs.

 

Tocaron durante una hora aproximadamente un amplio repertorio de canciones que recorren su trayectoria musical: DEATH, Cannibal, Villian Arc o Blake Fame… entre otras.

 

 

 

Dieron las 21:00 y el Movistar Arena ya se estaba preparando para el espectáculo… a las 21:15 empezó a sonar una melodía, las luces se apagaron… la caída de un telón y un bengalazo dio comienzo al concierto de ELECTRIC CALLBOY con TANZNEID, a la que siguió la cover de uno de las canciones más míticas del punk internacional: Still Waiting.

 

Los alemanes tocaron canciones que abarcan toda su trayectoria musical desde Muffin Purper-Gurk o MC Thunder, hasta los temas más nuevos como Revery o Elevator Operator. Sin embargo, el momento más emotivo de la noche fue protagonizado por Fuckboi, cuando Nico y Sebastian se subieron sobre una plataforma en mitad de la pista para tocar la canción a piano, generando una atmósfera muy íntima y romántica. Acto seguido, aprovechando esto comenzaron a tocar su versión Tekkno de Everything We Touch, dejando que la última canción rompiese de la forma más enérgica posible y dando pie a que se desatase la locura entre los asistentes.

 

 

 

 

La intensidad después de este momento no bajó, pues tocaron sus temas más icónicos: MC Thunder II (dancing like a ninja), Elevator Operator, RATATATA, Spaceman y, por último, We Got the Moves, que dejó al público estallar al ritmo de su tan característico “do-do-do-do”.

 

En definitiva, ELECTRIC CALLBOY montó una auténtica fiesta llena de fuego, confeti, animaciones, cambios de vestuarios y una puesta en escena espectacular que dio pie a que el público se volcase con todos los temas.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Los días 23 y 24 de enero la banda alemana ELECTRIC CALLBOY se presentará en España bajo la promoción de Route Resurrection. No obstante, no lo hará en solitario, sino que estará acompañada por las agrupaciones británicas BURY TOMORROW y WARGASM.

 

A priori, esta combinación podría percibirse como un trío peculiar y de difícil encaje. Sin embargo, las tres bandas convergen dentro de un mismo ámbito: la escena europea del metal moderno. Aun así, resulta relevante destacar que las dos bandas británicas representan dos etapas y enfoques distintos dentro del género metalcore.

 

 

BURY TOMORROW se constituyó en 2006 y rápidamente se consolidó como un referente fundamental del metalcore melódico en Europa. Los primeros trabajos discográficos de la banda, tales como The Union of Crowns, Runes o Black Flame, se caracterizaron por fusionar voces y sonidos agresivos y melódicos. Con el transcurso del tiempo, BURY TOMORROW se afianzó como una banda sólida y de referencia en la escena.

 

A pesar de ello, en 2021 la banda afrontó una coyuntura de crisis ante el abandono del vocalista Jason Cameron, una figura esencial. No obstante, BURY TOMORROW logró sobreponerse a las adversidades con la incorporación de Tom Prendergast, exmiembro de la reconocida banda SLEEPING WITH SIRENS, con quien publicaron The Seventh Sun, un álbum de carácter más introspectivo y oscuro que evidenció una notable madurez artística.

 

 

Por otra parte, WARGASM surgió en 2018, en un contexto cultural significativamente diferente. Desde sus inicios, este proyecto se ha distinguido por la mezcla de diversos géneros, incluyendo nu-metal, industrial, electrónica y punk. Su trayectoria ha estado marcada por el lanzamiento de sencillos, una estética provocadora y una profunda conexión con la cultura digital y los discursos contemporáneos sobre identidad, poder y la indignación generacional. Su álbum debut, Venom, no se lanzó hasta 2023, y presentó un sonido caótico y desafiante, reflejo de una visión artística bien definida.

 

 

La conjunción de estas tres bandas garantiza un auténtico espectáculo musical y humorístico en el escenario que ningún aficionado al metal debería perderse, y las entradas pueden ser adquiridas en la página oficial de Resurection a través del enlace.

Cada vez queda menos para que la banda alemana de metalcore ELECTRIC CALLBOY llegue a España de la mano de Route Resurrection. Las fechas claves serán el 22 de enero para Barcelona; y un día más tarde, el 23, para Madrid.

 

El éxito internacional de ELECTRIC CALLBOY se dió en 2022 con su trabajo Tekkno Train y una gran explosión en redes sociales, pero ¿cuál ha sido la trayectoria de los alemanes?

 

 

La banda comenzó su andadura en 2010 bajo el nombre de ESKIMO CALLBOY, ya desde el principio la banda destacó por combinar el metalcore y el post-hardcore con bases y ritmos de la electrónica, dando pie a una mezcla entre breakdowns y sintetizadores.

 

A pesar de que la banda lanzó varios trabajos como We Are The Mess o Crystals, el punto de inflexión llegó en el año 2020 cuando publicaron el sencillo Hypa Hypa, que se constituyó como su mejor trabajo hasta la fecha. Fue, sin duda, el tema que catapultó al éxito mundial.

 

 

Dos años más tarde, en 2022, la banda decidió cambiar su nombre a ELECTRIC CALLBOY, en respuesta a las críticas sobre el uso del problemático uso del término “eskimo”. La banda aprovechó esta oportunidad para hacer un rebranding y lanzar Tekkno.

 

Tekkno es el primer álbum bajo el nombre de ELECTRIC CALLBOY y su mayor éxito comercial; es un disco que mezcla metalcore, electrónica, rock alternativo y pop. Cuenta con algunos de los temas más conocidos de la banda como We Got The Move o Pump It.

 

 

Este mismo año, la banda se presentó al Eurovision Song Contest con el tema Pump It, y a pesar de no ser seleccionados para participar en Eurovisión, su éxito se hizo aún mayor y les ayudó a visibilizar ese estilo tan característico del electronic metalcore.

 

En enero de este año la banda publicó un nuevo sencillo bajo el título de Elevator Operator, al que le han seguido Revery y Tanzneid; así como una reinterpretación en términos de electrónica y metalcore de uno de los temas más icónicos del pop-punk internacional: Still Waiting de SUM-41.

 

 

Sabiendo todo esto, podremos asegurar que disfrutaremos de dos noches llenas de energía positiva y diversión, pues si algo caracteriza a ELECTRIC CALLBOY es el humor sobre el escenario. Las entradas se pueden adquirir aún en la página oficial de Resurrection a través de este enlace.

Texto por mattogrosso y Julia; fotografías: Julia, Hellfest, Apocalyptica, Airbourne, Till Lindemann, Rise of the Northstar

 

Una edición más y ya van diez consecutivas, concretamente desde la de 2014, METAL KORNER ha estado presente en Clisson para relataros lo visto y sobre todo oido en los diferentes escenarios con los que cuenta el festival HELLFEST, que ha logrado posicionarse como uno de los festivales de referencia del panorama, no solo europeo, si no mundial.

 

El jueves es una jornada recortada por lo que no se abrieron las puertas de la catedral hasta las 14 o las 15 de la tarde. Los primeros conciertos arrancaron a las 16:30 y nosotros optamos por empezar viendo al grupo galés SKINDRED, viejo conocido del festival, que este año ha participado en la gira promocional del festival por tierras francesas logrando ser todavía más conocido.

 

 

La banda fue muy bien acogida, se notaba que todas las energías estaban a tope, especialmente Benji Webbe centrando todas las miradas por sus atuendos imposibles y complementos estrafalarios que se cambió en numerosas ocasiones. Salió primero con un abrigaco que daba calor de solo mirarlo y es que el calor fue protagonista durante la mayor parte del festival, en concreto en las tres primeras jornadas. Buena banda para abrir el festival por su gran capacidad para mover al público y lograr su implicación.

 

Canciones interpretadas por SKINDRED:
1. Set Fazers
2. Ratrace
3. That’s My Jam
4. DJ Set con Walk / Jump / Jump Around
5. L.O.V.E. (Smile Please)
6. Kill the Power
7. Nobody
8. Warning

 

La segunda banda que vimos era una incógnita. De SEVEN HOURS AFTER VIOLET sabíamos que era el grupo de Shavo Odadjian, bajista de System of a Down y habíamos oído algunos temas con antelación, sin que nos dejaran ningún poso. La actuación transcurrió por los mismos derroteros, la puesta en escena fue mínima con Shavo siendo casi el único que se movía algo sobre las tablas y los temas no entusiasmaron tampoco.

 

 

 

Como decía antes, el calor era importante por lo que la labor del inefable Pascal (también conocido como Puyol) refrescándonos con la manguera a cada poco fue fundamental para que pudiéramos ver los conciertos.

 

Nuestra siguiente parada fue en el mainstage #1 para ver a APOCALYPTICA. The ectasy of gold fue el preludio de un concierto centrado en sus versiones de Metallica que son las que llevaron al grupo finlandés a la fama allá por 1996 con Plays Metallica by Four Cellos y que el año pasado tuvo continuidad con Plays Metallica, Vol. 2. El grupo interpretó, con 3 chelos y una batería, 5 clásicos incontestables de Metallica además del infame St. Anger. Tal vez el momento más espectacular fue cuando Perttu Kivilaakso tocó el instrumento sobre su espalda en una parte de Seek & Destroy.

 

 

Canciones interpretadas por APOCALYPTICA:
1. Ride the Lightning (versión de Metallica)
2. Enter Sandman (versión de Metallica)
3. St. Anger (versión de Metallica)
4. Blackened (versión de Metallica)
5. Master of Puppets (versión de Metallica)
6. Seek & Destroy (versión de Metallica)

 

KIM DRACULA debutaba en HELLFEST y nosotros queríamos conocer de primera mano cómo recreaba en directo su inclasificable mezcla de estilos. Se presentó con una banda que incluía guitarrista, bajista, batería, una persona al cargo del saxofón y los teclados además de Samuel Wellings, KIM DRACULA, al micro.

 

 

Cada tema es un popurrí de ritmos y sonidos por lo que sus canciones son una montaña rusa que no sabes si sube o baja en cada momento. Las partes que más me gustaron fueron aquellas en las que sonaba el saxo como en Land of the sun. Hay que mencionar que en Seventy thorns se recurrió a la voz grabada de Jonathan Davis que pese a actuar ese mismo día en el festival optó por no participar en directo en esta colaboración.

 

 

Con la siguiente banda en los escenarios principales, AIRBOURNE, se apretaron las filas y subió la temperatura para ver a uno de los artistas favoritos del público del festival. Para elevar todavía más la temperatura se usaron muchas llamas además de otros elementos típicos de sus actuaciones como la sirena que avisaba del inminente bombardeo aéreo, Joel O’Keeffe volvió a ejercer de camarero tratando de entregar vasos de bebida a gente del público, aunque en esta ocasión no fue el mismo el que preparó las bebidas. Durante toda su actuación hubo un aluvión de personas haciendo crowdsurfing en dirección al frontal del escenario que venían desde lejísimos sobrevolando nuestras cabezas. En otros conciertos, puedes estar tranquilo según donde estes situado, pero aquí no había escapatoria. Joel también se subió a hombros de una de las personas de su equipo y fue a meterse entre el público mientras no dejaba de tocar la guitarra… en fin un concierto 100% AIRBOURNE.

 

 

Canciones interpretadas por AIRBOURNE:
1. Ready to Rock
2. Too Much, Too Young, Too Fast
3. Breakin’ Outta Hell
4. Back in the Game
5. Girls in Black
6. Gutsy
7. Live It Up
8. Runnin’ Wild

 

Casi simultáneamente a la actuación de AIRBOURNE, entre pogos, cervezas y cánticos guturales, se alzó la voz de Joe Bodalto, frontman de la banda de Nueva Jersey FIT FOR AN AUTOPSY, en el escenario Altar. La agrupación estadounidense comenzó el concierto con Lower Purpose y nos trajo algunas de sus obras más destacadas como Red Horizon, Hellions, Hostage o Two Towers, tema con el que cerraron el concierto.

 

Canciones interpretadas por FIT FOR AN AUTOPSY:
1. Lower Purpose
2. A Higher Level of Hate
3. Red Horizon
4. Black Mammoth
5. The Sea of Tragic Beasts
6. Savior of None / Ashes of All
7. Warfare
8. Pandora
9. Hellions
10. Far From Heaven
11. Hostage
12. Two Towers

 

 

Tras AIRBOURNE tuvimos que hacer una pequeña pausa para tratar de alcanzar los baños y las fuentes de agua que estaban a apenas unas decenas de metros, pero también a miles de personas de distancia. Estos viajes siempre se demoran más de lo deseado y nos impidieron ver gran parte de la actuación de IMMINENCE.

 

 

Es un grupo de metalcore que aporta como seña de identidad la esporádica sonoridad de un violín tocado por su cantante, Eddie Berg. El grupo no generó demasiada expectación puesto que cuando logré volver a una zona cercana al escenario había bastante hueco. Esto es una cosa que pasa a menudo en HELLFEST, en la zona de hierba más cercana al escenario hay un tapón de gente, pero si logras pasar la barrera te encuentras que la zona más cercana a los escenarios esta bastante despejada y te puedes acercar bastante.

 

Canciones interpretadas por IMMINENCE:
1. Temptation
2. Desolation
3. Heaven Shall Burn
4. Beyond the Pale
5. Death by a Thousand Cuts
6. L’appel du Vide
7. God Fearing Man
8. Death Shall Have No Dominion
9. The Black

 

A continuación, en el escenario #1, tuvimos una de las puestas en escena más diferentes del festival, yo diría que la más llamativa junto con la de HEILUNG al día siguiente. El conocido cantante alemán TILL LINDEMANN se presentaba con su proyecto en solitario, acompañado de Dani Sophia y Emily Ruvidich (guitarras), Danny Lohner (bajo), Constance Antoinette (teclados) y Joe Letz (batería). El sexteto se presentó vestido en color rojo sangre sobre un escenario de tonalidad similar, pero, aunque todos iban muy llamativos, sin duda Joe, fue el más observado además de por su maquillaje y su disfraz con unas prótesis femeninas por los retractores o separadores que le mantuvieron con la boca abierta y la nariz elevada a modo de instrumentos masoquistas durante todo el concierto. Como parte de la puesta en escena, el cantante se pasó buena parte del concierto tirando todos los micrófonos que se encontraba por el escenario y tenía a un par de personas correteando para dejarlos bien colocados.

 

 

 

Gracias a un alemán oriundo de Leipzig pudimos escuchar cantar en español, aunque fuera en su versión de Entre dos tierras que dejó bastante frio al público local. Supongo que solo llamó la atención de los hispanoparlantes.

 

 

 

Canciones interpretadas por TILL LINDEMANN:
1. Zunge
2. Schweiss
3. Fat
4. Altes Fleisch
5. Allesfresser
6. Golden Shower
7. Sport frei
8. Blut
9. Praise Abort
10. Du hast kein Herz
11. Skills in Pills
12. Entre dos tierras (versión de Héroes del Silencio)
13. Ich hasse Kinder

 

Mientras tanto en el Altar era el turno de la banda ucraniana JINJER, liderada por Tatiana Shmayluk. El espectáculo comenzó con una introducción instrumental mientras salían los integrantes de la banda. Sin embargo, el caos reinó cuando Tatiana saltó al escenario para comenzar a cantar On the Top. La artista sirvió un espectáculo lleno de poderío y buenas vibraciones con canciones como Teacher, teacher!, Hedonist o Vortex. Si hay algo que remarcar especialmente es la presencia escénica de Tatiana, quien se mostró fuerte y contundente en su actuación, demostrando una vez más que las voces femeninas caben dentro del metal más desgarrador y gutural.

 

Canciones interpretadas por JINJER
1. On the Top
2. Duél
3. Green Serpent
4. Fast Draw
5. Vortex
6. Teacher, Teacher!
7. Judgement (& Punishment)
8. Hedonist
9. I Speak Astronomy
10. Perennial
11. Someone’s Daughter
12. Pisces

 

 

Volvemos a los escenarios principales en el que RISE OF THE NORTHSTAR tuvo que sustituir casi a última hora a Ultra Vomit por cuestiones de salud del cantante de este último grupo. El combo parisino no se salió de lo previsto con sus temas metalcore mezclados con hip-hop, punk y algunas dosis de cultura japonesa que ya hemos visto en otras ocasiones en Clisson.

 

 

Canciones interpretadas por RISE OF THE NORTHSTAR:
1. Nekketsu
2. Welcame (Furyo State of Mind)
3. Crank It Up
4. Here Comes the Boom
5. One Love
6. Showdown
7. Neo Paris
8. Bosozoku
9. Demonstrating My Saiya Style
10. Rise
11. Again and Again

 

El cabeza de cartel oficial de la jornada era KORN y ya había llegado su momento. Había bastante interés puesto que aquí vimos las mayores aglomeraciones de la jornada sin que tampoco fuera demasiado incomodo estar delante.

 

La banda californiana hizo un concierto en modo grandes éxitos de sus primeros trabajos, los publicados entre Korn (1994) y See you on the other side (2005). Lo único posterior que interpretaron Jonathan Davis y compañía fue Cold de The Nothing (2019) que pasó bastante desapercibido. Quitando ese tema el resto fueron temas imprescindibles en la trayectoria de la banda que ayudaron a cimentar su extraordinaria carrera como Blind, A.D.I.D.A.S. o Freak on a leash.

 

 

Al finalizar la actuación Munky nos hizo saber que había sido el cumpleaños de Head el día que acabábamos de dejar atrás, le sacaron una tarta y todos en el público le cantamos el cumpleaños feliz.

 

Canciones interpretadas por KORN:

1. Blind
2. Twist
3. Here to Stay
4. Clown
5. Got the Life
6. Did My Time
7. Shoots and Ladders (con una parte de One de Metallica)
8. Cold
9. Ball Tongue
10. Twisted Transistor
11. A.D.I.D.A.S.
12. Dirty
13. Somebody Someone
14. Y’All Want a Single
Bises:
15. 4 U
16. Falling Away From Me
17. Divine
18. Freak on a Leash

 

 

La última actuación en el escenario Altar fue la de WHITECHAPEL, una de las bandas más icónicas del deathcore. Las luces rojas y la oscuridad marcaron un concierto lleno de brutalidad y energía. Con temas como Brimstone o The saw is the law, Phil Bozeman, demostró una capacidad vocal y escénica impecable.

 

Canciones interpretadas por WHITECHAPEL:
1. Prisoner 666
2. Hymns in Dissonance
3. Brimstone
4. A Bloodsoaked Symphony
5. Forgiveness Is Weakness
6. A Visceral Retch
7. Ex Infernis
8. Hate Cult Ritual
9. Prostatic Fluid Asphyxiation
10. This Is Exile
11. Diabolic Slumber
12. Our Endless War
13. The Saw Is the Law

 

 

 

Volviendo por última vez en la jornada a los escenarios principales nos encontramos con ELECTRIC CALLBOY que ha crecido de forma apresurada en los últimos tiempos. Si en 2023 el sexteto alemán ocupó un puesto intermedio en el cartel, tan solo dos años después se ha elevado hasta la cima de todo un mainstage #2 de HELLFEST.

 

 

 

Hubo una presentación especial de su nuevo batería Frank Zummo al que hemos visto anteriormente con Sum 41 y por eso Still waiting fue interpretado.

 

 

He de decir que tenía las expectativas altas porque en la anterior ocasión que vi a ELECTRIC CALLBOY en Clisson me pareció uno de las mejores actuaciones del festival. Nuevamente hubo un espectáculo lleno de metalcore, electrónica y guturales, todo metido en una coctelera en la que también entraron diversión, pelucas, cambios de vestuario y confeti, pero no me acabó de gustar tanto. No sé si lo vi todo demasiado cuadriculado con el uso de videos a modo de intro de algún tema, el abuso de las partes grabadas, o tal vez por la pérdida del factor novedad.

 

Canciones interpretadas por ELECTRIC CALLBOY:
1. Elevator Operator
2. MC Thunder II (Dancing Like a Ninja)
3. Spaceman
4. Still Waiting (versión de Sum 41)
5. Hypa Hypa
6. Revery
7. Everytime We Touch (versión de Maggie Reilly)
8. Pump It
9. Hurrikan
10. Mindreader
11. MC Thunder
12. RATATATA (canción con Babymetal)
13. Tekkno Train
14. We Got the Moves

 

 

Con el grupo alemán cerramos la primera jornada del festival en el que destacamos la puesta en escena de TILL LINDEMANN, la mirada al pasado de KORN para reclamar su legado y el eclecticismo de HELLEST apostando por grupos de todo género y condición.

La banda alemana de metalcore ELECTRIC CALLBOY ha anunciado las dos bandas teloneras que le acompañarán en su visita a España como parte de su próxima gira mundial, Electric Callboy World Tour 2025, que nos traerá a España ROUTE RESURRECTION de RESURRECTION FEST.

 

 

Las bandas BURY TOMORROW y WARGASM se unen al TEKKNO TRAIN DE ELECTRIC CALLBOY en los que serán dos increíbles conciertos en pabellones por España.

El grupo británico BURY TOMORROW, conocido por su estilo metalcore melódico, lanzará este año su octavo álbum de estudio Will You Haunt Me, with That Same Patience un trabajo del que ya hemos podido disfrutar de algunos adelantos como What If I Burn o Villain Arc con los que ha sorprendido a la crítica. Será un gustazo volver a verlo en directo en nuestro país tras sus exitosas Route Resurrection del pasado y su presencia hace unos años en RESURRECTION FEST. Esta formación nunca defrauda y será por derecho propio la gran invitada especial del tour en 2026 de ELECTRIC CALLBOY.

Pero por si esto no fuera poco, para los conciertos de Barcelona y Madrid, en los grandes escenarios también veremos en acción al dúo londinense de rock electrónico WARGASM. Es una de las bandas del momento, y tras sorprendernos a todos en su actuación en RESURRECTION FEST 2023, ha continuado demostrando su potencial en directo junto a reconocidas formaciones como Korn e incluso ha colaborado activamente con grupos como Bad Omens.

El Electric Callboy World Tour de 2026 en España va a ser especial. En sus dos fechas únicas en nuestro país la banda no sólo desplegará la más grande de sus producciones en el Sant Jordi Club de Barcelona y el Movistar Arena de Madrid en enero de 2026.  La formación alemana como vemos, estará muy bien acompañada en los escenarios.

 

Recordamos las fechas:

Jueves 22 de enero de 2026. Barcelona (Sant Jordi Club)

Viernes 23 de enero de 2026. Movistar Arena (Madrid)

 

Todavía quedan entradas a la venta. ¡No te quedes sin la tuya!

Ayer ponía HELLFEST sus entradas de día a la venta y en poco más de diez minutos todas las entradas se han agotado.  Este es el comunicado que sacó HELLFEST al respecto un poco más tarde.

 

 

«¡Hellbangers, eso es todo, el festival ahora está 100% agotado!

 

Una vez más, fueron muchos los que se juntaron: más de 50.000 personas intentaron conseguir alguno de las 5.000 entradas por día disponibles. Se han agotado en menos de 10 minutos (¡un récord!).

 

La plataforma oficial de reventa de entradas de HELLFEST es tickets.hellfest.fr. Se abre el viernes 14 desde las 13:00.

 

Solo un recordatorio de que esta plataforma es la única para la reventa de entradas para HELLFEST. Cuidado con las reventas fuera de esta plataforma y los anuncios falsos en las redes sociales.

 

¡Un gran agradecimiento por vuestro apoyo inquebrantable, nos vemos en 125 días en Clisson Rock City para nuestra 18ª edición!»

 

Con el cartel que tienen preparado este año, era algo inevitable. La duda era saber lo que iban a tardar.

 

 

Ahora sí que sí, nuestras próximas publicaciones sobre HELLFEST estarán enfocadas en pegarle un repaso a la estupenda programación de las 4 jornadas.

 

HELLFEST ha cumplido su palabra y en el día de hoy, a las 17:00, ha hecho oficial el cartel de su próxima edición. 184 grupos y artistas tocarán en los 6 escenarios de Hellfest, incluido un último invitado muy especial por anunciar que encabezará el escenario Valley en la jornada del viernes. 

 

106 de estos artistas actuarán por primera vez en Clisson destacando el debut del trío británico MUSE en un concierto que seguro será espectacular. 

 

Por segunda vez en la historia del festival, LINKIN PARK se suma a su cartel para encabezar la última jornada del festival. También tienen un papel destacado SCORPIONS, banda emblemática del hard rock, y KORN, icono del nu-metal. 

 

El viernes el MainStage 2 rendirá homenaje a los grupos formados por mujeres con artistas como WITHIN TEMPTATION, HEILUNG, EPICA, SPIRITBOX KITTIE, FUTURE PALACE, AMIRA ELFEKY, CHARLOTTE WESSELS y SUN. Este día pretende ilustrar el compromiso del festival por destacar a las artistas femeninas de música extrema. Durante esta edición del festival más de 40 bandas contarán con alguna mujer entre sus integrantes. 

 

Esta edición también está marcada por una nueva generación de artistas que asumen el estatus de cabeza de cartel: ELECTRIC CALLBOY, TURNSTILE, KNOCKED LOOSE, JINJER y LEPROUS. Junto a ellos, los titanes del género, como JUDAS PRIEST, DREAM THEATER, SAVATAGE y el dúo SATRIANI/VAI, muestran la perfecta convivencia con generaciones anteriores que aún perpetúan el legado de nuestro movimiento musical tras décadas de carrera.

 

2025 también marca la llegada de fenómenos que se han vuelto imprescindibles en apenas unos meses como FALLING IN REVERSE, POPPY, KIM DRACULA, IMMINENCE y DETHLOK. ¡Eventos como el tributo de BLOOD FIRE DEATH a BATHORY o los esperados regresos de KYLESA, THE KOVENANT y SUNN O))) satisfarán las expectativas de los más exigentes!

 

La cuenta atrás ha comenzado. Quedan 193 días para que las puertas de la catedral de HELLFEST abrán sus puertas una vez más.

 

Como siempre, haremos nuestra tradicional repaso a lo que más nos llama la atención de un cartel lleno de sorpresas. 

La banda alemana de metalcore ELECTRIC CALLBOY  ha anunciado dos paradas en España durante su próxima gira mundial. Electric Callboy World Tour 2025 comenzará en Dinamarca el 1 de noviembre de 2025 y no llegará a España hasta enero de 2026 de la mano de ROUTE RESURRECTION de RESURRECTION FEST.

 

 

Se subirá al escenario del Sant Jordi Club el jueves 22 de enero; y un día después, el viernes 23 de enero, será recibido en Madrid en el WiZink Center. Las entradas saldrán a la venta el 18 de noviembre a través de este enlace. 

 

Todo apunta a que ELECTRIC CALLBOY traerá una de las producciones más grandes hasta el momento para unas actuaciones en las que interpretarán tanto sus temas más clásicos como los más nuevos. Nos espera una velada cargada de buena música con esa combinación tan característica entre metal y electrónica. 

Crónica:  Juan Ángel Martos 

Fotografías: Andrea Rodríguez y Resurrection Fest

 

Llegamos al último día de festival, una jornada marcada por el buen tiempo, incluso calor que nos hacía olvidarnos del anterior. Aún permanecían zonas de barro y charcos, pero la organización se esmeró en hacer lo que pudo para solventarlo. Este era el día grande del festival para muchos, con un recinto al borde del sold out y eso se notaba tanto en las colas para la comida, como sobre todo en los baños, especialmente en los de hombres.

 

 

 

BOLU2DEATH abrió este día el escenario principal con unos miles de seguidores listos para verles. La banda ha ido creciendo mucho con el paso de los años, desde ganar el band contest, a tocar en el Ritual Stage, a hacer lo propio este año en el escenario principal, el cual no se les queda para nada grande. Su puesta en escena estaba bien estudiada y medida para dar lo mejor sobre las tablas. Uno de los mejores conciertos que le he visto dar, potente y agresivo con un Fer enorme en el bajo, un Pepelu centrado en la guitarra y un Mario en las voces espectacular como también lo era la bestia que se esconde tras las baquetas. Su setlist de grandes éxitos con toques electrónicos venia como anillo al dedo en un día donde primaba este tipo de música con ELECTRIC CALLBOY que mientras tanto estaba firmando en frente del escenario con interminables colas. BOLU2DEATH presentó un corte nuevo en el que se aprecia un giro más agresivo y metalero por parte de la banda. A buen seguro nos sorprenderá su nuevo trabajo.

 

Canciones interpretadas

La Espina
Flores
Somos el Fuego
La Disputa
Hasta Fallecer
Broken Landscape
Dystopia
Rjukan
Liando Remix
Dance Core Party

 

Viajamos ahora a tierras niponas para escuchar a LOVEBITES y su propuesta de power metal japonés. Vestidas todas de blanco y de forma muy elegante desplegaron un show repleto de técnica, pues sus dos guitarristas, Midori y Miyako, son unos portentos de las seis cuerdas.

 

 

 

 

Uno de los momentos del día y del festival llegó entorno a las 15:30, Alex Terrible hacia acto de aparición con SLAUGHTER TO PREVAIL para reventar el Main Stage con uno de los directos más poderosos que se ha visto en el Resurrection Fest. Alex es una bestia sobre las tablas, cargado de fuerza y potencia vocal, con un imponente físico y una actitud que daba miedo. Pero también mostró su lado más amable hablándonos de lo agradecido que está por haber llegado donde está y animándonos a que luchemos por nuestros ideales y sueños, una cara desconocida que sorprendió a los asistentes, mientras sonaban Bonebreaker, Viking, Bratva o Kid Of Darkness. El grupo comenzó el directo con sus peculiares máscaras y los de seguridad tuvieron mucho trabajo con continuos crowdsurfers. Hubo mucho mosh pit, wall of death gigantescos… todo un show de breakdowns y con versión incluida de Du Hast de RAMMSTEIN.

 

 

Desde Alemania llegaba al Desert Stage HERETOIR con un post black metal de muchísima calidad. Fue una pena que hubiera poca gente, pues hizo un directo para recordar con un setlist que recorría lo mejor de sus tres álbumes, con una puesta en escena sobria, un sonido potente y limpio que creaba una atmosfera envolvente y cinemática. Qué pena que no hayan podido tocar de noche.

 

Canciones interpretadas

Exhale
Twilight
Heretoir
Golden Dust
Wastelands
The Circle

 

 

Llegaba el momento de la tarde, el esperado combo en el Main Stage que iban a formar BABYMETAL y ELECTRIC CALLBOY. Con un recinto abarrotado, con muchos asistentes disfrazados, las japonesas comenzaron su show, entre coreografías, una música metal muy contundente y unas canciones conocidas por casi todos, se subieron a una plataforma elevada alternando su posición con el propio escenario, presentándose como es costumbre con su Babymetal Death, para dar rienda suelta a Distortion y la bailada por todos Pa Pa Ya, con su toque singular de bailes y pirotecnia en un concierto muy visual. Por supuesto y teniendo el mismo día a las dos bandas tuvimos ración doble de RATATATA entre las japonesas y los alemanes, un nuevo hit del verano metalero que quedó a la perfección en ambas actuaciones cargadas de potencia y columnas de fuego, Metal y Gimme Chocolate tampoco faltaron.

 

 

El grupo alemán ELECTRIC CALLBOY venía a darlo todo. Aquí son viejos conocidos y bien podrían haber sido un cabeza de cartel pues me pareció que su concierto fue el que más gente reunió de todo el festival. El público venía ataviado con ropa deportiva ochentera y pelucas rubias con ganas de disfrutar cada momento desde Tekkno Train hasta We Got the Moves.  Hubo despliegue de medios: pirotecnia en Hypa Hypa y Parasite, confetti en Arrow Of Love y MC Thunder. Toda la actuación fue una fiesta, el sonido fue de sobresaliente…, una banda perfecta para gozarla en directo.

 

Canciones interpretadas

Tekkno Train
MC Thunder
Spaceman
Hate/Love
Everytime We Touch
Castrop X Spandau
Arrow of Love
Hypa Hypa
Parasite
RATATATA
Hurrikan
MC Thunder
Pump It
Mindreader
We Got the Moves

 

 

 

 

EL RENO RENARDO, después de que la mayoría de la gente lo criticara por no pegar en este festival, puso la nota de humor con un concierto muy digno y al que asistió muchísima peña que se sabía casi todas sus canciones, y es que, ¿Quién no conoce Tu Hámster, o Meriendacena Medieval o Camino a Moria? Sí, gustaron y divirtieron, y es que en la diversidad está el gusto. Por supuesto que tampoco faltaron Crecí en los Ochenta o Madre.

 

Que el señor Dave Mustaine es todo un ídolo dentro del metal es innegable y que MEGADETH sonó casi perfecto en Resurrection Fest, también lo es. Con una puesta en escena sobria, exceptuando la pantalla gigante trasera del Main Stage que ha sido todo un acierto en cada una de las actuaciones que se han realizado y ha sido muy bien aprovechada, Mustaine se encontraba esta vez más comunicativo que nunca y con un nivel vocal bastante aceptable para su edad, tocando un setlist con sabor a clásicos como Hangar 18, Skin O’ My Teeth, la innegable Symphony Of Destruction o Peace Sells, pero también dejando constancia que sigue haciendo música con The Sick, The Dying…And The Dead o We´ll Be Back. El nuevo guitarrista de la banda, Teemu Mäntysaari, es todo un portento; muy buen concierto.

 

El concierto de ZULU, fue muy visceral y duró solo 26 minutos. Los chicos, afincados en Los Ángeles, ofrecieron lo que tenían, su primer trabajo editado el año pasado, A New Tomorrow, incluso hicieron una jam improvisada e instrumental que descolocaba a los asistentes con unos ritmos entre funk, reggae y rock. Terminaron de nuevo con canciones de minuto, minuto y medio con un Anaiah Lei que no paraba sobre el escenario con sus canciones que versan de política y libertad racial. Todo un descubrimiento, aunque aún están un poco verdes, pues al directo le faltaba ritmo entre interludios raperos y algún que otro fallo al inicio de algún tema. Aun así, tienen un gran futuro por delante.

 

 

 

 

La noche iba llegando a su final y tenía muchas ganas de ver a FEAR FACTORY con su nuevo vocalista italiano Milo Silvestro, fan de la banda desde pequeño que ante la marcha de Burton ha tenido la oportunidad de su vida y la verdad es que me sorprendió pues vocalmente es muy parecido a su predecesor tanto en los líricos como en los guturales. La banda vuelve a cabalgar de nuevo bajo la tutela de Dino Cazares, único miembro original, pero contando con Mike Heller (MALIGNANCY, RAVEN) en la percusión y Tony Campos al bajo (STATIC X y ex SOULFLY). El grupo dio un auténtico bolazo a todos los que se acercaron a disfrutarlo que fueron muchísimos. El setlist que escogieron fue brutal con temas de Obsolete, Demanufacture y algunos grandes éxitos de otros álbumes como Archetype, Recharger o Fuel Injected Suicide Machine, pero los que más resaltaron y sonaron a la perfección fueron New Breed, Demanufacture, Replica, Edgecrusher…, una banda clásica restructurada que está teniendo una segunda juventud.

 

 

 

 

Como colofón ante del último concierto del festival con FINNTROLL y Bandera Negra DJ, así como el fin de fiesta piromusical, vimos al cabeza de cartel de la jornada, AVENGED SEVENFOLD. Los estadounidenses dieron un concierto musicalmente muy correcto con uno de los mejores sonidos del festival, así como unos audiovisuales perfectamente engrasados para que la maquinaria funcionase, pero no es un cabeza de cartel para RESURRECTION FEST.

 

Eso sí, también tuvieron sus momentos álgidos yendo de menos a más con Hail To The King, Nightmare o Save Me, pero el setlist, centrado en su último álbum, que personalmente me gusta, no es para un cierre de festival. Estuvo a un nivel técnico sobresaliente, pero se espera algo más del concierto grande del día. (Para mí lo fue ELECTRIC CALLBOY con BABYMETAL).

 

 

Probablemente no haya sido el mejor cartel del festival, pero RESURRECTION FEST es mucho más. Es descubrir bandas nuevas, entablar amistades y ver a viejos amigos, es su clima, su ambiente familiar, sus escenarios, su ubicación…Ha mantenido un nivel super alto como siempre en las bandas, te gusten más o te gusten menos, pero los bolazos de MACHINE HEAD, ELECTRIC CALLBOY, DOOL, MOL (primera vez en España), MEGADETH, SLAUGHTER TO PREVAIL (primera vez en España), HERETOIR, BABYMETAL, BELLAKO, BOLU2DEATH, HIGH ON FIRE, JILUKA (primera vez en España), COUNTERPARTS (primera vez en España)…, no lo olvidaremos jamás. Este año si devolvías el vaso, te reembolsaban su importe, las pulseras cashless han sido todo un acierto y hace más cómodos tanto los pagos como las recargas, al igual que poder reservar tu merchandising del festival y recogerlo, asegurándote de que no te quedas sin él…, eso sí el Desert Stage necesita unos servicios cerca.

 

Estad todos atentos porque el año que viene, en el XX Aniversario, del 25 al 28 de junio, será una edición muy especial e inolvidable.

Por Juan Ángel Martos

 

¡Boom!, a menos de un mes del RESURRECTION FEST, las noticias sobre bandas del cartel se suceden sin parar y aquí os mantendremos actualizados semana a semana.

 

Primero daremos una mala noticia y es que BAD OMENS se cae del cartel. De hecho ha suspendido toda la gira que tenía prevista para los próximos meses por problemas de salud mental ante el estrés acumulado en los últimos años. Aquí os dejamos el comunicado que ha hecho la banda. Desde la organización del festival anunciarán en breve una sustitución a la altura.

 

 

 

Por otro lado BRING ME THE HORIZON ha sorprendido a todos lanzando un nuevo álbum de estudio sin avisar bajo el nombre de POST HUMAN: Nex Gen, con alguna colaboración que me ha pillado descolocado como el tema Limousine con AURORA, otros como YOUtopia tienen un toque DEFTONES, Kool-Aid será otro de sus himnos mostrándonos contundencia y melodías en un estribillo pegadizo y épico o AmEN!, en la que participan peña de GLASSJAW, Lil Uzi y Daryl Palumbo, otro trallazo para el directo. Nuevo año que tocan, con nuevo montaje y nuevo álbum…

 

 

 

 

Otra de las noticias el la colaboración de BABY METAL y ELECTRIC CALLBOY en un nuevo tema que mezcla lo mejor de las dos bandas, RATATATA es el nombre elegido para una nueva fiesta. ¿los veremos juntos en el RESURRECTION FEST sobre el escenario? Ojalá, podría ser épico.

 

 

Por último JILUKA, la banda de core sinfonico e industrial, ha editado un nuevo single S4VAGE, un avance de electro gothic metal, como ellos se definen que pone los puntos sobre las íes y hacen que su visita al RESURRECTION FEST sea más esperada que antes, pues va a ser una locura su directo, 100% recomendado.