Texto por mattogrosso; fotografías: Hellfest, Architects, Bad Omens

Llegábamos a la cuarta y última jornada de HELLFEST 2026. Si el gran protagonista de los días anteriores había sido el calor, el domingo terminó convirtiéndose en la gota que colmó el vaso. Francia se enfrentaba al inicio de una intensa ola de calor y las temperaturas volvieron a dispararse desde primera hora del día.

La organización tomó algunas medidas para intentar minimizar los riesgos. Durante toda la jornada se limitó la venta de alcohol, sirviéndose únicamente vasos de tamaño reducido. Además, el elevado riesgo de incendios obligó a cancelar los tradicionales fuegos artificiales con los que suele despedirse el festival. Si que hubo fuegos el primer día, en el homenaje a Ozzy Osbourne.

El cansancio acumulado después de tres días de festival y las altas temperaturas hicieron que nos tomáramos la mañana con algo más de calma de lo habitual. No entramos especialmente pronto al recinto y, una vez más, centramos nuestra atención exclusivamente en los escenarios principales.

El primer grupo que vimos fue PRESIDENT, una de las propuestas más misteriosas de todo el cartel. El vocalista apareció con su tradicional máscara y esmoquin y el resto de músicos también permanecieron tapados todo el rato, haciendo imposible identificar a ninguno de ellos.

Ya había tenido ocasión de verlos este mismo año en Madrid, por lo que sabía más o menos qué esperar. La banda presentó algunos de sus temas más conocidos, destacando Fearless o In the Name of the Father, pero también nos presentó parte de su nuevo material que verá la luz en formato de álbum con el nombre de Blood of your Empire.

Sin embargo, la actuación se me hizo algo corta. En mitad del concierto los músicos abandonaron el escenario durante varios minutos para dar paso a una especie de interludio grabado. Sumando ese momento y otros pasajes similares, la sensación fue que el tiempo efectivo de música en directo apenas alcanzó la media hora.

Canciones interpretadas por PRESIDENT:

Fearless
Dionysus
DOOM LOOP
RAGE
Angel Wings
Conclave
Mercy
Destroy Me
In the Name of the Father

El siguiente grupo que vimos fue BLACK VEIL BRIDES. En esta jornada el Mainstage #2 tenía como hilo conductor el metalcore. Varias de las bandas programadas durante el día orbitaban alrededor del género y los estadounidenses encajaban perfectamente dentro de esa propuesta.

La formación congregó a muchísimo público frente al escenario y me llamó especialmente la atención la enorme cantidad de crowdsurfers mujeres que vi en este concierto. Por mi parte, el directo no terminó de convencerme. La banda cumplió con solvencia y el público respondió con entusiasmo, pero la actuación no me pareció especialmente destacable ni encontré nada que aportara un valor diferencial respecto a muchas otras propuestas similares del cartel.

El repertorio estuvo muy centrado en su trabajo más reciente, Vindicate, publicado apenas un mes antes, del que interpretaron hasta cinco canciones. Aun así, también hubo espacio para algunos de los temas más conocidos de su carrera, cerrando la actuación con In the End, probablemente la canción más esperada por gran parte de los asistentes.

Canciones interpretadas por BLACK VEIL BRIDES:

Knives and Pens
Bleeders
Hallelujah
Vindicate
Certainty
Rebel Love Song
Revenger
Faithless
The Legacy
In the End

Nuestros pasos nos llevaron después al Mainstage #1, cuyo hilo conductor durante la jornada era el punk rock. Allí nos esperaba PENNYWISE, una de las bandas más veteranas y respetadas del género.

La formación californiana llegaba sin la necesidad de promocionar ningún nuevo trabajo. De hecho, hace ya bastante tiempo que no publica material de estudio, algo que le permitió confeccionar un repertorio totalmente centrado en las canciones que el público quería escuchar. El resultado fue un recorrido por su discografía clásica, desde su álbum debut de 1991 hasta Land of the Free? de 2001, la etapa más exitosa y reconocible de la banda.

El concierto fue exactamente lo que cabía esperar de PENNYWISE: directo, sin artificios y cargado de himnos coreados por buena parte del público. Temas como Peaceful Day, Straight Ahead, My Own Country, Fuck Authority o Bro Hymn demostraron que sus canciones siguen funcionando perfectamente décadas después de su publicación. También hubo espacio para varias versiones, una constante habitual en sus directos. Sonaron Do What You Want de Bad Religion, Fight for Your Right de Beastie Boys y Stand by Me de Ben E. King, todas ellas recibidas con entusiasmo por los asistentes.

Sin reinventar nada ni buscar grandes sorpresas, PENNYWISE ofreció uno de esos conciertos que cumplen exactamente con lo que prometen: una buena dosis de punk rock melódico, actitud y clásicos encadenados durante una hora.

Canciones interpretadas por PENNYWISE:

Peaceful Day
Straight Ahead
Wouldn’t It Be Nice
Same Old Story
My Own Country
The World
Fuck Authority
Do What You Want (versión de Bad Religion)
Fight for Your Right (versión de Beastie Boys)
Pennywise
Society
Stand by Me (versión de Ben E. King)
Bro Hymn

El siguiente grupo en subir al Mainstage #2 fue THREE DAYS GRACE. La banda canadiense fue la excepción con su metal alternativo dentro del escenario metalcore, que os decía antes.

La verdad es que le había perdido bastante la pista a la banda. La unica vez que la había visto fue en Madrid, allá por 2015, y desde entonces apenas había seguido su trayectoria. Por eso me llevé una sorpresa al descubrir que actualmente cuentan con dos vocalistas compartiendo protagonismo sobre el escenario. No tenía ni idea de que Adam Gontier, cantante original de la formación, se hubiera marchado durante más de 10 años para regresar y convivir en buena armonía con su sustituto, Matt Walst. Lejos de resultar una combinación extraña, la fórmula funcionó francamente bien. Ambos se repartieron las tareas vocales con naturalidad y permitieron que las canciones de las distintas etapas de la banda sonaran muy cercanas a sus respectivas versiones originales.

Fue un auténtico placer reencontrarme en directo con varios de los temas que hicieron tan popular a la banda durante los años 2000. Canciones como Animal I Have Become, I Hate Everything About You, Never Too Late o Riot fueron recibidas muy positivamente.

Canciones interpretadas por THREE DAYS GRACE:

Dominate
Animal I Have Become
So Called Life
The Good Life
I Am Machine
Time of Dying
The Mountain
I Hate Everything About You
Mayday
Painkiller
Never Too Late
Riot

El comienzo de la actuación de RISE AGAINST nos vino perfecto para ir a por agua, descansar unos minutos y alejarnos un poco de la manguera de Pascal, que poco antes me había empapado hasta los huesos.

Aun así, desde la distancia seguíamos escuchando perfectamente el concierto. La banda apostó por un repertorio repleto de clásicos y se olvidó de promocionar su trabajo más reciente. La actuación giró alrededor de himnos como Re-Education (Through Labor), Give It All, Prayer of the Refugee, Swing Life Away o Savior.

También volvió a quedar patente que una de las grandes señas de identidad del grupo sigue siendo la inconfundible voz rasgada de Tim McIlrath, capaz de dar personalidad propia a cada canción.

Canciones interpretadas por RISE AGAINST:

Re-Education (Through Labor)
Under the Knife
Satellite
Give It All
Help Is on the Way
Ready to Fall
The Good Left Undone
Prayer of the Refugee
Swing Life Away
Chamber the Cartridge
Savior

ARCHITECTS hizo justo lo contrario que PENNYWISE. La formación británica apostó claramente por su etapa más reciente, especialmente al exitoso The Sky, the Earth & All Between. Aun así, tampoco faltó Doomsday, una canción con un significado muy especial dentro de la historia de la banda por su vinculación con Tom Searle, guitarrista fundador del grupo fallecido en 2016. Como suele suceder, fue uno de los momentos más celebrados de toda la actuación.

La banda volvió a demostrar por qué se ha convertido en uno de los nombres más importantes del metal moderno. Sam Carter lideró una actuación tan contundente como efectiva, combinando a la perfección las partes más melódicas y agresivas del repertorio. Entre los momentos más destacados del concierto sobresalieron Blackhole y Animals, dos canciones que reflejan perfectamente la dirección actual de la formación y que fueron recibidas con una enorme respuesta por parte del público.

Canciones interpretadas por ARCHITECTS:

Elegy
Whiplash
Doomsday
Black Lungs
Blackhole
Impermanence
Broken Mirror
Brain Dead
when we were young
Everything Ends
Seeing Red
Animals

THE HIVES fue el siguiente grupo en subirse al escenario #1. He tenido la oportunidad de ver a la banda varias veces durante los últimos años y resulta increible comprobar el crecimiento que ha experimentado. Si en 2023 la vi actuando en La Riviera de Madrid,en 2025 ya encabezaba el Movistar Arena, y ahora ocupaba uno de los puestos de honor en la jornada de clausura de un festival del tamaño de HELLFEST.

La fórmula de THE HIVES tampoco es especialmente compleja. Sus canciones suelen ser directas, pegadizas y construidas para funcionar en directo. Sin embargo, lo que realmente marca la diferencia es el espectáculo que ofrece sobre el escenario. Buena parte del mérito recae en Pelle Almqvist, uno de los cantantes más carismáticos del rock actual. Durante todo el concierto no dejó de saltar, interactuar con el público y girar el micrófono sobre su cabeza, convirtiéndose en el auténtico protagonista de la actuación.

Como suele ocurrir con la banda sueca, el concierto fue una auténtica fiesta. Apenas hubo respiro entre canción y canción y temas como Main Offender, Hate to Say I Told You So, Tick Tick Boom o Walk Idiot Walk provocaron una respuesta inmediata por parte del público. Puede que sus canciones no sean las más complejas del festival, pero pocas bandas saben convertir un escenario en un espectáculo tan entretenido.

Canciones interpretadas por THE HIVES:

Enough Is Enough
Main Offender
Hooray Hooray Hooray
Paint a Picture
Bogus Operandi
Hate to Say I Told You So
Countdown to Shutdown
Come On!
Tick Tick Boom
Legalize Living
Walk Idiot Walk
The Hives Forever Forever The Hives

BAD OMENS era uno de los nombres más esperados de la recta final del festival. La formación estadounidense regresaba por fin a HELLFEST después de la cancelación de 2024, cuando se vio obligada a suspender toda su gira. Probablemente por eso, mucha gente no quiso perderse la actuación ante lo que siempre existe el temor de que vuelva a surgir algún imprevisto.

A nivel audiovisual, posiblemente fue el concierto más impresionante de todo el festival. El despliegue de luces, pantallas y láseres fue sencillamente espectacular, acompañando a la perfección cada una de las canciones del repertorio. Musicalmente, BAD OMENS volvió a demostrar por qué se ha convertido en uno de los nombres más importantes del metal moderno. La banda sabe combinar pasajes electrónicos, melodías muy accesibles y momentos mucho más contundentes sin que el conjunto pierda coherencia. De hecho, son precisamente esas partes más melódicas las que más disfruto de su propuesta, especialmente cuando Noah Sebastian abandona los registros más agresivos y explota su versatilidad como cantante.

La actuación dejó momentos destacados como THE DEATH OF PEACE OF MIND, CONCRETE JUNGLE, Like a Villain, Just Pretend o el cierre con Dethrone. Mi acompañante no conocía a la banda antes del concierto y, cuando terminó, me agradeció haber insistido para verla.

El único aspecto que sigue sin convencerme del todo es la creciente dependencia de elementos pregrabados. Es una tendencia cada vez más habitual en muchas bandas actuales y BAD OMENS no es una excepción. Aun así, no fue suficiente para empañar una actuación que estuvo entre las mejores de toda la jornada.

Canciones interpretadas por BAD OMENS:

Specter
Glass Houses
THE DEATH OF PEACE OF MIND
Dying to Love
CONCRETE JUNGLE
Nowhere to Go
Limits
ARTIFICIAL SUICIDE
V.A.N
Left For Good
What It Cost
Like a Villain
Just Pretend
Impose

Bises:

Dethrone

A las 23:15 llegaba el momento de la última actuación de la XIX edición de HELLFEST. El encargado de cerrar el festival era THE OFFSPRING, una apuesta bastante segura para la organización. La banda californiana se ha convertido en una presencia habitual en Clisson durante los últimos años y, viendo la respuesta del público francés, resulta fácil entender por qué.

Para despedir el festival decidimos meternos de lleno en el pogo permanente que había justo delante del doctor Dexter Holland y compañia. Musicalmente, THE OFFSPRING apostó por una auténtica colección de himnos. A lo largo de diecisiete canciones fue repasando buena parte de los mayores éxitos de su carrera, dejando poco espacio para las sorpresas. Tampoco faltaron algunos guiños en forma de versiones, incluyendo fragmentos de Black Sabbath, Ozzy Osbourne, Edvard Grieg e incluso una inesperada aparición de Love Story de Taylor Swift.

Más allá de las bromas habituales de Dexter y Noodles, el concierto estuvo pensado para una única cosa: diversión. De hecho, ambos repitieron exactamente una de las bromas que ya habían utilizado la última vez que los vi. Incluso volvieron a mencionar la misma cifra de asistentes para presumir de un supuesto récord de público, algo que me hizo sonreír al recordar aquel concierto anterior. Está claro que algunas cosas nunca cambian.

Temas como Come Out and Play, Pretty Fly (for a White Guy), The Kids Aren’t Alright, You’re Gonna Go Far, Kid o Self Esteem provocaron una respuesta masiva por parte del público y convirtieron los últimos minutos del festival en una auténtica celebración. Si decidías entrar en el pogo, el objetivo estaba claro: disfrutar y sudar hasta la última canción.

Canciones interpretadas por THE OFFSPRING:

Come Out and Play
All I Want
Want You Bad
Staring at the Sun
Hammerhead
Bad Habit
Electric Funeral / Paranoid (versión de Black Sabbath)
Crazy Train (versión de Ozzy Osbourne)
In the Hall of the Mountain King (versión de Edvard Grieg)
Love Story (versión de Taylor Swift)
Hit That / Original Prankster
Gotta Get Away
Why Don’t You Get a Job?
Pretty Fly (for a White Guy)
The Kids Aren’t Alright
You’re Gonna Go Far, Kid
Self Esteem

Así concluía la cuarta y última jornada del festival, marcado por unas temperaturas extremas que pusieron a prueba la resistencia de público, músicos y organización.

Entre los conciertos más destacados del día me quedo con BAD OMENS y THE OFFSPRING, sin olvidar la siempre divertida actuación de THE HIVES.

Con ello llegaba a su fin HELLFEST 2026. Cuatro días de música, calor, reencuentros y grandes conciertos que, una vez más, nos dejaron con ganas de volver a Clisson el próximo verano.

Texto por mattogrosso; fotografías: Hellfest, Sidilarsen, God is an Astronaut

Llegábamos a la tercera jornada de HELLFEST, correspondiente al sábado 20 de junio, con LIMP BIZKIT como principal reclamo del día. Junto a ellos figuraba también MEGADETH, convertido en cabeza de cartel improvisado después de la cancelación de VOLBEAT. El cambio se produjo con tan poca antelación que no hubo tiempo de encontrar otro grupo.

La jornada también estuvo marcada por varios contratiempos de última hora. TOM MORELLO anunció casi en la vispera que no podría actuar y, por si fuera poco, CAVALERA también se cayó del cartel después de que sufriera un accidente en la víspera que le impidió desplazarse hasta Clisson.

El primer concierto de nuestro día fue el de GATECREEPER. La formación estadounidense desplegó una actuación tan contundente como cabía esperar, apoyada por una notable cantidad de fuego sobre el escenario y por la inmediata respuesta del público. Desde el principio aparecieron los inevitables circle pits y varios asistentes se animaron incluso con el crowdsurfing pese a que todavía quedaban muchas horas de festival por delante.

A continuación nos dirigimos a ver a HOUSE OF PROTECTION, una de las propuestas más curiosas de la jornada. El grupo nació tras la salida de Stephen Harrison y Aric Improta de Fever 333, quienes decidieron emprender una nueva aventura musical por su cuenta.

Y buena parte de culpa la tiene precisamente el espectáculo que ofrecen. El concierto comenzó con quince minutos de retraso sobre el horario previsto. Durante la actuación pudimos ver a Aric Improta lanzándose al público, realizando volteretas  y multiplicándose detrás de la batería. Mientras tanto, Stephen Harrison tampoco dejó de moverse ni un segundo, llegando incluso a tocar desde dentro del público e incluso en lo más alto del escenario.

Musicalmente la propuesta funciona bastante bien, aunque posiblemente sea la puesta en escena lo que termina marcando la diferencia. Temas como Learn to Forget o It’s Supposed to Hurt fueron algunos de los más celebrados por unos asistentes que respondieron con entusiasmo a una actuación tan imprevisible como entretenida.

A continuación nos volvimos a reencontrar con CRISIX, el grupo no francés más francés de todo Hellfest, tal y como lo describe la propia organización del festival. La popularidad de la formación catalana sigue creciendo año tras año y quedó patente en la gran cantidad de público que se congregó frente al Mainstage #2.

Como ya es habitual, los integrantes del grupo no dejaron de interactuar con los asistentes durante toda la actuación. Especialmente activo estuvo Marc Busqué, que se animó a dirigirse al público en francés en numerosas ocasiones, reforzando la conexión especial que la banda mantiene con el público galo.

El concierto volvió a ser una auténtica fiesta de thrash metal. Hubo tiempo para su habitual bloque de versiones con fragmentos de Fight for Your Right, Walk y Antisocial. La gran sorpresa llegó con Fast Music, la canción más recientes de la banda. El tema fue presentado con una puesta en escena especial que incluyó 3 bailarines, a Flymeon y Downterra sobre el escenario, demostrando que CRISIX sigue encontrando formas de sorprender a su público.

Canciones interpretadas por CRISIX:

Leech Breeder
G.M.M. (The Great Metal Motherfucker)
Bring ‘em to the Pit
Full HD
Get Out of My Head
Fight for Your Right (versión de Beastie Boys) / Walk (versión de Pantera) / Antisocial (versión de Trust)
Fast Music
Ultra Thrash

A continuación llegó el turno de SIDILARSEN. Debo reconocer que no conocía demasiado a la formación francesa antes del festival, pero lo cierto es que dejaron una impresión bastante positiva. Su propuesta mezcla metal industrial, bases electrónicas y una buena dosis de energía sobre el escenario, una combinación que conectó fácilmente con el público congregado frente al Mainstage #1.

Además, durante buena parte de su actuación se produjo un pequeño milagro meteorológico. El cielo comenzó a cubrirse de nubes y, por primera vez en muchas horas, las temperaturas dieron una pequeña tregua. Puede parecer un detalle menor, pero después de todo lo vivido durante los días anteriores, cualquier sombra era recibida prácticamente como una bendición.

Canciones interpretadas por SIDILARSEN:

Comme on vibre
Intox
MONEY GAME
Adelphité
Le meilleur est à venir
Back to Basics
ON VA TOUS CREVER
Des milliards

Hicimos entonces una pausa en los escenarios principales para dirigirnos al Valley, donde nos esperaba GOD IS AN ASTRONAUT. A esas alturas de la jornada el sol había vuelto a hacer acto de presencia, aunque afortunadamente las temperaturas resultaban bastante más soportables que durante las horas centrales del día.

La formación irlandesa liderada por los hermanos gemelos Torsten y Niels Kinsella volvió a demostrar por qué es uno de los nombres más respetados del post-rock europeo. Su propuesta, completamente instrumental, supuso un agradable contraste respecto a buena parte de las bandas que habíamos visto hasta ese momento. Sobre el escenario estuvieron acompañados por batería y contrabajista, cuya aportación ayudó a reforzar todavía más la profundidad de unas composiciones que fueron creciendo poco a poco hasta envolver por completo a los asistentes congregados en la Valley.

Canciones interpretadas por GOD IS AN ASTRONAUT:

Fragile
Suicide by Star
Seance Room
Oscillation
Embers
From Dust to the Beyond

Nos volvimos entonces a nuestro hábitat natural, los escenarios principales, para asistir a la actuación de ENHANCER. La formación francesa fue una de las principales representantes del nu metal galo durante los años dos mil y su presencia en HELLFEST reunió a una gran cantidad de seguidores locales.

El grupo apostó por convertir la actuación en una auténtica celebración de la escena francesa, contando con numerosos invitados sobre el escenario. Entre ellos destacó la presencia de JoeyStarr, histórico miembro de Suprême NTM, además de Niko, de The Arrs, y varios integrantes de Pleymo. Seguramente el público francés disfrutó enormemente con tantas apariciones especiales y referencias a grupos emblemáticos de su escena nacional. Sin embargo, para alguien menos familiarizado con ella, como era mi caso, resultó difícil apreciar plenamente la importancia de algunos de esos momentos.

Canciones interpretadas por ENHANCER:

Intro
Electrochoc
Street Trash
Hardcore Version Dancefloor
K.O.
That’s My People / J’arrive / Qu’est-ce qu’on attend (versión de Suprême NTM)
Pas sommeil
Street Playground
United Nowhere / Ce soir c’est grand soir (versión de Pleymo)
Cinglés
Hot

Después, en el Mainstage #2, era el turno de ANTHRAX, uno de los integrantes de los denominados Big Four del thrash metal americano junto a METALLICA, MEGADETH y SLAYER. La banda afrontó la actuación con la importante baja de Charlie Benante, que no pudo participar debido a una lesión. Su puesto tras la batería fue ocupado por Darby Todd, encargado de mantener el nivel durante una actuación que repasó buena parte de los clásicos más representativos de la formación neoyorquina. He de decir que el concierto no terminó de engancharme, la actuación se me hizo algo monótona y nunca terminé de conectar.

Por supuesto, no faltó uno de los momentos obligados cada vez que ANTHRAX visita Francia. La banda volvió a interpretar Antisocial, la popular adaptación del clásico de Trust, que fue recibida con una enorme ovación por parte de los asistentes.

Canciones interpretadas por ANTHRAX:

Among the Living
Got the Time (versión de Joe Jackson)
Madhouse
Caught in a Mosh
Medusa
Keep It in the Family
It’s for the Kids
Antisocial (versión de Trust)
Indians

Llegamos por fin al concierto que más esperaba de todo el festival, A PERFECT CIRCLE. La música de la formación estadounidense me ha acompañado durante el último año, una etapa especialmente difícil en lo personal, así que las ganas de escuchar aquellas canciones en directo eran enormes.

La banda liderada por Maynard James Keenan y Billy Howerdel ofreció una actuación impecable. Desde el principio quedó claro que el sonido iba a ser perfecto y que cada detalle estaba exactamente donde debía estar. Por supuesto, A PERFECT CIRCLE no son únicamente Maynard y Billy. James Iha, Josh Freese y Matt McJunkins completaron una formación sencillamente impresionante. Todos estuvieron a un nivel altísimo y contribuyeron a que cada canción sonara exactamente como debía sonar.

Hubo muchos momentos destacados durante el concierto, pero personalmente me emocionó especialmente, se me escapó alguna lagrimilla, Weak and Powerless.  Cuando terminó el concierto tuve muy claro que acababa de presenciar la mejor actuación del festival. Quedaban todavía unos cuantos conciertos antes de que acabara el festival, pero el veredicto final no cambió.

Canciones interpretadas por A PERFECT CIRCLE:

The Package
Disillusioned
The Doomed
Weak and Powerless
Rose
Gravity
TalkTalk
3 Libras (All Main Courses Mix)
The Outsider
Counting Bodies Like Sheep to the Rhythm of the War Drums
Starless
The Noose
Blue
Judith

Llegó entonces el momento de despedirnos de MEGADETH en la que, teóricamente, será su última actuación en HELLFEST. Era ya la quinta vez que veía a la formación de Dave Mustaine en Clisson, por lo que resulta extraño pensar que quizá no vuelva a cruzarme con ellos en este festival. Aunque, tratándose de Mustaine, nunca se sabe. Todo dependerá de su estado de salud y de las ganas que siga teniendo de mantenerse al frente de la banda que fundó hace más de cuarenta años.

Convertida en cabeza de cartel improvisado tras la cancelación de Volbeat, la banda estadounidense aprovechó la ocasión para ofrecer una actuación a la altura de semejante responsabilidad. El repertorio estuvo repleto de clásicos  que fueron muy bien recibidos por los seguidores más veteranos.

Por supuesto, no faltaron muchos de los temas que han acompañado a MEGADETH durante sus sucesivas visitas a Clisson. Hangar 18, Take No Prisoners, Countdown to Extinction, Tornado of Souls, Symphony of Destruction o Holy Wars… The Punishment Due volvieron a sonar con la contundencia habitual. Mientras los escuchaba no podía evitar preguntarme si realmente esta sería la última vez que estas canciones resonarían en HELLFEST. Tampoco podía faltar A Tout le Monde. Al fin y al cabo, cuando MEGADETH toca en Francia, la presencia de este tema parece casi obligatoria. Como cabía esperar, fue una de las canciones más coreadas de toda la actuación.

Canciones interpretadas por MEGADETH:

Tipping Point
Hangar 18
Take No Prisoners
Sweating Bullets
I Don’t Care
Hook in Mouth
A Tout le Monde
Let There Be Shred
Mechanix
Poison Was the Cure
Countdown to Extinction
Tornado of Souls
Symphony of Destruction
Peace Sells
Holy Wars… The Punishment Due

El cabeza de cartel de la jornada era LIMP BIZKIT. Hacía once años que no veía a la banda en directo y la verdad es que tenía muchas ganas de reencontrarme con Fred Durst y compañía. Además, el grupo atraviesa una auténtica segunda juventud. Lo que hace algunos años parecía una reunión nostálgica se ha convertido nuevamente en una de las propuestas más demandadas de los grandes festivales europeos.

La formación actual cuenta con Richie Buxton al bajo, sustituyendo a Sam Rivers, fallecido el año anterior con tan solo 48 años. Aun así, la banda sigue conservando la energía y la actitud que la convirtieron en uno de los nombres más importantes del nu metal.

Uno de los aspectos más llamativos de la actuación fue  que en la enorme pantalla situada detrás del grupo se mostraron las letras de las canciones. No sé si la intención era ayudar a los asistentes o fomentar una especie de karaoke multitudinario, pero lo cierto es que funcionó. Hubo momentos en los que buena parte del público parecía más pendiente de cantar que de observar lo que sucedía sobre el escenario.

El repertorio fue un auténtico desfile de clásicos. Sonaron himnos imprescindibles como Break Stuff, My Generation, My Way, Nookie, Rollin’ o Take a Look Around. Once años después de la última vez que los vi, fue un auténtico placer comprobar que todas aquellas canciones siguen funcionando perfectamente en directo.

Uno de los momentos más curiosos llegó durante Full Nelson. La banda pidió voluntarios para cantar sobre el escenario y finalmente los elegidos fueron un par de integrantes de Slay Squad, un grupo estadounidense presente también en esta edición de HELLFEST. La colaboración se repitió durante la interpretación final de Break Stuff.

Canciones interpretadas por LIMP BIZKIT:

Faith (versión de George Michael)
Break Stuff
My Generation
Livin’ It Up
Hot Dog
My Way
Nookie
Full Nelson
Eat You Alive
Rollin’ (Air Raid Vehicle)
Boiler
Behind Blue Eyes (versión de The Who)
Take a Look Around

Bises:

Break Stuff

Tras esta actuación y viendo todos los cambios que había sufrido el cartel durante los días previos, únicamente quedaban dos opciones para terminar la jornada: permanecer en los escenarios principales para ver a BEHEMOTH acercarse a la Warzone para disfrutar de HATEBREED.

Sin embargo, ya había visto a ambas bandas en anteriores ediciones del festival y, sinceramente, valoré más la posibilidad de retirarme un poco antes de lo habitual. Después de otra larga jornada bajo el sol, una ducha sin demasiada cola y unas horas extra de descanso me parecieron un plan mucho más atractivo que añadir un último concierto a la cuenta.

Concluía así un sábado que me dejó el que considero el mejor concierto de todo el festival. A PERFECT CIRCLE firmó una actuación sencillamente sobresaliente y absolutamente emocionante. Junto a ellos, MEGADETH y LIMP BIZKIT completaron una jornada repleta de grandes momentos.

Texto por mattogrosso; fotografías: Hellfest, Sepultura, Opeth

Si la jornada inaugural había estado marcada por el calor, el segundo día de HELLFEST no iba a ser muy diferente. Además, la presencia de IRON MAIDEN como principal reclamo del cartel provocó que desde primera hora de la mañana muchos aficionados coparan las primeras filas del escenario principal #1 con la intención de asegurarse una buena posición para la actuación de la banda británica.

En nuestro caso, la mañana comenzó con otro objetivo muy distinto. Tocaba intentar conseguir alguna de las camisetas del festival en el Santuario, la tienda dedicada al merchandising oficial del festival. Lo que parecía un simple trámite terminó convirtiéndose en una auténtica prueba de resistencia. Durante cerca de tres horas permanecimos haciendo cola, la mayor parte bajo un sol abrasador, para poder acceder a la tienda. Sin duda, se trata de uno de los aspectos más mejorables del festival. Resulta difícil entender que un evento de estas dimensiones siga obligando a sus asistentes a invertir tantas horas para adquirir sus camisetas y demas productos oficiales. Opciones como realizar la compra previamente por internet y recoger el pedido en el recinto, o habilitar puntos de venta adicionales fuera del horario de conciertos, ayudarían enormemente a descongestionar la zona.

Más allá de la molestia que supone la espera, el problema es que estas interminables colas también condicionan la experiencia del festival. No solo impiden asistir a varios conciertos, sino que además terminan agotando físicamente a quienes las sufren, especialmente cuando las altas temperaturas aprietan con la intensidad que lo hicieron durante esta edición.

Una vez completada la misión y con las camisetas por fin en la mochila, llegó el momento de empezar verdaderamente la jornada musical. El primer grupo que pudimos ver fue BLOODYWOOD. La formación procedente de Nueva Delhi no era una desconocida para nosotros, ya que habíamos tenido ocasión de disfrutar de su propuesta en anteriores ediciones del festival.

Aun así, volvió a demostrar por qué se han convertido en una de las bandas emergentes más llamativas de los últimos años. Su propuesta combina de forma muy efectiva los instrumentos tradicionales del rock y el metal con el característico sonido del dhol, el tambor tradicional indio que se ha convertido en una de las señas de identidad del grupo.

La afluencia de público fue claramente superior a la que recordábamos de su anterior paso por HELLFEST, una prueba evidente del crecimiento que está experimentando la banda. El concierto resultó muy animado desde el principio, aunque una vez más buena parte de las miradas se dirigieron hacia Sarthak Pahwa, cuyo virtuosismo con el dhol volvió a convertirle en uno de los principales protagonistas del espectáculo.

Canciones interpretadas por BLOODYWOOD:

1. Dana Dan
2. Aaj
3. Nu Delhi
4. Gaddaar
5. Bekhauf
6. Halla Bol
7. Machi Bhasad (Expect a Riot)

El siguiente grupo previsto en nuestra hoja de ruta era Accept. Sin embargo, después de tres horas de cola bajo el sol para conseguir las camisetas del festival, decidimos priorizar algo mucho más necesario: buscar sombra, hidratarnos y descansar un poco antes de afrontar el resto de la jornada. Por ese motivo nos perdimos por completo la actuación de la veterana formación alemana.

Regresamos a los escenarios principales para asistir a la que, en teoría, iba a ser la última actuación de SEPULTURA en HELLFEST. Y decimos en teoría porque todos sabemos cómo funcionan este tipo de despedidas en el mundo del rock y el metal. Cuando una banda anuncia su separación rara vez significa que nunca volverá a reunirse en el futuro.

La banda brasileña ofreció un concierto muy celebrado por el público, que respondió con entusiasmo a un repertorio repleto de clásicos. El momento más especial llegó durante la interpretación de Kaiowas, cuando varios invitados fueron apareciendo sobre el escenario para sumarse a la percusión. Entre ellos pudimos ver a Alissa White-Gluz y miembros de Kreator, Crypta y Megadeth, creando una imagen difícil de olvidar para los numerosos seguidores congregados frente al escenario.

¿Será realmente la última vez que veamos a SEPULTURA en HELLFEST? Sinceramente, tengo mis dudas. El tiempo dirá si esta despedida es definitiva o simplemente un hasta luego.

Canciones interpretadas por SEPULTURA:

1. Inner Self
2. All Souls Rising
3. Kairos
4. Attitude
5. The Place
6. Kaiowas
7. Beyond the Dream
8. Refuse/Resist
9. Arise
10. Ratamahatta
11. Roots Bloody Roots

El siguiente grupo en salir al Mainstage #1 era Helloween. Sin embargo, nuevamente decidimos priorizar el descanso. Apenas era el segundo día de festival y las interminables colas para acceder al merchandising, unidas al calor sofocante que seguía castigando Clisson, comenzaban a pasar factura.

Regresamos a la primera línea de los escenarios principales para presenciar la actuación de OPETH en el Mainstage #2. Desde una posición bastante privilegiada pudimos disfrutar de la propuesta de la formación sueca liderada por Mikael Åkerfeldt.

Musicalmente, OPETH volvió a demostrar por qué posee una personalidad tan marcada dentro de la escena. Su mezcla de pasajes progresivos, atmósferas envolventes y desarrollos instrumentales complejos encajó perfectamente en el entorno del festival. Entre tema y tema, Åkerfeldt también ejerció de maestro de ceremonias bromeando sobre la duración de las canciones y arrancando más de una sonrisa entre los asistentes.

Después de OPETH llegaba por fin el gran momento de la jornada. IRON MAIDEN asumía el papel de cabeza de cartel en una actuación que había atraído a miles de personas desde primera hora de la mañana. No es casualidad que la banda británica sea uno de los nombres más queridos por el público de HELLFEST. Bruce Dickinson volvió a dirigirse al público en francés en numerosas ocasiones, reforzando aún más la conexión con los asistentes.

La actuación se enmarcaba dentro de la gira Run For Your Lives, concebida para celebrar el cincuenta aniversario del grupo. El principal atractivo del repertorio residía en la recuperación de composiciones poco habituales en directo. Temas como Murders in the Rue Morgue, Killers, Infinite Dreams, Phantom of the Opera, Seventh Son of a Seventh Son o la monumental Rime of the Ancient Mariner convirtieron la actuación en una auténtica delicia para los seguidores más veteranos.

Por supuesto tampoco faltaron clásicos imprescindibles como The Number of the Beast, The Trooper, Hallowed Be Thy Name, Fear of the Dark o Wasted Years, pero fueron precisamente esas recuperaciones las que aportaron un carácter especial a una actuación que difícilmente olvidarán quienes tuvieron la fortuna de presenciarla.

Canciones interpretadas por IRON MAIDEN:

1. Murders in the Rue Morgue
2. Wrathchild
3. Killers
4. Phantom of the Opera
5. The Number of the Beast
6. Infinite Dreams
7. Powerslave
8. 2 Minutes to Midnight
9. Rime of the Ancient Mariner
10. Run to the Hills
11. Seventh Son of a Seventh Son
12. The Trooper
13. Hallowed Be Thy Name
14. Iron Maiden

Bises:

15. Aces High
16. Fear of the Dark
17. Wasted Years

Tras la actuación de IRON MAIDEN abandonamos los escenarios principales y pusimos rumbo al Valley, donde más tarde debía actuar MASTODON. Antes de eso todavía tuvimos tiempo para acercarnos a la Warzone y ver parte del concierto de LA DISPUTE, formación procedente de Grand Rapids, Michigan. Había bastante público y pudimos seguir su actuación desde una buena posición, aunque debo reconocer que su propuesta no terminó de llamarme especialmente la atención en directo.

Poco después llegó el turno de MASTODON. La formación estadounidense presentó un repertorio bastante equilibrado, repasando distintas etapas de su carrera sin centrarse excesivamente en ningún disco concreto. Sonaron canciones de trabajos tan importantes como Leviathan, Crack the Skye, Once More ‘Round the Sun, Emperor of Sand o Hushed and Grim, ofreciendo una visión bastante representativa de la evolución musical de la banda.

Aunque el nombre de MASTODON sigue estando inevitablemente asociado a sus fundadores Brann Dailor, Bill Kelliher y Troy Sanders, la formación actual también cuenta sobre los escenarios con Nick Johnston como guitarrista y con João Nogueira a los teclados, ambos ya plenamente integrados en la dinámica del grupo. De hecho, Johnston me llamó bastante la atención por su aspecto, recordando por momentos a Marc Busqué, guitarrista de CRISIX.

La figura de Brent Hinds estuvo presente de forma inevitable durante todo el concierto. Tras veinticinco años formando parte de MASTODON, su salida de la banda marcó el final de una etapa histórica para el grupo. Aunque la formación actual funciona perfectamente sobre el escenario, resultaba difícil no acordarse del músico fallecido el año pasado.

Musicalmente, la actuación fue sólida y muy profesional. Temas como Crystal Skull, Megalodon, Crack the Skye o el imprescindible Blood and Thunder fueron recibidos con entusiasmo por un público que llenaba el Valley.

Canciones interpretadas por MASTODON:

1. Tread Lightly
2. The Motherload
3. Your Ghost Again
4. Crystal Skull
5. Black Tongue
6. Megalodon
7. More Than I Could Chew
8. Crack the Skye
9. Steambreather
10. Blood and Thunder

Concluía así una segunda jornada marcada nuevamente por el calor, las interminables colas y la enorme expectación generada por IRON MAIDEN. Si hubo un nombre que sobresalió por encima del resto fue el de la doncella de hierro, gracias a uno de los repertorios más especiales y menos previsibles que se le recuerdan en los últimos años. Entretanto, BLOODYWOOD confirmó su crecimiento y MASTODON demostró que sigue siendo una de las bandas más sólidas del metal contemporáneo.

Texto por mattogrosso; fotografías: Hellfest, Breaking Benjamin, Alestorm

Una edición más tocaba poner rumbo a Clisson para disfrutar de una nueva entrega de HELLFEST. En mi caso, el viaje lo hice en avión el miércoles para después utilizar el servicio de autobuses del festival. El trayecto desde el aeropuerto hasta el aparcamiento oeste fue rápido, pero la conexión hasta la zona de acampada resultó bastante más complicada. Una cola de cerca de dos horas bajo un sol abrasador adelantó cuál iba a ser el gran protagonista de esta edición: el calor.

Tras recoger la pulsera me reuní con mis compañeros de acampada, que habían llegado el día anterior. Aprovechamos para acercarnos a la Hellcity y descubrir las novedades, destacando la estatua dedicada a Ozzy Osbourne, cuya figura estuvo presente durante todo el festival.

La jornada inaugural contaba con dos cabezas de cartel muy diferentes, BRING ME THE HORIZON y DEEP PURPLE, además de un homenaje al desaparecido Ozzy Osbourne. Acudimos pronto al recinto, aunque volvimos a encontrarnos con colas. La organización parecía especialmente preocupada por las altas temperaturas y desplegó ventiladores de agua y numerosos vaporizadores para refrescar a los asistentes. Aun así, el calor siguió siendo asfixiante durante buena parte del día.

WE CAME AS ROMANS fue el encargado de abrir los escenarios principales. La formación congregó a bastante público para un horario tan temprano y dejó claro que había muchas ganas de música en directo. El repertorio estuvo muy centrado en All Is Beautiful… Because We’re Doomed y las primeras filas pudieron soportar mejor las temperaturas gracias al inefable Pascal y su ya tradicional manguera.

Canciones interpretadas por WE CAME AS ROMANS:

1. ALL IS BEAUTIFUL…
2. bad luck
3. red smoke
4. Cold Like War
5. lake of fire
6. Lost in the Moment
7. culture wound
8. Darkbloom
9. no rest for the dreamer
10. where did you go?
11. Black Hole
12. Daggers

La siguiente propuesta en ocupar los escenarios principales fue la liderada por MIKKEY DEE, histórico batería de MOTÖRHEAD. El repertorio estuvo compuesto exclusivamente por canciones de la mítica formación británica, en un concierto que tuvo inevitablemente un componente emocional añadido. Tras el fallecimiento este mismo año de Phil Campbell, Mikkey Dee es el último superviviente de la alineación más reconocible de la banda. No faltaron himnos imprescindibles como Born to Raise Hell, Killed by Death o Ace of Spades, recibidos con entusiasmo por los presentes. Además, en Killed by Death contó con la colaboración de Chuck Garric, conocido por su trabajo como bajista de Alice Cooper, que aportó un atractivo adicional a una actuación concebida como un auténtico homenaje al legado de MOTÖRHEAD.

Canciones interpretadas por MIKKEY DEE:

1. Killers (versión de Motörhead)
2. Love Me Like a Reptile (versión de Motörhead)
3. In the Name of Tragedy (versión de Motörhead)
4. Shoot You in the Back (versión de Motörhead)
5. I Got Mine (versión de Motörhead)
6. Sacrifice (versión de Motörhead)
7. Born to Raise Hell (versión de Motörhead)
8. Killed by Death (versión de Motörhead)
9. Ace of Spades (versión de Motörhead)
10. Overkill (versión de Motörhead)

Nos desplazamos después al Mainstage #1 para ver a THE PLOT IN YOU. Apenas conocía a la formación y durante varios momentos me recordó, salvando las distancias, a Deftones por algunas atmósferas y contrastes entre melodía e intensidad. Lo cierto es que conectó bastante bien con los asistentes y contribuyó a elevar el ritmo de la jornada mediante numerosos circle pits.

Canciones interpretadas por THE PLOT IN YOU:

1. Divide
2. You Get One
3. Don’t Look Away
4. Spare Me
5. Closure
6. Forgotten
7. Been Here Before
8. Silence
9. Left Behind
10. Feel Nothing

Pasamos a continuación al Mainstage #2 para ver a THE PRETTY RECKLESS. La formación liderada por Taylor Momsen ofreció uno de los conciertos más sólidos de las primeras horas del festival. La actuación arrancó con Death by Rock and Roll y también sirvió para presentar dos temas de Dear God, trabajo que vería la luz apenas una semana después.

La voz rasgada de Taylor volvió a ser una de las señas de identidad del espectáculo. Uno de los momentos más destacados llegó cuando descendió al foso para cantar junto al público encaramada a la valla. Da la sensación de que los años girando junto a AC/DC han hecho crecer enormemente la popularidad del grupo.

Canciones interpretadas por THE PRETTY RECKLESS:

1. Death by Rock and Roll
2. Since You’re Gone
3. Follow Me Down
4. For I Am Death
5. When I Wake Up
6. Make Me Wanna Die
7. Heaven Knows
8. Going to Hell

A continuación, llegó una de las actuaciones más singulares de la jornada. BREAKING BENJAMIN debutaba por fin en Francia dentro del marco de HELLFEST, algo poco habitual dado que Benjamin Burnley apenas gira fuera de Norteamérica debido a su conocido miedo a volar.

El grupo presentó su última canción Something Wicked junto a temas tan representativos como So Cold o The Diary of Jane. Aunque cuenta con un gran repertorio, el concierto tardó en despegar y durante buena parte de la actuación eché en falta algo más de intensidad. Afortunadamente fue mejorando con el paso de los minutos y terminó dejando una impresión bastante más positiva.

Canciones interpretadas por BREAKING BENJAMIN:

1. I Will Not Bow
2. Until the End
3. Blow Me Away
4. So Cold
5. Polyamorous
6. Dear Agony
7. Something Wicked
8. Breath
9. Awaken
10. Failure
11. The Diary of Jane

Eran las 20:00 cuando llegó el turno de DEEP PURPLE en el Mainstage #2. La actual formación, integrada por Ian Paice, Roger Glover, Ian Gillan, Don Airey y Simon McBride, afrontó una actuación en la que el peso de los años resultó evidente.

El concierto fue bueno y permitió disfrutar de buena parte de los grandes temas de su trayectoria. Los extensos solos instrumentales, especialmente los de Don Airey, sirvieron para aliviar la carga de trabajo de Ian Gillan, que aprovechaba cualquier pausa para retirarse momentáneamente del escenario. Aun así, el grupo volvió a demostrar por qué sigue siendo una referencia del hard rock.

Canciones interpretadas por DEEP PURPLE:

1. Highway Star
2. A Bit on the Side
3. Hard Lovin’ Man
4. Into the Fire
5. Solo de guitarra
6. Arrogant Boy
7. Lazy
8. When a Blind Man Cries
9. Diablo
10. Solo de teclado
11. Space Truckin’
12. Black Night
13. Smoke on the Water

Cruzamos entonces al Mainstage #1 para reencontrarnos con PAPA ROACH, protagonista de uno de los mejores conciertos de toda la jornada. El nu metal vive una nueva etapa de popularidad y el grupo californiano se encargó de demostrarlo con una actuación repleta de energía.

Jacoby Shaddix volvió a mostrarse como un excelente maestro de ceremonias y protagonizó uno de los momentos más especiales de la noche al presentar a dos de sus hijos para interpretar See U in Hell y BRAINDEAD. Hubo Algunos guiños a Korn, Deftones, Limp Bizkit o System of a Down que fueron recibidos con entusiasmo por el público.

Canciones interpretadas por PAPA ROACH:

1. Even If It Kills Me
2. Blood Brothers
3. Dead Cell
4. …To Be Loved
5. Kill the Noise
6. Getting Away With Murder
7. See U in Hell
8. California Love
9. Liar
10. BRAINDEAD
11. Scars
12. Help
13. Born for Greatness
14. Between Angels and Insects
15. Blind / My Own Summer (Shove It) / Break Stuff / Chop Suey!
16. Last Resort

El rey del shock rock tomó el relevo a continuación. ALICE COOPER regresó a Clisson con su habitual combinación de hard rock y teatralidad. Volvimos a ver chisteras, bastones, camisas de fuerza y la imprescindible guillotina mientras sonaban temas tan conocidos como No More Mr. Nice Guy, Feed My Frankenstein o Poison.

Sin embargo, el espectáculo me pareció algo menos inspirado que en otras ocasiones. Lo más sorprendente llegó al final con una versión de Smells Like Teen Spirit de Nirvana, una incorporación reciente a su repertorio.

Canciones interpretadas por ALICE COOPER:

1. Hello, Hooray
2. Who Do You Think We Are
3. No More Mr. Nice Guy
4. I’m Eighteen
5. Feed My Frankenstein
6. Dirty Diamonds
7. Hey Stoopid
8. Poison
9. Solo de guitarra
10. Brutal Planet
11. Ballad of Dwight Fry
12. Cold Ethyl
13. Only Women Bleed
14. Second Coming
15. Going Home
16. School’s Out
17. Smells Like Teen Spirit

Llegaba entonces el momento del principal reclamo de la jornada. BRING ME THE HORIZON presentó una espectacular escenografía en varias alturas que recordaba a una enorme catedral.

He visto auténticos conciertazos de la formación de Sheffield en este mismo escenario y quizá por ello esperaba bastante más. Musicalmente no hubo nada que reprochar, destacando además la aparición de Will Ramos para interpretar Antivist. Sin embargo, la continua presencia de E.V.E. en las pantallas terminó haciéndose algo pesada y los numerosos interludios rompieron el ritmo del espectáculo en demasiadas ocasiones.

El resultado fue un concierto notable, con una gran producción y una respuesta excelente del público, aunque personalmente lo situaría por debajo de otras actuaciones de BRING ME THE HORIZON que he disfrutado anteriormente en Clisson.

Canciones interpretadas por BRING ME THE HORIZON:

1. DArkSide
2. The House of Wolves
3. MANTRA
4. Happy Song
5. Teardrops
6. AmEN!
7. Project Angel Dust
8. Kool-Aid
9. Shadow Moses
10. Itch for the Cure (When Will We Be Free?)
11. Kingslayer
12. Antivist
13. Follow You
14. Can You Feel My Heart

Bises:

15. You People Are All Doomed
16. Doomed
17. Aura Gauger
18. Drown
19. Throne

El último grupo de la noche en los escenarios principales era ALESTORM. La formación escocesa llevaba tiempo convirtiéndose en una de las favoritas del público de HELLFEST y su presencia en los escenarios principales parecía inevitable.

Como es habitual, los patos amarillos gigantes volvieron a hacer acto de presencia mientras el público celebraba cada una de las ocurrencias piratas de Christopher Bowes. Sin embargo, a esas alturas el cansancio acumulado durante toda la jornada era importante y decidimos retirarnos antes de que concluyera la actuación.

Canciones interpretadas por ALESTORM:

1. Keelhauled
2. Killed to Death by Piracy
3. The Sunk’n Norwegian
4. Zombies Ate My Pirate Ship
5. Mexico
6. Under Blackened Banners
7. Banana
8. Nancy the Tavern Wench
9. Alestorm
10. The Storm
11. P.A.R.T.Y.
12. Shit Boat (No Fans)
13. Drink
14. Fucked With an Anchor
15. Rumpelkombo

La última batalla del día todavía nos esperaba en la zona de acampada, donde una larga cola para las duchas demostraba que nadie quería irse a dormir sin desprenderse de la mezcla de polvo y sudor acumulada. Concluía así una primera jornada marcada por el calor extremo. Si hubiera que destacar dos nombres por encima del resto, me quedaría con PAPA ROACH y THE PRETTY RECKLESS, protagonistas de dos de las actuaciones más convincentes y disfrutables del día. El festival no había hecho más que empezar.

Continuamos con nuestro repaso al cartel del festival HELLFEST 2026 que entre los días 18, 19, 20 y 21 de junio reunirá a lo más destacado de la escena musical de rock y metal actual en todas sus facetas.

Tras una primera jornada marcada por grandes nombres y regresos muy esperados, es momento de mirar hacia el segundo día del HELLFEST 2026 en sus escenarios principales 1 y 2, que tendrá lugar el viernes 19 de junio.

No es necesario hablar de los grandes nombres del cartel, son de sobra conocidos para todos y por ello vamos a seguir centrándonos en las bandas menos conocidas para el gran público.

Arrancamos con SORTILÈGE, una veterana banda en la escena del heavy metal francés que atraviesa una segunda juventud. Su mezcla de épica clásica y sonido renovado les convierte en una de las paradas obligadas del día para quienes buscan metal tradicional con identidad propia.

Esta es nuestra selección de las bandas que actuarán en los mainstage #1 y #2. Como sabéis también estarán el viernes 19 de junio: IRON MAIDEN, HELLOWEEN, ULTRA VOMIT, ACCEPT, QUEENSRŸCHE, WINGS OF STEEL, SABATON, OPETH, SEPULTURA, BLOODYWOOD y BROTHERS OF METAL.

Todo lo que rodea al festival HELLFEST va a más cada año. Para los habituales del festival no son ninguna sorpresa los conciertos que se organizan en el parking del supermercado Leclerc que se hace de oro cada año gracias a este evento musical.

Los conciertos se engloban dentro de otra especie de festival, con entrada gratuita, llamado LE OFF que ya cuenta con su propio cartel confirmado. En los días previos al festival, martes 16 y miércoles 17, habrá 31 conciertos en los dos escenarios con que cuenta. Algunas son bandas de versiones y otras son nuevas bandas, pero todas pelean por hacerse un sitio y tal vez, algún día, poder actuar dentro del festival.

Así que ya sabéis, si llegáis con antelación a Clisson para disfrutar de la XIX edición del festival que tendrá lugar entre los días 18, 19, 20 y 21 de junio, podéis ir calentando motores en LE OFF.

Cuando quedan poco más de 100 días para que se abran las puertas del infierno, es hora de comenzar nuestro tradicional repaso al cartel del festival HELLFEST.

Como sabéis esta edición, la XIX tendrá lugar entre los días 18, 19, 20 y 21 de junio, aunque como en años anteriores seguro que habrá actuaciones al menos el día anterior en la Hellcity Square y en el parking del Leclerc.

En este repaso nos centraremos en los escenarios principales 1 y 2, comenzando con la jornada inaugural, la del jueves 18, que como es costumbre tiene un cartel bastante más corto que el resto de días.

La primera gran parada del día llega con BREAKING BENJAMIN, uno de los nombres más solicitados por los fans desde hace años. Tras casi una década sin cruzar el Atlántico, la banda liderada por Benjamin Burnley aterriza en HELLFEST con su mezcla de metal alternativo y post‑grunge, cargada de estribillos poderosos y ese tono emocional tan característico. Su concierto promete ser uno de los momentos más multitudinarios del Mainstage 1.

En su primera visita al festival seguro que no faltarán canciones como So cold.

Esta es nuestra selección de las primeras diez bandas que actuarán en los mainstage #1 y #2. Como sabéis también estarán el jueves 18 de junio: BRING ME THE HORIZON, PAPA ROACH, DEEP PURPLE, ALICE COOPER y ALESTORM.

La próxima edición del festival HELLFEST que, ya sabéis, tendrá lugar los días 18, 19, 20 y 21 de junio pondrá a la venta sus entradas de día el próximo jueves 12 de febrero a las 13:00. Los abonos volaron en cuestión de minutos, así que está es la única alternativa para quien no consiguiera uno de los citados abonos.

Como siempre, el único sitio al que acudir es la web de venta oficial: https://tickets.hellfest.fr/

No es una apuestada arriesgada decir que estas entradas también se venderán volando, así que no te lo pienses mucho si quieres formar parte de la edición XIX de HELLFEST.

Os dejamos con una de las canciones que seguro no faltará en el repertorio de LIMP BIZKIT.