GUADA PSYCH FEST nace para dar cabida a las propuestas de rock psicodélico y sonidos adyacentes en este escaparate que es el Espacio TYCE de Guadalajara. El evento tendrá lugar el próximo sábado 12 de abril. Las puertas abrirán a las 19:00 horas y los conciertos comenzarán a partir de las 20:00 horas. Las entradas están disponibles en entradium.com

 

 

Esta primera edición contará con bandas de diferentes puntos de la península: MARAGDA desde Barcelona, PLASTIC WOODS desde Málaga, AYAHUASCA desde Madrid y el grupo local ARRRGGH!!!

 

Además de los conciertos, habrá mercadillo de artesanía y discos, como por ejemplo los stands de La Rubia Producciones, Contra Culto comics, discos San Onofre o artesanía y fotos Aindriun.

 

Formado en 2020 en la ciudad de Barcelona, MARAGDA es una de las grandes promesas de la escena psych contemporánea europea. Con un estilo que bebe tanto de la neo-psicodelia y el rock progresivo como del garage, cuentan en su haber con dos álbumes, un single y un EP en directo que ha venido paseando por Europa en diversas ocasiones. Así ha pasado por Krach Am Bach, Woodrock Fest, Volcano Fest, Error! Fest, las Mad Psych Sessions o Monkey Week en Sevilla, compartiendo escenario con bandas como Slift, Russian Circles, Elder, Frankie and The Witch Fingers, Travo, Bala o Fin del Mundo.

 

Ahora vuelve a la carretera para presentar su segundo álbum de estudio, Tyrants, que grabó y mezcló en Alemania con el ingeniero de Elder y Kadavar, y masterizó en Francia con el técnico habitual de Motorpsycho. La formación barcelonesa se ha jugado todas sus cartas en esta nueva entrega discográfica que está disponible desde el pasado 8 de mayo vía Spinda Records, y que incluye los sencillos Tyrants, Skirmish y My only link.

 

 

 

PLASTIC WOODS es un power trío formado en 2018 en las profundidades de Andalucía. Su música es un viaje por diferentes paisajes. Desde riffs potentes hasta líneas melódicas sutiles, buscando mostrar un espectro repleto de influencias musicales y originalidad temática a la vez. Es un viaje lleno de claroscuros y una expresividad propia de un rock progresivo auténtico pero consciente, apegado a sus raíces.

 

 

 

AYAHUASCA es un trío formado por dos bajistas y un batería que fluye entre distintos estilos musicales experimentales, ofreciendo un viaje distinto a cada uno. Nació en Shanghai, China y siendo en principio una banda compuesta por dos guitarras, un bajo y batería, y habiendo girado por distintas ciudades de sus alrededores acabó asentándose en Madrid, España.

 

 

 

ARRRGGH!!! es una banda de Guadalajara formada por cuatro individuos felices de tocar la música que hacen. Rock instrumental llena de pasajes y contrastes, diferentes y coloridos como el arroz tres delicias. Un concierto de ARRRGGH!!! es una experiencia física, holística, diurética y astringente. Una toma cada seis horas antes de las comidas es ideal para ver las cosas diferentes. Ni mejor ni peor. Sólo diferentes.

 

 

El evento está organizado por MAD PSYCH FEST y NOOIRAX PRODUCCIONES en colaboración con el Ayuntamiento de Guadalajara y Silver Rain Producciones.

Por Juan Ángel Martos

 

 

Tras hablar en un artículo anterior de los sonidos más modernos y extremos del panorama nacional en el RESURRECTION FEST (lo podéis leer aquí), retomamos nuestro repaso a las bandas nacionales de esta edición XX aniversario del festival, comenzando con tres grandes que juegan en terrenos muy diferentes, hablamos de DMBK, HEREDEIROS DA CRUS y EL ALTAR DEL HOLOCAUSTO.

 

DERBY MOTORETA’S BURRITO KACHIMBA, también conocido por sus iniciales, DMBK, está en estado de gracia, alternando el rock andaluz, la psicodelia, el progresivo, con raíces flamencas, es una apuesta que no te puedes perder en directo. Tablas tienen de sobra todos sus integrantes. ¿Es un festival extraño para ellos? Puede ser, pero la experiencia que transmiten musical y visualmente es de otra dimensión. Viene con nuevo trabajo bajo el brazo, Bolsa Amarilla y Piedra Potente. ¡La kinkidelia al poder!

 

 

 

HEREDEIROS DA CRUS es un grupo gallego de rock que inició su carrera musical allá por 1992, para grabar dos años más tarde su primer trabajo A Cuadrilla De Pepa A Loba, con el que se dio a conocer. La banda fue creciendo y creciendo, actuando desde Madrid a Nueva York, colaborando con ROSENDO y tras el culmen, en 2005 se separó. Tras unos años apartados de la escena con diversos proyectos personales, en 2013 volvió a las andadas y editó un nuevo trabajo que le llevó de nuevo de gira. Así ha seguido sin parar hasta que en 2019 sacó a la luz Derretidos, su nuevo trabajo de estudio que sigue explotándo hoy en día, junto a los nuevos singles del que será su nuevo trabajo en 6 años, Tranquimasin.

 

 

 

EL ALTAR DEL HOLOCAUSTO, ya ha estado sobre estas tablas y ha reventado el escenario con su homilía instrumental en la que te ayuda a conectar con el plano astral. No le hace falta presentación, lo que nos hace falta es otro nuevo álbum y poder verle en Viveiro de nuevo. Su último single se llama Amen.

 

 

 

ARCHIVO ADXUNTO, es otro de los referentes en tierras gallegas. El trio procede de Muros y  nos presentará nuevas canciones tras cinco años en barbecho, enmarcadas bajo su nuevo trabajo Xente Nova Leña Verde, donde el rock y el punk se funden para traer nuevas almas a Viveiro, siempre apostando por el talento local.

 

 

 

EZPALAK pondrá su toque de rock alternativo desde Gipuzkoa. Juanjo Berasain (voz), Eñaut Gaztañaga (guitarra), Unai Eizagirre(bajo) y Janardana Iglesias (batería), nos darán una buena dosis de rock euskaldun con tintes que van desde NIRVANA a DINOSAUR JR. pasando por IDLES. El trío ya ha pasado por Radio 3 o BBK Live.

 

 

 

PSILICON FLESH es puro hardcore noventero en el que toques thrash y groove se entremezclan con funky. Es una banda que solo podía haber surgido en los años 90 y ahora, 30 años después, está de regreso para recordarnos de dónde vienen nuestras raíces. Vuelve con la formación original y con la reedición de su álbum más mítico Psilicon Flesh. Una parte de nuestra historia se revivirá en Viveiro.

 

 

 

Desde Coruña, llega MOURA para desplegar su psychodelic/folk rock en el Desert Stage, despertando meigas con su nuevo trabajo Fume Santo De Loureiro. La elegancia y la sonoridad de su música nos trasportará a un lugar mágico. toda una experiencia musical para vivirla en RESURRECTION FEST.

 

 

 

Este año el Desert Stage viene muy potente en su componente nacional pues también MARAGDA y SATURNA nos darán nuevas lecciones musicales de sonidos psicodélicos, de hard rock y de experiencias sonoras que despertarán a mucha gente su inquietud por conocer a estas bandas underground que son tesoros por descubrir. MARAGDA procede de Barcelona y presentará su nuevo álbum Tyrants. Su rock progresivo, con psicodelia y un toque original de stoner garage sorprenderá a quien decida verlo.

 

 

 

SATURNA también se traduce en un imprescindible pues su álbum The Reset, de 2023, fue, en mi opinión, uno de los mejores álbumes nacionales de aquel año, un autentico vendaval de rock con tintes setenteros, pero modernizados a través del tiempo. La banda tiene un directazo elegante y sincero, no os lo perdáis.

 

 

 

MOONSHINE WAGON, desde el País Vasco, sorprenderá a propios y extraños con su heavy-bluegrass, un estilo diferente y peculiar en las tablas de Viveiro. Es un grupo divertido, diferente con su cuarteto de cuerda: violín, mandolina, banjo, contrabajo… toda una experiencia.

 

 

 

THE RIFF TRUCKERS procedente de Guernica, tiene un tinte americanizado. Su último trabajo es de 2023 y sus canciones harán bailar y gozar de un buen rock sureño embrutecido a los que se acerquen a su concierto.

 

El sello andaluz Spinda Records nos deja este 2021 con otra referencia para enmarcar, MARAGDA y su álbum homónimo, Maragda, producido, grabado y mezclado por Edgar Belltri en La Atlántida Estudio y masterizado por Peter Deimel en Black Box Studio.

 

Afincados en Barcelona, despliegan su rock psicodélico y progresivo para traernos la historia de una civilización que se refugió bajo tierra tras el Gran Desastre. La vida en la superficie ha desaparecido, oprimidos por un gobierno totalitario, una intrépida expedición de exploradores se disponen a explorar lo Desconocido para abrirse paso hacia una nueva vida.

 

Ya desde el inicio con The Core As The Whole nos presentan sus credenciales con un corte muy onírico y progresivo, donde el bajo emprende su camino en las estrofas, las guitarras dibujan de una forma increíble los pasos de este viaje y la percusión maquilla y da firmeza a cada paso; el trío, formado por Marçal (bajo, voz, sintetizadores), Guillem (guitarra, voz, sintetizadores) y Xavi (batería y voz), comienza su propia aventura con unos ritmos vibrantes y embaucadores para dejarnos ese toque de psicodélico y rockero en The Calling, repleta de energía y un toque británico en su estructura.

 

Hermit fue el primer adelanto en forma de videoclip, progresiva y caótica. Es una odisea visual que busca esa visión de lo desconocido, aclarando ideas, en la que cabe destacar, como en todo el álbum ese trío vocal que crea un espectro tonal más allá de la realidad. Aunque cada instrumento en sí camina solo, destaca por sí mismo en una variopinta balanza de calidad y técnica que cuando se unen se multiplican por diez los detalles, arreglos y por supuesto la calidad, pónganse la onírica y minimalista Orb Of Desilusion, la instrumental Crystal Passages o la psicodélica Beyond The Ruins, uno de mis cortes preferidos, y sabrán de que les hablo, MARAGDA en estado puro.

 

 

El cierre a este viaje lo pone The Blue Ceiling, instrumental y muy cambiante rítmicamente hablando, vibrante y en crescendo, una delicia para poner el broche de oro.

 

Tracklist

1. The Core As The Whole
2. The Calling
3. Hermit
4. Orb Of Desilusion
5. Crystal Passage
6. Beyond The Ruins
7. The Blue Ceiling

 

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