Texto por mattogrosso; fotografías por Mad Cool, Miguel Alegre

 

 

Comenzamos con la primera jornada, jueves 10 de julio, en la que para nuestro gusto destacaban dos nombres muy por encima del resto, pero más tarde llegaremos a ellos. Nos hubiera gustado llegar para ver a CIRCA WAVES, pero cuando llegamos su actuación ya se había iniciado y no pudimos entrar. El escenario designado, Mahou Reserva, tiene el grandísimo inconveniente de tener un aforo limitado a unas 1200 personas y hay que hacer cola antes de cada concierto por lo que si no estas a tiempo no entras. Este es uno de los problemas de este festival. El año pasado ya sucedió lo mismo, pero ahí sigue la cuestión.

 

Nos fuimos a hacer tiempo a los escenarios principales en los que iba a salir GRACIE ABRAMS, artista pop con apenas 2 albumes y 3 EPs publicados hasta el momento. Lo que vimos y escuchamos no llamó nuestra atención, la banda no se movió nada en absoluto y Gracie mientras estaba con la guitarra acústica no se despegó del pie de micro desde el que cantaba. Pasado un rato, ya en Where do we go now? dejó la guitarra, agarró el micro y se movio pausadamente mientras cantaba. En fín, un concierto bastante soso. Para colmo hacia la mitad de la actuación hubo un fallo de corriente y el concierto se quedó sin sonido tanto de voz como de los instrumentos. En vista de que no se arreglaba rápidamente Gracie intentó cantar al menos para las filas más cercanas al escenario, lo cual hay que reconocerselo. Parece ser que el problema se solventó en este escenario en la parte final del tiempo estipulado dandole tiempo a cantar una canción más de manera normal. Digo parece ser porque para entonces ya nos habíamos ido al escenario 2  (Orange) para ver uno de los dos artistas / grupos que queríamos ver ese día sin ningun género de dudas, IGGY POP.

 

 

A la hora prevista salió IGGY POP al escenario con un pantalón negro y un chaleco que desapareció de su cuerpo incluso antes de comenzar la actuación. Desafortunadamente los problemas con el sonido se reprodujeron en este escenario y el bueno de Iggy no pudo iniciar su actuación con normalidad. Tras unos minutos de incredulidad y en vista de que se alargaba el problema, la banda al completo se retiró. Una persona de la organización salió a decir que había problemas eléctricos. Al rato volvió a salir la banda, pero en cuanto empezó a hablar Iggy el sonido se cayó una vez más provocando un gran enfado de Iggy que se puso a hacer peinetas hacia la organización. Por fin, tras 20 minutos de retraso, el concierto pudo arrancar ante una gran cantidad de gente a pesar de los retrasos, y con el sol ya bastante bajo lo que refrescó el ambiente.

 

Puede que el carné de James Newell Osterberg, Jr, pues ese es el verdadero nombre del artista que nos ocupa, diga que tiene 78 años, pero mostró mucha más energía y entrega sobre el escenario que cualquiera de los artistas más jovenes que vimos durante el fin de semana sobre el escenario. Ni su edad, ni las enfermedades o dolencias como escoliosis o tener una pierna más larga que otra que le acompañan desde temprana edad le impidieron arrasar gracias a canciones tan populares The Passenger o Lust for Life. Lo que decía de la entrega tuvo su más claro reflejo cuando se bajó del escenario al foso y se encaramó a la valla del público chocando palmas mientras cantaba I Wanna Be Your Dog, luego volvió al escenario con la ayuda de alguien de su equipo que le aupó en brazos.

 

 

 

IGGY y su banda apuraron el tiempo hasta el limite, metiendose en los cinco minutos de parón entre las actuaciones de los escenarios 1 y 2 e incluso obligando a retrasar la siguiente actuación unos cinco minutos respecto a lo previsto.

 

 

Canciones interpretadas por IGGY POP:
1. T.V. Eye (canción de The Stooges)
2. Raw Power (canción de Iggy and The Stooges)
3. I Got a Right (canción de Iggy and The Stooges)
4. Gimme Danger (canción de Iggy and The Stooges)
5. The Passenger
6. Lust for Life
7. Death Trip (canción de Iggy and The Stooges)
8. I Wanna Be Your Dog (canción de The Stooges)
9. Search and Destroy (canción de Iggy and The Stooges)
10. Down on the Street (canción de The Stooges)
11. 1970 (canción de The Stooges)
12. Some Weird Sin
13. Frenzy
14. L.A. Blues / Nightclubbing
15. Modern Day Rip Off
16. Louie Louie (versión de Richard Berry & the Pharaohs)
17. Funtime

 

He de confesar que abandoné el concierto de IGGY POP un poco antes de su fin para ver desde una posición medio buena a la siguiente banda en liza. Era el turno del último cabeza de cartel en incorporarse. El retraso, supongo que ya lo sabéis, se debió a que inicialmente iba a venir Kings of Leon, pero un accidente doméstico de su lider provocó la cancelación de su gira europea. Afortunadamente MUSE estaba disponible, y creo que todos salimos ganando.

 

 

 

La banda británica formada por Matt Bellamy (voz, guitarra, teclados), Dominic Howard (batería, percusión) y Chris Wolstenholme (bajo, coros) contó en todo momento con el apoyo de Dan Lancaster que hizo un poco de todo: teclado, guitarra, percusión y coros para que la música fuera perfecta.

 

Afortunadamente, y a diferencia de lo sucedido con los anteriores artistas, no hubo ningun problema de electricidad y el concierto tuvo lugar con completa normalidad. El sonido fue bastante bueno, en contraste con la vez anterior que les habíamos visto (apenas unos días antes en HELLFEST donde la voz y la guitarra de Bellamy no se pudieron escuchar durante la primera parte). Como decía, aquí todo fue bien y pudimos disfrutar de un espectáculo enorme con un buen juego de luces, pantallas, fuego y confeti.

 

 

También el repertorio escogido fue mejor que el que la banda tocó en Francia, más largo, 22 temas frente a 19, con presencia de todos los discos de la banda y con menor peso de canciones de Will of the people (2022). Por ponerle una pega se echó en falta Stockholm Syndrome, pero nuevamente la banda inglesa nos brindó un brillantísimo concierto propio de una banda de primerísimo nivel.

 

 

Canciones interpretadas por MUSE:
1. Unravelling
2. Interlude
3. Hysteria
4. Map of the Problematique
5. Won’t Stand Down
6. Thought Contagion
7. Psycho
8. Kill or Be Killed
9. Compliance
10. Madness
11. Plug In Baby
12. Unintended
13. United States of Eurasia
14. Hanging in Victory Square
15. Time Is Running Out
16. Supermassive Black Hole
17. Uprising
18. Knights of Cydonia
Bises:
19. The 2nd Law: Isolated System
20. Undisclosed Desires
21. Prelude
22. Starlight

 

Otra pega de la actuación de MUSE, que en absoluto es responsabilidad suya, fue que el concierto de REFUSED se solapó con el suyo impidiendo que nos pudieramos despedir de la banda sueca. Afortunadamente si pudimos verla en HELLFEST.

 

Volviendo a los grupos que si pudimos ver, tenemos que hablar de WEEZER, grupo que desde las 0:40 ocupó el escenario 2 para cerrar el festival. La banda estadounidense volvía a Madrid 23 años después y parece que con ganas de contentar a sus fans puesto que se centró en su disco más conocido, el primero que publicó bajo su propio nombre allá por 1994, conocido como el disco azul, que también es su disco más exitoso, con ventas por encima de los tres millones y medio de unidades.

 

 

Del mencionado disco es más rápido mencionar la única que no tocaron, Only in dreams, que las otras 9 que si sonaron en MAD COOL, destacando por supuesto My name is Jonas, Say it isn’t so y Buddy Holly.

 

 

Rivers Cuomo adaptó levemente la letra de varias de sus canciones para hacer referencia a Madrid (con Living in Madrid, Spain en la canción Beverly Hills) y a las half-Spanish girls (en vez de las half-Japanese girls de la canción El Scorcho). También sonó la canción Island in the sun que en España tuvo mucha difusión por un anuncio de telefonía y que además ha aparecido en varias peliculas. Tras esta actuación el festival cerraba sus puertas hasta el día siguiente.

 

 

Canciones interpretadas por WEEZER:
1. Hash Pipe
2. My Name Is Jonas
3. Dope Nose
4. No One Else
5. Perfect Situation
6. Surf Wax America
7. Undone – The Sweater Song
8. Island in the Sun
9. Holiday
10. In the Garage
11. Why Bother?
12. The World Has Turned and Left Me Here
13. You Gave Your Love to Me Softly
14. Pink Triangle
15. Beverly Hills
16. I Just Threw Out the Love of My Dreams
17. Pork and Beans
18. El Scorcho
19. The Good Life
20. Say It Ain’t So
Bises:
21. Buddy Holly

Texto por mattogrosso y Julia; fotografías: Julia, Hellfest, Epica, Heilung

 

En el segundo día las temperaturas ya altas del día anterior se incrementaron algunos grados más, pero nada nos iba a impedir disfrutar de los directos de las bandas del viernes 20 de junio en HELLFEST.

 

Nuestra particular jornada comenzaba con los acordes de la cantante estadounidense de rock alternativo y nu-metal AMIRA ELFEKY. Con una corta trayectoria que comenzó en el año 2023, AMIRA ya ha colaborado con grandes bandas como ARCHITECTS y ha girado con otras de igual calibre, como THE USED o BRING ME THE HORIZON. Este año ha tenido la oportunidad de pisar el escenario principal de uno de los festivales más grandes de Europa: HELLFEST.

 

Nos deleitó con canciones como Everything I Do Is for You o Will You Love Me When I’m Dead. Los asistentes al concierto pudimos escuchar por primera vez en directo algunas de las canciones más importantes de su segundo EP, como Take Me Under o Forever Overdose.

 

 

Canciones interpretadas por AMIRA ELFEKY:
1. Intro
2. Take Me Under
3. secrets
4. Coming Down
5. Everything I Do Is For You
6. Forever Overdose
7. Save Yourself
8. Numb
9. A Dozen Roses
10. Will You Love Me When I’m Dead
11. Tonight
12. All of me

 

Una vez terminado el espectáculo de AMIRA, le tocó el turno al cuarteto francés LAST TRAIN. La joven banda de rock alternativo sonó bien y demostró buena actitud gracias, sobre todo, a la labor de su cantante y guitarrista Jean-Noël Scherrer que llegó a hacer crowdsurfing mientras tocaba su guitarra. El grupo quiso transmitir un mensaje de manera muy nítida desde el escenario gracias a una camiseta que decía en inglés: «No hay espacio para el racismo, el sexismo, el fascismo y la homofobia».

 

 

 

Canciones interpretadas por LAST TRAIN:

1. Home
2. Way Out
3. On Our Knees
4. Between Wounds / One Side Road
5. The Big Picture

 

Normalmente los escenarios principales de HELLFEST tienen un cierto hilo conductor y en este caso, el escenario #2 tenía como protagonistas a las mujeres. Todos los grupos que actuaron en ese escenario en la segunda jornada del festival tenían al menos una mujer entre sus filas.

 

FUTURE PALACE no fue la excepción. Se trata de una banda alemana de post hardcore formada por la vocalista Maria Lessing, el guitarrista Manuel Kohlert y el baterista Johannes Frenzel. El concierto en si mismo no me pareció nada del otro mundo, aunque si fueron relevantes los mensajes que lanzó Maria. Primero reivindicó el papel de las mujeres en la sociedad e hizo mención a lo que tienen que aguantar solo por ser mujeres en diferentes facetas de su vida. En segundo lugar, antes de Paradise, su último tema, hizo un alegato en primera persona sobre creer en una misma y luchar contra los problemas mentales para poder hacer cosas como la que estaba haciendo en ese momento, actuar en uno de los festivales más importantes del mundo.

 

 

 

Canciones interpretadas por FUTURE PALACE:
1. Malphas
2. Uncontrolled
3. Defeating Gravity
4. Dreamstate
5. Rays of Light
6. The Echoes of Disparity
7. Decarabia
8. Dead Inside
9. Heads Up
10. Paradise

 

A continuación, en el escenario #1 se presentó un grupo formado íntegramente por mujeres, el trio mexicano, THE WARNING. Gracias a las hermanas Villarreal Vélez: Daniela, Paulina y Alejandra, se oyó hablar algo en español por segundo día consecutivo. Aunque la banda de Monterrey suele cantar en inglés, hubo hueco para Qué más quieres, no sin antes preguntar al público si sabían algo de español. Ya os podéis imaginar la respuesta…

 

 

 

El concierto estuvo bastante animado y pareció que el público conectó con palmas y coreando los estribillos en inglés.

 

 

Canciones interpretadas por THE WARNING:
1. S!CK
2. Qué Más Quieres
3. Escapism
4. MORE
5. ERROR
6. Sharks
7. DISCIPLE
8. Hell You Call a Dream
9. EVOLVE
10. Automatic Sun

 

Pasamos de una banda formada en 2013, THE WARNING, a otra que dio sus primeros pasos en 1996 en una época en la que las bandas de metal solo de mujeres eran algo anecdótico. En el escenario #2 era el turno del veterano cuarteto canadiense KITTIE, que gracias al resurgir del nu-metal esta volviendo a vivir una segunda juventud. El grupo de las hermanas Lander tocó un par de temas de sus exitosos inicios, Spit y Brackish, pero no quiso tirar de nostalgia y se centró más bien en su material más reciente.

 

 

 

Canciones interpretadas por KITTIE:
1. Fire
2. I’ve Failed You
3. Cut Throat
4. Oracle
5. Spit
6. Eyes Wide Open
7. Ugly
8. We Are Shadows
9. Mouthful of Poison
10. Vultures
11. Brackish
12. We Are the Lamb

 

Una fanfarria sirvió a ROYAL REPUBLIC para anunciar el inminente comienzo de su actuación en el escenario #1. La divertida banda sueca es garantía de entretenimiento y algunos de sus acelerados cortes como My house o Getting along son capaces de hacer bailar hasta al más parado de los espectadores. En su concierto hubo desde una versión del famoso Venus, ya sabéis la del your desire, hasta otra del Battery de Metallica. Sin embargo, la canción que más me gustó fue su interpretación acústica con guitarra y armónica de Boomerang. Este fue uno de los conciertos que más me gustó de la jornada.

 

 

 

Canciones interpretadas por ROYAL REPUBLIC:
1. My House
2. LoveCop
3. Getting Along
4. Baby
5. Venus (versión de Shocking Blue)
6. Full Steam Spacemachine
7. Lazerlove
8. Boomerang (acústico)
9. Tommy-Gun
10. Battery (versión de Metallica)
11. RATA-TATA

 

No lo he dicho pero los riegos de Puyol con su super manguera fueron habituales todo el día. Era lo único que permitía aguantar a la gente de las primeras filas.

 

 

Para el siguiente grupo se notó un incremento de público, sin duda fue una de las bandas más esperadas de la jornada. SPIRITBOX es una de las grandes promesas del metalcore y el público se sumió en interminables pogos al compás de la música de la banda canadiense liderada por Courtney Laplante.

 

 

 

Canciones interpretadas por SPIRITBOX:
1. Fata Morgana
2. Black Rainbow
3. Perfect Soul
4. Jaded
5. The Void
6. Circle With Me
7. Holy Roller
8. Sew Me Up
9. Soft Spine
10. No Loss, No Love
11. Ride the Wave
12. Cellar Door

 

La música continuaba en el escenario #1 de la mano del grupo inglés THE CULT. Sus sempiternos lideres el cantante Ian Astbury y el guitarrista Billy Duffy optaron por hacer un concierto en modo grandes éxitos con temas como Rise (del disco Beyond god and evil de 2001), Lucifer (de Choice of Weapon de 2012) y por supuesto sus tres temas más conocidos que tocaron en secuencia para cerrar el concierto: She sells Sanctuary (Love de 1985), Fire Woman (Sonic Temple de 1989) y Love Removal Machine (Electric de 1987).

 

Como curiosidad Astbury se mostró bastante suelto con el idioma francés en algunos parones entre temas, lo que siempre genera simpatías del público.

 

Canciones interpretadas por THE CULT:
1. Rise
2. Wild Flower
3. The Witch
4. Lucifer
5. War (The Process)
6. C.O.T.A.
7. Hollow Man
8. Ressurection Joe
9. Rain
10. Spiritwalker
11. She Sells Sanctuary
12. Fire Woman
13. Love Removal Machine

 

Nos movimos al escenario #2 para escuchar algo de metal sinfónico de la mano de EPICA. El grupo holandés está liderado por su guitarrista y cantante Mark Jansen, aunque su cara más visible es indudablemente la pelirroja cantante Simone Simons. También hay que destacar la labor de Coen Janssen a los teclados que se movió con soltura por todas partes, incluso por el foso y hasta le llevaron en volandas mientras tocaba. Me pareció que el concierto fue de menos a más.

 

 

 

Canciones interpretadas por EPICA:
1. Cross the Divide
2. Victims of Contingency
3. The Last Crusade
4. T.I.M.E.
5. Arcana
6. Unleashed
7. Fight to Survive
8. Cry for the Moon
9. Beyond the Matrix
10. Consign to Oblivion

 

La horda mongola de THE HU apareció en el escenario con hasta 8 músicos sobre el escenario distribuidos en una primera fila en la que se colocaron Enkush (morin khuur principal y canto de garganta), Gala (canto de garganta principal y morin khuur), Jayaa (arpa de boca, flautas y canto de garganta) y Tempka (Tovshuur). Detrás, en un lugar secundario, se desplegaban Davaa (bajo), Odko (batería), Ono (percusión) y Jamba (guitarra) además de una gran estatua de un mongol presidiendo el escenario. Sus canciones sobre andanzas en la meseta mongola estuvieron acompañadas de bastante fuego y mucho crowdsurfing por parte del público.

 

 

 

 

Canciones interpretadas por THE HU:
1. Upright Destined Mongol
2. Tuurugdul (Lost)
3. The Same
4. The Gereg
5. Grey Hun
6. The Trooper (versión de Iron Maiden)
7. Black Thunder
8. Chi Bishee
9. Yuve Yuve Yu
10. Wolf Totem
11. This Is Mongol

 

La noche del viernes iba llegando a su fin cuando WITHIN TEMPTATION se subió al escenario principal. En un escenario decorado con llamativas columnas la banda de Sharon den Adel, que salió con una especie de sobrecamisa con los colores de la bandera francesa y una máscara con pinchos, se presentó nuevamente en HELLFEST para hacer nuevamente un buen concierto en su linea puesto que son una banda bastante confiable en ese sentido. Hubo varias reivindicaciones como la bandera ucraniana que Sharon llevaba pintada en un brazo, su dedicatoria a Ucrania del tema Stand my ground (traducible como hacer frente o no ceder), un alegato antes de Don’t pray for me para que la gente pueda creer en lo que quiera sin imposiciones. Vimos varias de sus colaboraciones habituales con las voces grabadas de Tarja en Paradise (What About Us?) y Keith Caputo en What have you done.

 

 

 

 

 

Canciones interpretadas por WITHIN TEMPTATION:
1. We Go to War
2. Bleed Out
3. Faster
4. In the Middle of the Night
5. Stand My Ground
6. Paradise (What About Us?)
7. Don’t Pray for Me
8. Wireless
9. Supernova
10. What Have You Done
11. Lost
12. The Reckoning
13. Our Solemn Hour
14. Mother Earth

 

El concierto de MUSE era para mi el concierto más esperado del festival. Al grupo inglés ya le había visto hasta 7 veces en recintos cerrados o abiertos e incluso en algún festival, pero quería verle en mi festival favorito. Sin embargo, la primera parte del concierto fue decepcionante. El sonido de la voz y la guitarra de Matt Bellamy fue lamentable en la primera parte de la actuación, casi inaudible, lastrando el espectáculo. Los temas de su último trabajo, Will of the people (2022), no me acaban de llenar en la misma medida que Stockholm Syndrome o New Born por citar solo dos clásicos imprescindibles. Además de sus canciones, MUSE interpretó algunas partes de canciones de otros grupos como Rage Against the Machine, Slipknot, Gojira y Nirvana a modo de transición.

 

 

 

 

Por supuesto el concierto tuvo grandes momentos con canciones como Time Is Running Out, Supermassive Black Hole, Plug In Baby y la última canción, la espectacular Knights of Cydonia que arrancó con Man With a Harmonica del legendario Ennio Morricone.

 

 

Canciones interpretadas por MUSE:
1. Unravelling
2. Stockholm Syndrome
3. Psycho
4. Kill or Be Killed
5. Won’t Stand Down
6. Interlude
7. Hysteria
8. We Are Fucking Fucked
9. Kill or Be Killed
10. New Born
11. Citizen Erased
12. Hanging in Victory Square
13. Time Is Running Out
14. Will of the People
15. Supermassive Black Hole
16. Plug In Baby
Bises:
17. The 2nd Law: Isolated System
18. Uprising
19. Knights of Cydonia (con Man With a Harmonica de Ennio Morricone como intro)

 

Julia abandonó los escenarios principales cuando iba a actuar MUSE y prefirió saltar al Temple, donde actuaba la banda italiana WIND ROSE. Cabe destacar su presencia escénica y la escenografía de esta banda de power y folk metal. Ataviada con ropajes vikingos, la banda nos trajo lo que llama dwarf metal, con canciones como Diggy Diggy Hole, Rockstone, Drunk Dwarf o Mine Mine, que el público saltó, cantó y coreó como si estuviésemos en plena época vikinga.

 

 

 

Después de MUSE, en el escenario #2 se vivió un ritual curativo por parte de HEILUNG en la puesta en escena más espectacular de la jornada con su despliegue de elementos e instrumentos disponibles en la edad de hierro. Solo me quedé a un tema o dos del ritual chamánico y fue espectacular. Por poner un pero, deberían camuflarse los micros y otros elementos tecnológicos que desentonan en la puesta en escena.

 

 

 

No me quedé a ver HEILUNG a pesar de las ganas que tenía, para reencontrarme con Frank Carter, uno de los mejores frontman de la actualidad. En la Warzone se iba a presentar una de las bandas más míticas del punk, SEX PISTOLS, con FRANK CARTER como vocalista. Me pareció que Carter estuvo bastante comedido, a pesar de que, como es habitual en él, se bajó para interpretar uno de los temas en medio de un furioso circle pit.

 

 

 

 

Sin estar mal, no me entusiasmó el concierto ya que vi al guitarrista Steve Jones bastante cascado, me pareció muy cansado mientras tocaba. Vi mucho mejor a Paul Cook (batería) y Glen Matlock (bajo)

 

 

 

 

Canciones interpretadas por SEX PISTOLS & FRANK CARTER:
1. Holidays in the Sun
2. Seventeen
3. New York
4. Pretty Vacant
5. Bodies
6. Silly Thing
7. Liar
8. God Save the Queen
9. Satellite
10. No Fun (versión de The Stooges)
11. No Feelings
12. Problems
13. My Way (versión de Claude François)
14. Anarchy in the U.K.

 

De esta jornada destacaría los directos de ROYAL REPUBLIC y HEILUNG, además de la segunda parte del concierto de MUSE.

 

MAD COOL FESTIVAL anuncia la incorporación de MUSE como nuevo cabeza de cartel para el jueves 10 de julio, completando así la alineación de su octava edición. La banda británica, considerada una de las más influyentes del rock contemporáneo, regresa al festival tras su inolvidable actuación en 2022.

 

MUSE sustituirá a KINGS OF LEON, que, como os contabamos ayer, se han visto obligados a cancelar su gira europea debido a una intervención quirúrgica de urgencia de su vocalista, Caleb Followill. El equipo de booking de MAD COOL ha trabajado intensamente para ofrecer a los fans una alternativa a la altura, y la incorporación de Muse responde a ese compromiso.

 

La actuación de MUSE en MAD COOL FESTIVAL 2025 formará parte de su gira europea y será su única fecha confirmada en España. Reconocidos mundialmente por su potencia escénica y una producción visual de vanguardia, Matt Bellamy, Chris Wolstenholme y Dominic Howard prometen una experiencia inolvidable para los asistentes.

 

MUSE compartirá jornada con artistas como Iggy Pop y Weezer, en una noche donde el rock será el gran protagonista. El regreso de la banda británica a MAD COOL FESTIVAL es también una oportunidad de revivir la magia de su último paso por el festival, en una actuación que ya forma parte de la historia del evento.

 

MAD COOL FESTIVAL 2025 se llevará a cabo los días 10, 11 y 12 de julio en el recinto Iberdrola Music, un espacio ubicado en Villaverde, Con esta nueva edición, MAD COOL FESTIVAL reafirma su posicionamiento como un referente musical, cultural y social clave tanto para Madrid como para España, consolidándose como una de las citas más relevantes del circuito de música internacional. Además, el festival celebra la música mientras refuerza su papel como un evento que trasciende lo artístico, contribuyendo al desarrollo cultural del futuro.

 

Las entradas para MAD COOL FESTIVAL 2025 ya están disponibles en madcooltickets.com

 

Para cualquier duda relacionada con la gestión de tus entradas escribe a atencionalcliente@madcool.es

 

Hoy, cuando quedan 100 días para que se abran las puertas del infierno, es un buen momento para retomar nuestro repaso al cartel del festival HELLFEST. Recordamos que el festival transcurrirá oficialmente entre los días 19, 20, 21 y 22 de junio.

 

En este repaso nos centramos en artistas que pisarán los escenarios principales 1 y 2, durante la segunda jornada, la del día 20 de junio.

 

Comenzamos con  MUSE. El trío inglés formado por Matt Bellamy (voz, guitarra, teclados), Chris Wolstenholme (bajo) y Dominic Howard (batería) será el cabeza de cartel de esta jornada y a buen seguro será un concierto espectacular con un gran despliegue de medios como acostumbra. Parece que su nuevo material no se publicará hasta 2026 y además esta será su primera participación en el festival por lo que lo lógico es suponer que su repertorio será una recopilación de sus grandes éxitos como Plug in baby, Supermassive Black Hole o Knights of Cydonia sin tener que darle una atención especial a su nuevo material.

 

 

 

Nos pasamos ahora al mainstage #2 que en esta jornada estará lleno de bandas con al menos alguna mujer en su formación. Queremos destacar a SPIRITBOX que acaba de publicar su nuevo trabajo, Tsunami Sea, del que podéis leer nuestra reseña aquí. Este nuevo trabajo es un espaldarazo a su corta trayectoría y le empuja hacia la primera linea de las bandas del futuro.

 

 

 

KITTIE es una banda canadiense que entre finales del siglo pasado y principios del actual tuvo cierto éxito con su propuesta musical, en un primer momento nu metal para después volverse más agresiva con toques groove y death metal. Con el paso de los años fue decayendo en popularidad hasta que en 2017 se separó para volver cinco años más tarde. Ahora, con el revival de las bandas que surgieron en la misma época, es el momento para comprobar como se desenvuelve en directo este cuarteto liderado por las hermanas Lander que también actuará en el mainstage #2.

 

Rescatamos para este repaso a Brackish, uno de los temas incluidos en su más exitoso trabajo, Spit (1999).

 

 

En el escenario #1 a horas bastante tempranas del viernes será el momento de ver a VOWWS, duo australiano definido a veces como rock industrial a veces como death-pop que ha teloneado recientemente a GOJIRA o DEFTONES.

 

Seleccionamos para este repaso su colaboración con Gary Numan de hace 10 años, Losing myself in you.

 

 

 

Por último vamos a hablar de HEILUNG, la exitosa banda de neofolk afincada en Dinamarca va a a dar el salto desde escenarios más minoritarios para ser el segundo cabeza de cartel del mainstage #2. Su puesta en escena será de las más llamativas del festival por las ropas que visten los músicos y los instrumentos que emplean.

 

 

 

Esta es nuestra selección de las primeras diecisiete bandas que actuarán en los mainstage #1 y #2. Como sabéis también estarán el viernes 20 de junio: THE HU, THE CULT, ROYAL REPUBLIC, THE WARNING, LAST TRAIN, CACHEMIRE, WITHIN TEMPTATION, EPICA, FUTURE PALACE, AMIRA ELFEKY, CHARLOTTE WESSELS y SUN.

Ayer ponía HELLFEST sus entradas de día a la venta y en poco más de diez minutos todas las entradas se han agotado.  Este es el comunicado que sacó HELLFEST al respecto un poco más tarde.

 

 

«¡Hellbangers, eso es todo, el festival ahora está 100% agotado!

 

Una vez más, fueron muchos los que se juntaron: más de 50.000 personas intentaron conseguir alguno de las 5.000 entradas por día disponibles. Se han agotado en menos de 10 minutos (¡un récord!).

 

La plataforma oficial de reventa de entradas de HELLFEST es tickets.hellfest.fr. Se abre el viernes 14 desde las 13:00.

 

Solo un recordatorio de que esta plataforma es la única para la reventa de entradas para HELLFEST. Cuidado con las reventas fuera de esta plataforma y los anuncios falsos en las redes sociales.

 

¡Un gran agradecimiento por vuestro apoyo inquebrantable, nos vemos en 125 días en Clisson Rock City para nuestra 18ª edición!»

 

Con el cartel que tienen preparado este año, era algo inevitable. La duda era saber lo que iban a tardar.

 

 

Ahora sí que sí, nuestras próximas publicaciones sobre HELLFEST estarán enfocadas en pegarle un repaso a la estupenda programación de las 4 jornadas.

 

HELLFEST ha cumplido su palabra y en el día de hoy, a las 17:00, ha hecho oficial el cartel de su próxima edición. 184 grupos y artistas tocarán en los 6 escenarios de Hellfest, incluido un último invitado muy especial por anunciar que encabezará el escenario Valley en la jornada del viernes. 

 

106 de estos artistas actuarán por primera vez en Clisson destacando el debut del trío británico MUSE en un concierto que seguro será espectacular. 

 

Por segunda vez en la historia del festival, LINKIN PARK se suma a su cartel para encabezar la última jornada del festival. También tienen un papel destacado SCORPIONS, banda emblemática del hard rock, y KORN, icono del nu-metal. 

 

El viernes el MainStage 2 rendirá homenaje a los grupos formados por mujeres con artistas como WITHIN TEMPTATION, HEILUNG, EPICA, SPIRITBOX KITTIE, FUTURE PALACE, AMIRA ELFEKY, CHARLOTTE WESSELS y SUN. Este día pretende ilustrar el compromiso del festival por destacar a las artistas femeninas de música extrema. Durante esta edición del festival más de 40 bandas contarán con alguna mujer entre sus integrantes. 

 

Esta edición también está marcada por una nueva generación de artistas que asumen el estatus de cabeza de cartel: ELECTRIC CALLBOY, TURNSTILE, KNOCKED LOOSE, JINJER y LEPROUS. Junto a ellos, los titanes del género, como JUDAS PRIEST, DREAM THEATER, SAVATAGE y el dúo SATRIANI/VAI, muestran la perfecta convivencia con generaciones anteriores que aún perpetúan el legado de nuestro movimiento musical tras décadas de carrera.

 

2025 también marca la llegada de fenómenos que se han vuelto imprescindibles en apenas unos meses como FALLING IN REVERSE, POPPY, KIM DRACULA, IMMINENCE y DETHLOK. ¡Eventos como el tributo de BLOOD FIRE DEATH a BATHORY o los esperados regresos de KYLESA, THE KOVENANT y SUNN O))) satisfarán las expectativas de los más exigentes!

 

La cuenta atrás ha comenzado. Quedan 193 días para que las puertas de la catedral de HELLFEST abrán sus puertas una vez más.

 

Como siempre, haremos nuestra tradicional repaso a lo que más nos llama la atención de un cartel lleno de sorpresas. 

 

La banda británica MUSE ha sorprendido a propios y extraños con el lanzamiento de un nuevo single, llamado Won’t Stand Down. Puedes escucharlo bajo estas líneas. Tras varios trabajos más centrados en el pop y la música electrónica, este nuevo sencillo se aproxima más al rock y metal alternativo que la banda practicaba en sus primeros álbumes.

 

Aunque sabemos que la banda ha estado trabajando en un nuevo álbum, aún desconocemos si será un single aislado o formará parte del LP, aún sin fecha, título o portada. Recuerda que MUSE lanzó su último trabajo discográfico Simulation Theory en 2018. El videoclip que acompaña el tema ha sido dirigido por Jared Hogan y producido por Savvas Stavrou. Puedes verlo a continuación.