Texto por mattogrosso; fotografías: Hellfest, Architects, Bad Omens

 

Llegábamos a la cuarta y última jornada de HELLFEST 2026. Si el gran protagonista de los días anteriores había sido el calor, el domingo terminó convirtiéndose en la gota que colmó el vaso. Francia se enfrentaba al inicio de una intensa ola de calor y las temperaturas volvieron a dispararse desde primera hora del día.

 

 

La organización tomó algunas medidas para intentar minimizar los riesgos. Durante toda la jornada se limitó la venta de alcohol, sirviéndose únicamente vasos de tamaño reducido. Además, el elevado riesgo de incendios obligó a cancelar los tradicionales fuegos artificiales con los que suele despedirse el festival. Si que hubo fuegos el primer día, en el homenaje a Ozzy Osbourne.

 

 

El cansancio acumulado después de tres días de festival y las altas temperaturas hicieron que nos tomáramos la mañana con algo más de calma de lo habitual. No entramos especialmente pronto al recinto y, una vez más, centramos nuestra atención exclusivamente en los escenarios principales.

 

El primer grupo que vimos fue PRESIDENT, una de las propuestas más misteriosas de todo el cartel. El vocalista apareció con su tradicional máscara y esmoquin y el resto de músicos también permanecieron tapados todo el rato, haciendo imposible identificar a ninguno de ellos.

 

Ya había tenido ocasión de verlos este mismo año en Madrid, por lo que sabía más o menos qué esperar. La banda presentó algunos de sus temas más conocidos, destacando Fearless o In the Name of the Father, pero también nos presentó parte de su nuevo material que verá la luz en formato de álbum con el nombre de Blood of your Empire.

 

Sin embargo, la actuación se me hizo algo corta. En mitad del concierto los músicos abandonaron el escenario durante varios minutos para dar paso a una especie de interludio grabado. Sumando ese momento y otros pasajes similares, la sensación fue que el tiempo efectivo de música en directo apenas alcanzó la media hora.

 

Canciones interpretadas por PRESIDENT:

Fearless
Dionysus
DOOM LOOP
RAGE
Angel Wings
Conclave
Mercy
Destroy Me
In the Name of the Father

 

El siguiente grupo que vimos fue BLACK VEIL BRIDES. En esta jornada el Mainstage #2 tenía como hilo conductor el metalcore. Varias de las bandas programadas durante el día orbitaban alrededor del género y los estadounidenses encajaban perfectamente dentro de esa propuesta.

 

 

La formación congregó a muchísimo público frente al escenario y me llamó especialmente la atención la enorme cantidad de crowdsurfers mujeres que vi en este concierto. Por mi parte, el directo no terminó de convencerme. La banda cumplió con solvencia y el público respondió con entusiasmo, pero la actuación no me pareció especialmente destacable ni encontré nada que aportara un valor diferencial respecto a muchas otras propuestas similares del cartel.

 

 

El repertorio estuvo muy centrado en su trabajo más reciente, Vindicate, publicado apenas un mes antes, del que interpretaron hasta cinco canciones. Aun así, también hubo espacio para algunos de los temas más conocidos de su carrera, cerrando la actuación con In the End, probablemente la canción más esperada por gran parte de los asistentes.

 

Canciones interpretadas por BLACK VEIL BRIDES:

Knives and Pens
Bleeders
Hallelujah
Vindicate
Certainty
Rebel Love Song
Revenger
Faithless
The Legacy
In the End

 

Nuestros pasos nos llevaron después al Mainstage #1, cuyo hilo conductor durante la jornada era el punk rock. Allí nos esperaba PENNYWISE, una de las bandas más veteranas y respetadas del género.

 

 

La formación californiana llegaba sin la necesidad de promocionar ningún nuevo trabajo. De hecho, hace ya bastante tiempo que no publica material de estudio, algo que le permitió confeccionar un repertorio totalmente centrado en las canciones que el público quería escuchar. El resultado fue un recorrido por su discografía clásica, desde su álbum debut de 1991 hasta Land of the Free? de 2001, la etapa más exitosa y reconocible de la banda.

 

 

El concierto fue exactamente lo que cabía esperar de PENNYWISE: directo, sin artificios y cargado de himnos coreados por buena parte del público. Temas como Peaceful Day, Straight Ahead, My Own Country, Fuck Authority o Bro Hymn demostraron que sus canciones siguen funcionando perfectamente décadas después de su publicación. También hubo espacio para varias versiones, una constante habitual en sus directos. Sonaron Do What You Want de Bad Religion, Fight for Your Right de Beastie Boys y Stand by Me de Ben E. King, todas ellas recibidas con entusiasmo por los asistentes.

 

 

Sin reinventar nada ni buscar grandes sorpresas, PENNYWISE ofreció uno de esos conciertos que cumplen exactamente con lo que prometen: una buena dosis de punk rock melódico, actitud y clásicos encadenados durante una hora.

 

Canciones interpretadas por PENNYWISE:

Peaceful Day
Straight Ahead
Wouldn’t It Be Nice
Same Old Story
My Own Country
The World
Fuck Authority
Do What You Want (versión de Bad Religion)
Fight for Your Right (versión de Beastie Boys)
Pennywise
Society
Stand by Me (versión de Ben E. King)
Bro Hymn

 

El siguiente grupo en subir al Mainstage #2 fue THREE DAYS GRACE. La banda canadiense fue la excepción con su metal alternativo dentro del escenario metalcore, que os decía antes.

 

 

La verdad es que le había perdido bastante la pista a la banda. La unica vez que la había visto fue en Madrid, allá por 2015, y desde entonces apenas había seguido su trayectoria. Por eso me llevé una sorpresa al descubrir que actualmente cuentan con dos vocalistas compartiendo protagonismo sobre el escenario. No tenía ni idea de que Adam Gontier, cantante original de la formación, se hubiera marchado durante más de 10 años para regresar y convivir en buena armonía con su sustituto, Matt Walst. Lejos de resultar una combinación extraña, la fórmula funcionó francamente bien. Ambos se repartieron las tareas vocales con naturalidad y permitieron que las canciones de las distintas etapas de la banda sonaran muy cercanas a sus respectivas versiones originales.

 

 

Fue un auténtico placer reencontrarme en directo con varios de los temas que hicieron tan popular a la banda durante los años 2000. Canciones como Animal I Have Become, I Hate Everything About You, Never Too Late o Riot fueron recibidas muy positivamente.

 

Canciones interpretadas por THREE DAYS GRACE:

Dominate
Animal I Have Become
So Called Life
The Good Life
I Am Machine
Time of Dying
The Mountain
I Hate Everything About You
Mayday
Painkiller
Never Too Late
Riot

 

El comienzo de la actuación de RISE AGAINST nos vino perfecto para ir a por agua, descansar unos minutos y alejarnos un poco de la manguera de Pascal, que poco antes me había empapado hasta los huesos.

 

Aun así, desde la distancia seguíamos escuchando perfectamente el concierto. La banda apostó por un repertorio repleto de clásicos y se olvidó de promocionar su trabajo más reciente. La actuación giró alrededor de himnos como Re-Education (Through Labor), Give It All, Prayer of the Refugee, Swing Life Away o Savior.

 

También volvió a quedar patente que una de las grandes señas de identidad del grupo sigue siendo la inconfundible voz rasgada de Tim McIlrath, capaz de dar personalidad propia a cada canción.

 

Canciones interpretadas por RISE AGAINST:

Re-Education (Through Labor)
Under the Knife
Satellite
Give It All
Help Is on the Way
Ready to Fall
The Good Left Undone
Prayer of the Refugee
Swing Life Away
Chamber the Cartridge
Savior

 

ARCHITECTS hizo justo lo contrario que PENNYWISE. La formación británica apostó claramente por su etapa más reciente, especialmente al exitoso The Sky, the Earth & All Between. Aun así, tampoco faltó Doomsday, una canción con un significado muy especial dentro de la historia de la banda por su vinculación con Tom Searle, guitarrista fundador del grupo fallecido en 2016. Como suele suceder, fue uno de los momentos más celebrados de toda la actuación.

 

 

 

La banda volvió a demostrar por qué se ha convertido en uno de los nombres más importantes del metal moderno. Sam Carter lideró una actuación tan contundente como efectiva, combinando a la perfección las partes más melódicas y agresivas del repertorio. Entre los momentos más destacados del concierto sobresalieron Blackhole y Animals, dos canciones que reflejan perfectamente la dirección actual de la formación y que fueron recibidas con una enorme respuesta por parte del público.

 

 

Canciones interpretadas por ARCHITECTS:

Elegy
Whiplash
Doomsday
Black Lungs
Blackhole
Impermanence
Broken Mirror
Brain Dead
when we were young
Everything Ends
Seeing Red
Animals

 

 

THE HIVES fue el siguiente grupo en subirse al escenario #1. He tenido la oportunidad de ver a la banda varias veces durante los últimos años y resulta increible comprobar el crecimiento que ha experimentado. Si en 2023 la vi actuando en La Riviera de Madrid,en 2025 ya encabezaba el Movistar Arena, y ahora ocupaba uno de los puestos de honor en la jornada de clausura de un festival del tamaño de HELLFEST.

 

 

La fórmula de THE HIVES tampoco es especialmente compleja. Sus canciones suelen ser directas, pegadizas y construidas para funcionar en directo. Sin embargo, lo que realmente marca la diferencia es el espectáculo que ofrece sobre el escenario. Buena parte del mérito recae en Pelle Almqvist, uno de los cantantes más carismáticos del rock actual. Durante todo el concierto no dejó de saltar, interactuar con el público y girar el micrófono sobre su cabeza, convirtiéndose en el auténtico protagonista de la actuación.

 

 

Como suele ocurrir con la banda sueca, el concierto fue una auténtica fiesta. Apenas hubo respiro entre canción y canción y temas como Main Offender, Hate to Say I Told You So, Tick Tick Boom o Walk Idiot Walk provocaron una respuesta inmediata por parte del público. Puede que sus canciones no sean las más complejas del festival, pero pocas bandas saben convertir un escenario en un espectáculo tan entretenido.

 

 

Canciones interpretadas por THE HIVES:

Enough Is Enough
Main Offender
Hooray Hooray Hooray
Paint a Picture
Bogus Operandi
Hate to Say I Told You So
Countdown to Shutdown
Come On!
Tick Tick Boom
Legalize Living
Walk Idiot Walk
The Hives Forever Forever The Hives

 

BAD OMENS era uno de los nombres más esperados de la recta final del festival. La formación estadounidense regresaba por fin a HELLFEST después de la cancelación de 2024, cuando se vio obligada a suspender toda su gira. Probablemente por eso, mucha gente no quiso perderse la actuación ante lo que siempre existe el temor de que vuelva a surgir algún imprevisto.

 

 

A nivel audiovisual, posiblemente fue el concierto más impresionante de todo el festival. El despliegue de luces, pantallas y láseres fue sencillamente espectacular, acompañando a la perfección cada una de las canciones del repertorio. Musicalmente, BAD OMENS volvió a demostrar por qué se ha convertido en uno de los nombres más importantes del metal moderno. La banda sabe combinar pasajes electrónicos, melodías muy accesibles y momentos mucho más contundentes sin que el conjunto pierda coherencia. De hecho, son precisamente esas partes más melódicas las que más disfruto de su propuesta, especialmente cuando Noah Sebastian abandona los registros más agresivos y explota su versatilidad como cantante.

 

 

 

 

La actuación dejó momentos destacados como THE DEATH OF PEACE OF MIND, CONCRETE JUNGLE, Like a Villain, Just Pretend o el cierre con Dethrone. Mi acompañante no conocía a la banda antes del concierto y, cuando terminó, me agradeció haber insistido para verla.

 

 

El único aspecto que sigue sin convencerme del todo es la creciente dependencia de elementos pregrabados. Es una tendencia cada vez más habitual en muchas bandas actuales y BAD OMENS no es una excepción. Aun así, no fue suficiente para empañar una actuación que estuvo entre las mejores de toda la jornada.

 

 

Canciones interpretadas por BAD OMENS:

Specter
Glass Houses
THE DEATH OF PEACE OF MIND
Dying to Love
CONCRETE JUNGLE
Nowhere to Go
Limits
ARTIFICIAL SUICIDE
V.A.N
Left For Good
What It Cost
Like a Villain
Just Pretend
Impose

Bises:

Dethrone

 

A las 23:15 llegaba el momento de la última actuación de la XIX edición de HELLFEST. El encargado de cerrar el festival era THE OFFSPRING, una apuesta bastante segura para la organización. La banda californiana se ha convertido en una presencia habitual en Clisson durante los últimos años y, viendo la respuesta del público francés, resulta fácil entender por qué.

 

 

Para despedir el festival decidimos meternos de lleno en el pogo permanente que había justo delante del doctor Dexter Holland y compañia. Musicalmente, THE OFFSPRING apostó por una auténtica colección de himnos. A lo largo de diecisiete canciones fue repasando buena parte de los mayores éxitos de su carrera, dejando poco espacio para las sorpresas. Tampoco faltaron algunos guiños en forma de versiones, incluyendo fragmentos de Black Sabbath, Ozzy Osbourne, Edvard Grieg e incluso una inesperada aparición de Love Story de Taylor Swift.

 

 

Más allá de las bromas habituales de Dexter y Noodles, el concierto estuvo pensado para una única cosa: diversión. De hecho, ambos repitieron exactamente una de las bromas que ya habían utilizado la última vez que los vi. Incluso volvieron a mencionar la misma cifra de asistentes para presumir de un supuesto récord de público, algo que me hizo sonreír al recordar aquel concierto anterior. Está claro que algunas cosas nunca cambian.

 

 

Temas como Come Out and Play, Pretty Fly (for a White Guy), The Kids Aren’t Alright, You’re Gonna Go Far, Kid o Self Esteem provocaron una respuesta masiva por parte del público y convirtieron los últimos minutos del festival en una auténtica celebración. Si decidías entrar en el pogo, el objetivo estaba claro: disfrutar y sudar hasta la última canción.

 

 

Canciones interpretadas por THE OFFSPRING:

Come Out and Play
All I Want
Want You Bad
Staring at the Sun
Hammerhead
Bad Habit
Electric Funeral / Paranoid (versión de Black Sabbath)
Crazy Train (versión de Ozzy Osbourne)
In the Hall of the Mountain King (versión de Edvard Grieg)
Love Story (versión de Taylor Swift)
Hit That / Original Prankster
Gotta Get Away
Why Don’t You Get a Job?
Pretty Fly (for a White Guy)
The Kids Aren’t Alright
You’re Gonna Go Far, Kid
Self Esteem

 

Así concluía la cuarta y última jornada del festival, marcado por unas temperaturas extremas que pusieron a prueba la resistencia de público, músicos y organización.

 

Entre los conciertos más destacados del día me quedo con BAD OMENS y THE OFFSPRING, sin olvidar la siempre divertida actuación de THE HIVES.

 

Con ello llegaba a su fin HELLFEST 2026. Cuatro días de música, calor, reencuentros y grandes conciertos que, una vez más, nos dejaron con ganas de volver a Clisson el próximo verano.

Crónica por Juan Ángel Martos

Fotografías por Bea Lawless 

Fotografías de SABATON por Sebastián Flores

 

 

Un año más —y ya van siete— volvimos a cubrir el RESURRECTION FEST de Viveiro (Galicia), que en esta edición volvió a batir todos sus registros con cerca de 140.000 asistentes durante cuatro intensas jornadas, del 2 al 5 de julio.

 

 

A estas alturas, Resurrection Fest ya no solo es uno de los festivales de referencia en España, sino también uno de los mejores de Europa. Su privilegiada ubicación, el agradable clima gallego en verano, el ambiente que se respira dentro y fuera del recinto y un cartel que crece año tras año lo convierten en una experiencia única para cualquier amante de la música.

 

 

 

Entre las novedades de esta edición destacó la instalación de una nueva zona de baños frente al área de restauración, una mejora muy necesaria y todo un acierto por parte de la organización. Solo faltó habilitar otra zona similar junto al Desert Stage para rozar la perfección. Mención especial merece también el impecable estado de limpieza durante todo el festival: independientemente de la hora, los aseos permanecieron en excelentes condiciones. Un auténtico sobresaliente para la organización.

 

 

La oferta gastronómica también creció con varios puestos nuevos, aunque hay clásicos que siguen siendo parada obligatoria. El Horno Galaico y los puestos de Noodles continúan siendo los grandes favoritos del público. Si visitas el festival, son dos imprescindibles.

 

 

 

 

Otra de las mejoras fue el escenario principal, ligeramente más grande y equipado con dos enormes pantallas laterales que permitían seguir los conciertos prácticamente desde cualquier punto del recinto. Además, la torre de sonido incorporó pantallas orientadas a los cuatro puntos cardinales, facilitando la experiencia incluso a quienes disfrutaban de los conciertos desde las zonas más alejadas.

 

 

La organización tampoco se olvidó de la prensa. El área de acreditados estrenó una ubicación más amplia, aumentando la capacidad del Pandemonium y ofreciendo agua durante toda la jornada, un pequeño aperitivo de bienvenida y taquillas para guardar el material de los distintos medios. Un trato excelente que siempre es de agradecer.

 

 

 

 

 

Y es precisamente por detalles como estos por los que Resurrection Fest va mucho más allá de la música. El festival se ha convertido en un auténtico motor económico para Viveiro, Celeiro, Covas y toda la comarca, generando un impacto difícil de igualar y consolidándose como uno de los eventos culturales más importantes del norte de España.

 

 

DIA 1: UN ARRANQUE POR TODO LO ALTO

 

 

La primera jornada ya dejaba claro el nivel de esta edición. Dos cabezas de cartel muy diferentes entre sí, A DAY TO REMEMBER y SABATON, lideraban una programación que terminó ofreciendo mucho más de lo esperado.

 

 

Los encargados de inaugurar el festival fueron ANNISOKAY, que estuvieron a punto de cancelar por problemas logísticos, aunque finalmente consiguieron llegar a tiempo. Su debut en Resurrection Fest no pudo ser mejor. Desde primera hora congregaron a una gran cantidad de público y ofrecieron una auténtica exhibición de metalcore melódico. Temas como Ultraviolet, H.A.T.E., Like A Parasite o STFU sirvieron para dar el pistoletazo de salida perfecto a cuatro días de música.

 

 

 

 

 

Mientras tanto, en el Ritual Stage, los asturianos ANEUMA confirmaban el gran momento que atraviesa la banda. Su melodic death metal sonó contundente y contó con la colaboración especial de Hynphernia, vocalista de DEATH & LEGACY.

 

 

Llegué con Flesh & Bone ya en marcha y, desde lejos, se intuía que algo grande estaba ocurriendo en el escenario. El público respondió desde el primer minuto y disfrutó de momentos especialmente intensos con Breakout From Hell, Under The Spell, el ya imprescindible Light The Torch y el cierre con Violet. Sin duda, una banda con un enorme futuro dentro de la escena nacional.

 

 

 

Los japoneses MAN WITH A MISSION aparecieron poco después con sus inconfundibles máscaras de lobo para ofrecer un concierto que fue claramente de menos a más. Tras un inicio algo estático, la banda fue ganando confianza hasta conectar plenamente con el público. He de mencionar que tanto ellos como los americanos PRESIDENT no dejaron a la prensa tomar fotografías de su actuaciones.

 

 

Con un sonido impecable, sorprendieron reinterpretando Smells Like Teen Spirit de Nirvana, incorporando partes rapeadas que terminaron desatando la locura entre los asistentes. Tampoco faltaron temas como Dead End in Tokyo, Raise Your Flag o Fly Again, demostrando por qué cuentan con una legión de seguidores en todo el mundo.

 

 

Cada edición del Resurrection deja varias bandas que descubres o que terminan por conquistarte en directo. Este año, dos de esos nombres fueron TSS y THE BROWNING.

 

 

Los franceses TSS cautivaron con una estética oscura y contemporánea, mezclando melodía y agresividad con enorme personalidad. Matthieu Kirby brilló tanto en las voces limpias como en los guturales, perfectamente respaldado por Jhon Fine y Hugo Peix. A pesar del abundante uso de bases y atmósferas pregrabadas, supieron trasladar toda su propuesta al escenario con gran solvencia. Sonaron Killing Me, Something In The Way o Fantasize entre otras.

 

 

 

 

Pero si hubo un concierto demoledor durante la tarde, ese fue el de THE BROWNING. Su combinación de deathcore, dubstep y hardstyle volvió a demostrar que funciona a la perfección sobre las tablas. Jonny McBee firmó una actuación espectacular: incansable, carismático y en constante movimiento, lideró un show tan contundente como divertido junto a Akee y Keenan Bivens.

 

Temazos como Stranding On The Edge, Burn This World, Wake Up o Poison fueron demoledores. Para un servidor, uno de los conciertos del día.

 

 

Una de las pocas visitas que hice al Desert Stage fue para disfrutar de CARDIAC, que debutaban en Viveiro dejando además uno de los momentos más curiosos del festival: una petición de matrimonio en mitad de un wall of death, con Ricardo, su vocalista, mezclado entre el público.

 

 

No contaron con el mejor sonido, porque les faltaba potencia y volumen a las guitarras, pero lo dieron todo sobre las tablas, su metal con tintes reivindicativo, cantado en español y cargado de flow fue de menos a más y una vez superado la primera parte del show, Dinero puso la carne en el asador, certificándolo con su Arte En La Calle o Tan Lejos, Tan Cerca, rematando la faena con Credenciales De La Vieja Escuela, una vieja escuela en la que se incluyen pero que está más viva que nunca.

 

 

Antes de los grandes cabezas de cartel aparecieron los misteriosos PRESIDENT, una de las propuestas más intrigantes del cartel. Con una escenografía sobria y las identidades de sus integrantes ocultas, interpretaron los nueve temas que conforman actualmente su repertorio, comenzando con Fearless y Dionysus.

 

 

No fue un concierto pensado para grandes pogos, aunque hubo momentos de auténtica intensidad. Musicalmente resultó impecable, alternando pasajes agresivos con melodías muy cuidadas. Angel Wings, Destroy Me y especialmente In The Name Of The Father fueron los momentos más celebrados por un público que ya llenaba cerca del 70 % del escenario principal. El abundante uso de secuencias pregrabadas hizo que todo sonara prácticamente perfecto.

 

 

Después llegó el turno de THROWN, una auténtica apisonadora sonora. Aunque su propuesta pueda resultar algo repetitiva por momentos, ofrecieron un concierto de enorme intensidad y protagonizaron la primera gran oleada de crowdsurfing del festival gracias a la energía inagotable de Buster Odeholm.

 

 

 

Uno de los momentos más esperados de la jornada era, sin duda, A DAY TO REMEMBER. Los estadounidenses demostraron por qué muchos los consideraban el verdadero cabeza de cartel del jueves.

 

 

 

 

Personalmente apenas conocía un par de canciones antes del concierto, pero bastaron unos minutos para entender el enorme tirón de la banda. Su espectáculo fue una auténtica fiesta: confeti, pelotas hinchables, papel higiénico volando por todo el recinto e incluso un guiño al mítico Walk de PANTERA. Todo ello acompañado por un repertorio que alternó himnos como The Downfall Of Us All, Have Faith In Me o All I Want con la contundencia de 2nd Sucks y Miracle. Uno de los mejores conciertos de toda la jornada y otro grupo que me apunto para mi lista de reproducción.

 

 

 

El cierre correspondía a SABATON, viejos conocidos del Resurrection Fest, aunque nunca antes habían presentado en Viveiro una producción de semejante envergadura. Un gigantesco tanque dominando el escenario, espectaculares audiovisuales, explosiones, fuegos artificiales, coristas e incluso la aparición de un templario transformaron el concierto en un auténtico espectáculo visual.

 

 

 

Podrán gustar más o menos, pero resulta innegable que SABATON se ha consolidado como uno de los grandes cabezas de cartel del circuito europeo.

 

 

Comenzaron con Ghost Division y Yamato, y de ahí en adelante fue un despliegue militar, un paseo por las trincheras con Stormtroopers, un idílico día de navidad con Christmas Truce, un paseo del barón con Bismarck, con guiño a épocas templarias con Templars, en las que encendieron antorchas en el escenario, un estallido en toda regla se vino con Primo Victoria o un cierre de altura con Coat Of Arms y To Hell And Back.

 

 

 

 

SABATON encandiló a todos los asistentes y como primer día fue mi cierre de visualización tras 12 horas de pie y sin descansar. Jornada espectacular con un aforo casi al 90%, donde destacaron sin lugar a dudas THE BROWNING, A DAY TO REMEMBER, TSS y SABATON.

 

Mencionar tambien la actuación THE PRETTY WILD, que yo no pude asistir pero si pudimos capturar estas dos pedazos de fotografías que debían de ser puestas en la crónica.

 

 

 

Por Juan Ángel Martos

 

Estamos a cuatro meses escasos de vivir una nueva experiencia en uno de los mejores festivales de Europa, RESURRECTION FEST, y como todos los años os presento otras bandas que tienes que apuntar en tu agenda para verlas, por su singularidad, por sus directos y sobre todo, por que son menos conocidas.

 

Cada diez días tendréis un especial por días para que apuntes en tu agenda y vayas haciendo cuerpo, además de que si aun estas pensando en ir y no te has decidido, esto te echará un cable para viajar a Viveiro de una vez por todas.

 

Comenzamos por el Miércoles día 1 de Julio, a los grandes nombres como pueden ser el thrash metal más clásico y demoledor de TESTAMENT, el ejercicio militar y visual que desplegará SABATON, el hardcore de HIGH VIS o la esperada llegada al festival de A DAY TO REMEMBER, hay que sumar las siguientes bandas.

 

 

PRESIDENT

 

Una banda enigmática, curiosa y que entremezcla el metalcore con la electrónica e introduces toques alternativos. Se sabe que son ingleses y que se formaron en 2025, dejándonos poco a poco varios singles, pero sin álbum editado a fecha de hoy, solo un EP, King Of Terrors, que aúna todos los singles que han ido lanzando a lo largo de 2025.

 

Sus identidades permanecen ocultas, aunque los rumores apuntan a que su vocalista podría ser Charlie Simpson, de BUSTED. Una banda muy curiosa, además de crear temas repletos de mensajes, adictivos, pegadizos y emocionales, con una puesta en escena única y en al que escucharemos muchos temas nuevos. Diferentes y enigmáticos, ver un concierto sin conocer canciones, es una experiencia distinta que tienes que vivir.

 

 

 

CARDIAC

 

Es una banda suiza comandada por Ricardo Diges, más conocido como Ricardo Chimichanga y por ser vocalista de BEHOLDER, banda de culto de los años 90. A este elenco se le añaden los también hispanos Mariano Martin (guitarra) y Nacho Machete (bajo), para cerrar el quinteto los suizos Bastien (batería) y Julien Emery (guitarra).

 

Llevan la friolera de 10 trabajos a sus espaldas, donde el hardcore, su estilo callejero y el metal, crean una simbiosis única, además de contar con muchas tablas haciendo giras mundiales, compartiendo escenarios con bandas como CYPRESS HILL, MADBALL, SEPULTURA o LIMP BIZKIT.

 

Personalmente he tenido la oportunidad de tocar con ellos y os aseguro que en directo son una apisonadora, rap y metalcore con acento español, de calidad y metal adictivo donde tanto las letras como las melodías te atraparan a la primera de cambio. Una banda que siempre ha vivido en el underground y se sienten a gusto entre sus iguales, aunque deberían haber estado más arriba. Sin no los conoces, imperdibles.

 

 

 

GET THE SHOT

 

Esta banda a buen seguro que muchos la conoceréis, llegan desde Canadá para reventar el escenario con su hardcore/metalcore crudo y visceral, presentando nueva formación con la incorporación de Mathieu Dhani en las voces y el regreso de su guitarrista original.

 

Están inmersos en su cuarto álbum que está al caer y mientras tanto nos dejan con su ultimo sencillo Torture Your Corpse, donde demuestran que están en plena forma y que necesistas estar en forma para aguantar uno de sus directos. Esto va a ser un ciclón en el escenario del Chaos Stage que a buen seguro se les va a quedar pequeño para toda la gente que quiere verlos.

 

 

 

THE BROWNING

 

Los estadounidenses vienen a reventar el Ritual Stage. Pioneros en mezclar EDM y deathcore, la fiesta está asegurada, si te gustan estos dos estilos, además de venir presentando su nuevo trabajo Burn This World (Evolved). Pero si quieres ir abriendo boca puedes escuchar su anterior álbum Omni, toda una declaración de intenciones.

 

Así que prepárate para bailar con su electrónica y para liarla y hartarte de saltar, de pogos de breakdowns con su deathcore repleto de intenciones.

 

 

 

IMMORTAL DISFIGUREMENT (EX LORNA SHORE)

 

Lo mismo este nombre no os suene, pero si os digo que tras el se encuentra el vocalista CJ McCreery, ex LORNA SHORE, y el guitarrista Josh Freeman ex A WAKE IN PROVIDENCE. Tras un primer álbum para abrir boca en 2024, King, que pasó desapercibido por la critica por ser más de lo mismo, regresan este 2025 con un nuevo EP, Hell Is Right In Front Of US, en el que le dan una vuelta de tuerca a su estilo, volviendo a estar en boca de todos.

 

Deathcore con tintes de brutal/core, agresivo y directo, perfecto para romper lo que quede de tus cervicales a estas alturas del día y desfogar toda la energía que te quede en el cuerpo.

 

 

 

FAETOOTH

 

A pesar de ser cabeza de cartel del Desert Stage, a buen seguro que no son para nada conocidos entre la mayoría de asistentes al festival, por eso os tenia que hablar de ellas.

 

FAETOOTH, es un trio procedente de Estados Unidos, más concretamente de Los Ángeles, California que realizan un doom con tintes sludge y post metal, onírico, denso y oscuro. Vienen presentando su nuevo álbum Labyrinthine, donde estas chicas, Jenna Garcia (bajo/voz), Rah Kanan (batería) y Ari May (guitarra y voz), demuestran todo su potencial hipnotico. Para todos los amantes de los sonidos oscuros es una oportunidad de verlas y a buen seguro que será uno de los conciertos ocultos más interesantes de esta edición para desconectar y dejarse llevar.

 

Por Juan Ángel Martos

 

 

RESURRECTION FEST acaba de lanzar su cartel distribuido por días. Y vaya días se han quedado, a la espera más adelante y rezando por que no haya solapes gordos.

 

 

 

 

 

 

El Miércoles día 1 de Julio, tendremos a SABATON liderando el Main Stage, arropado por mucho metalcore como A DAY TO REMEMBER, THROWN o PRESIDENT, quedándose un día un poco variopinto y para mentes abiertas, ya que ese mismo dia en el resto de escenarios tenemos a TESTAMENT, HIGH VIS o LAMPR3A.

 

 

 

 

 

El jueves día 2 de Julio, es el día más clásico y old school con IRON MAIDEN a la cabeza, pero tambien con las actuaciones de ANTHRAX, ANGELUS APATRIDA, BLUE PILLS, CALIBAN…

 

 

 

 

 

Pero es que el fin de semana, va a ser brutal porque el viernes está hecho para gozar con LIMP BIZKIT, por dios que no se solapen con HOUSE OF PROTECTION. Tendremos también a TRIVIUM, BORKNAGAR, CAVALERA, GAEREA….

 

 

 

 

 

Y como cierre, el sábado día 4 de Julio, el reverendo MARILYN MANSON hará un show especial, junto a los inconmensurables BLOOD INCANTATION, CONVERGE, THE VINTAGE CARAVAN, POD o MASTODON, casi nada.

 

 

 

 

 

Y aquí os voy a presentar a todas las bandas que este próximo año 2026 van a completar este cartelazo de la XXI edición de RESURRECTION FEST. Para Entradas y más información, no olvides de visitar su WEB OFICIAL