Texto por mattogrosso y Julia; fotografías: Julia, Hellfest, The Southern River Band, Freak Kitchen, Beyond the Black

 

Vamos con los hechos y sobre todo los conciertos acontecidos en la tercera jornada de HELLFEST, la correspondiente al sábado 21 de julio que resultó ser la más calurosa del festival, más incluso que las dos previas. ¡Aquello fue una tortura!

 

Arrancábamos con ROSS THE BOSS, grupo encabezado por Ross Friedman, guitarrista fundador de la mítica banda Manowar. Tras ser expulsado de la banda por el dictatorial Joey DeMaio en 1989, Ross se involucró en diferentes bandas y proyectos hasta que en 2009 comenzó a actuar con su propia banda ROSS THE BOSS y a publicar discos bajo dicha denominación, cuatro hasta el momento.

 

 

Durante su actuación tocó exclusivamente clásicos de Manowar como Blood of the Kings o Fighting the World, siendo lo más cerca que estará nunca de estar Manowar en el festival después de su sonada espantada de 2019.

 

Canciones interpretadas por ROSS THE BOSS:
1. Blood of the Kings (versión de Manowar)
2. Sign of the Hammer (versión de Manowar)
3. Kill With Power (versión de Manowar)
4. Fighting the World (versión de Manowar)
5. Black Wind, Fire and Steel (versión de Manowar)
6. Kings of Metal (versión de Manowar)
7. Battle Hymn (versión de Manowar)
8. Hail and Kill (versión de Manowar)

 

Nos acercamos al escenario #1 para escuchar el hard rock descamisado de la banda australiana THE SOUTHERN RIVER BAND mientras a la vez buscábamos una jornada más a Pascal para que nos refrescara con su imprescindible manguera.

 

 

Canciones interpretadas por THE SOUTHERN RIVER BAND:

1. The Streets Don’t Lie
2. Don’t Take It To Heart
3. Watch Yourself (You’re Gonna Hurt Somebody)
4. Stan Qualen
5. Fuck You, Pay Me
6. Busted Up
7. Chimney

 

FREAK KITCHEN era la siguiente banda en actuar en los escenarios principales. Su cantante y guitarrista Mattias IA Eklundh se presentó con un gorro que daba calor solo de mirarlo, mientras que el bajista Christer Örtefors llevaba un casco de estilo futurista. El concierto se me hizo algo pesado en un primer momento, pero luego fue mejorando con temas como Så Kan Det Gå När Inte Haspen Är På, canción en sueco con la que nos intentó enseñar alguna palabra suelta, y Freak of the week.

 

 

A las 15:00, D-A-D, o lo que es lo mismo Disneyland After Dark, nos demostró que sigue teniendo ese estilo tan irreverente que siempre le ha caracterizado. Por supuesto no faltó su canción más conocida, Sleeping My Day Away, que fue utilizada para cerrar la actuación.

 

 

Canciones interpretadas por D-A-D:
1. Jihad
2. 1st, 2nd & 3rd
3. Girl Nation
4. Speed of Darkness
5. Grow or Pay
6. Riding With Sue
7. Everything Glows
8. Bad Craziness
9. Sleeping My Day Away

 

La tarde del sábado estuvo marcada por el ondear de la bandera pirata gracias a la banda austriaca VISIONS OF ATLANTIS, que nos ofreció un auténtico espectáculo. Las expectativas antes una banda tan teatral quedaron colmadas gracias a canciones como Master the Hurricane o Pirates Will Return.

 

 

Canciones interpretadas por VISIONS OF ATLANTIS:
1. Master the Hurricane
2. Clocks
3. Legion of the Seas
4. Tonight I’m Alive
5. Hellfire
6. Pirates Will Return
7. Melancholy Angel
8. Armada

 

Mientras tanto, en el Altar tenía lugar la primera actuación de PERSEFONE en HELLFEST. La banda de death metal progresivo afincada en Andorra congregó a una gran cantidad de gente. Se juntaron el calor ambiental y el calor humano para convertir el Altar en una olla a punto de explotar. El sexteto logró una gran conexión con el público, con grandes momentos como cuando uno de sus guitarristas se bajó del escenario para tocar mientras a su alrededor se formaba un circle pit. Las oleadas de gente haciendo crowdsurfing desbordaron al personal de seguridad que tuvo que recibir gente de refuerzo durante el espectáculo. En lo personal, además de disfrutar del concierto, me sirvió para reencontrarme con uno de los integrantes de la banda al que no veía en persona desde hacía 25 años.

 

Volviendo a los escenarios principales, tocaba disfrutar nuevamente de MYLES KENNEDY que en esta ocasión se presentó bajo su propio nombre. El excelente cantante, uno de los mejores de la actualidad acude a HELLFEST casi cada año ya sea con ALTER BRIDGE con SLASH o en este caso con su propio proyecto. Las canciones de su último disco The Art of Letting Go (2024) fueron el principal componente de su repertorio centrado exclusivamente en sus temas publicados en solitario

 

 

Canciones interpretadas por MYLES KENNEDY:
1. The Art of Letting Go
2. Nothing More to Gain
3. Devil on the Wall
4. Mr. Downside
5. Behind the Veil
6. Get Along
7. In Stride
8. Say What You Will

 

En el escenario 2 vimos a continuación a BEYOND THE BLACK, banda alemana de metal sinfónico liderada por la cantante Jennifer Haben. Este grupo es habitual de Wacken Open Air desde 2014, año de su fundación, pero actuaba por primera vez en HELLFEST. Entre otros, la formación nos presentó en directo el tema Rising High que había publicado en redes sociales apenas un día antes.

 

 

Canciones interpretadas por BEYOND THE BLACK:
1. In the Shadows
2. Hallelujah
3. Songs of Love and Death
4. Reincarnation
5. Rising High
6. Heart of the Hurricane
7. When Angels Fall
8. Shine and Shade
9. Lost in Forever

 

También era la primera vez en el festival de BLACK COUNTRY COMMUNION, el supergrupo, si es que esa etiqueta tiene sentido, formado por Glenn Hughes (bajo y cantante), Joe Bonamassa (guitarra), Jason Bonham (batería) y Derek Sherinian (teclados). El CV de todos ellos es extensísimo e incluye participaciones en grupos como Deep Purple, Black Sabbath, Led Zeppelin, Dream Theater, Alice Cooper y grandes hitos como telonear a B.B. King con tan solo 12 años. Aprovechamos para ver este concierto tranquilamente sentados en el cesped a través de las enormes pantallas con las que cuenta el festival.

 

 

 

Canciones interpretadas por BLACK COUNTRY COMMUNION:
1. Sway
2. One Last Soul
3. Wanderlust
4. The Outsider
5. Red Sun
6. Save Me
7. The Crow
8. Stay Free
9. Black Country

 

El retorno a la actividad en directo de SAVATAGE con sus primeros conciertos en 10 años a principios de año en Sudamérica y su primera gira europea en más de 20 años provocaron una grandísima expectación por ver a la banda estadounidense de heavy metal en Clisson.

 

 

Desafortunadamente las enfermedades de su líder, Jon Oliva, le impiden girar, pero resultó muy emotivo verle en pantalla cantar Believe y tocar el piano en perfecta sincronía con la banda, mientras también se mostraban imágenes del añorado Criss Oliva.

 

 

Canciones interpretadas por SAVATAGE:
1. The Ocean
2. Welcome
3. Jesus Saves
4. Strange Wings
5. Handful of Rain
6. Chance
7. Gutter Ballet
8. Edge of Thorns
9. Believe
10. Power of the Night
11. Hall of the Mountain King

 

Seguimos con curiosidades en el escenario #1. Ahora era el turno de SATCHVAI BAND. Bajo esa denominación se esconden dos de los mayores virtuosos de la guitarra, Joe Satriani y Steve Vai, que fueron primero maestro y alumno y posteriormente amigos, manteniendo más de 50 años de relación.

 

 

En el concierto sonaron sus composiciones conjuntas I Wanna Play My Guitar y The Sea of Emotion, Pt. 1 y otras propias de sus respectivas carreras en solitario, como Surfing With the Alien de Satriani o Teeth of the Hydra de Vai. En algunos casos uno de los dos se salía del escenario para que todas las miradas se centraran en el otro.

 

 

Canciones interpretadas por SATCHVAI BAND:
1. I Wanna Play My Guitar
2. The Sea of Emotion, Pt. 1
3. Zeus in Chains (canción de Steve Vai)
4. Ice 9 / The Crying Machine
5. Surfing With the Alien (canción de Joe Satriani)
6. Sahara (canción de Joe Satriani)
7. Teeth of the Hydra (canción de Steve Vai)
8. Satch Boogie (canción de Joe Satriani)
9. If I Could Fly (canción de Joe Satriani)
10. For the Love of God (canción de Steve Vai)
11. Always With Me, Always With You (canción de Joe Satriani)
12. Born to Be Wild (versión de Mars Bonfire)

 

Simultáneamente en la Warzone se podía escuchar a un clásico del género hardcore, TERROR. La banda derrochó energía y asaltó los oídos de los espectadores con sus letras demoledoras en temas como One With the Underdogs o Spit My Rage.

 

 

Canciones interpretadas por TERROR:
1. One With the Underdogs
2. Spit My Rage
3. Stick Tight
4. Hard Lessons
5. Lowest of the Low
6. Pain Into Power
7. Return to Strength
8. Can’t Help but Hate
9. The 25th Hour
10. Always the Hard Way
11. Boundless Contempt
12. Overcome
13. Keep Your Mouth Shut
14. Keepers of the Faith

 

De vuelta en el escenario #2 retornaba a Clisson la otra legendaria banda oriunda de Birmingham. Me refiero, claro está, a JUDAS PRIEST. El grupo venía con nuevo disco bajo el brazo, Invincible shield (2024), pero el grupo se centró en su disco de 1990, Painkiller, el último que la banda publicó con Rob Halford antes de su salida que se prolongó desde 1991 hasta 2003.

 

 

Si os lo preguntáis, Halford volvió a sacar nuevamente su moto antes de Hell Bent for Leather.

 

 

Canciones interpretadas por JUDAS PRIEST:
1. All Guns Blazing
2. Hell Patrol
3. You’ve Got Another Thing Comin’
4. Breaking the Law
5. A Touch of Evil
6. Night Crawler
7. One Shot at Glory
8. Gates of Hell
9. Between the Hammer and the Anvil
10. The Serpent and the King
11. Giants in the Sky
12. Painkiller
Bises:
13. Hell Bent for Leather
14. Living After Midnight

 

Tras Judas Priest era el turno del cabeza de cartel de la jornada, SCORPIONS, que celebraba su gira del 60º aniversario. Fue, sin duda, un concierto marcado por la nostalgia e himnos clásicos del hard rock en el que se intentó tapar la ya deficiente voz de Klaus Meine con coros o poniendo su voz por debajo de los instrumentos de sus compañeros.

 

 

 

Canciones interpretadas por SCORPIONS:
1. Coming Home
2. Gas in the Tank
3. Make It Real
4. The Zoo
5. Coast to Coast
6. Top of the Bill / Steamrock Fever / Speedy’s Coming / Catch Your Train
7. Bad Boys Running Wild
8. Send Me an Angel
9. Wind of Change
10. Loving You Sunday Morning
11. New Vision
12. Tease Me Please Me
13. Big City Nights
14. Still Loving You
Bises:
15. Blackout
16. Rock You Like a Hurricane

 

Simultáneamente a la banda alemana, DEFEATER se encontraba sobre las tablas de la Warzone encandilando a los miles de fans del hardcore melódico y acogiendo a los que simplemente no queríamos ver a Scorpions.

 

Canciones interpretadas por DEFEATER:
1. Bastards
2. No Shame
3. Mothers’ Sons
4. Spared in Hell
5. Divination
6. The Worst of Fates
7. No Guilt
8. Blessed Burden
9. Desperate
10. Dear Father
11. Empty Glass
12. Headstone
13. Cowardice
14. The Red, White and Blues

 

De la Warzone nos movimos al Valley para disfrutar del excelente directo del trío instrumental de post-metal RUSSIAN CIRCLES. La banda contó con un sonido espectacular y un juego de luces combinados con humo a la altura del cabeza de cartel de la jornada en el citado escenario. Este fue uno de los conciertos del día gracias a canciones como 309 o Harper Lewis.

 

 

 

 

Volvimos a la cercana Warzone para cerrar la noche con una de las bandas a las que teníamos más ganas. Los discos Glow On (2021) y Never Enough (2025) arden en nuestros reproductores de música y queríamos ver como defendían en directo sus temas. ¿El veredicto? Una auténtica locura, un espectáculo demoledor y un público totalmente entregado que formó un pogo enorme de principio a fin.

 

 

 

 

 

Canciones interpretadas por TURNSTILE:
1. NEVER ENOUGH
2. T.L.C. (TURNSTILE LOVE CONNECTION)
3. ENDLESS
4. Fazed Out
5. 7
6. Keep It Moving
7. Pushing Me Away
8. FLY AGAIN
9. I CARE
10. DULL
11. DON’T PLAY
12. Drop
13. HOLIDAY
14. LOOK OUT FOR ME
15. MYSTERY
16. BLACKOUT
17. BIRDS

 

De esta tercera jornada nos quedamos con los directos de TURNSTILE y RUSSIAN CIRCLES.

Ayer ponía HELLFEST sus entradas de día a la venta y en poco más de diez minutos todas las entradas se han agotado.  Este es el comunicado que sacó HELLFEST al respecto un poco más tarde.

 

 

«¡Hellbangers, eso es todo, el festival ahora está 100% agotado!

 

Una vez más, fueron muchos los que se juntaron: más de 50.000 personas intentaron conseguir alguno de las 5.000 entradas por día disponibles. Se han agotado en menos de 10 minutos (¡un récord!).

 

La plataforma oficial de reventa de entradas de HELLFEST es tickets.hellfest.fr. Se abre el viernes 14 desde las 13:00.

 

Solo un recordatorio de que esta plataforma es la única para la reventa de entradas para HELLFEST. Cuidado con las reventas fuera de esta plataforma y los anuncios falsos en las redes sociales.

 

¡Un gran agradecimiento por vuestro apoyo inquebrantable, nos vemos en 125 días en Clisson Rock City para nuestra 18ª edición!»

 

Con el cartel que tienen preparado este año, era algo inevitable. La duda era saber lo que iban a tardar.

 

 

Ahora sí que sí, nuestras próximas publicaciones sobre HELLFEST estarán enfocadas en pegarle un repaso a la estupenda programación de las 4 jornadas.

Por Javier Sesma

 

A seis meses de una de las citas más esperadas del rock y el metal en España y Europa, el BARCELONA ROCK FEST anuncia una impresionante lista de bandas para su octava edición. El festival se celebrará del 26 al 29 de junio de 2025 en su habitual ubicación, el Parc de Can Zam de Santa Coloma de Gramenet, con un formato ampliado a cuatro días de duración.

 

 

Tras la incorporación hace unos días de LYNYRD SKYNYRD, ya suman 11 los grupos anunciados para esta entrega, que sigue apostando por las leyendas consagradas como cabezas de cartel, y además ya cambia su formato oficial a cuatro días de duración.

 

Entre los grandes nombres, destaca la mítica banda SCORPIONS en una despedida constante, que tras las fechas de 2024 hará doblete junto a su cita en el Rock Imperium, dentro de su tour 60 aniversario, LYNYRD SKYNYRD y STRYPER en sus giras 50 y 40 aniversario respectivamente, JUDAS PRIEST con Invincible Shield como uno de los mejores discos de heavy metal del año pasado bajo el brazo, alargando la gira de presentación con el metal god Halford en un estado de forma envidiable. Ademas hay que sumar a DORO una vez más de visita por nuestro país, el folk metal pirata de ALESTORM, que hará doblete tocando también en el Z! LIVE zamorano, RUNNING WILD con un un LP nuevo anunciado para estos inicios de año, la formación finlandesa INSOMNIUM como referente del death metal melodico, y PHIL CAMPBELL AND THE BASTARD SONS con Kings of the Asylum como su último trabajo de estudio en 2023.

 

Mención aparte especial a dos de los alicientes de la edición de este año, como es la vuelta del grupo norteamericano SAVATAGE, que estará de vuelta a nuestro país tras 23 años de ausencia, esta vez sin Jon Oliva al frente tras serle diagnosticada esclerosis múltiple, y SLIPKNOT, la multitudinaria banda enmascarada de Iowa vuelve a la ciudad condal tras 16 años de su última visita. Este novenario es uno de los estandartes de aquella etiqueta musical nu metal que englobó a grupos muy dispares musicalmente a principios del siglo XXI.

 

A día de hoy estas son las bandas confirmadas por día de actuación

26 de junio

SLIPKNOT              Gira Europea 2025

SAVATAGE             Gira European Summer Tour

INSOMNIUM

27 de junio

RUNNING WILD

LYNYRD SKYNYRD  Gira 50 aniversario

29 de junio

JUDAS PRIEST      Gira Shield of Pain 2025

SCORPIONS            Gira 60 años de Scorpions

STRYPER                 Gira aniversario 40 años

ALESTORM

DORO

PHIL CAMPBELL AND THE BASTARD SONS

 

Las entradas tienen un rango de precios desde los 99 euros por la entrada de día para el 26 de Junio, a los 235 euros por el abono de cuatro días:

Abono cuatro días 235€

Abono cuatro días VIP 500€

Abono Junior (13-16 años) 120€

Abono Movilidad reducida/ acompañante movilidad reducida 235€

 

Entrada día 26 Junio 99€

Entrada día 27 Junio 110€

Entrada día 29 junio 120€

 

Puedes comprarlas exclusivamente en la web del festival.

 

HELLFEST ha cumplido su palabra y en el día de hoy, a las 17:00, ha hecho oficial el cartel de su próxima edición. 184 grupos y artistas tocarán en los 6 escenarios de Hellfest, incluido un último invitado muy especial por anunciar que encabezará el escenario Valley en la jornada del viernes. 

 

106 de estos artistas actuarán por primera vez en Clisson destacando el debut del trío británico MUSE en un concierto que seguro será espectacular. 

 

Por segunda vez en la historia del festival, LINKIN PARK se suma a su cartel para encabezar la última jornada del festival. También tienen un papel destacado SCORPIONS, banda emblemática del hard rock, y KORN, icono del nu-metal. 

 

El viernes el MainStage 2 rendirá homenaje a los grupos formados por mujeres con artistas como WITHIN TEMPTATION, HEILUNG, EPICA, SPIRITBOX KITTIE, FUTURE PALACE, AMIRA ELFEKY, CHARLOTTE WESSELS y SUN. Este día pretende ilustrar el compromiso del festival por destacar a las artistas femeninas de música extrema. Durante esta edición del festival más de 40 bandas contarán con alguna mujer entre sus integrantes. 

 

Esta edición también está marcada por una nueva generación de artistas que asumen el estatus de cabeza de cartel: ELECTRIC CALLBOY, TURNSTILE, KNOCKED LOOSE, JINJER y LEPROUS. Junto a ellos, los titanes del género, como JUDAS PRIEST, DREAM THEATER, SAVATAGE y el dúo SATRIANI/VAI, muestran la perfecta convivencia con generaciones anteriores que aún perpetúan el legado de nuestro movimiento musical tras décadas de carrera.

 

2025 también marca la llegada de fenómenos que se han vuelto imprescindibles en apenas unos meses como FALLING IN REVERSE, POPPY, KIM DRACULA, IMMINENCE y DETHLOK. ¡Eventos como el tributo de BLOOD FIRE DEATH a BATHORY o los esperados regresos de KYLESA, THE KOVENANT y SUNN O))) satisfarán las expectativas de los más exigentes!

 

La cuenta atrás ha comenzado. Quedan 193 días para que las puertas de la catedral de HELLFEST abrán sus puertas una vez más.

 

Como siempre, haremos nuestra tradicional repaso a lo que más nos llama la atención de un cartel lleno de sorpresas. 

 

 

Venta de entradas aquí.

Por Rafa González (texto) e Intoptier (fotografías)

 

 

El día 13 de julio un pueblo tan humilde como Chiclana de la Frontera acogió a una de las bandas más legendarias del rock, los SCORPIONS. Todo sucedió en el marco del CONCERT MUSIC FESTIVAL, festival veraniego de música muy variada en el que nunca había estado. Y lo primero que me llamó la atención de él no fue precisamente bueno, ya que al llegar al recinto nadie sabía qué hacer con los dos periodistas que habíamos sido acreditados. Se acercaba peligrosamente la hora a la que los teloneros empezaban, y el único miembro del staff encargado de la prensa se encontraba ausente. Afortunadamente, justo al comienzo del show la encargada apareció y fue muy simpática con nosotros. Entramos y nos permitió movernos libremente entre la grada y la pista. 

 

Otra cosa pintoresca es que, hallándose el recinto al aire libre, se designó un espacio en el lateral derecho, detrás de las gradas, como zona de fumadores. Que solo se pueda fumar en un sitio tiene la parte buena de que así el humo no molesta a nadie, pero entraña un problema: dónde ubicar dicha zona. En este caso las gradas tapaban el escenario, por lo que desde ahí solo se podía ver la pantalla de la derecha, que si bien estuvo operativa durante los SCORPIONS, se mantuvo apagada durante los teloneros PHIL CAMPBELL AND THE BASTARD SONS, con el fastidio que ello implica.

 

 

PHIL CAMPBELL AND THE BASTARD SONS es una banda famosa por estar liderada por Phil Campbell, ex-guitarrista de MOTÖRHEAD; su sonido se podría catalogar como un  MOTÖRHEAD más light. Es generalmente hard rock bastante rocanrolero con una guitarra que mantiene ese crunch que tanto le gustaba a Mr. Kilmister. Llama la atención que a pesar de tener una bandera de Gales en el escenario, también tienen temas más lentos al estilo sureño americano.

 

 

Siguiendo con los paralelismos y adentrándonos en canciones concretas, cabe resaltar Schizophrenia, que empieza un poco a lo GUNS N’ ROSES, aunque cuando entra la voz recuerda más a los HELLACOPTERS. Por otro lado, canciones como Too Much Is Never Enough suenan más a AIRBOURNE. Definitivamente nos encontramos frente a una banda menos punki y metalera que MOTÖRHEAD.

 

 

Debido a que iban en calidad de teloneros, su setlist se redujo significativamente. De tal modo, solo tocaron dos covers de MOTÖRHEAD. La primera fue la pegadiza Born to Raise Hell, que siempre alargan para interactuar con el público. Luego, a continuación de gritar «fuck you Tyler Campbell», tocaron Ace of Spades. Se notaba que muy poca gente se sabía canciones de PHIL CAMPBELL AND THE BASTARD SONS antes del show, pero Ace of Spades sí se la sabía buena parte del público. Aunque corearon y aplaudieron, no hubo mosh. Pero tanto por la edad de la gente como por las pintas de muchos, no fue sorpresa. Es el concierto de rock grande en el que más gente vestida de manera que podríamos catalogar como pija he visto de toda mi vida. Pero tanto por estar ubicado en el turístico Poblado de Sancti Petri como por el precio de la entrada, este factor cobra todo el sentido. 

 

 

Al terminar PHIL CAMPBELL pusieron una playlist de hits de rock que amenizó la espera para los SCORPIONS. Cuando esta llegó a su fin, el sitio se veía mucho más lleno que durante PHIL CAMPBELL. Está claro que no fue sold out, pero todo se veía muy repleto. Los más de 90 euros que costaban las entradas se debían también al reducido aforo del lugar, que permitía ver a la mítica banda germana más de cerca de lo normal. Desde luego, muchísimo más de cerca que el año anterior en la Plaza de España (crónica aquí). 

 

 

Cuando los SCORPIONS entraron en escena todo el mundo instantáneamente se puso a gritar y a sacar sus móviles. La verdad es que resulta un poco fastidioso tener un montón de móviles delante, porque no te dejan ver bien el escenario. Otra cosa negativa de este comienzo es que el bombo de la batería se escuchaba demasiado. Se comía casi por completo al bajo y sobresalía demasiado frente al resto de instrumentos, pero los técnicos no tardaron mucho en arreglar esto. Llegó el turno de Gas in the Tank y la voz no sonaba tan fuerte como debería, pero me dio la impresión de que más que por un problema de ecualización fue porque el cantante no le estaba echando las ganas suficientes. Definitivamente, lo peor del concierto fue lo envejecido que está el frontman Klaus Meine. Aparte de que se mantuvo prácticamente inmovil durante toda la actuación, durante las primeras canciones su voz dejó mucho que desear. Cosas de tener 76 años, supongo.

 

 

The Zoo empezó regular, pero luego en el estribillo remontó, devolviéndome la sensación que me transmitieron el año pasado en la Plaza de España. Con respecto a aquel, en este concierto mucha menos gente cantaba, pero -sobre todo en la pista delantera- cantaban los suficientes como para que los estribillos de Wind of Change y Send me an Angel sonaran bien alto. Al ver durante esos dos temas a todas las parejitas abrazadas, uno entiende el poder romántico que puede tener una balada; todos los recuerdos bonitos que se pueden asociar a una canción. 

 

 

La instrumental Delicate Dance fue uno de los highlights de la noche, donde Matthias Jabs demostró que una canción casi enteramente basada en solos de guitarra puede ser muy divertida. Otro que también demostró su buenísima forma en su solo es el batería Mickey Dee. Sin embargo, a Rudolph Schenker (75 añazos) le vi algún desliz.

 

 

Blackout sí que la disfruté como un enano, al igual que Big City Nights. Son canciones de hard rock que aparte de tener el sello de identidad de los SCORPIONS, son excepcionales por sí mismas. Son temas que te llenan de energía y te ponen alegre. Después de dichos torbellinos, la gente, extasiada, se puso a entonar el «ole ole ole» a pleno pulmón mientras la banda se despedía, cosa que dio pie al bis.

 

 

Como era de esperar, salieron con Still Loving You, épica pero sensible balada que con sus dos estribillos lo tiene todo para ser el mega éxito que es. Por último fue el turno de Rock You Like a Hurricane, que resultó en la fiesta esperada y llenó de electricidad el ambiente. Después de que la formación alemana repartiera un sinfín de baquetas y púas que no cayeron más lejos de la pista delantera, la marcha se trasladó a otro escenario donde había un DJ poniendo música disco. En total fue una buena experiencia, pero también sirvió para recordar que la edad impone ciertos límites a la hora de dar un espectáculo.

 

¡Atención a todos los fanáticos del rock! Este verano, prepárate para una experiencia musical épica con la gira Love at First Sting Tour, protagonizada por las leyendas del rock SCORPIONS y la electrizante banda PHIL CAMPBELL AND THE BASTARD SONS. Durante el mes de julio de 2024, estas dos potencias del rock se embarcarán en una gira que recorrerá las principales ciudades de España, ofreciendo un espectáculo que promete ser inolvidable.

 

La icónica banda alemana conocida por éxitos como Rock You Like a Hurricane, Still Loving You y Wind of Change, traerá su inconfundible energía y maestría a los escenarios españoles. Con una carrera que abarca más de cinco décadas, SCORPIONS sigue siendo una de las bandas más influyentes y queridas en el mundo del rock.

 

PHIL CAMPBELL AND THE BASTARD SONS, grupo liderado por el legendario guitarrista de MOTÖRHEAD, Phil Campbell, encenderá el escenario con su potente sonido y actitud rebelde. Conocido por su fuerza en directo y su pasión por el rock, PHIL CAMPBELL AND THE BASTARD SONS presentará temas de su aclamado repertorio, garantizando una noche de puro rock and roll.

 

Tal y como se puede ver en la imagen de arriba, este tour -de  ROUTE RESURRECTION– consta de cuatro fechas. Sin embargo, habrá más oportunidades de ver a PHIL CAMPBELL AND THE BASTARD SONS, ya que tocarán en más ciudades de España, Portugal y Francia dentro de una gira propia más extensa: 

 

11 de julio. Valencia. Marina Sur*

12 de julio. Málaga. La Trinchera

13 de julio. Chiclana de la Frontera. Concert Music Festival*

15 de julio. Sevilla. Fanatic

16 de julio. Madrid. WiZink Center*

18 de julio. Lisboa (Portugal). LAV

19 de julio. Oporto (Portugal). Hard Club

20 de julio. Vitoria. Helldorado

21 de julio. Gijón. Tsunami Xixón Festival*

22 de julio. Montpellier (Francia). Secret Place Open Air Stage

23 de julio. Angoulins Sur Mer (Francia). Crossroads

*con SCORPIONS

 

A continuación os dejamos por aquí un temazo de cada una de las dos bandas:

 

ROCKLAND ART FEST anuncia el cartel para su próxima edición, que tendrá lugar del 19 al 21 de julio de 2024 en Santo Domingo de la Calzada, La Rioja. Una alineación formada por SCORPIONS, EUROPE, SOZIEDAD ALKOHOLIKA, EL DROGAS (BARRICADA 40º), DEAD POSEY, CRAWLERS, OSLO OVNIES, VUELO 505, DA IGUAL, LAS SEXPEARES a los que se le sumarán nuevos nombres que se anunciarán próximamente.

 

SCORPIONS será uno de los cabezas de cartel que protagonizará la tercera edición del festival. Con más de cinco décadas de trayectoria, más de 100 millones de discos vendidos y una carrera plagada de hits atemporales como Wind of Change, Rock You Like a Hurricane o Still Loving You, los alemanes continúan dejando huella en la historia del rock gracias a su energía inagotable y un legado musical que ya es imborrable.

 

Y si hablamos de bandas legendarias, tenemos que hacerlo de EUROPE, el icónico quinteto sueco que ha seguido triunfando a lo largo de los años con uno de los directos más aclamados del hard rock. Será uno de los platos fuertes de la nueva edición de Rockland con canciones imprescindibles como Rock the night, Carrie o la archiconocida The Final Countown, que resonarán con fuerza en Santo Domingo de la Calzada.

 

Al explorar la historia del hardcore punk estatal, resulta inevitable detenerse en la trayectoria de SOZIEDAD ALKOHOLIKA. Los de Vitoria han labrado su lugar como un verdadero estandarte dentro del género. Con los años, han consolidado su estatus en el panorama gracias a su estilo cargado de riffs poderosos y letras francas que capturan la esencia del descontento y la rebeldía de manera cruda y directa. Su visita en la próxima edición de Rockland será una de las más celebradas.

 

Además, se sumará al festival la presencia de EL DROGAS. Su aparición será especialmente destacada, ya que coincide con la celebración del 40º aniversario de Barricada, toda una institución en el rock español. Con su inconfundible energía sobre el escenario, EL DROGAS promete brindar una actuación memorable que honrará el legado y la influencia duradera de la banda en la escena musical española.

 

Por otro lado, el rock alternativo estará en manos del cuarteto de Liverpool, CRAWLERS. Aunque su éxito viral con Come Over (Again) las catapultó a la fama mundial, lo que realmente ha definido la esencia musical de la banda es su distintivo sonido de guitarras, arraigado en los géneros de los años 90 como el grunge y el punk rock, pero reinterpretado con una frescura contemporánea. Sus letras, llenas de sinceridad y reflexiones profundas, capturan de manera auténtica el espíritu y las inquietudes de la generación Z. A pesar de su juventud, son maestras en convertir experiencias personales en himnos universales para el público.

 

La potencia desbordante de los californianos DEAD POSEY promete encender a Rockland, presentando una propuesta que desafía cualquier clasificación previa. Con una fuerza sonora inconfundible, donde la voz, tanto intensa como sensual, explora diversos registros, y una presencia escénica salvaje, el dúo se ha posicionado como uno de los nombres más destacados del panorama del rock actual.

 

Esta primera tanda de confirmaciones se completa con el punk melódico de DA IGUAL, la incendiaria propuesta de corte social y sin filtros de LAS SEXPEARES y el rock de las bandas riojanas OSLO OVNIS y VUELO 505.

 

RockLand Art Fest 2024 presenta tres días repletos de música en vivo, con la participación de destacadas bandas de la escena tanto internacional como local. Este festival se afianza como una parada imprescindible para los amantes de la música, consolidándose como un referente cultural y musical en Santo Domingo de la Calzada y en toda la región del norte de España.

 

La preventa Santander Smusic comenzará el viernes 3 de mayo a las 10’00: oferta de abonos- 59 € + gastos de distribución

La venta general de abonos comenzará el domingo 5 de mayo a las 10’00 a través de www.rocklandfest.es: abonos – 69 € + gastos de distribución.

 

La mayor banda alemana de rock, SCORPIONS,  está de vuelta en España y lo hará a lo grande. Su gira, Celebrating 40 years of Love at First Sting Tour, conmemora su noveno LP, disco que los catapultó a la fama mundial. En él se incluyen éxitos como Rock You Like a Hurricane, Still Loving You o Big City Lights, que ya han llegado al estatus de himnos que todo amante del rock and roll debe conocer.

 

Como teloneros contarán con una banda muy especial: PHIL CAMPBELL & THE BASTARD SONS. Esto dará lugar a que dos ex-miembros de MOTÖRHEAD vuelvan a ser compañeros de carretera: el baterista Mickey Dee, ahora en Scorpions, y el guitarrista Phil Campbell, líder de la banda que lleva su nombre.

 

Las fechas españolas, brindadas por ROUTE RESURRECTION, son las siguientes:

 

11 de julio. Valencia. Marina Sur

13 de julio. Chiclana de la Frontera. Concert Music Festival

16 de julio. Madrid. WiZink Center

21 de julio. Gijón. Tsunami Xixón

 

La venta de entradas es aquí.

 

Os dejamos por aquí un clásico del Love at First Sting.

Por Rafael González de Lara

 

 

Día caluroso en Sevilla, pero no tanto como para que los heavies dejen atrás sus camisetas negras. Así lo atestiguó cualquiera que pasara cerca de la Plaza de España el martes 11 de julio por la tarde noche. Los SCORPIONS casi llegaron al sold out a excepción de los típicos asientos de grada alejados y a los extremos, donde situaron a un servidor, y supongo que al resto de redactores.

 

Lo primero que uno se encuentra cuando cruza las puertas del recinto de Icónica Sevilla Fest es un amplio camino rumbo a la Plaza de España acompañado por una serie de puestos en forma de barras, consigna, aseos, etc. Todo adornado de luces y muy limpio y organizado, destacando los baños, que eran amplios y contaban con staff pendiente de qué orinales se iban quedando libres, para así ir haciendo pasar a la gente de la manera más eficaz posible.

 

Una vez sentado en la grada, cada minuto que pasa se va respirando un creciente ambiente de emoción que desemboca en aplausos y vítores antes incluso de que los músicos lleguen a subirse al escenario. La primera canción en sonar, Gas in the Tank, pertenece a uno de los dos álbumes predilectos de esta gira: el Rock Believer (siendo el otro el Love At First Sting). La acústica -al menos desde la parte izquierda de la tribuna- es bastante mejorable, pero no tanto como para enfadarse. Sin embargo, sí recibí quejas serias acerca de la baja intensidad y nitidez de la mezcla en la parte no frontal de la pista.

 

La calidad del sonido es algo que me preocupó desde el momento en el que supe que el evento tendría lugar en la Plaza de España, ya que me parecía demasiado bonito para ser cierto que el sitio, aparte de ser tan sumamente bello, fuera además ideal para conciertos. Finalmente, se podría afirmar que en acústica no está a la altura de la de una sala, pero escuchar a uno de los grupos de rock más legendarios de la historia con una de las plazas más bonitas del mundo de fondo iluminada de todos los colores del arcoiris, merece la pena.

 

Los de la grada estábamos lejos, pero varias pantallas gigantes retransmitían el show y proyectaban videos elegidos por la banda. Mis vecinos estaban contentos, ya que los asientos vibraban todo el rato debido a los botecitos de sus ocupantes. Los SCORPIONS son muy bien recibidos en la capital andaluza, cosa que se encargan de reafirmar los STINGERS, grupo tributo local a los SCORPIONS, que suben al escenario y le entregan una placa conmemorativa a la banda alemana.

 

Antes de que ese momento llegase la actuación fue intachable excepto por cierta guitarra desafinada que escuché en Coast to Coast. Pero a partir de ahí comenzaron a tocar los temas favoritos de los fans, empezando por la suave y emotiva Send Me An Angel, para la que piden al público mecer en alto la luz de sus móviles. Por supuesto, este lo hace, y además la corea. Luego suena un melancólico silbido. Entra en escena la balada Wind of Change, que la dedican a Ucrania hasta el punto de colocar un símbolo de la paz con sus colores sobre las pantallas. El estribillo es tan conocido que el cantante se permite el lujo de no cantarlo en la primera vuelta de la canción y al final deja un hueco para que la gente cante a capella.

 

La verdad es que es una pena que no toquen ninguna canción de su primera etapa, teniendo en cuenta que es la que más me gusta por diferencia. Pero la mayoría prefiere los discos de los ochentas, donde la ausencia de Uli Jon Roth y Michael Schenker se nota en la sustitución de riffs duros y aura psicodélica por ritmos y estribillos pegadizos más aptos para todas las audiencias. Me llamó la atención que dejaran hueco para un largo -pero sin llegar a aburrir- solo de batería. Mikkey Dee demuestra porqué necesita una batería tan grande y porqué ha sido el batera de bandas tan famosas como DOKKEN, MOTÖRHEAD, y, por supuesto, los SCORPIONS.

 

Después viene Blackout, temazo que la mayoría de la gente se sabe y que suena muy bien en directo. Su melodía te atrapa y te hipnotiza hasta llevarte por donde quiere, que acontece ser Big City Nights, uno de los mejores himnos de la banda en mi opinión. Al final de dicha canción, el frontman Klaus Meine levanta triunfalmente una estatuilla con una mano haciendo el símbolo de la victoria. Tras una breve pausa, como bis llega la balada Still Loving You, una de estas canciones que a uno, ya sea del lugar del mundo y la edad que sea, se le vienen a la mente al escuchar la palabra «romántico».

 

Seguidamente, como guinda del pastel, el escenario se llena de humo y entra en escena otra de las ineludibles: Rock You Like a Hurricane. Todo el mundo se levanta y canta a pleno pulmón, y no es para menos; se trata de uno de los temas más icónicos de la historia del rock. Para concluir, diré que, a pesar del mejorable sonido, el setlist sin canciones anteriores al 1979, y la notable pérdida de melosidad en la voz de Klaus Meine fruto de la edad; la formación de Rudolf Schenker demostró que sigue estando a la altura de poner en pie a miles de personas a lo ancho y largo del globo terráqueo. Yo me lo pasé muy bien y taché otro de los grandes nombres de mi lista de bandas icónicas por ver.