Crónica por Juan Ángel Martos

 

Fotografías por Bea Lawless 

 

Fotografías de MARILYN MANSON por Sebastián Flores

 

 

Llegó el último día de Resurrection Fest, con un tiempo inmejorable, quizás fuera la jornada que más calor hizo. En esta edición se suspendieron los fuegos artificiales y el anuncio de fechas debido a la alerta amarilla de calor, además de que solo canceló una banda en todo el festival, lo que demuestra el buen hacer de la organización pues Viveiro no es una ciudad que esté bien comunicada por aeropuertos y carreteras, con lo que la logística se complica más.

Pero había muchas ganas de más, aunque ya se iban viendo caras cansadas, la llegada del Reverendo Manson era muy esperada.

 

 

 

 

Los japoneses ISCREAM NEVER GROUND abrían el Main Stage, tras su regreso a Viveiro un año después del éxito que tuvieron y llenar el Chaos Stage.

 

Ellos son muy divertidos, donde las coreografías, las proyecciones de dibujos anime en cada canción, los ritmos de metalcore/kawaii y su buen hacer sobre las tablas demostraron porque necesitaban un escenario más grande que supieron aprovechar teniendo en cuenta la hora, 15:15.

 

Temas como Niku Kome Otro, Stay Ground, Aso Viva Revolution o Hissu Gogoal, hicieron las delicias de la multitud de asistentes que a primera hora se agolpaban en el recinto, con circle pits y walls of death incluidos.

 

Desde la Republica Checa llegaban STELLVRIS, de reciente formación en 2019 mezclan metalcore y nu metal con una gran Nicola Hofmanová en la voz, que tras el concierto estuvo con el público conversando y tomándose fotografías.

 

Shatter & Bloom, Scorpio o Silence After Violence, dejaron muy buen sabor de boca a un publico que arropó a la banda en todo momento con circles pits y pogos.

 

HAMLET son otras de esas bandas de los años 90 que a dia de hoy se encuentran en plena forma, con un Molly incombustible y un Tarrega que es toda una eminencia en la guitarra.

 

Dejaron de lado su nuevo album, para centrarse en un setlist hecho a medida para un festival, Antes y Despues, Acto de Fé, Tortura Visión, Egoismo, Tu Medicina o J.F., volvieron a encandilar a jóvenes y veteranos, demsotrando que la música se lleva dentro.

 

 

 

TODOMAL hacia su aparición en el Ritual Stage y había mucha curiosidad de verlos, algo distinto en un dia que no iba a parar de crecer.

 

Doom metal de mucha calidad a la hora del café que conto con un sonido muy limpio y con una actitud muy elegante sobre las tablas nos iban entregando cada una de sus canciones hipnóticas y oscuras, Ultracrepidarian, Silent Mass o Gods Fucking In The Sky.
Venían presentando su nuevo album Graveyard Of Joy, recién lanzado escasos días antes del festival y el cierre del directo congregó lo mejor de lo nuevo, Graveyard Of Joy, con uno de sus himnos, Antichrist Of Love. Enormes.

 

 

Los suecos IMMINENCE volvían un año más, esta vez ocupando el escenario principal con su propuesta de metalcore con tintes sinfónicos, con un Eddie Berg espectacular como maestro de ceremonias en la voz y el violín.

 

Mientras Harald Barret y Alex Arnoldsson comandaban con sus guitarras tema tras tema, la multitud disfrutaba a su manera, con constantes pogos y circle pits en el centro y con escucha atenta en los laterales.

 

 

Y es que su propuesta es muy melódica y visual como con Erase, Heaven Shall Burn o L’appel Du Vide, mientras los entremezcla con autenticas apisonadoras como Beyond The Pale, Infectious o Desolation. Una propuesta diferente dentro del core que siempre es agradable verla.

 

 

A los italianos HAND OF JUNO, no los conocía y fue otra de esas bandas que se te quedan en la retina con su metal oscuro, melódico y adictivo. Con una gran Melissa Bruschi en las voces, siempre activa e incentivando al público, con unos registros vocales melódicos y guturales que se adaptan a la perfección a la música de la banda, sin dejar atrás a Francesca Mancini en la guitarra y a Helly Elisa en la batería, todo un espectáculo.

 

Temas como Pray Or Die, Not A Game, The End o Polline, entraran a partir de ahora en mi lista de reproducción.

 

P.O.D. llenó el Main Stage, también muy esperados, pero no contó con un sonido a su altura y en el primer tema Boom se fue todo el sonido, al igual que con Murdered Love.

 

A partir de ahí el sonido no volvió a ser el que todos hemos escuchado en estos días, pero la banda se dejaba la piel en el escenario tema tras tema, Satellite, Sleeping Awake o Youth Of The Nation dejaban lo mejor de la banda en otra retrospectiva para los más veteranos del festival.

 

DISTANT fue uno de esos conciertos en los que iba a descansar, pero tras escucharlos desde prensa mientras retomaba fuerzas y comía, me fue imposible no acercarme a verles. Y dieron un auténtico bolazo de deathcore, género que en esta edición escaseaba, por no decir que fue la única banda.

 

Heirs Of Torment o Born Of Blood fueron cortes que pude reconocer, mientras asaltaban el Ritual Stage y sorprendía a muchos de los asistentes. Bandas que descubres y enamoran.

 

 

MASTODON es una banda que nunca defrauda en directo, ritmos cíclicos y progresivos, impactantes melodías y personalmente siempre me quedo hipnotizado con Brann Dailor en la batería y a la voz melódica.

 

 

Con un setlist muy parecido al año anterior que estuvieron en Viveiro, pero con la gran perdida del carismático Brent Hinds al que siempre se le echará de menos, sustituido por Nick Johnston.
Tras la introducción de Crazy Train, fueron desplegando a la bestia, The Motherlord, Your Ghost Again, Black Tongue, Megalodon…

 

 

Uno de esos directos que se disfrutan viéndolos, sin pogos ni crowdsurfing, ni circle pits, aunque de esto siempre hay. Visualmente y técnicamente impecables, sonando a la perfección y cada uno en su puesto, Crack The Sky, Mother Puncher o el cierre con la mítica Blood And Thunder dejaron a muchos asombrados y a otros con una paz interior por las nubes después de verles en directo. Incombustibles.

 

 

Mientras descansaba me acerqué al Chaos Stage para ver un rato a CONVERGE, una banda mítica y muy querida, de hecho estaba a reventar la cupula, con un publico volcados con ellos, aunque personalmente solo me gusten algunas canciones, pero he de decir que estaba siendo un infierno, con una banda que nunca falla en directo.

 

 

 

MARILYN MANSON pondría el cierre a esta nueva edición del Resurrection Fest en uno de los conciertos más esperados del día y no defraudó a nadie.

 

Con un escenario sencillo pero espectacular con un juego de luces a base de cruces, el reverendo demostró que está en una segunda juventud y comenzó a soltar temas clásicos uno tras otro, tras abrir con Nod If You Understand de su nuevo álbum
Disposabled Teens y Angel With The Scabbed Wings nos remontaron más de 20 años atrás, para certificar su status con Great Big White World o This Is The New Shit con un ambiente oscuro y teatral como él acostumbra a ser.

 

 

 

Un directo que no daba tregua con The Nobodies o The Dope Show, para bajar unas enormes letras que daban paso a mOscene tras uno de sus éxitos Sweet Dreams cover de EURUTHMICS.

 

Y como no, Beautiful People desató al publico asistente que esperaba con ganas el bis formado por Tourniquet en el que el señor Manson regreso al escenario como mantis religiosa subido en sus zancos para cerrar con Personal Jesus, cover de DEPECHED MODE. Sin duda demostró que esta en plena forma con un concierto serio y muy bien ejecutado.

 

 

 

Otra edición espectacular, en la que asistieron 140.000 personas a lo largo de 4 días según datos oficiales. Y es que Viveiro se ha convertido en uno de los mayores espectáculos musicales a nivel europeo, con un clima espectacular, un entorno precioso, un festival que mejora y crece por años, aunque pronto llegará a su tope. Y sobre todo, un ambiente espectacular, donde cada año crecen las amistades, se respira cordialidad y buen rollo. Todo esto hace llamarse Resurrection Fest. Deseando volver.

 

Cuando quedan 4 meses para que se abran las puertas del infierno, es hora de comenzar nuestro tradicional repaso al cartel del festival HELLFEST.

 

Como sabéis esta edición se ha adelantado una semana con respecto a la edición del año pasado. Este año el festival transcurrirá entre los días 19, 20, 21 y 22 de junio aunque a buen seguro habrá actuaciones al menos el día anterior en la Hellcity Square y en el parking del Leclerc.

 

En este repaso nos centraremos en los escenarios principales 1 y 2, comenzando con la jornada inaugural, la del jueves 19, que tiene un cartel sensiblemente más corto que el resto de días.

 

Comenzamos con  TILL LINDEMANN. El también vocalista de Rammstein ya estuvo en Clisson con su banda más famosa en 2016, pero en esta ocasión se presentará con su proyecto en solitario, en la que él es el absoluto protagonista.

 

Seguramente no interpretará ninguno de sus temas más famosos con Rammstein,  pero confiamos en que si interprete su sorprendente versión de un éxito de Heroes del Silencio. Será muy curioso ver al público francés intentar cantar Entre dos tierras.

 

 

 

Nos pasamos ahora al mainstage #2 para encontrar a KIM DRACULA, uno de los artistas más inclasificables del festival. Sam Wellings es el nombre real de este tasmano de 26 años que hace un batiburrillo de neo-core-poppy-trap-goth-salsa-funk-death-heavy-electro metal a lo largo de cada uno de sus temas. Se hizo famoso en TikTok y parece que viene a cubrir las demandas de los fans más jovenes y para intentar renovar el público del festival.

 

Para esta selección vamos a coger la canción Seventy Thorns en la que participa Jonathan Davis que también estará ese día en el festival, por si llegamos a ver esa colaboración en directo.

 

 

 

Seguimos con SEVEN HOURS AFTER VIOLET. Este es un nombre que a la mayoría generará indiferencia, pero si os decimos que es el grupo de Shavo Odadjian, bajista de System of a Down, seguro que por lo menos os hará levantar una ceja y pensar en cómo será. Se trata de un grupo con sonido metalcore y nu-metal, formado por Odadjian y gente de las bandas Left to Suffer y Winds of Plague.

 

 

 

El cuarto nombre que rescatamos en esta selección es el de IMMINENCE. Es un quinteto sueco que hace metalcore de forma nada convencional. Su peculiaridad es que el violín es un elemento muy presente en sus composiciones de la mano de Eddie Berg que también es su cantante.

 

 

 

Volvemos al mainstage #1 en el que todos los grupos son viejos conocidos del festival para seleccionar a APOCALYPTICA. Esta banda en sus inicios fue muy innovadora, pero es que ¡ya han pasado casi 30 años desde que publicaran su primer trabajo, Plays Metallica by Four Cellos (1996)!. Su último trabajo, publicado en 2024, se llama Plays Metallica, Vol. 2, supone el décimo trabajo de su carrera y el segundo dedicado integramente a versionar a Metallica.

 

Parece ser que su repertorio en HELLFEST estará centrado en canciones de la banda de Los Angeles como este One.

 

 

 

Esta es nuestra selección de las primeras diez bandas que actuarán en los mainstage #1 y #2. Como sabéis también estarán el jueves 19 de junio: KORN, AIRBOURNE, SKINDRED, ELECTRIC CALLBOY y ULTRA VOMIT.

Por Jaime Mareridt

 

 

¡Los suecos! ¡Nos comen los suecos! (¿Era así?)

 

Hacía más de 8 largos años que IN FLAMES no encabeza una gira con España como una de sus paradas, hasta ahora, porque no solo han decidido volver, sino que han reclutado entre sus filas tres bandas suecas más, para asaltar España en tres conciertos de alto nivel, que seguro harán las delicias de todas las generaciones de oyentes, ya que vienen acompañados de nada menos que los padres del metal melódico AT THE GATES, la interesantísima propuesta sónica de IMMINENCE y la cruda motosierra que es ORBIT CULTURE.

 

Si sales deseando irte “fikka” a comer “tarta de la princesa” o montarte una sauna con prefabricados de Ikea, es porque ni Carolus Rex podría haber formado un mejor ejército que este, y es que estarán:

 

Viernes 25 de noviembre, Bilbao, Santana 27

Sábado 26 de noviembre de 2022, Madrid, La Riviera

Domingo 27 de noviembre de 2022, Barcelona, Razzmatazz 1

 

– Sobre IN FLAMES:

 

Los que fueron embajadores del Gothemburg Sound y el death metal melódico, hoy con un sonido y público mucho más generalistas, se han convertido en una banda “AAA” que no para de evolucionar adaptándose a los tiempos para seguir adelante. Una tendencia que llevan marcando desde hace años, que les ha valido todo tipo de apoyos y críticas. IN FLAMES llega a España en un punto fundamental de su trayectoria, donde Anders Fridén y Bjön Gelotte parecen haber dado un giro de timón de 180 grados para regresar a un familiar sonido y que nos devuelve al pasado gracias a su último sencillo Foregone pt.1 y reediciones de clásicos (Como el imprescindible Clayman) que esperamos que nos presenten de alguna manera en su visita. Una explícita y clara apuesta a recuperar a los fans acérrimos, que echaban de menos la faceta más old school de la banda en un momento, quizás de necesidad, de demostrar su identidad ante la “amenaza” de un The Halo Effect (Todos ex- In Flames reunidos con Michael de Dark Tranquillity a la voz), que irrumpe con fuerza en el panorama musical. Banda que también pudimos ver hace unas semanas en el pasado Route de Resurrection Fest con Machine Head x Amon Amarth + The Halo Effect.

 

Te gustarán si te gustan: La melodicidad de Soilwork, la producción de Arch Enemy o las estructuras musicales de Amaranthe.

 

 

– AT THE GATES:

La catedral del death metal melódico: enorme, eminente y eterno. Y es que AT THE GATES, nos mostró las “puertas” hacia un más allá que una vez cruzamos para nunca más regresar. La banda, fiel a su estilo desde los 90, nos deleitaron con The Nightmare of being en 2021, su último trabajo, que hará las delicias de los fans más del sonido repetitivo, sucio y crudo de la definición más pura del death melódico.

 

Te gustarán si te gustan: La voz de Dark Tranquillity, estructuras y tempos rápidos de Necrophobic, el aura que emana Carcass.

 

 

– IMMINENCE:

 

Siempre hay quien tenga que recoger el testigo las generaciones anteriores, y si en este caso son IMMINENCE, sabemos que el futuro está asegurado. La joven formación liderada por Eddie Berg viene pisando fuerte en su punto más álgido de trayectoria como banda (hasta la fecha) con su característica cuidada estética entre delicada, elegante y frágil (como representan las flores que protagonizan las portadas de sus álbumes). Una elegancia que sorprende de bruces con potentes breakdowns y gutural desgarradoramente crudo al son de violines. Sí, violines.

 

Una banda que ya apuntaba maneras con su primer Ep y que (si no recordamos mal) aterrizan en España por primera vez, para demostrar por qué merecen estar con la cabeza bien alta entre estas tres bandas.

 

Te gustarán si te gustan: la solemnidad de Architects en la etapa del Holy Hell, los contrastes melódicos de Invent Animate y la audacia vocal de Lvndmarks

 

 

– ORBIT CULTURE:

 

Si alguna vez habéis visto una foto de un alce por los bosques de escandinavia, probablemente habréis visto lo enormísimos que son en realidad. Pues ahora imagínate que dentro está embutido Niklas Karlsson. Solo sus potentes guturales podrían provenir del interior de un animal como ese. Los de Eksjö con su mezcla entre death melódico y Groove nos demuestran como un género ya clásico como el death melódico puede adaptarse a los tiempos actuales, con una apuesta fresca, contundente y firme.

 

Te gustarán si te gustan: Los melódicos de Soilwork, los tempos vocales de Metallica o la fiereza de Lamb of God.