Texto por Mattogrosso

Fotografías: Hellfest, Komodrag & The Mounodor, Ice Nine Kills

 

Comenzamos nuestro repaso a lo vivido en la edición del año 2024 de HELLFEST, la novena consecutiva en la que hemos sido acreditados por la organización. En principio íbamos a contar con redactor y fotógrafo, pero problemas con el coche de este último le imposibilitaron llegar a Clisson.

 

La primera jornada del festival comenzaba a media tarde, con los primeros grupos tomando el escenario a las 16:30. Las puertas de la catedral se abrieron un par de horas antes para que se pudiera escalonar la entrada y que los más madrugadores se pudieran hacer con el preciado merchandising del festival cuanto antes. Aquí vimos unas larguísimas colas que serpenteaban en varias direcciones convirtiéndose estas en uno de los mayores puntos negros de esta edición.

 

 

Una de las primeras cosas que nos encontramos al entrar al recinto fue la figura articulada de un ser mitad mujer con cuernos mitad escorpión, una especie de mantícora espectacular que además escupía fuego.

 

 

 

Nos decantamos como primer concierto del festival por ir al Valley donde disfrutamos del directo de KOMODRAG AND THE MOUNODOR, grupo surgido de la unión de dos bandas francesas, Komodor y Moundrag, que hacen una fusión de rock progresivo y heavy psych muy interesante.

 

Para comenzar salió un solo músico que empezó a cantar y tocar su órgano y al que posteriormente se fueron uniendo el resto de la numerosa banda: un bajo, tres guitarras y ¡2 baterías! El rol de cantante se repartió durante toda la actuación entre varios de los músicos incluido uno de los baterías. El otro batería prefirió optar por hacer un poco de crowdsurfing durante el espectáculo.

 

 

El directo resultó la mar de entretenido, empezabamos muy bien el festival. De hecho, este fue uno de los mejores conciertos que vimos en la primera jornada del festival.

 

 

Canciones interpretadas por KOMODRAG AND THE MOUNODOR:
1. Intro
2. Born in a valley
3. Brown Sugar
4. Feeing Soldier
5. Green Fields of Armorica
6. Marie France

 

El Valley es el escenario que está más apartado de los principales y fue una pequeña odisea llegar hasta donde estaba tocando BLEED FROM WITHIN.

 

Apenas vimos I am damnation que dedicaron a sus amigos de LANDMARKVS que tocaban más tarde y Hands of sin canción que habían publicado muy recientemente según nos dijo su cantante, Scott Kennedy.

 

 

Nos desplazamos al escenario gemelo Mainstage #1 para ver a SLAUGHTER TO PREVAIL que había anunciado días antes su intento de batir el record del mayor wall of death. En principio parecía un horario demasiado temprano para lograrlo. Salieron al escenario el tatuado Alex Terrible con una máscara dorada y el resto de la banda con las mismas máscaras aunque en tono dorado. Alex se la quitó pronto mientras que el resto de la banda aguantó con ellas todo el tiempo.

 

 

El deathcore no me va, pero además fui incapaz de ver nada en su actuación realmente interesante a pesar de intentar encontrarlo. Para colmo, el momento wall of death fue realmente insufrible. Alex se bajó al público y estuvo al menos diez minutos intentando organizarlo ya que el público no dejaba de tomarle el pelo. Hubo wall of death y bastante grande, pero cuando algo así requiere tantísima preparación resulta muy artificial. En HELLFEST recuerdo haber visto otros wall of death también muy grandes, Dagoba  y Heaven Shall Burn, sin tanta preparación. ¿Se batió algún record? Pues no me atrevería a decir ni que sí, ni que no.

 

 

 

A continuación, vimos en el Mainstage #2 al grupo americano ICE NINE KILLS a los que ya había podido ver en alguna gira en sala en Madrid. Todo su espectáculo gira en torno a las películas sangrientas y terroríficas. La banda salió con polos y pantalones cortos a lo Lobo de Wall Street y contó además con varios actores que les ayudaban en la recreación de asesinatos, vistiéndose de zombies, etc. Su líder, Spencer Charnas, se ponía el guante de Freddy Krueger o sacaba una pala de paseo según el tema de que se tratara. Es una especie de adaptación del espectáculo de Alice Cooper, pero con atrezo baratero comprado en el chino, absolutamente cutre. Es casi un sacrilegio comparar la puesta en escena de Alice Cooper con la de Ice Nine Kills. Su música tampoco es nada especial por lo que el concierto en su conjunto fue absolutamente prescindible.

 

 

Canciones interpretadas por ICE NINE KILLS:
1. Hip to Be Scared
2. Rainy Day
3. Meat & Greet
4. Ex-Mørtis
5. Funeral Derangements
6. The American Nightmare
7. Wurst Vacation
8. The Shower Scene
9. Welcome to Horrorwood

 

Nos movimos al escenario Mainstage #1 donde era el turno de KERRY KING grupo formado por uno de los rostros visibles de Slayer, el guitarrista Kerry King al que le acompaña a la batería Paul Bostaph (también de Slayer), el cantante de Death Angel, Mark Osegueda, el bajista de Hellyeah, Kyle Sanders, y el antiguo guitarrista de Machine Head, Phil Demmel.

 

 

 

Para sorpresa de nadie este proyecto suena muchísimo a Slayer y en directo resulta inevitable que toquen algunos temas de la banda que King fundó en 1981. En este caso concreto fueron Disciple, Raining Blood y Black Magic. Osegueda tuvo un papel bastante protagonista y es quien se dirigió al público en cada momento, mientras que King hizo como si no fuera con él la cosa.

 

 

 

Canciones interpretadas por KERRY KING:
1. Where I Reign
2. Trophies of the Tyrant
3. Toxic
4. Two Fists
5. Residue
6. Idle Hands
7. Disciple (versión de Slayer)
8. Shrapnel
9. Raining Blood (versión de Slayer)
10. Black Magic (versión de Slayer)
11. From Hell I Rise

 

Nos volvimos a mover al escenario Mainstage #2 donde iba a actuar uno de los grupos más esperados del festival, BABY METAL. La curiosidad provocó una grandísima aglomeración de gente en torno al escenario. El escenario contaba con una plataforma elevada sobre la que Su-metal, Moametal y Momometal estuvieron casi todo el tiempo. La banda de acompañamiento, Kami Band, estaba repartida a ambos lados de la plataforma de tal manera que su visibilidad era reducida y si no estabas de frente al escenario solo veías a una parte del grupo. Sonó muy bien.

 

 

En la primera canción en la que apenas cantaron dos palabras y se limitaron a mover las manos ya consiguieron una gran respuesta del público que se puso a imitarlas. Del trio protagonista es sin duda Sumetal la principal puesto que es la única que canta además de bailar, mientras que Moametal y Momometal hacen únicamente coros y bailes. Las coreografías estában perfectamente coordinadas entre las tres y no podías dejar de mirarlas ni un momento.

 

 

Interpretaron ocho canciones incluyendo dos en la que contaron con grabaciones de artistas invitados Tom Morello en METALI!! y Electric Callboy en RATATATA. Probablemente la canción que más gustó en directo fue uno de sus primeros éxitos, Gimme Chocolate!! Creo que dejaron un buen recuerdo a casi todos los que presenciamos el espectáculo.

 

 

Canciones interpretadas por BABYMETAL:
1. BABYMETAL DEATH
2. Distortion
3. PA PA YA!!
4. METALI!! (precedida de solos por la KAMI Band)
5. KARATE
6. RATATATA
7. Gimme Chocolate!!
8. Road of Resistance

 

Podéis ver la actuación completa aquí.

 

 

 

A continuación, vimos en el escenario #1 a Dave Mustaine y su MEGADETH. En esta ocasión no hubo despliegue de amplis como suelen hacer y la puesta en escena fue muy muy discreta, así como el concierto en su conjunto. Mustaine no tenía cara (ni voz) de estar en su mejor momento y el repertorio escogido no fue el más idóneo, faltando algún tema clave como, por ejemplo, Hangar 18. Sí que pudimos oír Symphony of Destruction y Holy Wars… The Punishment Due además de la inevitable, al menos estando en Francia, A tout le monde.

 

 

 

Canciones interpretadas por MEGADETH:
1. The Sick, the Dying… and the Dead!
2. Rattlehead
3. Kick the Chair
4. Skin o’ My Teeth
5. Tornado of Souls
6. A tout le monde
7. We’ll Be Back
8. Mechanix
9. Symphony of Destruction

Bises:
10. Peace Sells
11. Holy Wars… The Punishment Due

 

Aquí está el video de la actuación completa.

 

 

 

Siguiendo en los escenarios principales, en el #2 tocaba a continuación el grupo de metalcore LANDMVRKS que se unió al cartel cuando Bad Omens canceló la gira.

La banda francesa hizo un buen papel destacando especialmente su cantante y ocasional guitarrista, Florent Salfati, que, entre otras cosas, rapea como una metralleta. Tuvieron un problema con el sonido en el segundo tema, Death, pero una vez solventado el concierto pudo seguir su transcurso sin más contratiempos. Destacaron temas como Suffocate con una intro acústica a cargo de Salfati y Self-Made Black Hole (con ese Check check motherfucker!)

 

 

Canciones interpretadas por LANDMVRKS:
1. Creature
2. Death
3. Blistering
4. Say No Word
5. Visage
6. Tired of It All
7. Fantasy
8. Scars
9. Suffocate (con intro acústica)
10. Hollow
11. Rainfall

Bises:
12. Les Vagues
13. Lost in a Wave
14. Self-Made Black Hole

 

Llegamos al concierto del cabeza de cartel de la jornada. AVENGED SEVENFOLD volvía a Clisson 6 años después para ser nuevamente el grupo principal del día. El quinteto centró la actuación en su último trabajo, Life Is But a Dream… (2023) del que interpretaron cinco temas. El comienzo me pareció algo raro con Game over y Mattel que en disco me gustan, pero para arrancar un directo no tanto. El grupo hizo un despliegue de pantallas y efectos visuales a la altura de su puesto en el cartel.

 

 

 

El concierto fue mejorando según iban cayendo temas como Hail to the King, Nightmare que dedicaron una vez más a su fallecido amigo, The Rev, o A Little Piece of Heaven. Para este último tema mostraron en las pantallas una nueva versión del popular video original de esta canción.

 

 

 

Canciones interpretadas por AVENGED SEVENFOLD
1. Game Over
2. Mattel
3. Afterlife
4. Hail to the King
5. We Love You
6. Buried Alive
7. Unholy Confessions
8. Nobody
9. Nightmare
10. A Little Piece of Heaven
11. Save Me
12. Cosmic

 

Nuestro último concierto de la jornada fue el de los festivos ENTER SHIKARI en el escenario Warzone. Rou Reynolds fue un diablillo que se movió y bailó por todas las partes imaginables del escenario e incluso entre el público. Mostró un gran dinamismo llegando a meterse dentro de una pantalla en la transición entre The Void Stares Back y Bloodshot.

 

Canciones interpretadas por ENTER SHIKARI:
1. System… (acapella)
2. …Meltdown
3. Live Outside
4. Giant Pacific Octopus (i don’t know you anymore)
5. Sssnakepit
6. goldfĭsh ~ (Shikari Sound System remix outro)
7. The Jester (Short)
8. The Void Stares Back
9. Bloodshot
10. satellites* * (Rou entre el público)
11. Stand Your Ground; This Is Ancient Land
12. Enter Shikari
13. { The Dreamer’s Hotel }

Bises:
14. Sorry, You’re Not a Winner (Changed into pendulum remix)
15. A Kiss for the Whole World x

 

El concierto está disponible en YouTube. Aquí os lo dejamos para vuestro disfrute.

 

 

A modo de resumen, nuestros ganadores de la primera jornada fueron KOMODRAG AND THE MOUNODOR, BABY METAL y AVENGED SEVENFOLD.

El pasado lunes 17 de febrero pasó por la sala la Riviera de Madrid una de las giras más esperadas de este invierno, PAPA ROACH y HOLLYWOOD UNDEAD acompañados de ICE NINE KILLS. Una buena muestra de las expectación es que se agotaron las entradas tanto en Barcelona como en Madrid a pesar de que los conciertos fueron en domingo y lunes, en principio días poco propicios para la música en directo. Este tipo de giras no nos suelen llegar completas a nuestras tierras si no que en la mayoría de los casos nos cambían los teloneros por un grupo de menor caché por aquello de que la promotora aumente sus beneficios. Afortunadamente no fue el caso y gracias a Live Nation pudimos disfrutar de al menos dos grandes grupos. Comencemos por el principio…

 

El primer grupo de la tarde era ICE NINE KILLS, unos absolutos desconocidos para mi antes de esta gira (a pesar de que llevan en activo desde 2002), que tenían el escenario decorado con una mano gigante de Freddy Krueger con sus famosas cuchillas y otra mano enguantada sujetando unos globos que correspondía a Mickey Mouse.

 

Cuando saltaron al escenario sus cinco integrantes no había demasiada gente pero los que había eran mayoritariamente fans del grupo puesto que se sabían y coreaban los temas. Los cinco miembros salieron o bien con la cara pintada de blanco, o con un delantal lleno de sangre o disfrazados. Su cantante, Spencer Charnas, fue cambiando de disfraz entre canción y canción lo que provocó pequeños parones entre temas que cortaron el ritmo de la actuación. Charnas se caracterizó, entre otros, del payaso siniestro Pennywise (It), de Freddy Krueger (Pesadilla en Elm Street) o de Jason (Viernes 13). Musicalmente hacen metalcore, pero lo dotan de cierta teatralización con los disfraces de su cantante y los extras que desfilan por el escenario (un payaso, Mickey, una rubia…). No me parecieron nada del otro mundo y tanto corte entre tema y tema no creo que les favoreciera. Agradecí que su actuación fuera breve, una media hora.

 

Setlist
Savages
Stabbing in the dark
Thank god it’s friday
The American nightmare
It is the end

 

A continuación era el turno de HOLLYWOOD UNDEAD, un grupo al que conocía sobradamente y al que tengo en gran estima. Apenas 3 días antes habían publicado su último disco New Empire, Vol.1 así que decidieron detonar su Time Bomb para iniciar el concierto. En este primer tema Danny Murillo, el rubio del grupo, ejerció labores de guitarrista mientras que J-Dog hizo de bajista, con Funny Man, Charlie Scene y Johnny 3 Tears centrados en las labores vocales. Este grupo tiene entre otras peculiaridades en directo que sus miembros van rotando las labores de bajo y guitarra mientras que su batería de directo, en este caso Matt Oloffson no cambia de rol. Antiguamente el grupo llevaba máscaras de hockey personalizadas pero ya llevan un tiempo dejándolas de lado y en este concierto tampoco hicieron acto de presencia.

 

 

Pasaron a Undead uno de sus temas más conocidos, publicado allá por 2008 y en este caso Danny prescindió de la guitarra para coger su micro dorado y rapear con el resto de sus compañeros. Aunque J-Dog empezó con el bajo a mitad del tema prescindió de el, mientras que Charlie Scene hizo lo contrario empezando sin guitarra y colgándosela a mitad del tema. Esta fue la tónica general de todo el concierto, con cambios de instrumentos incluso dentro de los temas.

 

Mezclaron inteligentemente los temas para que el público permaneciera enganchado toda la actuación. Si tocaban un tema nuevo como Heart Of A Champion, a continuación tocaban alguno de sus más populares como Whatever It Takes en el que consiguieron nuevamente que todo el mundo se pusiera a mover el brazo de un lado al otro  siguiendo el ejemplo de la banda.

 

 

 

Antes de Comin’ It Hot, otro de sus temas más populares, nos estuvieron preguntando si ya les habíamos visto antes. Como era su primera vez en Madrid nos dijeron que lo iban a celebrar subiendo a alguien del público a tocar con ellos. Sergio fue el elegido y tocó con ellos la guitarra, aunque no le dejaron tocar demasiado.

 

Bullet es una canción que tiene varias partes acústicas interpretadas por Charlie Scene a la guitarra y relata en primera persona los sentimientos de un suicida. La usaron como pequeño descanso antes de enfilar el final de su actuación. En Day of the Dead recurrieron al truco de sacar la bandera del país para ganarse todavía más a los fans.

 

 

 

Dejaron para el final la fiesta de temas como Everywhere I Go y Hear Me Now causando una buenísima impresión a aquellos que no les conocían. Conozco el caso de alguna persona que no les conocía pero acabó prefiriendo su concierto antes que el de los teóricos cabezas de cartel que iban a actuar después. Personalmente me pareció un concierto divertido y bien ejecutado con abundantes efectos pirotécnicos que hicieron más espectacular el show.

 

Setlist
Time Bomb
Undead
California Dreaming
Heart of a Champion
Whatever It Takes
Comin’ In Hot (con un invitado del público a la guitarra)
War Child
Empire
Bullet
Day of the Dead
Everywhere I Go
Hear Me Now

 

Llegaron por fin las 21:30, hora marcada para el comienzo de PAPA ROACH. Todavía se demoraron unos pocos minutos para que las uñas de sus fans quedaran convertidas en muñones, pero por fin les teníamos ahí: al batería Tony Palermo, a Tobin y Anthony Esperance (bajo y guitarra/teclados/percusión respectivamente) e incluso a Jacoby Shaddix (voz). Ya estábamos todos y podía empezar el concierto… un momento… ¿Dónde estaba Jerry Horton, su principal guitarrista? Pues resulta que poco antes de empezar la gira se había fastidiado un dedo y se tuvo que quedar en casa.

 

 

PAPA ROACH en formato cuarteto dio todo lo que estaba a su alcance para intentar dar un gran concierto y lo consiguió aunque algunos problemas con la voz deslucieron temas como Dead Cell con el que arrancaron. A continuación tocaron un tema muy punk de su último disco I Suffer Well que, aunque no esta mal, no tiene ni de lejos el gancho de Blood Brothers que logró un wall of death del público.

 

Jacoby Shaddix tuvo unas palabras de recuerdo para su compañero Jerry y nos pidió un aplauso para Anthony que, todo sea dicho, lo hizo bastante bien, aunque tal vez le falte soltarse más sobre el escenario.

 

 

 

Los temas de su ya clásico Infest (2000) como Between Angels and Insects junto con Broken Home fueron de los mejor recibidos logrando que el público se pusiera a darse empujones en un moshpit que se acrecentaba por momentos. Al acabar Broken home nos contó una experiencia vital propia y nos animó a intentar pasar página de problemas pasados.

 

 

 

Más tarde interpretaron Elevate y Feel Like Home, temas de su último disco que sin ser la bomba son animadetes e incitan a que el público salte y se mueva sobre todo con los aspavientos de Shaddix invitando a la gente a saltar.

 

 

Hacia el final del show hicieron una versión de Firestarter, un tema que según el propio cantante es de sus favoritos y se lo dedicó al desaparecido Keith Flint. En este tema nos hizo agacharnos y acabó tirado por los suelos, un poco imitando el espíritu salvaje de Flint y de The Prodigy.

 

 

Aunque parezca mentira el afamado Last Resort no fue el último tema, si no que Born For Greatness, una canción con toques dubstep y sobre todo un mensaje muy positivo de superación fue el elegido para cerrar otra brillante actuación de PAPA ROACH. A eso de las 23 de la noche ya enfilábamos la puerta de salida de la Riviera con un gran sabor de boca por los conciertos que acabábamos de ver.