Por Juan Ángel Martos

 

VIERNES 3 DE JULIO DE 2026

 

BLAZE THE TRAIL

 

Desde Valladolid llegan estos chicos para encargarse de descargar una buena dosis de metalcore forjado a base de directos por toda la península e incluso han estado de gira por Inglaterra junto a ANKOR, Italia, Francia, Alemania… y echar horas y horas de ensayo desde que se formaron en 2015.

 

Vendrán a presentarnos su ultimo trabajo, un EP llamado Signs, donde se nota la evolución musical de la banda, donde el metalcore más visceral de sus estrofas introducen melodías y tintes hardcore, incluso pasajes instrumentales cercanos al post-rock. Toda una apuesta con la que no puedes perder.

 

 

 

 

PANTS OFF

 

Desde una pequeña población de la provincia de Pontevedra, A Estrada, regresan a escena PANTS OFF, para desplegar su carismático rock/punk con humor y vitalidad. De hecho, están metido en la composición de nuevos temas, del que nos han dejado un ultimo single a finales de 2025 Nas Estrelas, perfecto para cantar y bailar durante su actuación en Viveiro. Producto local de calidad.

 

 

 

OSLO OVNIES

 

Banda que nos llega desde La Rioja y que desconocía, pero ahora no me perderé su actuación de este año. Ellos hacen un metal alternativo cantado en castellano, pero con algunos tintes core y una energía desbordante, donde el buenrrollismo y el feeling es algo especial, e incluso en este ultimo año han incluido tintes electrónicos a su música. Cuentan con tres trabajos en su haber, pero durante este año pasado han ido soltando singles como Cadillac y Appaloosas, de lo que a buen seguro será su futuro cuarto álbum.

 

 

 

NUKORE

 

Poderosa banda desde Vitoria-Gasteiz, si lo tuyo son bandas como BODY COUNT, RISE OF THE NORTH STAR…, tienes una cita ineludible con ellos en la cúpula hardcore del viernes, y lo mejor de todo es que es producto nacional sin nada que envidiar a bandas extranjeras.

 

Vienen con un nuevo trabajo bajo el brazo, The Blackout, y ya van seis, que a demás está teniendo muy buena acogida por la critica especializada, donde el hardcore y el metal alternativos con tintes rapeados se dan la mano para hacerte saltar y disfrutar durante su actuación, para marcarla en rojo en tu diario.

 

 

 

NOT YET

 

Más locales que NOT YET no se puede ser, ya que ellos son del mismísimo Viveiro y estarán el viernes en el Ritual Stage dándolo todo. Su posthardcore americano y alternativo viene dado en su ultimo lanzamiento Two Stepts To Rest, un Ep de cinco canciones muy contundentes y que despertará el interés de todo aquel que no les conozca, porque merecen mucho la pena.

 

 

 

 

SABADO 4 DE JULIO DE 2026

 

 

HAMLET

 

No hace falta que hablemos mucho de ellos, porque son una banda mítica de España, una banda que en los años 90 reinicio un estilo y pusieron los cimientos de una escena que aun hoy en día se mantienen más en forma que nunca.
Como prueba de ello, su ultimo trabajo Inmortal ha sido todo un bombazo y un resurgir de juventud, donde la energía, el carisma y todo el trabajo de la banda durante todos estos años siguen dando discazos como este y ya llevan 18 álbumes a sus espaldas. Y lo mejor de todo es que en directo siguen siendo ellos, visceral, enérgico y cargado de calidad lo mires por donde lo mires.

 

 

 

DONUTS HOLE

 

Desde Barcelona, nos llegan los chicos de DONUTS HOLE con su poderoso metalcore alternativo. Una banda que ya ha pisado estas tablas y que se puede ver fragmentos en su ultimo videoclip Seréis Vosotros, donde dejan entrever lo que puede ser los compases de su nuevo álbum, repleto de melodías y energía, pero lo más importante es que siguen al pie del cañón, donde la amistad y la fe en la música demuestran porque el metal está más allá de cualquier otro estilo.

 

 

 

KRUDDO

 

Stoner metal desde Euskadi, formados en 2021 por Txaber (voz y guitarra) y por Santa en la batería, un dúo que como bandas del estilo BALA, MANTAR…, no les hace falta nadie más que un dueto para desplegar todo su potencial, que podéis ver reflejado en sus dos nuevos singles Nork Esaten Du? y Kill Me, dos temazos. Ahora queda verlos sobre las tablas del Resurrection Fest.

 

 

 

TODOMAL

 

Los amantes del doom y de la oscuridad, están de enhorabuena porque esta banda debe de ser un punto rojo marcado en tu diario del festival que no te puedes perder. Y es que, si su debut Ultracrepidarian en 2021 fue bueno, A Greater Good de 2023 lo superó con creces, para dejarnos el pasado 2025 con un Live Sessions que recoge la esencia de la banda, que ya está trabajando en un nuevo álbum que verá la luz en 2026 y del que a buen seguro dejaran pinceladas en Viveiro. Uno de los imprescindibles del sábado si te gusta el doom, las melodías y dejarte llevar por sus ritmos hipnóticos.

 

 

ROCKLAND ART FEST anuncia el cartel para su próxima edición, que tendrá lugar del 19 al 21 de julio de 2024 en Santo Domingo de la Calzada, La Rioja. Una alineación formada por SCORPIONS, EUROPE, SOZIEDAD ALKOHOLIKA, EL DROGAS (BARRICADA 40º), DEAD POSEY, CRAWLERS, OSLO OVNIES, VUELO 505, DA IGUAL, LAS SEXPEARES a los que se le sumarán nuevos nombres que se anunciarán próximamente.

 

SCORPIONS será uno de los cabezas de cartel que protagonizará la tercera edición del festival. Con más de cinco décadas de trayectoria, más de 100 millones de discos vendidos y una carrera plagada de hits atemporales como Wind of Change, Rock You Like a Hurricane o Still Loving You, los alemanes continúan dejando huella en la historia del rock gracias a su energía inagotable y un legado musical que ya es imborrable.

 

Y si hablamos de bandas legendarias, tenemos que hacerlo de EUROPE, el icónico quinteto sueco que ha seguido triunfando a lo largo de los años con uno de los directos más aclamados del hard rock. Será uno de los platos fuertes de la nueva edición de Rockland con canciones imprescindibles como Rock the night, Carrie o la archiconocida The Final Countown, que resonarán con fuerza en Santo Domingo de la Calzada.

 

Al explorar la historia del hardcore punk estatal, resulta inevitable detenerse en la trayectoria de SOZIEDAD ALKOHOLIKA. Los de Vitoria han labrado su lugar como un verdadero estandarte dentro del género. Con los años, han consolidado su estatus en el panorama gracias a su estilo cargado de riffs poderosos y letras francas que capturan la esencia del descontento y la rebeldía de manera cruda y directa. Su visita en la próxima edición de Rockland será una de las más celebradas.

 

Además, se sumará al festival la presencia de EL DROGAS. Su aparición será especialmente destacada, ya que coincide con la celebración del 40º aniversario de Barricada, toda una institución en el rock español. Con su inconfundible energía sobre el escenario, EL DROGAS promete brindar una actuación memorable que honrará el legado y la influencia duradera de la banda en la escena musical española.

 

Por otro lado, el rock alternativo estará en manos del cuarteto de Liverpool, CRAWLERS. Aunque su éxito viral con Come Over (Again) las catapultó a la fama mundial, lo que realmente ha definido la esencia musical de la banda es su distintivo sonido de guitarras, arraigado en los géneros de los años 90 como el grunge y el punk rock, pero reinterpretado con una frescura contemporánea. Sus letras, llenas de sinceridad y reflexiones profundas, capturan de manera auténtica el espíritu y las inquietudes de la generación Z. A pesar de su juventud, son maestras en convertir experiencias personales en himnos universales para el público.

 

La potencia desbordante de los californianos DEAD POSEY promete encender a Rockland, presentando una propuesta que desafía cualquier clasificación previa. Con una fuerza sonora inconfundible, donde la voz, tanto intensa como sensual, explora diversos registros, y una presencia escénica salvaje, el dúo se ha posicionado como uno de los nombres más destacados del panorama del rock actual.

 

Esta primera tanda de confirmaciones se completa con el punk melódico de DA IGUAL, la incendiaria propuesta de corte social y sin filtros de LAS SEXPEARES y el rock de las bandas riojanas OSLO OVNIS y VUELO 505.

 

RockLand Art Fest 2024 presenta tres días repletos de música en vivo, con la participación de destacadas bandas de la escena tanto internacional como local. Este festival se afianza como una parada imprescindible para los amantes de la música, consolidándose como un referente cultural y musical en Santo Domingo de la Calzada y en toda la región del norte de España.

 

La preventa Santander Smusic comenzará el viernes 3 de mayo a las 10’00: oferta de abonos- 59 € + gastos de distribución

La venta general de abonos comenzará el domingo 5 de mayo a las 10’00 a través de www.rocklandfest.es: abonos – 69 € + gastos de distribución.

Por Budaka

Fotografías por Zoe

 

 

Todo comenzaba tranquilo como siempre, con la gente entrando poco a poco, mientras comenzaba a sonar la intro de esta nueva y emergente banda murciana DYSANIA, seguida de Hari No Mushiro y junto a Up to You, dos canciones que ya te ponen en alerta de lo que vas a ver, rabia en las voces a raudales y música metal djent muy contundente plagada de guitarras y bajos cañeros con unas geniales baterías a full de breakdowns increíbles que te obligaban a empezar ya dejándote el cuello sin vuelta atrás y sin descanso en los 7 temas que ofrecen de su primer proyecto que andaban presentándonos en directo. No los conocía y poco puedo decir más, aunque sí que me fijé que suenan muy bruto y que no se hacen nada repetitivos, ni los ritmos, ni las voces. Es un proyecto que promete bastante y que se veía ya en directo que tienen una razón de ser, tanto musicalmente como en letras, se hacía muy fácil la escucha e incluso muchas de las letras muy entendibles y con mensaje. Me voy a quedar con Anonymous Picture, con Earthbreath, canción homónima del disco y con Dysania que contó con la colaboración de Abel (ex LUDE) y sonó brutísima para dar el colofón al concierto. Me quedé con la sensación de que los temas y el setlist estuvieron cuadrados genialmente y sinceramente, también quedé con ganas de más. Muy buena banda para descubrirla y seguirla.

 

 

Setlist
Hari No Mushiro
Up to You
False Faith 4 Fools
Anonimous Picture
Domin(H)ate
Earthbreath
Dysania

 

 

OSLO OVNIES, otra banda desconocida para mí, mas no para el público, ya que pude ver como empezaba el concierto y había muchos asistentes ya desde la primera canción cantando a coro con ellos. Me hizo gracia oír a alguien decir que eran Fancy Metal, lo cual busqué el significado y vi que era algo así como “metal lujoso” o “metal caprichoso” y como anécdota mientras empezaba el concierto, tuvo su gracia, pero hasta ahí, ya que una vez que empezó la actuación de los riojanos, ves claramente su post-rock con matices tirando a hardcore que derrochan. También ves muy rápido que beben bastante de la influencia de BRING ME THE HORIZON, banda de la cual tienen también una cover. En verdad lo que más me ha intrigado es lo bien que lo hacen en castellano para este estilo, y sobre todo los nombres tan peculiares y rebuscados de las canciones y letras, se nota que junto a su música y pese a sus influencias, buscan destacar y tener un punto genuino y personal, lo cual parecen haber conseguido. Me quedo con su actitud en el escenario y con Holóceno, Colodión y Alamambrienta. Los seguiré más de cerca, estuvieron geniales.

 

 

Setlist
Panóptico
Holóceno
Puñados de Bada
Colodión
Ganges
Laborans
Can You Feel My Heart (BMTH Cover)
Boira
Istmo
Alamambrienta

 

 

Y en última instancia tocaba el colofón supremo de CROWS AS SHEPHERDS. Ya cubrimos a esta banda el 6 de marzo de 2020 en el MAX POWER FEST, días antes de que el mundo se parase, y ya quedé impresionado en aquella ocasión, la verdad, creía que sabía lo que vería al llegar a este concierto, pero no era consciente de lo equivocado que estaba hasta que comenzó a sonar Won’t Let You Drown donde sientes ya su esencia metalcore y alternativa con un sonido brutal y unos cambios de voces muy trabajadas.

 

 

Imposible pararse a hablar de cada tema que tocaron ya que son todas las canciones terriblemente geniales y perfectamente abordadas en directo, pero me quedo con This is The End, Beasts of The Night y The Sin (mi favorita, sin duda). Toda la banda en sí es un descaro y un derroche de actitud y energía que mueve a la masa. Christian (guitarra), José (batería) y Dani (voces) son ya de por sí parte importante del directo y lo hacen con unas ganas que enganchan, pero tengo que mencionar especialmente la brutalidad de Julio (bajista), que no para quieto en todo el concierto, este tío no para de saltar en cada tema, incluso más que el público, que ya es difícil, y también destacar a Alejandro (guitarra) que se le ve cómo vive cada puñetera nota que da a su instrumento y como le gusta liarla junto al público. A veces no tengo palabras, solo puedo levantar la ceja, observando absorto y sonriendo, viendo como disfrutan de lo que hacen. Nada más ni nada menos que 15 cañonazos que se mascaron en directo con una vuelta de tuerca final en la que se bajaron del escenario a tocar Deranged a modo de remix junto al público con bailes, saltos, actitud, mucho humo y una alegría sorprendente que se contagiaba y convertía en fiesta el ambiente, sin duda para quitarse el sombrero.

 

 

Hay pocas bandas que cuando va a comenzar su concierto, ves el número de asistentes crecer descaradamente, y ellos lo hacen, gozan del cariño de la gente tocando en casa y de seguro que fuera, su trabajo y esfuerzo dará un fruto y hablará por ellos. Y es que esta banda convierte cada canción en un acto subversivo prácticamente en cada tema que tocan, fue una noche de bandas con mucho mensaje en las letras, cosa que me encanta y algo que recomiendo sin duda, que aparte de gozártelos en directo y disfrutes de su música, saques un ratito para traducir sus letras ya que están curradas a tope. Y si con DYSANIA digo que quedas con ganas de más, con los estos bichos diré justo lo contrario, cuando terminan tienes ganas de irte corriendo a la cama y caer en ella como un yunque, ya te dejan para el arrastre. Estos tipos tienen el techo que ellos se quieran poner. Lo que antes era un ligero augurio de que podrían triunfar, va camino de ser un hecho sin vuelta atrás.

 

Setlist
Won´t Let You Drown
Anarchy
Tatemae
Encaged & Chained
Payout
This is the End
Puzzle
Dead Men Don´t Sing
Deranged
Beast of the Night
Unity
The Sin
Gone
Unbury Me
I Am Love

 

Agradecer a las bandas por la invitación y por la oportunidad de vivir una noche impresionante con ellos, a la sala y a Zoe por las fotos. Un placer acudir a eventos así.

 

OSLO OVNIES es mucho más que una banda asentada en los ecos del post-rock o post-hardcore. Es la inquietud de cinco jóvenes riojanos, que, como el buen vino, ha madurado su mezcla de metalcore y las melodías del rock, con los pasajes etéreos de la experimentación, en pro de ofrecer un nuevo sendero dentro de la escena musical del país. Herederos de la segunda etapa de Bring Me The Horizon o Thrice, su fusión de post rock y post hardcore, con letras en castellano, les está llevando a estar en boca de todos dentro de la escena underground, gracias a trabajos como su primer Ep, ÍO (2017). El cual los llevó a conquistar sus primeros festivales y salas del norte peninsular, mientras conformaban los cortes de su primer LP.

 

Bajo el nombre de Sinnen, OSLO OVNIES nos regalaba diez cortes a principios de 2020, con los que se han ganado el respeto de propios y extraños, en canciones como Boira, Holoceno, a las que sigue su nuevo single, Istmo, una nueva muestra de lo que son capaces de hacer y con el que se consolidan como unas de las formaciones más interesantes del underground nacional, dentro de la escena del post hardcore.

 

Istmo es la canción que concluye el álbum Sinnen y en que, en cierto modo, trata de cicatrizar las heridas previamente expuestas. Istmo relata la magia de conectar desde el corazón con alguien, como si de un istmo se tratara, conectando dos continentes. Y precisamente, lo que trata es de ponerlo en el valor que se merece. A esa armonía tan excepcional, a esa complicidad tan terapéutica que tan difícil es de encontrar. Lanzando el mensaje de dar todo por alguien y de hacer todo lo que esté en tu mano, si esto es así. Porque conectar es compartir, y conectar es sentirse a salvo.

 

Mientras la Covid-19 se está llevando por delante a muchísimas bandas, los riojanos ha sacado fuerzas de flaquezas y están dispuestos a ser uno de los próximos referentes de una escena hambrienta de nuevos proyectos y canciones que nos ayuden a superar todo lo que nos fue arrebatado en el último año. No es de extrañar que, con su primer disco, OSLO OVNIES haya situado su música entre la más destacada por los medios especializados en 2020. Disfruta de su nuevo single, Istmo y sigue descubriendo Sinnen.

 

Por si te lo perdiste: Review: OSLO OVNIES hace reflexionar con su primer álbum «Sinnen»

 

Los riojanos OSLO OVNIES son los protagonistas del día de hoy, ya que vamos a echarle un vistazo (musicalmente hablando) a su primer álbum llamado Sinnen. Esta banda de post-hardcore y post-rock vino como un abrazo cálido y renovador a la escena española en el año 2017, cuando los cinco músicos, Isra Fernández (voz), Javi Collado (guitarra y voz), Guille del Río (bajo), Aitor Torre (batería) y Kevin Las Heras (guitarra), decidieron darle voz (e instrumental) a aquellos pensamientos que surgen desde la preocupación sobre la sociedad actual y la humanidad que cada vez es menos humana.

 

Sinnen brota a través de la composición de diez canciones creadas para reflexionar y cuyos títulos, van más allá de lo que se observa a simple vista, como vamos a descubrir a continuación, en los 39 minutos que dan vida a este álbum. Con esta breve introducción, abramos nuestros oídos y corazón a lo nuevo de OSLO OVNIES.

 

Panoptico ofrece un comienzo prometedor, que, de forma ascendente, nos introduce de lleno en esa rabia y angustia a través del cambio melódico a gutural, que se ve prolongada de manera armónica gracias a un instrumental que desarrolla al unísono frialdad y melancolía. Por otro lado, «silencio ante el panóptico», frase que se va repitiendo al final del tema, y que, si conocemos alguno de los significados de la palabra, puede referirse a ese silencio producido ante el control al que todos estamos sometidos. Me encanta la elegancia con la que OSLO OVNIES expresa su descontento ante esta prisión en la que vivimos.

 

A continuación, hace su entrada Holoceno, uno de mis temas favoritos de este álbum, que melodiosamente se abre paso entre la calma de la voz y la tempestad de la letra. Tengo que admitir que muchas noches he escuchado esta canción en bucle, porque hace sentir esa necesidad de calor que se habla «Poder sentir algo de calor en lo bello que en sí mismo se esconde. En mi corazón», ya que lo entiendes y te sumerge en la realidad que quiere presentarse. Hay un perfecto equilibrio entre la suavidad instrumental y vocal, y entre el desgarre, con riffs vertiginosos y gutural paralizante, que hacen de este tema una etapa de transición en la que todo cambia.

 

Ganges transcurre como el agua que emana del río, parece guiarnos a través de esos punteos instrumentales a su desembocadura. OSLO OVNIES posee en su música una pureza cristalina que hace tiempo que no siento y veo, en otras palabras, el sonido es tan nítido que se podría separar mentalmente cada instrumento, y eso es algo que me encanta percibir en este estilo musical. Esta canción nos habla del pasado y de los recuerdos que nos atan a este, llegando a torturar la mente «Porque no puedo parar de recordar sin que me descuartice».

 

Otra de mis favoritas, que consigue ponerme la piel de gallina, es Boira. Junto con Holoceno, es uno de los primeros singles que publicaron de este trabajo, Sinnen. El hecho de que al principio pueda sentir como el bajo parece llevar el compás es algo que me fascina, ya que todos sabemos la cantidad de memes que se llevan los y las bajistas en el mundo del metal y derivados, y es uno de mis instrumentos favoritos, con esto solo quería recordar que queráis a vuestros bajistas siempre. Vuelvo a ponerme romántica y melancólica, no os preocupéis. Toda la canción parece invitarnos a estar en un estado seminconsciente, casi de obnubilación, y creo que tanto la música como el videoclip, han sido capaces de plasmar esa boira literal y metafórica (que, por cierto, espero que la tintorería no le saliera muy cara a los chicos de OSLO OVNIES). Por lo general, es un tema que me pone tierna, pero el estribillo en concreto, donde hay un contraste emocional de las voces de Isra y Javi «Tardé tanto tiempo en comprender el regalo más importante».

 

 

Pasamos así a Laborans, y como me gusta buscarle el significado a todo (lo siento, soy filóloga), puedo entenderlo como una referencia al trabajador que se pone en riesgo, y es que, tal y como sabemos de la sociedad, es un tema que desgraciadamente, está presente en el día a día. Comienza de una forma más inusual de la que estamos acostumbrados con este grupo, ya que se recitan los versos acompañados de un instrumental sutil y atmosférico hasta el estribillo «¿Por qué me siento tan desierto? Solo y vacío por dentro. […] Dime ahora, ¿Dónde está mi libertad?» Tras esta oración, la guitarra se hace protagonista y nos regala la armonía del momento. El sexto tema es Demian, que, en colaboración con Kometa, nos propone una estructura pegadiza donde se estudia la madurez del sujeto, ese crecimiento que vamos notando dentro de nosotros y que se va gastando a medida que pasa el tiempo. Me gusta el hecho de que, tras la aparición del estribillo, el grupo innove y el ritmo cambie, dando un aspecto de voz rapeada durante esa estrofa.

 

¿Qué decir de Almambrienta? El comienzo me parece brutal, ese riff de guitarra al que se le van uniendo el resto de instrumentos, desvela esa influencia de metalcore (y que me rectifiquen los chicos de OSLO OVNIES), que me recuerda a grupos como Bring Me The Horizon, entre otros. Esta canción tiene una chispa especial, más movida, que invita a danzar, y más aún, cuando surge ese breakdown que me dejaría sin aliento en directo. Además de ser muy activa, la letra me parece acertada, ya que habla de esas almas que pasan hambre y que sufren por el descontento «Sintiendo el dolor de cada puntada cosiendo el cielo».

 

Vamos a por la octava canción, Colodión, en la que participan Eneko Celestino, Dawn Of The Maya y Hey! Bastian, y en la que se nota su influencia, ya que aportan otros puntos de vista que se complementan muy bien con la esencia que ya nos ha impregnado los protagonistas de esta crítica. Siento decirlo, bueno, no lo siento, porque es un elogio, el instrumental y esos elementos electrónicos enganchan al ritmo de la canción, continuando con un aspecto de metalcore que ya habíamos visto en el tema anterior. A continuación, vemos otra colaboración, y esta vez con Against The Waves, en Purga, que consigue mezclar fluidamente diferentes sensaciones, desde la desesperanza protagonizada por los guturales enlazados con sonidos más estridentes producidos por la guitarra, como ese «terror de ser igual» pronunciado por la suavidad del teclado y la voz melódica. No sé si se salvará el alma, pero el breakdown que viene a continuación y esta canción, han agrandado la mía.

 

Por último, nos despedimos de OSLO OVNIES con un tema más relajado a lo que estábamos viendo en los últimos, también es cierto que el mensaje lo requiere. Perdón por volver a ponerme romántica, pero todo, tanto la melodía del instrumental, como la letra y la voz, me parece delicado, suave y atrapa el corazón, Istmo une a dos almas, «Porque remaría hasta el fin del mundo solo por encontrarte». Gracias por cerrar Sinnen así, con un amor que aporta esperanza a cualquier desgracia.

 

La elegancia y la profundidad musical con la que OSLO OVNIES nos deleita en este álbum no es algo que se pueda sentir a diario, es un privilegio poder escuchar música que te alimente el alma, y que te calme el corazón, y estos chicos riojanos lo consiguen. Les deseo lo mejor, y espero poder coincidir con ellos pronto, sería todo un regalo.

 

Tracklist

1. Panoptico
2. Holoceno
3. Ganges
4. Boira
5. Laborans
6. Demian
7. Almambrienta
8. Colodión
9. Purga
10. Istmo

 

Enlaces de interés

Facebook | Instagram | YouTube

 

OSLO OVNIES es un quinteto riojano de post-hardcore, que está asombrando con su álbum debut Sinnen, además se suma a la familia de Die Protokoll, que continúa apostando por los nuevos talentos de la escena nacional, como ya hiciese con los madrileños EON. Con un fuerte calado sociológico y sin renunciar a sus raíces, OSLO OVNIES nos acercan un impecable ejercicio de valentía, donde las melodías se tornan como la pieza angular de su experimentación y sello. Una profunda vuelta de tuerca al metal alternativo en castellano, que tienes disponible desde el pasado 29 de febrero.

 

Sinnen brilla con luz propia en cortes como Boira y Holoceno, dos de sus singles que ya han sido presentados en sendos videoclips, con los que llamaron la atención de la agencia, que no dudó ni un segundo en trabajar con ellos y apostar en uno de los proyectos más personales, elegantes e interesantes del país. Puedes verlos más abajo. Además, también puedes escuchar su nuevo CD en Spotify.