Crónica por Juan Ángel Martos

Fotografías por Sebastián Flores

Es indiscutible que AGAINST THE WAVES es una de las bandas nacionales más importantes dentro del metalcore y a ella le tocó abrir el Ritual Stage el viernes 27 de junio. Dio un show perfecto ante muchos asistentes que lo dieron todo a pesar de las horas y el calor, creando circles pits y pogos por doquier, apoyando a una banda que sobre las tablas no paraba de animar, moverse y transmitir esa fuerza que irradia. Un gran concierto para abrir nuestra particular jornada.

SETLIST: Regression, The Sound, Commited To Fiction, Inside, Perfect Blue, Northern Light, Acolyte, The Fall

BROKEN BY SCREAM ponía la guinda exótica de la jornada con su kawaii metalcore desde Japón, con cuatro vocalistas coreografiadas a la perfección que desarrollaban tonos vocales diferentes, una screams, otra guturales y dos voces limpias típicas del país nipón y de este estilo, en una propuesta muy visual y animada, perfecta para abrir el Main Stage y atraer a una enorme multitud de publico desde el comienzo. Alguno de los temas que sonaron y que personalmente conocía fueron Sayonara Birthday, Tokyo Ride y Kira Kira.

El grupo madrileño PROM KINKS la lió parda en el Chaos Stage, con un rollo muy Electric Callbo. El suyo fue un concierto muy correcto y divertido, con buen sonido, con multitud de inflables volando por la carpa, continuos pogos y circle pits que animaron el inicio de la jornada. Demostró que tenemos muy buenas bandas nacionales ante un recinto lleno.

SETLIST: Bros Night Out, Shaky Shaky, RAVE, Smash Or Pass, Storm Calling, Sorry For The Inconvenience, Slavyyankinks, Klapaucius, Ssitp, Burgercoin, Welcome To The Otterside

Una de las sorpresas del día fue MOONSHINE WAGON, banda procedente del País Vasco y que ya recomendé en mi análisis de bandas nacionales como una de las imperdibles de este RESURRECTION FEST.

Y así fue, uno de los mejores directos del Desert Stage sin duda y así les correspondió la multitud de asistentes que bailaban, cantaban y disfrutaban canción tras canción en una propuesta acústica de rock, de bluegrass y toques country que no dejó indiferente a nadie. La banda demostró su saber estar en el escenario, el ser capaces de transmitir su energía a todo el público que canción tras canción disfrutaba y bailaba sin cesar, toda una experiencia con versiones de MOTORHEAD y BACK STREETS BOYS incluidas. Fue un auténtico conciertazo entre contrabajos, banjos, violines…, que cayó como agua en mayo ante tanto metal.

SETLIST: Its So Slow, First World Problems, Ghost, Slave Of Distraction, You, Yourself & You, Gypsicho, My Mind Is Mind, The Aces Of Spades, Txoria Txori, I Want It That Way, My Liver Is Trying To Survive, Empty Bottles

Me llamó la atención BLACKGOLD, banda de la que había escuchado algunos temas.  El quintento salió ataviado con máscaras doradas, tapados casi hasta la yema de los dedos y con actitud callejera. Su música rap metal con tintes core  se hizo presente con temazos como It´s Art, Social Blackout, las raperas con ascendencia CYPRESS HILL, One Chance, banda de la que hicieron una versión y Boogeyman. Dejó muy buenas sensaciones al tocar otro estilo y dar frescura al festival.

Una de las bandas que tenía más ganas de ver era la alemana UNPROCESSED. Su metalcore progresivo nos dejó un gran sabor de boca a pesar de los problemas técnicos en los dos primeros temas. De hecho tuvo que volver a empezar el concierto tras un primer minuto en el que las voces no se escuchaban y Manuel Gardner (voz y guitarra) se lo tomó muy bien diciendo «comenzamos de nuevo». Después de esto, su directo fue impecable. El grupo tocó como los ángeles, mostrando técnica, elegancia y una potencia desmesurada. Sin duda es una banda que pide a gritos estar en un escenario más grande. Sonaron bestiales temas como Hell, Snowlover o Thrash.

Era uno de los momentos del día pues el grupo gallego APHONNIC hacía acto de presencia sobre las tablas de Viveiro tras la polémica con los fondos KKR y la guerra de Palestina. Durante todo el festival estuvo presente el espíritu reivindicativo pues no faltaron banderas ni camisetas de Palestina por el recinto. Pero APHONNIC lo reivindicó más, proyectando el mensaje Free Palestine a pantalla completa sobre el fondo del Main Stage. Además el grupo ya había anunciado que el dinero que ganaran por su actuación  lo iban a destinar a fines benéficos.

Se notaba que la banda tenía ganas de dar este concierto, porque la garra, la potencia y la rabia que Chechu desplegó a lo largo de todo el directo con su voz, personalmente uno de los mejores vocalistas nacionales, puso a la formación viguesa en lo alto del tercer día del festival con un autentico show. El concierto arrancó con un temazo perfecto, Azúcar de Algodón, seguido de En Globo. Fue un recital, su actitud sobre las tablas fue perfecta y contó con un sonido de 10, uno de los mejores este año en el Main Stage. También hubo espacio para sus temas más emotivos como Cunfía, cantado por todos los asistentes lo mismo que ocurrió con Melodía Antifascista o el cierre con Mi Capitán. APHONNIC demostró estar en plena juventud y que es uno de los grandes de España.

SETLIST: Azúcar de Algodón, En Globo, Necios, Melodía Antifascista, Honrada Avestruz, Cunfía, Doña Inés, Cicatrices, Caracol En Cuesta, Ombligos, Mi Capitán

Bajo un sol de justicia SOEN saltó al Ritual Stage para dar otro tremendo directo, tan elegante como adictivo. Las melodías se disfrutaban por si solas desde Sincere hasta Violence, además de contar con un sonido de 10 tanto en la instrumentación como en la voz de Joel Ekelöf. Pensaba que esta banda se disfrutaba más en sala, pero estaba equivocado porque da igual donde la veas. Su profesionalidad sobre las tablas es más que sobresaliente. Quiero destacar las canciones Modesty, Martyrs o la mágica Lotus. Este fue otro de esos conciertos inolvidables de esta edición de RESURRECTION FEST.

A continuación el grupo inglés TESSERACT saltó al escenario principal con su metal progresivo/djent. Aunque su directo es muy correcto, por no decir impecable, personalmente me sonó muy repetitivo en el repertorio ya que se centró demasiado en su último trabajo War of Being, con temas como Natural Disaster, Echoes o Legion. En cambio lograba captar mejor la atención del público el sonido de clásicos como Of Mind-Nocturne o Concealing. Eso si, ninguno de los amantes de TESSERACT puede quejarse porque su actuación no tuvo ninguna fisura con un Tompkins carismático con media cara pintada de rojo, al igual que el pelo.

Otro de esos directos que se van a recordar será el reencuentro o, mejor dicho, el regreso de la banda sueca CRUCIFIED BARBARA a los escenarios tras 10 años de descanso. Este era el segundo concierto que daba y dejó claro que su frontgirl Mia Coldheart ha vuelto con muchas ganas y no ha perdido ni un ápice de su potencia vocal y presencia escénica, dejando temazos clásicos como To Kill A Man, Everything We Need o My Hear Is Black.

Los compases de Highway to Hell de AC/DC sonaban en el Main Stage y una cámara enfocaba al backstage desde donde salieron los miembros de FALLING IN REVERSE en especial Ronnie Radke, vocalista y frontman muy carismático, tomando fuerzas, motivándose e increpando durante todo el camino hasta que aparecieron sobre las tablas y desplegaron los primeros compases de Prequel, una épica entrada y un corte perfecto para iniciar el despegue hacia un show completamente americano. La potencia, la arrogancia, los fuegos y los videos que se proyectaron estaban hechos para el espectáculo. Por poner un pero fue el único concierto en el que las pantallas estaban desfasadas unos milisegundos, pero se notaba.

Ya con el segundo corte, Zombified, se despertaron todos los asistentes. Se iban intercalando cortes más fiesteros como I’m Not A Vampire o Fuck You And All Your Friends con hits como Bad Guys, actuaciones teatralizadas como la retirada del escenario hasta el backstage, regresando con la rapera No Fear, mientras una cámara les iba enfocando en su recorrido por bastidores, la vaquera All My Life, con sombreros de cowboys incluidos y el videoclip proyectado a golpe de yiiijaa o el cierre por todo lo alto con Popular Monster, Voices In My Head y Roland. En esta parte final se desplegó toda la pirotecnia que había dejando una grata impresión en su primera visita al RESURRECTION FEST. Hay que mencionar que llevaban muchas pistas pregrabadas y a veces daba la sensación, por el sonido tan perfecto así como las vocalizaciones rapeadas ultra rápidas, que estabas escuchando elementos vocales grabados. De hecho, en algunos estribillos la voz estaba doblada y Ronnie se dedicaba a los guturales y partes más agresivas. Un show bastante poderoso, provocativo y digno de un cabeza de cartel.

Para terminar asistimos ya de camino al exterior del recinto a otro conciertazo por parte de HARAKIRI FOR THE SKY, banda  a la que pude ver y saludar en la sesión de firmas. Venía desde Austria para presentarnos su nuevo trabajo Scorched Earth, del que sonaron la épica Keep Me Longing o Heal Me. Con su apasionado post black metal y un directo espectacular, logró hipnotizar a un Desert Stage que con actuaciones como esta se desmarca del resto de escenarios y se disfruta a la perfección para gente más sibarita musicalmente hablando.

Crónica y videos por Juan Ángel Martos

Fotografías por Sebastián Flores

Un año más estuvimos en Viveiro para vivir el XX aniversario de RESURRECTION FEST y antes de pasar a las crónicas diarias, os dejo una pequeña reflexión de lo que ha sido esta edición tan especial y con una fotografía oficial que resume a la perfección lo que ha sido este 2025.

Aunque a priori el cartel no era muy llamativo, ha sido una de las ediciones con más asistentes de los últimos años, haciendo sold out de abonos y de algún día como el sábado. Gran culpa de ello tenía el brutal combo final con SLIPKNOT y SKINDRED.

Pero es que tanto el primer día de festival, con JUDAS PRIEST, como el jueves de KORN se rozó el llenó absoluto y el viernes que a priori era el día menos llamativo, aunque FALLING IN REVERSE atrae mucho, estuvo a más del 90% de capacidad.

Como siempre la organización de RESURRECTION FEST va mejorando cosas año tras año. En esta edición la zona de prensa cambio de ubicación dentro del Pandemonium, situándola al lado de los servicios e incluyendo una nevera con agua y un detalle diario, una bandeja de jamón, lomo y salchichón, con sus correspondientes picos que nos daba la bienvenida al festival día tras día. Con este pequeño cambio la zona se quedó mucho más amplia, eliminando la carpa de Galipizza e introduciendo dos food trucks, uno de pizza y otro de burgers, las cuales estaban muy buenas.

Uno de los cambios más significativos, esperemos que sea permanente, es la colocación de pantallas para poder seguir los conciertos. Colocaron dos enormes pantallas gigantes a los lados del Main Stage, las cuales hacían que se pudieran ver bien los conciertos desde cualquier punto. Su calidad de imagen era espectacular. También colocaron a sendos lados de la torre central, donde se ubican los técnicos de sonido del escenario principal, otras pequeñas pantallas laterales, pues en ediciones anteriores solo estaba la pantalla trasera. Una mejora sobresaliente.

Otra de las mejoras es el considerable aumento de la zona de restauración del festival con multitud de food trucks para comer y la colocación de mesas con bancos que duplicaban las del año anterior. Destacar también la separación del merchandising oficial con las reservas de precompras, pues el año pasado estaba todo en un mismo sitio y era más complicado recoger tus pedidos, debido a la enorme cantidad de fans que arrasan con el merch en cuestión de horas. Hubo también un considerable aumento de las lockers y una zona nueva reservada para VIPs sobre la barra izquierda del Main Stage, así como detalles de decoración nuevos, en la que destaca la Araña gigante sobre Pandemonium.

Lo único que queda pendiente para futuras ediciones son unos baños en el Desert Stage, escenario que año tras año gana adeptos. La carencia de baño hace que tengas que ir hasta la zona de restauración para ir al baño. No sé si será por infraestructura o porque no hay alcantarillas cerca o por alguna otra razón, pero son muy necesarios.

Un XX Aniversario con pequeñas joyas y grandes conciertos que no se olvidarán jamás, SLIPKNOT y KORN reventaron el Main Stage, pero también KANONENFIEBER, ANGELUS APATRIDA, GUTALAX, AVIANA o SKINDRED. Igualmente lo hicieron en el Desert Stage, HARAKIRI FOR THE SKY con su propuesta extrema que sonó redonda, PENTAGRAM que llenó por completo el recinto del escenario, quizás atraídos por la curiosidad de ver a Bobby Liebling que se ha hecho famoso por un meme, a pesar de llevar casi 50 años en escena. EL ALTAR DEL HOLOCAUSTO es un seguro sobre las tablas, al igual que SATURNA o MOONSHINE WAGON y su curiosa propuesta de rock con instrumentos acústicos, donde el folk liberó las almas y puso a todo el mundo a bailar. El Ritual dejó recuerdos para siempre con los inconmensurables ZEAL & ARDOR, será el concierto de esta edición; SOEN y su elegancia, a pesar de que el sol le daba de lleno, la rareza de SKYND o SPECTRAL WOUNDS, black metal de pura cepa bien hecho y sin concesiones.

El Chaos Stage también dejara muchos conciertos para el recuerdo como la vuelta de WALLS OF JERICHO, el inconmensurable espectáculo que dio LETLIVE un show brutal quedándose el escenario muy pequeño. Pero también SPY, GUILT TRIP, BLACKGOLD…, dieron tremendos conciertazos, así como la sorpresa en la que no cabía ni un alfiler de SCREAM NEVER GROUND.

Una edición en la que no nos hemos mojado y en la que ha hecho calor para lo que estamos acostumbrados año tras año en venir, una edición en la que el servicio de autobuses funcionó a la perfección, en la que en las barras no esperabas casi nada para rellenar tu vaso, una edición de reencuentros, una edición polémica por los rumores del fondo KKR y que se reflejó en el ambiente con camisetas, banderas y hasta la actuación de APHONNIC con el lema de Free Palestina, una edición de disfrutar, de muy buen sonido en general, de descubrimientos de bandas, de la oportunidad de conocer a gente, de vivir Viveiro y RESURRECTION FEST como nunca…., una edición que ya avanzó la siguiente con una ovación por parte del público con la vuelta a julio del festival. Anotad la fecha:  1,2,3 y 4 de julio de 2026, pues es cita obligada en el calendario.

MIERCOLES 25 de JUNIO DE 2025

El miércoles 25 de junio daba comienzo una nueva edición de RESURRECTION FEST. Lo primero y más llamativo, antes de llegar al recinto y además de agradecerse, fueron los horarios. Este año los conciertos comenzaban a las 15:00 de la tarde y terminaban 12 horas después, sobre las 3 de la madrugada, lo que te daba tiempo a descansar e incluso comer antes de asistir a una nueva jornada.

Todo un acierto fueron las dos pantallas gigantes que colocaron en los laterales del Main Stage, ampliando la visión del escenario en todo el recinto como pudimos comprobar desde primera hora con FROM FALL TO SPRING, banda encargada de dar el pistoletazo de salida en el escenario principal con el estilo predominante, metalcore. El grupo procedente de Alemania está comandado por los hermanos Philip y Lukas Wilhelm y contó con una asistencia que superaba con creces el millar de personas. Dejó una buena dosis de sus tintes rapeados, con estribillos limpios y melódicos, las bases electrónicas arropaban la escena y hacían saltar a los primeros asistentes ávidos de metal y más con temazos como Take The Pain Away, Come Alive o Draw The Line.

Uno de los conciertos del festival tendría ocasión escasos minutos después en el Chaos Stage. LETLIVE destrozó a la audiencia con un brutal show, enérgico y potente, comandado por el enorme Jason Aalon Butler, vocalista que muchos conoceréis por FEVER 333. Llegaba desde California, Los Ángeles, para comerse el escenario y ser uno de los directos de esta edición, le faltaba escenario ante una cúpula repleta de metaleros. Jason es todo un showman que hizo de todo, desde tirarse por encima de una valla hasta doblarla e irse al foso con los aficionados, recorrerse todo el recinto cantando o hacer lo mismo. pero colgado boca abajo en un árbol. Le faltaban cosas para subirse y mostrar su potencial. Eso sí, a la próxima dadle un micrófono inalámbrico, pues tenía a los técnicos locos perdidos. The Sick, Sick, 6.8 Billion, The Dope Beat o 27 Club, fueron cortes que dinamitaron el Chaos Stage con su toque especial en el que se mezclan elementos rock, hardcore, punk, metal…, con mucho glamour. Sin duda, uno de los mejores directos de este RESURRECTION FEST.

Este año la cúpula venía muy fuerte y los americanos afincados en San Francisco SPY dejó muy alto también el listón. Se trata de una banda que no conocía, pero que, por recomendaciones, me acerqué a ver y no defraudó ni un ápice. Lo suyo es hardcore punk aplastante, con temas que rara vez superaban los 2 minutos, una puesta en escena brutal por parte del quinteto y sobre todo por su vocalista, Peter Pawlak, muy activo, cubriendo el escenario de lado a lado, pateando, saltando… El grupo venía a presentar su nuevo EP, editado en febrero de este mismo año Seen Enough, el cual fue interpretado en su totalidad a lo largo del concierto y es que tan solo dura 10 minutos de pura adrenalina. Casi se marcó toda su discografía completa. Tiene temazos como la apertura con On The Brick y DIM, que sirvieron para ecualizar un poco los volúmenes dando paso al vendaval de temas con un Chaos Stage a rebosar y muy disfrutón entre pogos y karatecas. Además de que esta edición a los aficionados les dio en muchos conciertos por remar en el suelo sentados. Aquí se pudo ver una de esas actuaciones ante la cara sonriente e incrédula de Peter. Koniec, la pesada Stay In Your Lane o Do What I Can hicieron trizas el escenario en otro bolazo.

Ahora tocaba dos actuaciones en el Main Stage con rostros femeninos al frente. Los directos de NOVELISTS y JINJER, cada uno en su estilo, abarrotaron el escenario principal entrada la tarde. Pocos años a las 19:00 horas ha habido tantísimo público. Y es que tanto Camille Contreras como Tatiana Shmaylyuk son dos frontgirls de primer nivel. Mientras que la banda francesa desarrolla un metalcore melódico, el grupo ucraniano ya es un viejo conocido del festival con su metalcore/groove progresivo que nunca deja indiferente a nadie.

NOVELISTS está creciendo mucho año tras año y ya desde el inicio sonaron sus cartas con temas como Coda y Terrorist que recogen su lado más agresivo con esos estribillos envolventes, pero también teniendo en cuenta su lado más melódico con Say My Name o Mourning The Dawn. Camille se desenvolvió a la perfección, ataviada con unas gafas de sol, siempre con una sonrisa en la cara defendía, animaba y se movía en cada tema, trasladando al publico esa pasión que le lleva a hacer música. Pero no solo ella, pues lleva una bandaza a su lado, que tuvo uno de sus puntos álgidos con Turn It Up, en el que Florestan y Pierre en las guitarras y Nicolas al bajo no paran de saltar, de animar y de darlo todo.

El de JINJER es otro rollo diferente. Lleva muchos años a sus espaldas y su música es mucho más técnica, siempre enmarcada en Tatiana que con sus técnicas vocales y su simple presencia embauca a cualquiera, desde On The Top hasta Pisces, aunque quizás el setlist se centró demasiado en su nuevo álbum Duel de 2024, mucho más calmado y técnico que los demás a pesar de temazos como Duel o Someone’s Daughter. La verdad es que se hizo un concierto un poco más repetitivo, aunque siempre intercalando temas como Perennial o la bestial Teacher, para darle flexibilidad al conjunto; eso sí, sonó a la perfección ante un aforo de casi el 90% de su capacidad máxima.

De mujeres iba el día, porque tras JINJER le tocaba el turno a SKYND, banda australiana que centra sus canciones en asesinos en series, asesinatos, suicidios colectivos… y demás. Comandado por el dúo formado por Skynd en la voz y por el multinstrumentista Father, dio un show que dejó perplejo al publico asistente. Puedo asegurar que estaba a rebosar el Ritual Stage. Muchos quedaron prendados por la propia Skynd, que parece haber venido de otro planeta para recordarnos las miserias del ser humano, enigmática, con un amplio registro vocal y una hipnotizadora presencia, mientras su metal industrial se iba difuminando en el ambiente, con voces a veces tratadas con efectos, a veces más líricas y otras sacadas de otra dimensión, claro ejemplo lo teníamos con Richard Ramírez, Michelle Carter…, o los temazos de Columbine o Jim Jones, toda una experiencia musical y visual de SKYND. Apunten este nombre.

Llegaba uno de los momentos del día, JUDAS PRIEST hacía acto de presencia. Pero antes de hablar de su directo, hay que mencionar también que a la misma hora iba a estar tocando HOUSE OF PROTECTION en el Chaos, pero por desgracia se cayó del cartel a última hora mientras venía desde Italia en furgoneta. Por un lado, era una banda que el público en general tenia muchísimas ganas de ver porque en directo son pura adrenalina y espectáculo, pero por otro era un solape fatidico que se solventó de la peor manera, pues todo el mundo fue a ver a JUDAS PRIEST. He de mencionar que esta banda en el Chaos hubiera provocado un agobio de gente total, porque mas del 40% del público venía a ver a la citada banda. Esperemos que el año que viene se pueda incluir de nuevo en el cartel y mejor en el Main Stage para estar menos apretados.

Que Rob Halford es una eminencia del metal a sus 73 años de edad, es bien sabido. Y que JUDAS dio un enorme concierto, sin artificios, ni fuegos, tan solo la banda, su logo, un juego de luces espectacular y por supuesto el momento Harley. JUDAS PRIEST recorrió su larga trayectoria en la que no faltaron All Guns Blazing y Hell Patrol, hasta un apoteósico final con Living After Midnight, cantada y bailada por todos los asistentes al recinto que rozó el lleno completo. Temas clásicos como Breaking The Law, Painkiller, Giants In The Sky en la que se proyectó una imagen con los grandes iconos que van faltando desde Chris Cornell, Freddy Mercury hasta Dio, o Electric Eye, ponían a prueba las cuerdas vocales de Halford, que con un poco de reverb y algún que otro descanso dio el do de pecho más que sobrado.

El dia estaba siendo largo y ante la imposibilidad de entrar a ver a PENTAGRAM con un Desert Stage abarrotado, me dirigí a descansar, reponer fuerzas y ver a TARJA desde lejos. Otra diva que está mejor que nunca, cantando como los ángeles tantos temas suyos en solitario como Demons In You o I Walk Alone, como un par de cortes de NIGHTWISH que todo el mundo recordamos, Wishmaster y Nemo.

El colofón de este día lo puso el grupo aleman KANONENFIEBER, para muchos una banda desconocida, pero en RESURRECTION FEST se coronó como uno de los grandes del estilo, black/death metal, pero diferente, centrado en la Primera Guerra Mundial, con un desarrollo temático y teatralizado por su vocalista Noise, mientras el resto de la banda permanece en el anonimato. La puesta en escena fue bestial, dejó boquiabiertos a todos los que se quedaron a altas horas de la madrugada que por suerte eran muchísimos, pues fue otro de los conciertos destacados de esta edición. Os dejo el setlist que ellos mismos me pasaron para que lo disfrutéis, porque su actuación estuvo repleta de fuegos, de alambradas, de sacos de trincheras…, un ambiente bélico único y con un sonido redondo, de 10.

SETLIST: Grobmachtfantasie, Menschenmühle, Sturmtrupp, Der Füsilier I, Der Maulwurf, Panzerhenker, Ubootsperre, Kampf und Sturm, Nueva Cancion, Die Havarie, Verdun, Ausblutungsschlacht.

El grupo vigués APHONNIC, que pasó recientemente por Madrid (podéis leer nuestra crónica aquí), ha anunciado a través de sus redes sociales la cancelación de su actuación en la sala Wolf de Barcelona prevista para este viernes 25/04/25 por motivos de salud de su batería, Alén. Como dice el comunicado de la banda que podéis leer arriba, se está trabajando para reprogramar el concierto por lo que habrá que permanecer atentos para conocer la nueva fecha.

Por supuesto, le deseamos a Alén una pronta recuperación de ese dolorosísimo cólico nefrítico.

Por mattogrosso (texto) y Miguel Alegre (fotografías)

El pasado viernes 11 de abril nos desplazamos a la sala The Bassement Club de Madrid para poder ver de nuevo a la banda gallega APHONNIC en su gira Crema tour, en este caso la parte de la gira de 2025.

Desde el primer tema, Melodía antifascista, el concierto se convirtió un inmenso karaoke en el que practicamente todo el mundo coreaba las letras de la banda. Chechu apuntaba de vez en cuando el micro a la gente, aunque realmente no hacia falta. Las voces de los presentes, hombres y mujeres, gente muy joven (como un niño de 7 años que estaba en primera fila con su padre) y no tan joven, se hacían oir perfectamente.

Sin duda, las canciones del nuevo disco, tras más de un año desde su publicación, han calado totalmente en el público y la gente se sabía al dedillo letras como: «Sé que te importa una mierda esta canción / A mí me importa una mierda tus Rolling Stones / Voy a correrme una gran fiesta infesta / En esa boca, en redes siempre abierta»

Sus próximas fechas son:

25 abril – sala Wolf (BARCELONA)

17 mayo – sala Filomatic (A CORUÑA)

24 mayo – sala Marearock (ALICANTE)

30 mayo – sala Azkena (BILBAO)

31 mayo – sala Portacaeli (VALLADOLID)

Seleccionamos 9 de los eventos más destacados en cuanto a la música en directo en Madrid del mes de ABRIL. Tenéis grupos nacionales e internacionales, un festival, conciertos en salas pequeñas y en grandes recintos, música para todos los gustos y bolsillos.

Comenzamos con THE PICTUREBOOKS, que el miércoles 2 de abril actuará en la céntrica Wurlitzer Ballroom junto a LOW VOLTS. Las entradas están a la venta aquí.

Dos días después, el viernes 4 de abril, encontramos un par de eventos interesantes. En primer lugar RICH KIDS ON LSD que, junto a CIVIL PROTECTION y SUBTERRANEAN KIDS, visitará la sala Nazca. Todavía quedan entradas a la venta aquí.

Más información en este enlace.

Si preferis un grupo nacional (casi) instrumental, el viernes 4 de abril tenéis que desplazaros hasta la sala Shoko para ver a GILIPOJAZZ. Podéis comprar vuestras entradas en este enlace.

Para más información acceded aquí.

El día 11 de abril, en la sala The Bassement, tendremos de nuevo a APHONNIC con su Crema Tour. Ya os contamos su visita anterior a Madrid y esperamos poder repetir. Las entradas están a la venta en Entradium.

Para más información acceded aquí.

Ese mismo fin de semana, los días 11 y 12 de abril tenemos la línea 4 de EL UNDERGROUND en la sala Rockville. Este festival contará con BATTOSAI, SKYLINES y MUNTZ el viernes y con KAIOSAMA, VERACRVZ y MONTEFUJI el sábado. Tenéis entradas a la venta aquí.

Para más información consultad este enlace.

También el sábado 12 tendrá lugar la visita de COMEBACK KID y DEVIL IN ME a la sala Copérnico. Tenéis más información en este enlace.

Las entradas están a la venta aquí.

Avanzamos en el tiempo hasta llegar al 25 de abril, día en que GRAVEYARD aterrizará en la capital, concretamente en la sala Changó del barrio de Chamberí, junto a THE MOTHERCROW. Las entradas están a la venta aquí.

SWALLOW THE SUN presentará su nuevo trabajo, Shining, el martes 29 de abril. Estará acompañado por BEFORE THE DAWN y STAM1NA, en la sala Copérnico. Las entrada están a la venta aquí.

El 30 de abril tendremos la última cita destacada del mes en Madrid. Ese día será la presentación ante el público madrileño del Papa V Perpetua y del disco Skeletá, que publicará la banda GHOST apenas cinco días antes. Las entradas están a punto de agotarse, pero todavía queda alguna aquí.

Más información en esta noticia previa.

Por Juan Ángel Martos

Una edición más de RESURRECTION FEST está al caer en Viveiro en 2025, y no será una edición cualquiera, sino que estamos en su vigésimo aniversario. Y como siempre las bandas nacionales tienen cabida en su cartel en cualquiera de sus cuatro escenarios desde los cabezas de cartel hasta los grupos más modestos. Aquí te hacemos un repaso por todas las bandas nacionales anunciadas hasta ahora, a la espera del band contest.

Comenzamos con tres grandes nombres, serán bandas principales de sus escenarios cada una con un estilo muy marcado. Hablamos, como no, de la banda albaceteña ANGELUS APATRIDA, del grupo gallego APHONNIC y aportando la nota festiva y de humor GIGATRON. Tres bandas que no requieren presentación, pues todo amante del genero las conoce, aunque sea de oídas y de las que os dejamos sus últimos videoclips para ir abriendo boca.

Los estilos que reinan en el festival son el metalcore y el hardcore, dos tótems sobre los que se forjaron hace ya veinte años las bases de lo que hoy en día es uno de los festivales más grandes de Europa. Y como no podía ser menos, la escena nacional está muy bien representada por bandas como los madrileños AGAINST THE WAVES y PROM KINKS.

El primero no se prodiga tanto como nos gustaría en lo que es lanzar nuevo material, pero no deja indiferente a nadie con cada cosa que saca a la luz. En 2016 editó Borealis, después un EP (Fight or Flee, 2019), 4 singles entre 2020 y 2021 (Surrender, 1KX Before, Bvrn y Zenith) y desde principios de 2024 3 singles de su nuevo álbum que saldrá este año (Regression, Acolyte y The Sound).

Y si lo que quieres es fiesta, metalcore, electrónica, breakdowns y disfrutar de un rato perfecto para saltar y gozártelo, PROM KINKS es lo tuyo, pues el grupo se autoetiqueta como partycore y toma ideas de ELECTRIC CALL BOYS, pero dándoles su toque personal. Bros Night Out, es uno de sus últimos singles, preparados para la fiesta.

Desde Bilbao, nos llega DEIMOCRACY, acercando los ruidos más duros del core, cercano al death metal melódico en su ultimo trabajo Erebo (2022). Vendrá con temas nuevos, ya que va soltando pinceladas de su nuevo album que editará este 2025, como lo demuestra su nuevo y demoledor single, A Thousand Lies, grabado y producido íntegramente por la banda.

Desde Navarra también hay buen metalcore con tinte moderno, hablamos de THE BROKEN HORIZON. Sus estructuras musicales nos dejan retazos de deathcore y djent, abrazando la parte más oscura del core. Los breakdowns y los cambios te aplastarán uno a uno, por lo que los circle pits y walls of death están asegurados en su vuelta a las tablas de Viveiro.

Desde Asturias también retornará una de las bandas más queridas dentro del estilo, SOUND OF SILENCE, con un directo demoledor, repleto de deathcore, de contrastes y una actitud encomiable sobre las tablas es uno de esos directos que tienes que hacerle un circulo en el horario cuando salga.

KILLUS, uno de los pioneros del metal industrial en España, tenía que estar si o si en esta edición especial, porque especial es este 2025 para la banda de Villareal ya que celebra su 25 aniversario en la música desde aquel God Bless Us de 2006 hasta su reciente recopilatorio XXV Years Feeding The Monster. Si lo tuyo son NINE INCH NAILS, MINISTRY o ROB ZOMBIE, con KILLUS vas a disfrutar al máximo de su potente directo, desenfadado y repleto de hits.

El grupo vigués APHONNIC anunció la semana pasada las primeras 10 fechas de su Crema Tour 2025, continuación de su Crema Tour 2024, gira en la que durante este año ha recorrido España de norte a sur y de este a oeste para presentar su excelente último trabajo, Crema, publicado de la mano de Maldito Records.

Entradas a la venta en Entradium.

Ya disfrutamos de su directo durante este año (aquí tenéis nuestra crónica) y estamos deseando volver a ver al cuarteto integrado por Chechu (voz), Iago (guitarra), Richy (bajo) y Alén (batería) defender canciones como este Caracol en cuesta.

Por mattogrosso (texto) y Miguel Alegre (fotografías)

Teníamos apuntada la visita de APHONNIC a Madrid del pasado 13 de abril desde el mismo día que se anunció a finales del año pasado. La banda viguesa es uno de nuestros grupos españoles de cabecera por la gran intensidad de sus directos. Posteriormente, cuando por fin pudimos escuchar su nuevo disco, Crema, el interés se transformó en obsesión. Este trabajo es para el que escribe, uno de los mejores discos del año, ojo no estoy hablando solo de discos españoles y tenía infinitas ganas de verles interpretarlos en directo.

Llegamos a la sala Independance con bastante tiempo y nos ubicamos lo más delante posible para no perdernos nada de la actuación de Chechu (voz), Iago (guitarra), Richy (bajo) y Alén (batería).

A eso de las 21:00 salieron al amplio escenario de la sala y empezaron a golpear nuestros oídos comenzando con una de las nuevas, Melodía antifascista. Lamentablemente, el sonido que les acompañó en la primera parte del concierto no estuvo a la altura. A pesar de todo, el empeño que pusieron fue máximo, dándolo todo sobre las tablas. Una vez que se ajustó el sonido ya pudimos disfrutar del concierto plenamente.

El público se lo pasó en grande, cantando todos los temas viejos y nuevos como si llevaran años escuchándolos o les fuera la vida en ello. Ya en el último tercio, la gente se animó a hacer algunos pogos mientras seguían atentamente el concierto y coreando cada vez que Chechu les apuntaba su micrófono verde.

Allí se escuchaban acentos de paisanos de APHONNIC, pero estábamos gente de toda España, algunos primerizos en esto de ver a la banda y que quedaron gratamente impresionados y otros que ya les habíamos podido ver en alguna otra ocasión y que no vamos a dejar de verles siempre que podamos.

A eso de las 22:20 terminaron el concierto y nos dirigimos raudos al puesto de camisetas donde se formó una buena cola de gente deseosa de comprarles una camiseta y de felicitarles por su trabajo.

Hubo bastante gente, pero la sala no se llenó ni mucho menos. A ver si el boca-oreja empieza a funcionar con APHONNIC porque son imperdibles y se merecen mayores audiencias y mejores escenarios.

Creo que las palabras se quedan cortas para describir como se me erizó el vello al escuchar letras como ésta (y me sigue pasando mientras escribo está crónica):
Ladrar ojos que no ven no saben callar
Tratar de abrazase más con papa y mamá
Desenterrar el tiempo, tesoro en la niñez
Querer a mis hermanos ese gran poder
Ser de nuevo un niño
Con cicatrices por toda la piel

Canciones interpretadas por APHONNIC:
1. Melodía Antifascista
2. Dulce de Leche
3. KaleboRock&Roll
4. Azúcar de Algodón
5. Reproches
6. Aquellos maravillosos
7. En Globo
8. Hijos de Dios
9. Sin Cicatrices
10. Necios
11. Amarga despedida
12. Doña Inés
13. Honrada avestruz
14. Cunfía
15. Osos color salmón
16. Caracol en Cuesta
17. Ombligos
18. Mi Capitán

Por Juan Ángel Martos

De la mano de Maldito Records, la banda viguesa APHONNIC regresa junto a sus fans con Crema, su séptimo trabajo de estudio, producido por Vasco Ramos, mezclado por Iago Lorenzo y masterizado por Robin Schmidt (PLACEBO, BIFFY CLYRO).

APHONNIC ha sabido trabajarse su carrera musical a base de carretera y muchas, pero que muchas tablas por toda la geografía nacional, saltando a la primera fila con su álbum 6 Bajo Par de 2009, mi preferido sin duda. Pero cuando verdaderamente se afianzaron al frente de la escena fue con Héroes de 2013 e Indomables de 2016, siempre de la mano de los fans que apoyan sus crowdfunding sin contemplaciones, pues saben que la calidad de los vigueses no defraudará a nadie.

Su último trabajo, La Reina, pasó algo más desapercibido tras la epidemia COVID que arrasó el país y la cultura, resarciéndose con este nuevo álbum que presentarán en más de 30 fechas por toda la península. En este nuevo trabajo, su metal tan particular como característico sigue repleto de dinamismo y las letras permanecen punzantes y repletas de emociones.

Melodía Antifascista y Doña Inés, fueron los dos temas elegidos para darnos a conocer lo que se estaba cociendo en el estudio, dos temáticas muy diferentes, pero muy actuales. Si el primero alienta a levantarse contra un mundo cada vez más injusto a través de un cantico perfecto para corear su estribillo y con un ambiente festivo; el segundo corte es una oda a la lucha de esas madres adolescentes solteras que tienen que levantarse todos los días y luchar contra las adversidades tras ser abandonadas por su pareja.

Pero el álbum lo abre Azúcar de Algodón, potente y directa, donde Iago consigue un sonido de guitarras made in APHONNIC, con un Chechu enorme a la voz y un combo perfecto formado por Richy al bajo y coros y Alén en la batería, introduciendo arreglos de sintetizadores que encajan a la perfección en contra de las radiofórmulas y las críticas viperinas que se hacen para desprestigiar a los músicos, uno de los temazos del álbum. Las Riendas no se queda atrás, pues su melodía, sus sentimientos, su feeling…, el corte al completo te llega muy adentro.

Caracol en Cuesta está repleta de un sentimiento de positividad, desde la música hasta la letra, donde el amor, la música y tu mismo está hecha para seguir adelante. Sin Cicatrices nos habla de la familia y el recuerdo. Se nota que APHONNIC va cumpliendo años dejándonos historias sinceras del día a día y dejando los dragones y las hadas para otro momento, a través de su poderoso metal que funden a la perfección con sus intenciones, con una producción enorme y un sonido sobresaliente.

Hijos de Dios y El Anzuelo podrían ser las baladas del álbum, aunque beben del medio tiempo, donde su música envuelve la estructura musical, con esos toques modernizados y electrónicos que encajan a la perfección y sin estridencias, aumentando el ki de la canción y otorgándole una atmosfera en la que parecen flotar y que te harán esbozar una sonrisa mientras te dejas atrapar por ellas.

Todo lo contrario que la macarra y acelerada Reproches con un tinte más punkarra, pero donde la melodía vocal sigue siendo marca registrada de la casa Chechu. Truco y Trato es otra explosión de musicalidad, más visceral y recordándome a SKUNK D.F. o a los primeros APHONNIC, destrozan las tablas con un corte muy particular dentro del álbum, envileciendo esta parte final. Aunque para frenar está En Propia Meta, el cierre de este nuevo trabajo, Crema, con aires americanos y volviendo a ese espíritu de positividad y buen rollo que siempre despliegan estos gallegos. Larga vida a APHONNIC.

En el día de ayer la banda gallega APHONNIC ha anunciado hasta 26 fechas de su nueva gira, Crema, en honor a su nuevo trabajo que verá la luz muy pronto. Las entradas están a la venta aquí.

Si seguis nuestra trayectoria os habréis dado cuenta de que somos grandes fans de APHONNIC por lo que estamos deseando tener su nuevo disco en nuestras manos y poder disfrutarles sobre el escenario. Les deseamos toda la suerte en el año 2024.

A falta de un nuevo videoclip os dejamos con Ombligos.