En activo desde 2007, ellos proceden de Villareal (Castellón), debutando en 2014 con un Ep IV, en el que ya apuntaban maneras con un poderoso groove metal con tintes industriales. Tras lanzar dos años después su primer álbum Knife Therapy con el que consiguieron asentarse en el underground nacional, vuelven tras la pandemia con su nuevo trabajo, The Oath, en el que se incorpora un nuevo miembro Javi en la batería. Hablamos de SIX BURNING KNIVES y su nuevo álbum conceptual, oscuro y muy directo, en el que el quinteto castellonense ha puesto toda la carne en el asador, desplegando madurez y veteranía.

Love nos da la bienvenida, con unos riffs muy poderosos y groveros, creando unas estrofas básicas, para elevar el tema en un estribillo de lujo, además le dan ese toque industrial a veces en al forma de cantar, jugando con diversas tonalidades que encajan muy bien en su estilo. The Ascent eleva el tempo, más directa y agresiva, con un bajo omnipresente y unas guitarras muy contundentes, nos aguarda otro de los estribillos del álbum, al igual que el temazo que se han marcado, manteniendo la estela en M.A.N. y es que por ahora el álbum suena muy compacto y sin ningún desperdicio.

New World Disorder nos acerca a la mitad del álbum en un corte más clásico con ese toque industrial otorgado por las atmósferas y teclados, así como por la forma musical, forma que mantienen en Before The Throne, pero con un giro más groovero, y es que esta mezcla la hacen los castellonenses de lujo. Con Crying An Ocean, ponen un toque deathmetalero, donde las estrofas iniciales se ven engrosadas por una voz gutural poderosa y machacona, abriendo el estribillo a la luz, recursos que pueden emplear más. WAR, mantiene el pulso a su predecesora, transformándose en un tema perfecto para los directos, con unas guitarras sencillas en las estrofas pero efectivas, a las que impregnan de detalles progresivos y de un gran carisma en el estribillo, por cierto, otro pedazo de estribillo.

El final se acerca con The Void y Primitive, y el combo no podía ser más perfecto para poner el broche a este nuevo álbum de SIX BURNING KNIVES. Mientras que el primer corte cuenta con unas estrofas directas y con cierto toque progresivo y groove, abriéndose en un estribillo muy sideral, el segundo corte juega con las bazas más industriales, estrofas entrecortadas, con guitarras graves (me encanta esta tonalidad), un puente etéreo vocalmente en la que introducen esos efectos cósmicos, para girar de nuevo con un toque de agresividad y ese punto melódico y limpio que tan bien le sienta al corte, uno de los más completos del álbum.

Tracklist

Love
The Ascent
M.A.N.
New World Disorder
Before The Throne
Crying An Ocean
War
The Void
Primitive

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El nuevo trabajo de Sebastian “»Sushi» Biesler (ex-Eskimo Callboy), Ghøstkid, nos llega a través de Century Media Records bajo su nuevo proyecto homónimo, GHØSTKID, para el que se ha rodeado del productor de Rammstein o Emigrate, Sky Van Hoff, trayéndonos una música muy enérgica donde condensa un toque de oscuridad siniestra a lo Marilyn Manson con melodías muy pegadizas, toques industriales y core, de su etapa anterior, además de contar con algunas colaboraciones de las que hablaremos más adelante.

Y es que el combo inicial Fool y Star a Fight, dejan clara la presencia del industrial en su música aderezado con un metal moderno, sobre todo en los estribillos y las partes core de sus estrofas, alternando registros vocales desde el scream al melódico pasando por el hardcore, donde las partes limpias se son fáciles de asimilar y se quedan en la mente del oyente para repetirlas una y otra vez. Sharks pone un punto de relajación en el álbum con un toque muy atmosférico que se alza con lucidez en su parte más álgida y me recordó a los inicios de 30 Seconds to Mars, para volver a golpearnos con DRTY y sus estrofas viscerales que ponen ese punto de agresividad antes de albergar uno de los estribillos del álbum, además de aparecer ese toque electrónico herencia de sus proyectos musicales anteriores.

Antes de hablar de las colaboraciones continuemos con los temas de GHØSTKID, You & I, recoge las melodías del metal moderno o el metalcore más melódico, para crear una primera estrofa más desgarrada que alterna con una segunda más sentimental, aunque si de sentimientos tenemos que hablar Cold World, gana la partida, una especie de balada intimista donde la voz es protagonista con una ambientación minimalista y un estribillo con un toque de epicidad. El álbum lo cierra la enfurecida y groovera Zero, todo un temazo.

La primera de las colaboraciones la pone Tim Hendrix de Trailerpark en This is Not Hollywood, haciéndose notar su presencia rapera en la segunda parte del tema que quedan perfectamente y le dan variedad a la composición. En Supernova, se nota la marca de Marcus Bischoff de Heaven Shall Burn, con una parte central brutal, a pesar de tener sus guturales con filtro, que no le hace falta, pero le da corporeidad, en un temazo que se une a otro, Crown, con la presencia del líder de Kreator, Mille Petrozza, en la que quizás el estribillo sea demasiado «happy» para el resto del tema. La última colaboración la pone el rapero Johnny 3 Tears de Hollywood Undead, con un tono más grave en su voz, pone un gran cierre de álbum en otra versión de This is not Hollywood.

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Tracklist

1. FØØL
2. START A FIGHT
3. SHARKS
4. DRTY
5. THIS IS NØT HØLLYWØØD (con Timi Hendrix de TRAILERPARK)
6. YØU & I
7. SUPERNØVA (con Marcus Bischoff de HEAVEN SHALL BURN)
8. CRØWN (con Mille Petrozza de KREATOR)
9. CØLD WØRLD
10. ZERØ
11. THIS IS NØT HØLLYWØØD (con Johnny 3 Tears de HOLLYWOOD UNDEAD)

Claustrofóbico. Sofocante. Abrasivo. Denso. Son algunos de los primeros adjetivos que se me vienen a la mente al escuchar Machine Violence, el primer trabajo discográfico de REALIZE. La banda, procedente de Tucson (Arizona, Estados Unidos), se formó en 2017 y debuta con este monstruoso LP, que, de un plumazo, ha puesto patas arriba toda la escena del metal industrial más underground y violento. Olvídate de Rammstein y cosas así. REALIZE no es ese tipo de industrial. Machine Violence se editó el pasado 25 de septiembre a través de Relapse Records.

Con una maqueta editada en 2017, de título Demolition, REALIZE y este debut se presenta ante mi con un sonido chirriante, poderoso y asfixiante. Estamos ante un industrial de corte old-school, con sonidos que se asemejan a los míticos Godflesh o Pitchshifter. También te sonarán a Ministry, los primeros Fear Factory o la época más industrial de Napalm Death. Una auténtica maravilla y un «must-heard» para cualquier amante del género, como es mi caso.

La banda ensambla un disco redondo de puro metal industrial con un sonido hiper agresivo, sucio y punzante. La banda está formada por Kyle Kennedy (Sex Prisoner), Matt Underwood (Sex Prisoner) y Matt Mutterperl (North And Languis). Machine Violence es una amalgama de riffs con una enorme cantidad de distorsión, ritmos asfixiantes industriales y sonidos disonantes. Una máquina violenta perfectamente engrasada que retuerce los cánones del metal industrial hasta llevarlo a un nivel que roza el metal extremo (si es que no lo es ya).

Respecto a la lírica del trabajo, encontramos letras sobre el aislamiento, la alteración de la realidad, simulación y estados de ansiedad críticos. La banda coge inspiración de novelas de ficción de autores como Phillip K Dick o Frederik Pohl. REALIZE redefine el género industrial con temas brutales como Disappear o Slag Pile, que son directos golpes de martillo neumático, con voces distorsionadas y rasgadas que destilan fuerza y rabia a raudales. El sonido del bajo es demencial, asemejándose mucho al del maestro Ben George Christian Green de Godflesh. Una maravilla para los oídos.

Hay que decir que por norma general, el álbum se mueve en un medio tiempo pesado e hiriente, aunque hay algunas tonadas que aceleran por momentos, como Alone Against Flames o Melted Base, formando un inicio de álbum espectacular. Por otro lado, también hay que destacar el proceso de producción y grabación del disco. Y es que, todo lo que escuchamos no ha sido grabado al uso, con amplificadores y demás. Todo el sonido ha sido filtrado y generado por distinto software de edición de audio. La batería está programada al completo en una máquina Alesis mientras que guitarra, bajo y voz han sido computerizados con distintos amplificadores, efectos y modulaciones digitales. La tecnología al servicio de la brutalidad sónica industrial. El resultado no podría ser mejor.

En resumidas cuentas, un álbum de metal industrial con una fiereza exacerbada, una producción robótica pero que no suena excesivamente artificial, llegando a penetrar en tus oídos y removiéndote en tu asiento, con una colección de ritmos y riffs brutales, intensos y super abrasivos. Sin duda, el mejor álbum del año dentro del género. Un álbum de 10 y que dentro del metal industrial, se convierte rápidamente en una escucha (o compra) obligada. 10/10.

Tracklist
Alone Against Flames
Melted Base
Ghost in the Void
Long Stare
Hypermech
Disappear
Simulated World Down
Slag Pile
Gateaway Trial
Heavy Legs in the Mansion

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