Crónica: Jose María García

Fotografías: Jose María García y Daniel Muñoz Luque

 

La noche del sábado fue extraña en cuanto al desarrollo del esperado triple concierto anunciado hace meses. Los grandes y muy respetados KTULU quedaron a la sombra de los dos primeros grupos que intervinieron dando ambos una ejecución muy correcta, un buen derroche de talento y ganas y un sonido limpio. Inesperadamente, en esta ocasión, a la banda catalana le costó llegar al nivel de SACRISTÍA y VERDUGO, principalmente por problemas técnicos que enfriaron el ambiente y marcaron a un público algo escaso.

 

 

La banda malagueña de death metal SACRISTÍA fue creada a principios de los noventa, sin embargo, tras varias idas y venidas, no fue hasta 2014 cuando hicieron aparecer su primer álbum, autoproducido, Obsolescencia Programada . Han compartido cartel o escenario con grupos como Morphium, Ángelus Apátrida, Noctem, Vita Imana, Machetazo o Blaspheriam.

 

 

Sus orígenes se encuentran exactamente en la zona de Málaga donde se ubica La Cochera Cabaret y sus barrios colindantes, pues se formaron inicialmente en el barrio de El Torcal, ensayaban en San Andrés y uno de sus primeros exitosos conciertos fue en el Parque del Oeste. El grupo vino a presentar su nuevo disco, recién sacado del horno, Despertar a la oscuridad.

 

 

En algo menos de una hora de actuación, José Manuel Plaza, Gustavo Ballesteros, Isaac Nieto y Juanjolocaust consiguieron encandilar al público con un espectáculo centrado en su nuevo LP, ataviados con un sonido más melódico y unas letras reivindicativas que dieron como resultado un show intenso y ameno.

 

Setlist de SACRISTÍA:

Intro Despertar

Alma endiablada

Altar de sacrificio

Sentencia de muerte

Dos mil doce

Involución

Raza corrupta

Herencia Trampa

Aurora

 

 

El segundo concierto de la noche corrió a cargo de VERDUGO. Tras grabar en 2017 un primer disco de estudio con el cual giraron con éxito teloneando a bandas como Soulfly, Narco o Napalm Death, los malagueños vinieron a La Cochera Cabaret a presentar su segundo álbum La Cara Oculta. El disco fue publicado en 2019 pero por los conocidos problemas derivados del Covid no pudo ser correctamente presentado en su momento.

 

Actualmente la banda se encuentra muy activa, presentando La Cara Oculta por varios puntos de la geografía nacional e introduciendo ya alguno de sus temas de nueva composición, como el tema con el que arrancaron: Cómo quieres empezar.

 

 

No pocas camisetas de VERDUGO se veían por la sala. El grupo dio muestra de su soltura y desparpajo sobre el escenario, haciendo disfrutar tanto a fieles seguidores como a aquellos que aún no les conociesen.

 

Setlist de VERDUGO:

Cómo quieres empezar

Atrapado en mí

Metralla

Por toda la vida

Desgraciado

Una vida sin razón

De qué sirve

Una lágrima

Cierra los ojos

En un lugar

Opresión

 

 

Han pasado más de 30 años desde los comienzos de KTULU. Hablamos de una banda con solera. Esta efeméride dio lugar a una reunión muy especial de los miembros de la formación original, hechos que se relatan en el documental publicado en 2021 «Ktulu, regreso al sótano», película de visionado obligado para todo seguidor de la banda.

 

El grupo de Hospitalet de Llobregat aterrizó con ganas, arrancando con el tema Puravida, un clasicazo de su álbum homónimo del 98 Ktulu. Por causas que no quedan claras, la voz no sonaba del todo, o directamente no sonaba, por lo que el frontman y cantante, Willy Espejo, al ser informado de los problemas de sonido decidió directamente empezar de nuevo tocándola otra vez. Lo más curioso es que de segundas tampoco se arregló completamente el problema, repitiéndose los mismos fallos de sonido de lo que parecía ser un problema del micrófono.

 

 

Antes de continuar con la furia del segundo tema, Kontra adicción, de su album de estudio de 2012 Makinal, el cantante se dirigió a la cabina «¿Hay alguien en las luces? Pues poned un color y dejadlo fijo, quitad las luces blancas y ya está.» Otro paroncito extraño que generó algunos silbidos y murmullos de los asistentes. Los esperados cabeza de cartel de la noche se esforzaron pero el espectáculo ya empezó con mal pie.

 

Los reyes del metal industrial español que alcanzaron merecidamente la cima de su éxito a finales de los 90 desplegaron un magnífico repertorio de temas pero centrado principalmente en su álbum más reconocido, Confrontación. A este álbum pertenece El latido del miedo, el tercer tema que presentaron. Ya antes de introducirlo, Willy se mostraba algo preocupado, cargando humildemente con la responsibilidad de la frialdad que parte de los asistentes mostraba: «…Se os ve un poco paraetes, claro, con el comienzo que hemos hecho…«.

 

 

Tras El latido del miedo otros cásicos como Biocontaminación, Lado Oscuro o Justicia, entre otros, fueron completando el setlist de la noche. No faltaron los samples de famosas películas para introducir temas como Crisis de fe, con Robert de Niro en «El Cabo del miedo» o el extracto de «El día de la bestia» en Apocalipsis 25D. Por otro lado, en más de una ocasión Willy Espejo cedió momentáneamente el micro a un grupo de fieles seguidores de la primera fila, entre los que surgió más de uno que se atrevió a cantar unas estrofas.

 

Para cerrar la jornada interpretaron Sutil mutilación, también perteneciente al LP Confrontación.

 

 

A pesar de los mencionados incidentes que impidieron a los catalanes desarrollar un espectáculo pleno, como las carencias técnicas o la falta de motivación de parte del público, muchos de los que estuvimos allí, además de comprobar esa noche la calidad y seriedad de las propuestas de las bandas locales, logramos disfrutar a tope de los temazos de KTULU, una leyenda viva del metal español que se mostró entregada a su paso por La Cochera Cabaret.

Crónica: Jose María García

Fotografías: Jose María García y Daniel Muñoz Luque

 

La visita de BRUJERÍA a Málaga el pasado martes fue un rotundo éxito. El evento que reunía en La Cochera Cabaret a la banda mexicana y a PROPHANE en una tarde de un día laborable desapacible, con frío y lluvia, congregó contra mi pronóstico a tanta gente como cabía en la sala.

 

 

El gran bullicio que concentraba en la puerta del local toda la actividad de una larga avenida prácticamente desierta era solo una pequeña muestra de la algarabía que inundaba el interior. Había un gran flujo de gente entrando, saliendo y charlando animadamente en la entrada, haciendo prever una velada animada. En el pequeño hall los sedientos reclamaban su pinta de los grifos de la barra que no daban abasto y el puesto de merchandising colocado justo enfrente también hizo su agosto, sobre todo con los atractivos y variados diseños de las camisetas de BRUJERÍA.

 

 

El grupo de death metal melódico malagueño PROPHANE, creado en 2017, hizo una gran actuación para abrir boca siendo los primeros intérpretes de la noche en La Cochera Cabaret. A pesar del inconveniente de no poder contar con su cantante Ada por estar con gripe, consiguieron bordar su espectáculo al suplir esta baja con el cantante de Sacristía, Neni. Buenos arreglos de teclados, buen sonido en general y un buen puñado de fans dándolo todo haciendo headbanging, además de alguna entusiasmada admiradora que se quedó en ropa interior de cintura para arriba, animando el ambiente desde las primeras filas. Tocaron Resistencia, Sed de sangre, Cruel dictador, Tregua fría, Armagedon y Sal de tu infierno.

 

 

La banda mexicana de grindcore y death metal BRUJERÍA, con parones en su carrera y cambios de formación, lleva en pie desde 1989 y vino a Málaga a demostrar que, tras más de tres décadas, están más vivos que nunca.

 

Nada más salir al escenario los primeros enmascarados de BRUJERÍA, el murmullo jaleante de la gente mostraba su verdadera devoción hacia la banda y el nivel de entusiasmo de los espectadores, impacientes y animados. Acto seguido, mientras sonaba la intro del tema de la canción Pito Wilson, la aparición sobre el escenario de Juan Brujo y el resto de miembros junto a la peculiar y enjuta figura del principal cantante, El Pinche Peach, desató directamente la euforia del entregado público, que se mantuvo a tope de revoluciones durante todo el concierto.

 

 

 

El speech introductorio y el primer tema, Pito Wilson está referido a la discriminación de los mexicanos migrantes por parte de los sectores más conservadores de los Estados Unidos de América. Había muchos mexicanos en el público, que cantaban desgañitándose quizá bastante identificados con parte de la idiosincrasia de su tierra que la banda transmite en la mayoría de sus letras, al hablar de temas como la necesidad del exilio de los mexicanos, el racismo, la violencia o el consumo de drogas y el narcotráfico. Si bien tocan temas muy serios en sus letras, el tono general no es solo de protesta y reivindicación, sino que constantemente se mezcla con el jolgorio, las ganas de desfogar y pasarlo bien, pues no debe ser incompatible una cosa con la otra.

 

 

El segundo tema fue Colas de Rata. El público recitaba cada una de las letras en la primera, en la segunda canción y en cada uno de los temas que siguieron, ahí realmente se notaba la fuerte conexión del público con la banda, ninguno pasaba por allí por casualidad. El cantante principal, El Pinche Peach, el único desenmascarado, transmite toneladas de rabia y guasa a partes iguales.

 

 

En La Migra la intro la hizo narrada, en lugar de recurrir al sample, «…no mames wei, pinche loco…» y tras Echando chingasos se dirigió a un público enfervorizado que no tenía ninguna necesidad de motivación para crear moshings, introduciendo el tema El desmadre gritando «¿Quieres machete? ¿Todo bien? Quiero ver el desmadre.«, convirtiendo los ya violentos pogos en un cataclismo que alcanzaba más de la mitad de la sala y que, con sus idas y venidas, no cesó hasta el final del show.

 

Para introducir Vayan sin miedo comentaba: «Os digo, Brujería ya se nos hacía mucho tiempo sin venir, pero como decía mi papá, cuando él cruzó la frontera, si vas a hacerlo, hay que hacerlo de una manera, ¡Vayan sin miedo!«. Después interpretaron La Ley de Plomo y tras éste tocaron otros cuantos temas como Anti-Castro, División del Norte , Cuiden a los niños, Marcha de Odio, Revolución o No aceptan imitaciones, tema referido al ex miembro de BRUJERÍA Dino Cazares, por el enfrentamiento generado a partir de su separación del grupo y la creación de su propia banda.

 

 

 

Tras Ángel de la frontera y Brujerizmo, El Pinche Peach se dirigió al público en un speech muy particular «¿Hay mariguanos aquí? Aquí no está tu mamá ni tu papá, aquí es mariguano friendly, Ahora que estamos convencidos de que hay mariguanos aquí, ¿Hay mariguana aquí?¿Dónde está la mariguana? Pura mariguana, sin tabaco.» Tras lo que alguien del público le preparó el encargo solicitado, que fumaron y compartieron amistosamente, sirviendo de introducción al tema Consejos Narcos.

 

Ya para finalizar tocaron su archiconocido tema Matando Güeros, con las facas en la mano desenvainadas, paseando agarrada de la pelambrera su famosa cabeza de hombre quemada, que es un controvertido símbolo desde la portada de su primer álbum y llevan por los escenarios a modo de mascota, coronando la bandera de México.

 

 

Como guinda del pastel engancharon directamente desde Matando Güeros con su particular versión de La Macarena de Los del Río.

 

La sensación durante todo el espectáculo fue la de estar ante una banda mítica. El sonido fue contundente y adecuado. En poco más de una hora los mexicanos tuvieron tiempo de desgranar su discografía y demostrar por qué están en la cima. Al encender las luces los rostros del público reflejaban alegría y extenuación a la vez, no fueron pocos los que rodaron resbalando en el violento pogo sin fin que se creó desde el principio del concierto. Una vez terminada la función, muchos tuvieron la oportunidad de saludar, abrazar y fotografiarse con sus ídolos, incluso subiendo al escenario, un detalle generoso por parte de los miembros de la banda que, tras el atrezzo de violencia y misticismo, se mostraron muy cercanos y amigables.

 

Texto y fotografías por Daniel Muñoz Luque y José María García Segura

 

 

Una oportunidad que no se podía perder, FAUSTO TARANTO y HAMLET en el mismo escenario, sonidos totalmente diferentes pero con la misma fuerza, que para nada han defraudado y como primer grupo CRUMMY, banda marbellí, esto prometía. Nos desplazamos a las puertas del METALÚRGIKA FESTIVAL en la Sala París 15, en el mismo corazón de la Costa del Sol.

 

 

La primera banda que salió al escenario fue CRUMMY. El grupo de Marbella presentaba su primer disco de estudio, Inefable. El álbum fue publicado en 2020, sin embargo, lo presentan ahora por todos los conocidos inconvenientes derivados de la pandemia. Durante este tiempo, vista la energía que derrocharon la noche del sábado, les ha sido útil para cargarles bien las pilas, además de servirle para componer temas de su segundo LP. Abrieron con un tema de Inefable, Astral, para continuar con uno de sus nuevos temas de su próximo álbum, Alguna vez.

 

 

Ya entrados en calor, el frontman Kiko Romero comenzó a repartir unas bolitas lanzadas al público al azar, para que posteriormente cada afortunado pudiera canjearlas por diferentes regalos en el puesto de merchandising. Fue un detalle generoso de los CRUMMY, que repitieron varias veces durante el espectáculo.

 

 

A pesar de quedar aún bastantes claros entre los espectadores, una hora después de su puntual comienzo el directo del grupo marbellí con cantante antequerano había conseguido animar el ambiente de la París 15, abriendo con éxito el primer METALÚRGIKA FESTIVAL de Málaga.

 

Setlist

Astral

Alguna vez

Amanecer

Dolor

Crisálida

Redención

Soledad
Sin ley

Falsos poetas

Volveré

 

 

El segundo plato de la noche lo sirvió FAUSTO TARANTO, desde Granada. El quinteto dio un espectáculo cargado de arte, que suena en directo intenso, con su estilo inconfundible bien ensamblado, ha hecho ganarse a pie firme el público que, sin duda, disfrutó como nunca.

 

 

Combinando temas de su álbum más reciente, La reina de las fatigas, con otros de su primer disco, El reflejo del espanto, con estribillos muy pegadizos como el de La ratonera o Malos días hicieron cantar a más de uno. Aunque no fue sorpresa, pues lo habían anunciado con ilusión el día anterior en las redes, contaron en el tema Capa y espada con la colaboración especial al cante de Moneo, miembro de la reconocida saga flamenca de El Torta.

 

 

La banda dejó buen regusto a los asistentes del METALÚRGIKA. FAUSTO TARANTO es un grupo que suena cohesionado, con un cantante  (o cantaor), Ismael de la Torre, de rostro muy expresivo, que transmite buen rollo en los speeches y sentimiento al cantar. Los heavys también tienen duende.

 

Setlist

De la nada

Se apodera

Malos días

La presa

La guadaña

Alboroto

Rumores

Llantos

Criba

Ratonera

Bocabajo

Como tu cara

La verea

Abanicos

A capa

 

 

Al final de la velada, como es habitual, salieron al escenario los cabeza de cartel, el tercer y último grupo del festival: HAMLET, escrito con merecidas mayúsculas, de las de GRITAR y de las que van después de un punto y aparte.

 

 

Con nada menos que doce discos a sus espaldas, los de Madrid hicieron valer el dicho de que la experiencia es un grado, demostrando su entereza y su condición atlética sobre las tablas, riendo, saltando, gritando e incluso rodando por el suelo, literalmente. Supieron como deleitar a su público con los temas de dos de sus discos más aclamados, Revolución 12.111 e Insomnio, del 96 y del 98 respectivamente.

 

 

Enfundado en un mono parcheado y con calcetines a cuadros blancos y negros, detalle que suele repetir en la vestimenta, Molly, el capitán del equipo, dio todo un recital. Nada que ver con el bíblico Sansón, Molly, al igual que sus compañeros, más parece que tuviese la misma o más fuerza que en sus años mozos de melenudo.

 

 

En la decimoséptima parada en este año 2022 de su gira Revolu-Insomnio Tour Hamlet pasó por Málaga y dejó huella.

 

Setlist

Crónica antisocial

Visión

Poseer bajo sumisión

Dementes cobardes

Creerse Dios

Racismo es desigualdad

No me jodas

La tierra de Paco

Muérdesela

El pequeño dictador

Dónde duermo hoy

Hombre del 2000

El color de los pañuelos

Odio

Habitación 106

Egoísmo

1998

Antes y después

Tu medicina
J.F.

 

En definitiva, un buen estreno del METALÚRGIKA, que aunque originalmente fue planificado como gran evento, con muchas más bandas, quedó reducido a un mini festival de tres conciertos en un sólo día. Estaría bien verlo crecer en posteriores ediciones, para convertirse en festival de referencia. Si siguen en la misma línea habrá ocasión para carteles más grandes y público para disfrutarlos.

 

 

 

Volvemos a los esperados bolos en sala después de un gran letargo. Cada vez el panorama va pareciendo algo más esperanzador y poco a poco los grupos se van tirando a la piscina dispuestos a dar su espectáculo, cansados de tantas restricciones.

 

Me estreno después de pandemia añorando ese ambiente de complicidad, cigarrillos en la puerta entre banda y banda y cruzando los dedos para que la luz y el sonido no me haga perder una gran experiencia, nada lejos de la realidad en este caso. Esta vez vuelvo a sala La Petite en el polígono de Armilla (Granada). Nos encontramos con tres bandas de origen nazarí con estilos que difieren entre ellos pero que abordan lo que puede ser volver a sentir los conciertos y el buen sabor de boca que me dejaron los anteriores.

 

 

Esta vez tenemos a HOMIGÓN como cabeza de cartel, banda que recientemente estaba grabando nuevo disco con un toque más agresivo y le acompañarán en escenario AEON CULT abriendo ellos el ciclo y EXTINCTCIDE para que sea una noche completa.

 

 

Sobre AEON CULT decir que nunca antes los había visto en directo, siendo una mezcla de metal, prog y rock como ellos mismos de denominan. Nacido de Ángel Del Castillo, la banda presenta su disco Panspermia, una obra conceptual con gran fluidez sin temas demasiado saturados, que no logran arrancar del todo hasta casi la llegada del hemisferio de la actuación. Tocan un total de 10 temas.

 

 

Entra en escena EXTINCTCIDE y la cosa cambia radicalmente. A pesar de las continuas fallas de sonido, que no dejan absorberte totalmente en el clímax, EXTINCTCIDE desde el primer tema Disintegrator, hasta el décimo tema con nombre homónimo de la banda, consigue ganarse la confianza del público con un sonido thrash más que definido. Mención especial a más de un espontáneo que los acompaña durante el bolo y los continuos pogos. La banda se va reforzando tema tras tema y se nota la evolución desde su formación en 2014. Sin duda, un ecuador del espectáculo que con canciones como Cruel Endeavour, Roaches from Chernobyl o Moving Forward, hacen de esta banda digna de acompañar a HORMIGÓN en sala La Petite.

 

 

 

Llegamos por fin al cabeza de cartel: HORMIGÓN, consolidados y ya viejos conocidos en el panorama granadino, nos prometen lo que van a ser quince canciones a gusto del consumidor.

 

Rompen tocando el tema Salvator Mundi, a pesar del largo parón, la larga trayectoria de la banda le avala y mantiene el mismo público, que le hace un gran recibimiento.

 

 

Llegando al séptimo tema, Divina muerte, el cantante, hace mella en lo que se venía viendo todo el concierto, las fallas constantes de sonido y acoples. No pasa otro tema donde la voz del grupo sigue incidiendo en que eso no va a ser un pleno completo, pero la gran voz y profesionalidad no impiden que sigan tocando cerca de los 15 temas que nos prometieron, si no fuera por la supuesta interrupción de las fuerzas del Estado al cortar el bolo antes de su culmen final.

 

 

A pesar de ello, esperamos verlos pronto en el escenario y que sigan dando caña como ya hemos visto esta semana. ¡Nos volveremos a ver!

 

 

 

 

 

Día de Andalucía en Granada y nosotros lo celebramos de la mejor forma posible: ¡de concierto! Asistiendo, nada más y nada menos que, a una de las últimas fechas de la gira de CRISIX, The Underground Tour, que en esta ocasión se unían a MURDERY y EXTINCTCIDE sobre las tablas de la Sala la Petite (Armilla, Granada) para regalarnos una noche de tralla que resultó ser muy difícil de superar…

 

He de mencionar previamente que tuvimos algún contratiempo interno; nuestro compañero Daniel Muñoz (autor de las fotografías de esta crónica) no pudo asistir al primer concierto, protagonizado por los granadinos EXTINCTCIDE, por lo que no tenemos fotos suyas de estos primeros momentos. Pero afortunadamente pudimos suplir esta falta gracias a la fotógrafa que iba con la banda, África Lobato, a quien pertenecen las primeras instantáneas.

 

EXTINCTCIDE

 

 

Dicho esto, damos la bienvenida al primer grupo, como he mencionado, se trataba de EXTINCTCIDE, una banda local de thrash/death metal con muchas ganas de quemar los escenarios… A esto de las 22:15h abrieron la noche de la mejor forma posible; sonando Disintegrator, pusieron toda la carne en el asador desde el primer momento y gozaron de toda la atención del público, que ocupaba las primeras filas, coreando los temas con la banda y dejándonos los primeros pogos…

 

En general, la actuación estuvo muy bien, durante unos 45 minutos aproximadamente, los granadinos interpretaron temas variados, algunos de un nuevo disco en el que aún están trabajando y del que esperamos tener más noticias muy pronto… Así pues, sonaron Praying for Extermination, Gun-for-Hire y What?!, entre otras. Todos temas muy cañeros y que mantuvieron a la audiencia activa en todo momento, preparándolos para lo que nos esperaba después…

 

Si hay que sacar alguna pega de esta actuación es que les faltaba algo de movimiento y diálogo con el público; algo de lo que solo se ocupaba Víctor (bajo, voz); parece que se preocupaban más de no fallar una sola nota, más que de dar guerra en el escenario… Pero es algo comprensible, dado que la banda llevaba algunos meses alejada de los escenarios, y además contaba con algún cambio en la formación, como la incorporación de un nuevo baterista. Un gran fichaje por parte de los granadinos, he de decir.

 

 

Setlist
Disintegrator
Praying for Extermination
Gun-for-hire
Roaches from Chernobyl
Psyckness
What?!
Wretched World
Woods of Fire
Extinctcide
Age of Chaos

 

MURDERY

 

 

Poco después, en torno a las 23:20h, llegaba el turno de MURDERY, que abrieron con Dawn Of The Black Hearts, tema que abre su último trabajo, The Art of Killing; seguida de Cannibal, que despertó a los asistentes por completo… Los pogos no paraban y las primeras filas seguían llenándose de gente, que, literalmente, estaba arriba del escenario junto a los artistas por momentos, saltando sobre el resto de personas. Se notaba la experiencia mayor sobre las tablas, hubo mucho movimiento desde el principio y constantemente animaban al público a participar en el show, sumando más y más adeptos conforme avanzaba la actuación.

 

Fueron los encargados de poner el toque más death a la noche y lo hicieron de una manera sublime… Temas como Beast of La Pest, Paranoid Nightmare o King of Rats fueron coreados de principio a fin, dejándonos una actuación dinámica, riffs frenéticos y calentando a más no poder una sala que estaba a reventar; y en la que había pogos desde las primeras a las últimas filas.

 

 

Nos anunciaron que la actuación llegaba a su fin con Rotten Meat’s Dragon, seguida de Into the Madness, que daba por finalizado el show, más corto de lo que nos hubiera gustado, lamentablemente… Pero se puede decir que la pena nos duró poco, porque el final de su actuación daba paso a la guinda del pastel…

 

Setlist
Dawn of the Black Hearts
Cannibal
Pace of Death
Paranoid Nightmare
Beast of La Pest
This is war
King of Rats
Rotten Meat’s Dragon
Into the madness

 

CRISIX

 

 

Tras unos minutos de cambios y preparativos, los catalanes entraban a escena… Por fin llegó el turno de CRISIX, una banda a la que le tenía ganas desde hace bastante tiempo y que superó con creces mis expectativas… Me atrevería a decir que ha sido uno de los mejores conciertos que he visto; tanto a nivel de los músicos -obviamente- como del público. Ya he mencionado que la sala estaba a reventar y todos y cada uno de los asistentes estaban entregados al 100% con la banda… Una auténtica locura… Pogos infinitos, circle pits y walls of death desde el primer al último tema; lo nunca visto en Granada. Y esto tiene sentido; la gente les tenía ganas, ya que llevaban desde 2011/2012, según Juli, sin dejarse caer por estas tierras.

 

Pues con este panorama y con el ya mítico atrezzo que les acompañaba en este Underground Tour, comenzaba a sonar la Intro, seguida de Critical Mass, cover de Nuclear Assault incluida en el último trabajo de la banda, American Thrash, el cual venían presentando últimamente. El setlist fue completito, en su mayoría estaba compuesto por temas del último álbum, pero tampoco nos faltaron tracks de sus anteriores trabajos, convertidos ya prácticamente en himnos, como Xenomorph Blood, G.M.M. o Frieza the Tyrant; al cual le tengo especial cariño, por ser una oda a la infancia de muchos de nosotros -junto a la también querida Prince of Saiyans, que nos faltó en esta ocasión-.

 

 

La gente seguía cantando los temas de principio a fin, junto a Juli; subían y saltaban del escenario constantemente… El momento “fiesta” con Pla como protagonista y las maracas sacadas del WC puso a bailar y a reír a toda la sala; momento digno de recordar, sin duda. Tras el breve “descanso”, comenzaba a sonar Brutal Gadget, seguida de Imitation of Life, de Anthrax, y Leech Breeder, que aumentó aún más la intensidad de la actuación, colándose entre las versiones de American Thrash. Tras esto, los asistentes se fueron sentando, poco a poco, hasta que no quedó nadie en pie… preparándose para saltar con todas sus fuerzas cuando rompió Get Out Of My Head, otra de las joyitas extraídas de Against the Odds (2018).

 

 

Continuaron con un cambio de instrumentos y un medley de covers de Metallica, Pantera y Iron Maiden, entre otros… que enlazaron perfectamente con G.M.M., seguida de Bring ‘em To The Pit, con la que anunciaron que la actuación estaba llegando al final… Lamentablemente, así fue, no sin antes poner el cierre con el broche de oro a esta noche, con Ultra Thrash, donde se terminó de desatar la locura por completo.

 

Poco más tengo que decir sobre esta noche… Y es que lo acontecido aquí no se puede explicar del todo bien con palabras, para disfrutar de esta banda, sin duda, hay que verla en directo. Puedo asegurar que estamos ante una de las bandas más grandes de nuestro país; puedes ser más o menos fan del thrash metal, pero no se puede negar que CRISIX pone el listón muy alto a las bandas nacionales del momento. Espero poder volver a verles pronto, porque es uno de esos conciertos que te dejan aún más ganas de volver a ver a al banda en acción.

 

 

Setlist
Intro
Critical Mass
Xenomorph Blood
Rise then rest
Conspiranoia
Spawn
Frieza the tyrant
Brutal gadget
Imitation of life
Leech breeder
Toxic waltz
Get out of my head
Medley covers
G.M.M.
Bring ‘em to the pit
Ultra thrash

 

 

Nos desplazamos a los pies de la ciudad nazarí, para cubrir el concierto que ofrecerían los grupos ANIMA BARROCA, REINO DE HADES Y ANIMA AETERNA. Para la ocasión un miembro de nuestro equipo era también su bautismo de fuego, y los nervios estaban a flor de piel… Anteriormente ya habíamos visto a alguno de los grupos que tocaban ese día y a medida que vamos llegando a la sala se van despejando esas dudas. Va a ser una gran noche. La sala La Petite en Armilla es una pequeña pero acogedora sala de conciertos que recuerda a los teatros de París. La apertura de puerta es a las 21:30 y poco a poco va llegando un escueto pero entregado público.

 

 

Dan las 22:00 y entran en escena los encargados de dar comienzo a la noche, los banda de metal ANIMA BARROCA, que con una trayectoria de 10 años de carrera sobre los escenarios, venían a presentar a Granada su último trabajo INRI, segundo disco de los sevillanos. Con un sonido cercano a bandas como Avalanch, a caballo entre el power metal y el heavy metal donde las melodías tienen gran presencia, y sin dejar de lado el metal progresivo, dieron comienzo con un tema más galopante y directo como es Estrella de guía, teniendo su continuación en un tema para mi gusto más complejo como Muerto en vida, que sirvió para dar más protagonismo a su vocalista Jesús Martínez.

 

 

Tras Cuarenta días hicieron un breve paréntesis que les sirvió para introducir a la banda y donde reconocieron muy a su pesar que su setlist era un poco escaso, aunque como dicen lo breve si bueno dos veces bueno. A pesar de ello nos dejaron muy buen sabor de boca, tanto instrumentalmente como en actitud. Quizás pecaron un poco de pasividad sobre el escenario, y aunque su vocalista intentó mantenerse cercano en todo momento con el público, no llegaron a conectar del todo con éste, aunque eso no deslució para nada su actuación.

 

 

El borde del infinito, Bajo la cruz o Getsemaní sirvieron para completar la muestra de su nuevo álbum, poniendo la nota más progresiva al alma de la noche, en gran parte gracias a la batería de Pepe Sánchez-Palencia. Se despidieron con Al tercer día y la rigurosa foto finish que ya es tradicional en cada bolo.

 

 

Setlist

1. Estrella de guía
2. Muerto en vida.
3. Cuarenta días
4. El borde del infinito.
5. Bajo la Cruz
6. Getsemaní
7. Al tercer día.

 

 

Después de un descanso y de que las bandas hagan el cambio, entra REINO DE HADES, otra banda hermana con 7 integrantes desplazados desde Jaén que a pesar con contar solamente con dos discos, Leyendas del aqueronte publicado en 2012 y el actual Reflejos del caos, publicado este último año, aunque todo se remonta a su primera maqueta allá por el 2008, y toda la mitología que su mismo nombre lleva poco a poco hicieron bailar a gran parte de la sala con su caracteristico metal folk como ellos mismos se denominan.

 

 

Desde Romance nazarí que es el primer tema que tocan, empieza a verse un ambiente algo más animado y decir que además de la colaboración de Hernando que le dio ese énfasis tan cercano la siempre recurrida gaita te hace transportarte a otro lugar. Incluso con temas como Suspiros de dolor nos pueden llegar a recordar a otras bandas como Warcry, Dunedain o incluso Mägo de Oz aunque quizás sin esa gran acogida que amortizan estos grupos con el pasar de los años.

 

La gente responde agradecida ya que la sala corean y bailan cada canción y eso se nota en el buen rollo generado en la sala. El setlist de ellos es algo más grande que el de los dos grupos que lo acompañan, en este caso 18 temas. Su momento llega a su fin cuando cantan la última canción (Barbanegra) con la bandera pirata ondeando por la pequeña sala a pesar de que el público demandaba otro bis.

 

 

Setlist

1. Romance Nazarí
2. Jasmina
3. Juegos de azar
4. Suspiros de dolor
5. Hellenika
6. Albores del Alba + El condestable
7. Llantos de una guerra
8. Todo vuelve a terminar
9. La rubia jovial
10. Ryan’s Polka
11. Barbanegra

 

 

La noche de las “Animas” llegaba a su fin pero todavía nos quedaba un espíritu que presenciar en acción. Una fuerza imparable que llenaría de intensidad el silencio de la noche. No podía ser otra que ANIMA AETERNA, que iniciaba en Granada la presentación de su nuevo trabajo de estudio Gea.

 

 

Sobre el escenario y en penumbra, como viene siendo habitual, mientras que sonaba la intro que da paso a El rito comenzaron su actuación, aunque con ciertos cambios, algunos más visibles como el nuevo look de su cantante Noemi, que vuelve a su lado más oscuro abandonando su colorida y llamativa melena verdiazul; o la flamante nueva Solar de su guitarrista Jose, que sumada a los nuevos arreglos introducidos en los temas ya conocidos, sirvieron para ofrecernos quizás uno de los mejores conciertos de la banda.

 

 

Tu dios, Resurgir o Dido no podían faltar en su repertorio, siempre con una Noe muy comunicativa, que se afanaba en presentar correctamente todos los temas, quizás algo extensa en alguna ocasión, o en llamar al orden a su líder y teclista Germán, afanado también en posar para nuestro medio. Aunque sin duda podemos perdonarle eso y más, pues la fuerza y la intensidad que derrocha sobre el escenario es digna de ver, sirviendo como un gran catalizador para el resto de la banda.

 

 

Echamos de menos algún tema como la balada In Memorian, que tan buenos momentos mágicos nos ha dejado en la retina, pero sin duda sustituida acertadamente por Dido, que sirvió como punto de inflexión en su lugar y donde Noe nos envolvió con su voz, templando el ambiente que daban los fríos focos. Sin duda un gran preludio de la sublime y brutal interpretación del tema, ya adoptado por la banda, Desátame de Monica Naranjo.

 

 

Mientras que los tres mosqueteros como son su bajista Roski, su batería Rafa y su teclista Germán armaban las canciones desde un segundo plano, sus dos hachas de las siete cuerdas acaparaban parte del protagonismo con su dinamismo, aunque en este caso Esteban se vio algo más limitado de movimientos ya que se vio obligado a encadenar su guitarra de nuevo al cable por un problema con el inalámbrico. Pese a que Gea está previsto que salga para el mes que viene, el grupo ya nos adelantó algún tema como Superbia o Irracional, primer anticipo de su nuevo EP del cual ya tienen en las redes disponible en forma de videolyric.

 

 

Otra gran noche para el recuerdo la que nos ofrecieron y donde no solo el grupo, si no también los técnicos de sonido y de luces (incluido el becario en prácticas) dieron lo mejor de sí (incluso evitaron esas luces rojas que tanto odiamos los fotógrafos). No podemos olvidarnos de felicitar a su bajista Roski, el cual va a ser papá de una nueva “anima”.

 

 

Setlist

1. El rito
2. Tu dios
3. Resurgir
4. Dido
5. Desátame
6.Principio piramidal
7. Superbia
8. Irracional