Texto por Mattogrosso

Fotografías: Hellfest, Rhapsody of Fire, Black Stone Cherry, Mass Hysteria

 

Continuamos nuestro relato de lo visto y lo vivido en esta edición de HELLFEST, la novena consecutiva en la que hemos sido acreditados por la organización.

 

En la tercera jornada del festival la previsión era que el tiempo iba a cambiar y tendríamos lluvia. Por la mañana cayó como estaba anunciado, pero menos de lo esperado.

 

 

Comenzamos en el Mainstage #2 con ETERNAL CHAMPION, grupo estadounidense de heavy metal que, a pesar de que su bajista había fallecido apenas un mes antes, se presentó en Clisson para rendirle un último homenaje a su amigo Brad Raub, con su imagen en pantalla y con palabras de recuerdo. El concierto en sí mismo no fue nada del otro mundo.

 

 

Canciones interpretadas:
1. A Face in the Glare
2. Ravening Iron
3. Coward’s Keep
4. The Armor of Ire
5. The Last King of Pictdom
6. Skullseeker
7. I Am the Hammer

 

El siguiente grupo que vimos fue RHAPSODY OF FIRE, otra banda de heavy/power metal clasicote y es que la tónica general del Mainstage #2 fue el heavy metal de corte clásico. La actuación no me dejó ningún poso excepto el momento en que hicieron subir a un chaval para dejarle una espada esmeralda cutre y hacerle agitarla un poco para más tarde pedirsela de vuelta.

 

 

Canciones interpretadas:
1. Unholy Warcry
2. I’ll Be Your Hero
3. Chains of Destiny
4. The March of the Swordmaster
5. Challenge the Wind
6. The Legend Goes On
7. Dawn of Victory
8. Emerald Sword

 

El primer concierto que vimos ese día en el Mainstage #1 fue el de BLACK STONE CHERRY. Pude observar la plataforma circular de Metallica para montar el nefasto black circle y me pareció demasiado alta, restando mucha visibilidad si estabas demasiado cerca del escenario.

 

 

El concierto, el último de su gira europea, fue bastante animado con los músicos atreviéndose a pisar la pasarela de Metallica. Chris Robertson tiene una voz profunda que me agrada y en directo sonó bastante bien. Tuvo un problema técnico puntual relacionado con su guitarra que se pudo solucionar rápidamente.

 

 

Si no les conocéis os recomiendo que escuchéis su canción más redonda, Lonely train, que es además el primer single que publicaron hace ya 18 añitos. Tal vez esta canción se salga un poco del estilo rock sureño que es el habitual de sus composiciones.

 

Canciones interpretadas:

1. Me and Mary Jane
2. Again
3. Out of Pocket
4. Like I Roll
5. Cheaper to Drink Alone
6. When the Pain Comes
7. White Trash Millionaire
8. Blame It on the Boom Boom
9. Lonely Train

 

El siguiente grupo que vimos actuó nuevamente en el escenario Mainstage #1, se trató de MAMMOTH WVH. Esas iniciales corresponden a Wolfgang Van Halen, hijo del difunto Eddie Van Halen. Pero Wolfgang no es simplemente el hijo de, es un habilidoso multiinstrumentista que ha compuesto todas las canciones de su grupo además de cantar y tocar todos los instrumentos de las grabaciones.

 

 

 

En directo, Wolfgang apenas asumió el protagonismo. Era el bajista Ronnie Ficarro el que más se movía e interactuaba con el público. La banda en su conjunto sonó bastante bien destacando, entre otras, Don’t back down.

 

 

 

Este es el video con el concierto completo.

 

 

 

Canciones interpretadas:
1. You’re to Blame
2. Right?
3. Like a Pastime
4. Optimist
5. Stone
6. Take a Bow
7. Don’t Back Down
8. Another Celebration at the End of the World

 

En el Mainstage #2 era el turno de YNGWIE MALMSTEEN. El famoso guitarrista sueco probablemente genere unanimidad para reconocerle como un grandísimo guitarrista, pero hizo un concierto realmente aburrido. La banda que le acompaña quedó en un tercer o cuarto plano siendo el sueco el que acaparaba todas las miradas además de, por su interpretación a la guitarra, por su aspecto, con el pelo y las patillas exageradamente negros.

 

Durante su interminable actuación nos enseñó su colección de Stratocasters decoradas básicamente con pegatinas del fabricante de coches Ferrari.

 

Canciones interpretadas:
1. Rising Force
2. Top Down, Foot Down
3. Soldier
4. Into Valhalla
5. Relentless Fury
6. Badinere (versión de Johan Sebastian Bach)
7. Far Beyond the Sun
8. Seventh Sign
9. Trilogy Suite Op: 5
10. Overture
11. Fugue
12. I’ll See the Light Tonight
13. Heaven Tonight

 

En el escenario #1 era ahora ocasión de ver a EXTREME en directo. 11 años después volvían a HELLFEST, esta vez con disco nuevo bajo el brazo, Six, el sexto de su carrera, publicado el año pasado.

 

El grupo centró su actuación en sus grandes éxitos destacando la instrumental Midnight Express a la que siguió su tema más conocido, More than words, que siempre provoca una nube de móviles grabando la canción interpretada por Gary Cherone a la voz y el afamado Nuno Bettencourt a la guitarra acústica. El concierto transcurrió sin más incidentes que el hecho de que Cherone se tropezara con un cámara y diera con sus huesos contra el suelo. Afortunadamente, nadie pareció sufrir daños graves.

Canciones interpretadas:
1. It (‘s a Monster)
2. Decadence Dance
3. #REBEL
4. Kid Ego
5. Play With Me
6. Am I Ever Gonna Change
7. Hole Hearted
8. Midnight Express
9. More Than Words
10. BANSHEE
11. Flight of the Wounded Bumblebee
12. Get the Funk Out
13. RISE

 

Los siguientes conciertos estuvieron marcados por la lluvia. En el Mainstage #2 salía a continuación ACCEPT. La banda alemana de heavy metal está liderada por su guitarrista Wolf Hoffmann, el único miembro original que permanece en la formación casi 50 años después de su fundación. No hay concierto de ACCEPT que se precie sin Balls to the Wall que nuevamente fue el tema que utilizaron como cierre de la actuación.

 

Aquí tenéis el video con su actuación completa.

 

 

 

Canciones interpretadas:
1. The Reckoning
2. Restless and Wild
3. Midnight Mover
4. Straight Up Jack
5. Princess of the Dawn
6. Fast as a Shark
7. Metal Heart
8. Teutonic Terror
9. Pandemic
10. Balls to the Wall

 

En el Mainstage #1 volvíamos a tener en escena al grupo francés MASS HYSTERIA, en su cuarta actuación desde 2013. Las cuatro veces lo he visto y esta es la actuación que menos me enganchó, tal vez por la lluvia que hacía que todo fuera más incómodo. Después de verles varias veces hay temas como Chiens de la casse que reconozco inmediatamente, al igual que los miles de franceses que se quedaron para verles y sobre todo, para intentar tener buen sitio para ver a METALLICA cuya actuación iba a ser un poco después.

 

 

Canciones interpretadas:
1. Mass Veritas
2. Positif à bloc
3. Chiens de la casse
4. Nerf de bœuf
5. Se brûler sûrement
6. L’émotif impérieux
7. Reprendre mes esprits
8. Arômes complexes
9. L’enfer des dieux
10. Tenace
11. Contraddiction
12. Plus que du métal

 

 

En el Mainstage #2 salió a continuación toda una leyenda como es BRUCE DICKINSON, aunque en este caso no iba acompañado de Steve Harris y el resto de integrantes de Iron Maiden. Venía a presentarnos su The Mandrake Project que había publicado apenas unos meses antes. La actuación se centró únicamente en sus canciones en solitario sin ninguna concesión a los fans de Iron Maiden que a buen seguro esperaban algún tema de la banda.

 

La actuación estuvo marcada por la lluvia que durante toda la actuación cayó sin piedad sobre los espectadores tuvieran o no chubasquero. Confieso que la hora que tuvo se me hizo muy larga ya que, puede tener la voz, pero no tiene las composiciones de Iron Maiden. Además, no he seguido su carrera en solitario y estaba más pendiente de no calarme que de otra cosa.

 

Aquí tenéis el directo al completo.

 

 

 

Canciones interpretadas:
1. Accident of Birth
2. Abduction
3. Laughing in the Hiding Bush
4. Afterglow of Ragnarok
5. Chemical Wedding
6. Resurrection Men
7. Rain on the Graves
8. Book of Thel
9. The Alchemist
10. Darkside of Aquarius

 

Llegaron las 22:45, la hora prevista de inicio de METALLICA pero allí no salía nadie de la banda. Hubo cierto retraso que sospecho que se debió a que sabían que la lluvia iba a cesar muy pronto ya que cuando esta se detuvo, comenzó a sonar la inolvidable The Ecstasy of Gold del genial Ennio Morricone aunque en esta ocasión no se mostraron las imágenes de El Bueno, El Feo y El Malo en el cementerio de Sad Hill.

 

En un repertorio de 15 temas, dedicaron 4 a presentar 72 seasons, llegando incluso a tocar dos seguidas, 72 Seasons y Too Far Gone?, para bajonazo del público. Además Kirk y Rob tocaron una versión de L’aventurier, canción del grupo francés Indochine, justo después que no fue nada del otro mundo.

 

 

Me fijé en que las pantallas estuvieron mucho rato desaprovechadas ya que las imágenes de la banda se mostraban en un mosaico de forma que salían cortados y en algunas partes de la actuación ni siquiera se mostró nada por pantalla. También decir que la visión del grupo en el escenario podía ser complicada si estabas demasiado cerca del black circle porque la altura de la tarima y los focos tapaban bastante visión

 

 

 

No faltaron por supuesto temas como Enter Sandman, Nothing Else Matters, Master of Puppets, One o For Whom the Bell Tolls. Como principal nota positiva hay que señalar que tocaron Orion que no es una canción que hayan interpretado mucho históricamente.

 

 

 

La actuación no me pareció nada del otro mundo, tal vez la más deslucida de las 5-6 veces que les he visto, entre otros motivos por un sonido que no fue especialmente bueno.

 

 

Canciones interpretadas:
1. Creeping Death
2. For Whom the Bell Tolls
3. Hit the Lights
4. Enter Sandman
5. 72 Seasons
6. Too Far Gone?
7. (followed by Kirk & Rob’s doodle: Indochine’s «L’aventurier»)
8. The Day That Never Comes
9. Shadows Follow
10. Orion
11. Nothing Else Matters
12. Sad but True
13. Lux Æterna
14. Seek & Destroy
15. One
16. Master of Puppets

 

Tras la marcha de METALLICA hubo una buena desbandada de público, algo normal siempre que toca la banda, pero el hecho de que mucha gente estuviera caladísima por la lluvia de apenas un par de horas antes seguro que hizo que se fuera todavía más gente.

 

Unos cuantos nos plantamos delante del escenario Mainstage #2, para ver volar al águila sajona una vez más. SAXON con el incombustible Biff Byford a la voz, iba a cerrar las actuaciones en los escenarios principales. De nuevo y por última vez en la jornada, el heavy metal estuvo presente en el escenario con canciones como Motorcycle Man o Princess of the night por citar solo dos de las más clásicas. Mención especial para Biff que con sus silbidos aportaba un extra e intentaba meter a todo el público en el concierto.

 

El último video de la jornada, la actuación de SAXON.

 

 

 

Canciones interpretadas:
1. Hell, Fire and Damnation
2. Motorcycle Man
3. Power and the Glory
4. Madame Guillotine
5. Heavy Metal Thunder
6. Dallas 1 PM
7. The Eagle Has Landed
8. Strong Arm of the Law
9. And the Bands Played On
10. Denim and Leather
11. Wheels of Steel
12. 747 (Strangers in the Night)
Bises:
13. Crusader
14. Princess of the Night

 

De esta tercera jornada, para mí la más floja del festival, me quedo con los directos de MAMMOTH WVH y BLACK STONE CHERRY.

 

METALLICA volverá a Madrid donde, los próximo 12 y 14 de julio, ofrecerá en el estadio Cívitas Metropolitano dos shows totalmente diferentes cada noche que contarán con una producción espectacular, tal y como lo está demostrando su actual M72 World Tour.

 

 

Con los abonos de 2 días agotados y con la disponibilidad de entradas para el viernes muy limitada, la próxima visita de METALLICA a Madrid, que contará con artistas invitados de lujo (ARCHITECTS y MAMMOTH WVH para el viernes y FIVE FINGER DEATH PUNCH y ICE NINE KILLS para el domingo), va camino de convertirse en uno de los grandes hitos musicales de la historia de la ciudad.

 

Además, el fin de semana del 12 de julio, la capital girará alrededor de la histórica banda norteamericana ya que, además de sus dos esperadísimos conciertos, los fans de METALLICA podrán disfrutar de dos actividades paralelas que se celebrarán el día 13 de julio en el Teatro Eslava.

 

A las 12h del mediodía, Ross Halfin, el fotógrafo británico, conocido por haber trabajado con artistas de la talla de AC/DC, Iron Maiden, Aerosmith o Black Sabbath, ofrecerá una conferencia donde nos hablará de su experiencia siendo el fotógrafo oficial de Metallica. Además, firmará ejemplares de su libro The Black Album In Black & White.

 

A partir de las 19h, también en el Teatro Eslava, tendrá lugar una fiesta que incluirá una retrospectiva digital del paso de la banda por España a lo largo de los años y un concierto de SAD, una de las bandas tributo de Metallica más importantes del momento. La fiesta contará además con un DJ Set de Raquel Piqueras de Rock FM.

 

Las entradas para ambos eventos pueden adquirirse ya desde la web www.teatroeslava.com

Y por fin se desveló el misterio. HELLFEST ha anunciado hoy su cartel casi completo (a falta de 5 bandas de la parte media o baja del cartel).

METALLICA, MACHINE HEAD, AVENGED SEVENFOLD, THE PRODIGY, THE OFFSPRING, SAXON Y DROPKICK MURPHYS se unen a los ya anunciados FOO FIGHTERS como cabezas de cartel de los escenarios principales.

 

El resto de escenarios también contarán con cabezas de cartel a la altura del festival como son: ENTER SHIKARI, BODY COUNT, SUICIDAL TENDENCIES, COCK SPARRER, ALL THEM WITCHES, FU MANCHU, MR. BUNGLE, RIVAL SONS, SODOM, PAIN OF SALVATION, DISMEMBER, I AM MORBID, CRADLE OF FILTH, EMPEROR, EIVOR y DIMMU BORGIR.

 

Como sabéis los abonos se agotaron en cuestión de minutos y ahora solo queda esperar a la venta de entradas para días sueltos o probar suerte con  el único revendedor autorizado por el festival, la plataforma Reelax Tickets. Estad atentos porque los tickets también vuelan en esa plataforma.

Espero que tengáis suerte.

Sin comerlo ni beberlo, nos plantamos en la última jornada del festival habiendo sobrevivido a la peor ola de calor y a las mayores lluvias en la historia del festival. El festival comercializó esa jornada unas camisetas con las palabras finisher y Hellbanger survivor para los supervivientes.

 

Nos plantamos dentro del recinto del festival para ver al grupo que más km había recorrido para estar allí, los jovencísimos neozelandeses de ALIEN WEAPONRY.

 

 

El trío comenzó con una haka antes de dar caña con temas de sus dos discos, como Kai tangata de Tū (2018) o Tangaroa, del disco de igual nombre publicado el año pasado. Fue un buen concierto para abrir la jornada.

 

A continuación, nos movimos de escenario para ver la segunda presencia de nuestros paisanos en Hellfest. Si aquella vez, en 2014, actuaron los primeros de la jornada, en esta ocasión los albaceteños ANGELUS APATRIDA actuaron a las 13:25 aproximadamente como mayor prueba de lo que han crecido en todos estos años. Ante una cantidad considerable de gente realizaron una muy convincente actuación que les llevó a ganar un buen número de fans, estoy seguro. Guillermo se movió por la pasarela del escenario, como si la hubieran puesto para ellos mientras descargaban trallazos nuevos como Bleed the crown o más viejos como es el caso de Give ‘em war.

 

 

 

Muy buena actitud de los Angelus demostrando unas ganas enormes de comerse el mundo. Estoy seguro de que les volveremos a ver en Hellfest ocupando un lugar todavía más destacado en el cartel.

 

Aprovechamos para comer y descansar un rato antes de volver a la zona de los escenarios en los que ya se encontraba TAGADA JONES sobre el escenario. El grupo de punk francés es toda una institución, con casi 30 años a sus espaldas. Al igual que Crisix, participaron en Hellfest from home y en la gira Warm Up del festival por toda Francia, de ahí que tengan buena relación, que Job, batería de los Tagada, echara una mano a Crisix en su actuación y que los Crisix hicieran acto de presencia cerca del final de la actuación de sus colegas bretones.

 

En varios temas contaron con el grupo de percusionistas Les Bidons de l’An Fer que aporreaban unos barriles colocados a tal efecto en el escenario haciendo que las canciones mejoraran bastante. Estos temas fueron: Le dernier baril, Vendredi 13, Nation to nation y la festiva Mort aux cons con la que cerraron el espectáculo.

 

 

A continuación recibimos en el escenario #1 a la banda californiana UGLY KID JOE, en su segunda presencia en el festival. La actuación incluyó, como no podía ser de otra manera, sus 2 temas señeros, Cat ‘s in the cradle y Everything about you, pero sorprendentemente no finalizaron con ninguna de ellas. Escogieron para ese fin una versión de Ace of spades. El recuerdo a Lemmy/Motörhead no se quedó ahí también incluia el parche del bombo que mostraba una mezcla de las mascotas de ambos grupos, Snaggletooth con el ugly kid, además de la camiseta de Lemmy que portaba Whitfield Crane.

 

 

 

Con BULLET FOR MY VALENTINE ocuparon las primeras filas gente más joven seguidora de esta banda galesa. El repertorio fue muy variado incluyendo solo un par de temas de su último trabajo mientras le daban un repaso a las canciones más populares entre los fans logrando que estos permanecieran enganchados todo el rato. Tuvimos temas de todas sus epocas como Tears don’t fall de su disco debut, The poison (2005),  Your betrayal del Fever (2010), Piece of me del Gravity (2018) o el más reciente Shatter de su Bullet for my Valentine (2021).

 

 

Después viajamos hasta Gotenburgo (Suecia) de la mano del quinteto AVATAR en la que el histrionismo y teatralidad de su cantante Johannes Eckerström reclamó gran parte de la atención. Tampoco había que dejar de observar a su batería John Alfredsson que lo mismo lanzaba rosas al público como se ponía a hacer bromas hacia uno de los cámaras del festival. Fue un buen concierto aunque algo deslucido por ciertos problemas de sonido que se hicieron patentes en la parte final del concierto. De la actuación me quedo con los temas Hail the apocalypse, primer tema que interpretaron, The eagle has landed y Let it burn.

 

 

 

Emprendimos el camino de vuelta a las islas británicas donde nos esperaban BRING ME THE HORIZON. La banda que empezó su carrera por las sendas del deathcore ha evolucionado con cada lanzamiento diversificando bastante su sonido con canciones más metalcore, de rock alternativo, rock y pop electrónico, etc. Tuvieron tiempo para 12 temas en los que nos encontramos las imprescindibles Can you feel my heart, Happy, Mantra y Throne entremezcladas con temas de su último lanzamiento, Post Human: Survival Horror (2020).

 

 

Oli Sykes fue un buen maestro de ceremonias, se mostró muy dinámico todo el tiempo aunque al principio no estuvo nada satisfecho con el tamaño de los circle pit y se pasó un buen rato reclamando que fueran más  y más grandes. Antes de Drown se bajó al foso a saludar las primeras filas, a abrazar a los crowdsurferos que iban aterrizando y a trolear un poco a los seguratas que le seguían

 

En la mayoría de los temas contaron con par de bailarinas que iban cambiando de vestimenta en cada tema, de robots, con EPIs amarillos, que si atuendo más sport, que si agitando banderas, que si portando pistolas de humo…

 

Tras BMTH, nos movimos al escenario #1 para ver a un tipo más heavy que el acero, Zakk Wylde, que se presentaba en Clisson con sus BLACK LABEL SOCIETY. Zakk y el resto de la banda son muy buenos músicos y se pueden tirar tocando de espaldas horas, pero el concierto me pareció bastante peñazo en su mayor parte, mejorando algo a partir de Fire it up. ¿Por qué peñazo? Porque la banda se mueve poco o nada, los solos se hacen bastante pesados y no hay apenas concesiones al espectáculo. Afortunadamente solo tocaron 1 hora.

 

 

 

 

Mientras actuaba BLS, por el rabillo del ojo, vimos que había mucha actividad en el escenario contiguo. Se estaba preparando el escenario para SABATON con multitud de sacos de arena, alambre de espino, diversa parafernalia bélica, pero, sobre todo, un tanque coronado por la batería de Hannes Van Dahl. La banda es bastante detallista e incluso los cámaras del escenario se tuvieron que poner unos monos para no desentonar con el ambiente militar.

 

 

A la hora señalada salieron corriendo al escenario Joakim Brodén, Pär Sundström (únicos miembros fundadores del grupo) junto a Chris Rörland, Hannes Van Dahl y Tommy Johansson para interpretar Ghost division, uno de los temas más redondos del quinteto sueco.

 

En un concierto de Sabaton no pueden faltar los petardos, el humo y el fuego por lo que casi desde el primer segundo tuvimos una buena cantidad de todo ello. La banda sacó también diversa parafernalia para los temas, por ejemplo en The red baron, sacaron un aeroplano que contenía un piano. Más tarde, en The attack of the dead men (canción que trata sobre unos soldados rusos que fueron atacados con gases tóxicos pero lograron sobreponerse e incluso hacer retroceder a un gran número de alemanes en la fortaleza de Osowiec durante la Primera Guerra Mundial), Joakim salió portando una máscara de gas y un lanzador de humo.

 

 

Los chicos de SABATON siempre han sido bastante populares entre los asistentes de Hellfest, pero a partir de su última presencia en Clisson en 2019, se han convertido en casi una institución. Hay que recordar que aquel año solventaron un problema muy gordo al festival cuando sustituyeron con apenas margen a los  caprichosos MANOWAR como cabeza de cartel de una de las jornadas del festival. Sabaton había tocado el día anterior en el Knotfest, pero se prestaron a tocar sin excusas a pesar de que la voz de Joakim apenas le permitió cantar siendo sustituido casi todo el concierto por Tommy.

 

 

Joakim nos recordó lo de cuando no pudo cantar y le cedió el micro a Tommy y a Chris. en un tema. Posteriormente Pär nos contó cómo sucedió lo de la sustitución de Manowar.

 

Con Primo Victoria y las imágenes que nos mostraron en pantalla rememoramos el desembarco de Normandía y las playas que habíamos visitado apenas unos días antes.

 

El concierto pasó en un suspiro y antes de que nos diéramos cuenta ya estábamos todos saltando con To hell and back, una canción que por muy festiva que suene, esconde la dura realidad de los supervivientes de los conflictos bélicos con innumerables problemas mentales y físicos. En fin, las batallas y las guerras nunca acaban con el último disparo, siempre hay algo más.

 

Tras Sabaton, la gente se desplazó y empujó para colocarse lo más cerca posible del escenario #1. Eran poco más de las 23 y el último concierto del festival iba a comenzar. Además no era cualquier cosa, era METALLICA, en su primera visita al festival. Han tardado 15 ediciones en estar en Clisson pero probablemente no pasarán tantos años para la segunda vez.

 

 

Se apagaron las luces y empezamos a ver en pantalla a Tuco correteando por un cementerio en el que apenas 2 semanas antes habíamos estado, en una especie de cierre del círculo. (Tendréis que leer nuestra crónica de la primera jornada si queréis saber de qué estoy hablando). Esas imágenes iban acompañadas de la excepcional The ecstasy of gold, del maestro Ennio Morricone.

 

 

A continuación, se encendieron las luces y pudimos ver a Hetfield, Ulrich, Hammet y Trujillo que nos dieron un tremendo latigazo con Whiplash. Siguieron con cañonazos como Creeping death y Enter sandman que por primera vez sonaban en Clisson. Con Harvester of sorrow, y Wherever I may roam, la gente se tranquilizó un poco y los empujones y apreturas para acercarse al escenario se redujeron bastante, ya se empezaba a estar bastante cómodo en la zona delantera.

 

 

 

 

 

La estupenda aunque no muy popular No leaf clover sonó a continuación ¡ojalá haber vivido en directo esos conciertos con la sinfónica de San Francisco!

 

Con Sad but true el público se volvió a reenganchar a lo que querían escuchar aunque después nos dieron una sorpresa desagradable. Hetfield nos preguntó nuestra opinión sobre St. Anger y aunque casi unánimemente se les dijo que no, no se amilanaron y nos torturaron e interpretaron Dirty window. Semejante ofensa solo se podía perdonar con dos grandes canciones como son Nothing else matters y For whom the bell tolls.

 

 

Posteriormente interpretaron Moth into flames con una llama juguetona que se desplazaba de lado a lado detrás de un Lars Ulrich que se mantuvo en su línea (interpretadlo como queráis).

 

Antes de Fade to black, Lars nos habló sobre el suicidio y sobre pedir ayuda. Con este tema y el posterior Seek & destroy volvieron a poner al público frenéticos y con ganas de dar un último viaje sobre las cabezas del resto del público.

 

 

Tras un pequeño parón, los bises fueron tres temas. Primero la rápida, aunque no tanto como solía, Damage, Inc., Después One, canción con un profundo mensaje antibelicista en el que no podía faltar el solo de Kirk Hammet. Por último, la imprescindible Master of puppets.  Esta es la canción más interpretada por Metallica en todos sus conciertos y por tanto no podía faltar en el repertorio que tenían para Hellfest.

 

 

Justo después, unos fuegos artificiales salieron lanzados hacia los cielos para cerrar la edición más grande y brillante de este festival. Aquí acababa el XV Hellfest, pero también comenzaba la cuenta atrás para el XVI Hellfest que tendrá lugar los días 16, 17 y 18 de junio de 2023.

 
 
 

Aquí está la última crónica de Jaime sobre su paso por Hellfest en 2022

 

Domingo, último día. Nos levantamos con la extraña sensación de que esto se acaba, pero sólo pensar en el pedazo de día que me esperaba, parece que reconfortaba un poco. Así que, cámaras cargadas y a ver si llegaba a ver en el Temple a una banda de esas difíciles de ver por Europa, NYTT LAND desde Rusia. Esta banda formada por el matrimonio Anatoly y Natalya Pakhalenko, venían a darnos un recital de música tradicional vikinga. Justo llegué para ver un par de temas y dejar constancia con mi cámara. Lo poco que vi fue muy correcto, la voz de Natalya, acompañada por el sonido de instrumentos tradicionales nórdicos, te transportaban a cualquier película de temática vikinga, un bonito viaje en el tiempo.

 

 

 

 

El domingo era un día de esos que te cunde mucho, ya que varias de las bandas que tenía apuntadas eran algo jodidas de ver en nuestro país. Así que, seguidamente me pasé al escenario vecino, Altar a ver a los finlandeses DEMILICH. Esta banda con solo un disco editado en el 93 y un recopilatorio con sus demos, se convirtió en banda de culto. Parecía que jamás íbamos a poder ver a esta banda en directo, pero Hellfest siempre nos tiene sorpresas preparadas. Muchos eran los congregados en la carpa del Altar para poder disfrutar de una buena descarga mañanera de death metal técnico, y así fue, desde el minuto 1 hasta el final. Antti Bonman y los suyos hicieron de las suyas sobre el escenario, dejando muy claro por qué se convirtieron en una banda de culto. Con una técnica increíble ejecutaron a la perfección un repertorio cargado de temas como The Sixteenth Six-Tooth Son of Fourteen Four-Regional Dimensions, When the Sun Drank the Weight of Water, con los cuales fueron capaces de desencajar las cervicales a más de uno de los presentes, ¡el martes todos al traumatólogo! ¡Qué burrada de concierto! Y esto solo era el calentamiento para el día que nos esperaba.

 

 

 

Los siguientes en pasar por la palestra del Altar serían los americanos BLOOD INCANTATION. Aún con el cuello caliente, los ahí presentes pudimos disfrutar de otro gran concierto. Ahora tocaba una clase magistral de puro death metal old school. Uno a uno fueron cayendo canciones como The Giza Power Plant perteneciente a su obra maestra Hidden History of the Human Race, álbum que les lanzó a lo más alto.  Con una técnica envidiable, y riff tras riff, durante esos escasos 40 minutos de los que dispusieron para pegarle un buen repaso a sus 3 discos, nos hicieron gozar muchísimo. Contaron con un sonido brutal y realizaron una ejecución impecable.  La banda tenía que ir acabar el concierto y para ello nos deleitaron con Hovering Lifeless, tema de su EP Interdimensional Extinction, un tema brutal para cerrar semejante animalada.

 

 

 

Por el Altar también se pasaron dos leyendas del death, VLTIMAS y  MEMORIAM. De estos dos últimos destacaría el concierto de los ingleses Memoriam, banda liderada por Karl Willetts, ex cantante  y líder de los míticos Bolt Thrower. Esta no fue la primera vez que pude disfrutar de Karl y los suyos en el escenario. Con casi 50 minutos de repertorio, pudieron darle un buen repaso a sus 4 álbumes de estudio. Memoriam es una de esas bandas con las que uno disfruta mucho en directo. Ver al señor Scott Fairfax aporrear su guitarra tema tras tema, es un deleite para la vista y para los oídos.  Scott nos hizo poner a tono nuestros tímpanos con  temas como War Rages On  o Resistance.

 

 

 

VLTIMAS

 

 

 

No se me puede olvidar el paso  por el Altar  de DESTRUCTION, o de los míticos NAPALM DEATH y de las leyendas del death,  los ingleses CARCASS. yo,  sintiéndolo mucho, me quedo con Jeff Walker. Que sí, que estuvo muy guay Napam Death y fue muy correcto el concierto de Destruction, pero los de Liverpool son de otra pasta.

 

NAPALM DEATH

 

 

 

DESTRUCTION

 

 

 

Jeff al bajo es una auténtica maravilla, desde el 88  jodiéndonos los tímpanos con su Reek Of Putrefaction. En esta ocasión, tuvimos  casi 1 hora de concierto por delante para poder disfrutar de canciones como Exhume to Consume, tema elegido para la apertura. Pareció un recital de grandes éxitos, pues lo que sonó en el escenario durante esa hora de la que dispusieron fueron todo temazos, no faltó ni uno: Genital Grinder, Keep On Rotting in the Free World y Heartwork con el que cerraron el repertorio. Los ingleses siguen estando en plena forma.

 

 

 

 

Vamos a retomar lo acontecido en el día en el escenario Temple. otro escenario que nos hizo gozar mucho a los presentes y amantes del underground.

 

Le tocaba el turno a unos grandes, MIDNIGHT desde Cleveland. Athenar, Comandor y SS, serían los encargados de liarla muy, muy parda en el Temple. Speed metal, macarrismo, rabia, cinturones de balas y chupas de cuero, todo esto a partes iguales, era lo que nos esperaba en estos 40 minutos de concierto. Durante la actuación no se detuvieron ni para dar las gracias. Menuda fuerza y potencia tienen sobre el escenario. Era la segunda vez que veía a estos grandes del género y la verdad es que no me esperaba menos. No sé la gente que cayó en el foso, pero el llover de gente sobre los fotógrafos fue un no parar. No es para menos, Midnight lo piden a voces. La banda venía presentando 2 discos, Rebirth by Blasphemy del 2020 y Let There Be Witchery del 2022. Vimos un grandísimo concierto, de los que se te quedan grabados en la retina para siempre.

 

 

 

CULT OF FIRE, ARCHGOAT y MGLA fueron otras 3 bandas que se pasearon por el Temple, y la verdad, que no sabría con cuál de las 3 quedarme, pues cada una me aportaron algo diferente con sus sets. La puesta en escena de Cult Of Fire es algo súper llamativo, con su altar, al más puro estilo hindú, con púlpitos en forma de cobra a cada lado, donde están postrados guitarra y bajo, ejecutando un black metal con una temática alrededor de la religión hinduista, Devilish y el resto de la banda dejaron a los presentes con la boca abierta y muy impresionados, tanto en lo musical como en lo visual.

 

 

 

ARCHGOAT

 

 

 

MGLA

 

 

 

El culmen en este escenario llegó con MERCYFUL FATE. Aunque a un servidor no le guste el género, hay que reconocer la grandísima y larga trayectoria del señor King Diamond, tanto en solitario como con Mercyful Fate. A los pies del escenario se podía observar el gran número de fans congregados para disfrutar de su concierto. Siempre me gusta reconocer, aunque no sea de mi agrado, cuando alguien lo hace bien. Y si, señores, el señor King Diamond, a pesar de su edad y de su reciente operación de corazón, se marcó un grandísimo concierto. Con temas como Evil o Black Funeral se metió al público en el bolsillo.

 

 

 

 

Para cerrar la jornada del Temple, tendríamos nada más y nada menos que la banda de Tom Warrior, TRIPTYKON. Os voy a ser sinceros, el p#t@ cansancio pudo conmigo y sólo puede ver 3 temas del mismo y la verdad que apuntaba a ser uno de los conciertos del día, pero al final 7 días de festival hacen mella en uno. Lo bueno, que ya los había visto y sabía que, para los presentes que nunca pudieron disfrutar de un directo de la banda, iba a ser una auténtica maravilla.

 

No se me olvida comentar algunos de los conciertos que vi en el Valley. No fueron muchos, pero lo que vi fueron brutales y de calidad.

 

La jornada empezó fuerte con los franceses YEAR OF NO LIGHT. Qué brutalidad de concierto, con 2 baterías en el escenario sonando al unísono, la masa de sonido que salía era impresionante. La banda también venía presentando disco nuevo titulado Consolamentum, del cual sonaron temas como Objuration o Alètheia.

 

 

 

 

Más tarde vimos unos 10 tíos sobre el escenario y también 2 baterías. 2 grandes bandas locales se habían unido para dar lo que sería otro de los conciertos a recordar en esta edición de Hellfest, REGARDE LES HOMMES TOMBER vs HANGSMAN’S CHAIR. Pedazo de mezcla lo mejor de stoner francés con lo mejor del black metal francés, sólo hay una palabra para definir lo acontecido en esos escasos 40 minutos, IMPRESIONANTE. Si no lo viste, lo siento, ya que no sabría describirte lo que ocurrió. Me voló la cabeza, con un sonido súper potente y muy cuidado demostraron que dos géneros completamente diferentes pueden unirse. Pido que por favor, esto se edite en algún formato (vinilo preferiblemente).

 

 

 

 

Los italianos UFOMAMMUT, que decían que se iban, que lo dejaban, y zasca, van y sacan un pedazo de disco brutal Fenice y nos lo presentan en el Valley. Qué mejor lugar para demostrar que los italianos no nos van a dejar así como así. Una gran dosis de doom fue lo que nos ofrecieron Urlo y el resto de la banda.

 

 

 

Hay que destacar el concierto que se marcaron la banda formada por Bryan Funck, Andy Gibbs, Matthew Thudium, Mitch Wells, KC Stafford y Tyler Coburn aka THOU. Esta joven banda con más de 16 discos sin contar EPs ni colaboraciones, ya se ha consolidado como una de las bandas de culto en el género sludge. Nos demostraron el porqué de su gran éxito entre los amantes de este género. Lo que salía del escenario era simplemente crudeza y densidad a partes iguales. El sonido fue inmejorable, la puesta en escena sencilla, con un Bryan casi inmóvil pegado a su micro, y la grandísima pegada de su baterista Tyler Coburn, ex batería de la banda Yautja. Desgranaron temas como The Changeling Prince o Rats and Mice and Swarms, con los cuales nos hicieron disfrutar de uno de los más grandes conciertos que se dieron en el Valley.

 

 

 

 

Después de semejante gordura, vendrían sus vecinos EYEHATEGOD, de los cuales mamaron muchísimo la gente de Thou. Así otra buena dosis de sludge para el cuerpo, pero creo que lo de que esta gente nos ofrece no hace falta ni escribirlo, pues fue otra gran dosis de gordura y macarreo por parte de Mike Williams y el resto de la banda, dejando claro que New Orleans Is the New Vietnam.

 

 

 

 

Y así pasamos a un grande, mítico, amado y algo odiado por algunos de sus fans. Le tocaba el turno a Bobby y su banda PENTAGRAM. Pensábamos que no volveríamos a ver al señor Liebling sobre los escenarios, pero este año pudimos contar con su presencia. Con un set list más que aceptable, pegándole un rápido repaso a su discografía, Bobby nos demostró que aún sigue estando en forma. La banda sonó muy bien y él, lo hizo correctamente, dándole voz a temas de culto como Starlady, Relentless, y, no pudiendo faltar en su repertorio, su himno Forever My Queen. Con un público entregado completamente a la banda, meneando la melena y sacando cuernos, la banda puso el broche final a su grandísimo concierto con 20 Buck Spin.

 

 

 
 

¿Qué más queréis que os cuente? Fueron 7 días de festival, 16 días acampados, 16 días de convivencia, donde me reencontré con grandes amigos, conocí gente nueva, compartí vida con grandes personas (Carlos, Ruth, Ani, Abel, Laura, Alain, Oscar, Gorka, Andrés, Carol, Laura Martin, Petra, Eric, Álvaro …) y todo eso es lo que siempre me llevo de HELLFEST.

 

Nos vemos en 2023, y gracias a ti por leer semejante chapa, ¡Ey!!, que yo soy fotógrafo, no redactor. Si aún así, os hice pasar un rato agradable leyendo lo que yo viví estos 7 días de festival, eso también me lo llevo.

 

Cerramos el repaso a lo más destacado de la próxima edición del esperadísimo HELLFEST en los escenarios principales con este artículo.

 

Es el momento de repasar los grupos del domingo 26, el último día del festival. Este día destaca un grupo por encima de todos y probablemente sobre el resto de grupos de todo el cartel, los estadounidenses METALLICA. La verdad es que pensaba que jamás iba a ver este grupo en HELLFEST por su elevadísimo caché, pero seguro que hay muy pocas quejas por su inclusión.

 

METALLICA cerrará el festival, musicalmente hablando ya que después habrá fuegos artificiales, con clásicos como Seek & destroy, One, Battery y Enter Sandman.

 

Ya hemos mencionado a METALLICA pare evitar las hordas de metallifans y ahora podemos rebuscar entre el resto de los grupos del cartel.

 

En esta jornada tenemos representación albaceteña por medio de mis paisanos, ANGELUS APATRIDA que se unieron al cartel del festival hace relativamente poco tiempo ¡bienvenidos!

 

Los Angelus pondrán toda la carne en el asador para seguir captando fans fuera de nuestras fronteras con pepinazos como Indoctrinate.

 

 

En el escenario #2 nos encontraremos a las 19:30 a la banda de metalcore BRING ME THE HORIZON que ha evolucionado bastante desde sus inicios, musicalmente hablando, y que se centra en la actualidad en los temas publicados a partir de 2013. 

 

Seguramente cierren su actuación con Throne así que vamos a seleccionar este tema en nuestro repaso.

 

 

Para finalizar el repaso del festival por este año, nos desplazamos hasta las antípodas, para hablar de ALIEN WEAPONRY una joven banda de Nueva Zelanda que ya lleva un tiempo dando que hablar. Si te gusta el metal dales una oportunidad pero no intentes entender la letra porque ¡cantan en maorí!

 

Kai Tangata es una canción muy representativa de como suenan ¿qué te parecen?

 

Este 2021 se cumplen 30 años de la publicación, en 1991, del disco homónimo de METALLICA, conocido como el Black Album y por ello la banda estadounidense ha decidido celebrarlo por todo lo alto.

 

Por un lado, ayer la banda anunciaba que reeditará este álbum con la colaboración de más de medio centenar de artistas. Concretamente, 53 músicos de todos los estilos se han unido para versionar sus canciones. Se llamará The Metallica Blacklist y contará con artistas tan variopintos como Juanes, Ghost, Miley Cirus, Elton John o The Hu. Saldrá a la venta el 10 de septiembre y será a través de Blackened Recording, el sello del grupo y será distribuido por Universal Music Group.

 

Por otro, el 19 de octubre METALLICA lanzará el libro Metallica: The Black Album in Black and White a través de Reel Art Press. El protagonista de este libro será el fotógrafo Ross Halfin, que trabajó con la banda desde 1984 y viajó con ella por innumerables paíes y continentes. Este libro incluirá fotos inéditas de la época del lanzamiento y promoción de este álbum con textos, experiencias y comentarios del propio fotógrafo y los músicos (incluyendo a Jason Newsted, antiguo bajista de la banda). El trabajo hará testimonio del periodo entre 1991 y 1993 que duró la gira de 300 días en los que METALLICA estuvo presentando este álbum. Habrá imágenes inéditas de actuaciones, backstage, viajes, sesiones, etc.

 

 

Metallica, el también conocido como Black Album, fue el quinto disco publicado de la banda y el que llevó a METALLICA a lograr su primer número uno en ventas con más de 22 millones de copias certificadas en todo el mundo. Logró esta posición en 10 países (entre ellos Estados Unidos) y también le hizo obtener su primer Grammy.

 

La reedición de Metallica, se publicará en todas las versiones posibles, con una ‘deluxe box’ que incluirá el disco original remasterizado en vinilo y CD, un ‘picture disc’ (disco ilustrado) de ‘Sad But True’, el EP (versión extendida) de ‘Live at Wembley’, un doble LP del ‘Live in Moscow’, dos CD de entrevistas, cinco de mezclas, seis CD y DVD de directos y un libreto de 120 páginas con imágenes inéditas. También habrá otros objetos como pases de gira, púas de guitarra, una carpeta con las letras, tres litografías y un ‘lanyard’ (cinta colgante) conmemorativo, una carpeta con letras de canciones y una tarjeta de descarga.

 

Todos los beneficios de venta y descargas irán destinados a la fundación ‘All Within My Hands, de la propia banda estadounidense, y a otras más de cincuenta organizaciones benéficas elegidas por cada uno de los artistas invitados en este álbum.

 

METALLICA, FAITH NO MORE, MUSE o DEFTONES son algunas de las primeras confirmaciones del MAD COOL 2022. La organización sigue apostando por el eclecticismo mezclando numerosos estilos y bandas variopintas. La propia organización nos presentaba este adelanto del cartel de la siguiente manera: «Una edición histórica merece brillar con un cartel a su altura. Os lo debemos. Y esto es solo el principio… Muy pronto 3 nuevos headliners y más bandas. Consigue tus entradas en https://madcoolfestival.es/tickets.php #MadCool2022 #ShineAgain»

 

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