Texto y fotografías: Rubén Montejo

 

El pasado 26 de marzo tuve la oportunidad de asistir a una de las giras más interesantes en lo que llevamos de año, con una mezcla de varios géneros de metal extremo, que englobaron el death y el thrash metal. Fui citado en la madrileña sala Mon, en pleno barrio de Chamberí, para asistir a la gira de DECAPITATED, acompañados de otras 3 excelentes bandas: INCANTATION, NERVOSA y KASSOGTHA.

 

Al llegar unos minutos antes de la apertura de puertas, había ya una gigantesca cola de ávidos metalheads. A las 18:00 clavadas abría sus puertas la sala y me entregaban mi photopass. Acto seguido y solo 30 minutos después, saltaba a la palestra la banda procedente de Ginebra KASSOGTHA. Nunca había estado en esta sala y la verdad es que me encantaron casi todos sus aspectos: el acceso, el sonido, los precios no eran demasiado altos, la disposición de una segunda planta para merchandising y público… menos las luces, que creo que deberían darle un repasillo ya que o son escasas o esa noche los técnicos se pusieron de acuerdo para que los fotógrafos sudásemos sangre.

 

 

 

Pero vayamos a lo realmente importante, la música: bajo el nombre de KASSOGTHA esta banda suiza lleva en activo desde 2018 pero ya estuvieron unos años antes haciendo música cuando se hacían llamar DEUS EX MACHINA, concretamente desde su formación en 2013. Al frente de la banda encontramos a Stéphanie Huguenin a la voz, a la que acompañan los guitarristas Martin Burger y Mortimer Baud y el baterista Dylan Watson. Curiosamente, en este concierto al menos, interpretaron todo su setlist sin bajista en escena, con las líneas del instrumento pregrabadas. La verdad es que estaban bien ecualizadas y no sonó a «pegote», así que por ese lado, todo correcto.

 

 

 

Respecto a su estilo, me encontré con una joven banda llena de energía y que entrega un potente death metal melódico con tintes progresivos. En ocasiones me recordaban a Arch Enemy, ya que el grueso de la voz de Stéphanie son guturales muy profundos. A estos ayudaba también coros en el mismo tono de su guitarrista Mortimer, por lo que sonaba realmente violento y agresivo por momentos. Pero también había espacio para las melodías hirientes incluso para alguna que otra voz limpia. Stéphanie es una vocalista bastante completa y con gran presencia en el escenario. Su otro guitarrista hizo una actuación más comedida pero igualmente correcta. Su setlist se centró principalmente en su último disco de 2022, rEvolve. Interpretaron también su último single, de este mismo año, llamado Rise.

 

 

 

Sus momentos progresivos fueron el toque que más me gustó de la banda, recordándome a otra famosísima banda como es Jinjer. Incluso por momentos parecías estar escuchando a los mejores Gojira. Mención especial a su baterista Dylan, sonriente durante todo el concierto y arengando al público continuamente. Su técnica es brutal, con muchísimos detalles y matices, amén de buena pegada. Es difícil que un baterista se lleve el protagonismo de una actuación pero en este caso, la cosa surgió así. Resumiendo: gran concierto y sin duda, la sorpresa de la noche. Una banda que me encantó, tanto musicalmente como su puesta en escena.

 

 

 

Setlist
The Infinite
Drown
Venom
Rise
Complacency

 

 

Tras un muy breve descanso, aparecía la segunda banda en escena, la banda brasileña de thrash/death NERVOSA. Su historia reciente es bastante de culebrón y muy accidentada. En cuestión de 3 o 4 años ha habido una espantada de sus músicos, cambios de lineup, sustituciones de última hora en conciertos, etc. Una banda que sufre, tal vez, las órdenes de su ama y señora, Prika Amaral. Ahora se encarga también de la voz y aunque cumple su cometido, es una voz lineal, monótona y con poca personalidad. Harina de otro costal son sus riffs de guitarra, asesinos, punzantes y muy muy bien ejecutados. Se nota que como guitarrista, no hay quien la iguale haciendo este tipo de thrash simple, pero efectista.

 

 

 

Actualmente el resto de la banda la conforma la otra guitarrista, Helena Kotina (de origen griego) y la batería Gabriela Abud, que es la incorporación más reciente, este mismo año. Por otro lado, aunque su bajista oficial es Hel Pyre, en esta ocasión y parece ser que para la gira al completo, sus labores las ocupó la holandesa Emmelie Herwegh, conocida por ser guitarrista en las excelentes Sisters Of Suffocation. Sin duda de todas las elegidas me quedo con Helena, una guitarrista excepcional, con actitud y buena técnica. Es difícil encariñarse o tomarse demasiado en serio a una banda que en cuestión de 3 años han pasado por ella una cantidad exorbitada de músicos. Defendieron su último disco Jailbreak, lanzado el año pasado.

 

 

 

 

 

Respecto a su actuación, he de decir que, aunque correcta, me faltó bastante energía y garra. El sonido, aunque fue aceptable, no brilló y la actitud de las chicas en el escenario no fue el más deseable en una banda que presume de ser una máquina brutal de hacer thrash/death proveniente del país de bandas míticas en el estilo como Sepultura o Sarcófago. He tenido la oportunidad de ver a la banda con su lineup clásico y la verdad es que poco que ver con lo que pude presenciar en la sala Mon. Correctas sin más, para mí el concierto más flojo de la noche. Esperemos que la banda se asiente, no tengan más vaivenes y puedan seguir demostrando con valía su thrash/death.

 

 

 

 

 

Setlist
Seed of Death
Death!
Venomous
Kill the Silence
Perpetual Chaos
Jailbreak
Guided by Evil
Endless Ambition

 

 

Llegaba poco después uno de los platos fuertes de la noche: los estadounidenses INCANTATION. Toda una institución del death metal old school, formados en 1989 y con John McEntee como único miembro original de la banda, haciendo las labores de voz y guitarra. Un auténtico recital de cómo hacer death metal de toda la vida, con un sonido que recuerda a los mismísimos Immolation o Morbid Angel. Tampoco hacía falta que la banda animase mucho al público, ya que los cuellos estaban entrenados para tal descarga sónica de metal muerto. Brutal.

 

 

 

 

Esta vez nos encontramos al bajo a Julian Guillen hablando en un perfecto español y animando al público en varias ocasiones del show. Su técnica al bajo es muy buena, además no para de hacer headbanging en ningún momento, tiene que ser muy difícil ejecutar con esa perfección mientras te destrozas el cuello. Por otro lado, a la batería encontramos a Charles Koryn con una técnica perfecta, llena de fills endiablados, blast beats del demonio y un doble bombo de ultratumba. Espectacular. Ayudó mucho la disposición de la banda en el escenario, con la batería muy al frente. Luke Shively a la segunda guitarra también muy bien, aunque fue harto complicado poder hacerle alguna fotografía donde se le viese la cara, y es que es un molinillo andante, su pelo cubría todo el rato su rostro. Eso es bueno, su actitud y pasión lo dice todo.

 

 

 

Un show enérgico y cargado de nostalgia, ya que era la banda más longeva y veterana de las cuatro que actuaban esa noche. INCANTATION no vive de las rentas como muchas otras viejas glorias y es que el pasado año editaron su último disco de estudio, Unholy Deification. Así lo demostró su setlist, defendiendo su nuevo trabajo, que, por cierto, es muy bueno y el decimotercero de su extensa y sólida discografía. Los amantes del death metal más old school lo gozaron de lo lindo, vimos algún que otro metalhead ya entrado en una edad bastante madura que disfrutó muchísimo con un show brutal y sin concesiones.

 

 

 

Setlist
Carrion Prophecy
Shadows of the Ancient Empire
Concordat (The Pact) I
Vanquish in Vengeance
Fury’s Manifesto
Blasphemous Cremation
Blissful Bloodshower
Invocation (Chthonic Merge) X
The Ibex Moon
Impending Diabolical Conquest

 

 

Y como guinda del pastel, los polacos DECAPITATED. ¿Qué decir de este show? De lo más brutal y perfecto que he visto en bastante tiempo. Actualmente en su formación está el experimentadísimo baterista James Stewart, famoso por haber sido partícipe en otras bandas de gran calado, como su aportación en los todopoderosos Vader durante más de una década. Su fichaje por DECAPITATED ha sido perfecto, una jugada maestra, ya que su técnica encaja como un guante con el sonido de los polacos. Sin duda la banda disfrutó del mejor sonido del día, con muchísima diferencia.

 

 

 

Wacław Vogg Kiełtyka es el único miembro original que queda desde su formación, en 1996. Un guitarrista muy experimentado y con una técnica envidiable. Incluso el mismísimo Robb Flynn de Machine Head lo fichó para su banda durante unos años, además de haber tocado también con Vader y Sceptic, otra banda muy mítica de la escena de Polonia. Estuvo muy activo y simpático durante todo el show. Como algunos sabréis, DECAPITATED venía en una gira especial interpretando íntegramente su trabajo de 2002 Nihility, el que está considerado por muchos su mejor disco. La primera parte del show se centró en ello y la gente entró en éxtasis. La sala Mon estaba hasta la bandera y era prácticamente imposible moverse. Un llenazo histórico con un disco histórico.

 

 

 

 

Cuando sonó Spheres Of Madness llegó el caos, con la sala en modo terremoto. Más de un cuello salió malherido esa noche, eso es seguro. Uno a uno cayeron los 8 temas de Nihility, acabando con una versión de Suffer The Children de Napalm Death, para dar entrada a la segunda parte del concierto, centrada en su época más actual. Cayeron un par de temas de Cancer Culture, su más reciente trabajo de 2022 y también de Anticult, de 2017. Fueron también muy buen recibidos, aunque después de la descarga de la primera parte del show, los ánimos estaban un pelín más calmados (lo justo y necesario, también hay que decir).

 

 

 

 

 

Tengo que hacer mención especial también a su vocalista Rafał Rasta Piotrowski, que lleva en la banda desde 2009 y ya es un miembro imprescindible. Su técnica vocal fue apabullante, el tono y volumen de sus gritos y growls no decayeron en ningún momento, entregando un show brutal, con rastas voladoras incluidas. Impresionante. Respecto al bajo, esta vez teníamos en escena a Paweł Pasek si no me falla la memoria, que lleva ya tocando con DECAPITATED 3 o 4 años. Una bestia del bajo, pero muy en su sitio y sin llamar mucho la atención. Elegancia y brutalidad a partes iguales. Resumiendo un absoluto conciertazo, que tardaré mucho tiempo en olvidar. Aún retumban en mi pecho los bombos de Stewart y los gritos demoníacos de Rafał. Si no hubo sold out, faltó muy poco. Una noche para el recuerdo, sin duda.

 

 

 

 

Setlist
Perfect Dehumanisation (The Answer?)
Eternity Too Short
Mother War
Nihility (Anti-Human Manifesto)
Names
Spheres of Madness
Babylon’s Pride
Symmetry of Zero
Suffer the Children (cover de Napalm Death)
From the Nothingness With Love
Cancer Culture
Just a Cigarette
Earth Scar
Never
Iconoclast
Last Supper

 

CRYPTOSIS tal vez sea un nombre poco conocido y es que aunque tomaron este nombre en 2020, anteriormente llevaban ya unos cuantos años haciendo música bajo el nombre de DISTILLATOR. Una banda de metal contemporáneo, se destaca por su enfoque innovador en la fusión thrash metal y progresivo, con altas cotas de elementos electrónicos y futuristas. Con un sonido que rompe barreras y desafía las expectativas, esta banda holandesa ha logrado cautivar a audiencias de todo el mundo. Podremos verlos abriendo para CYNIC y OBSCURA en poco más de dos semanas, en Madrid y Barcelona, gracias Madness Live!

 

 

Desde su formación, CRYPTOSIS ha estado explorando las posibilidades del metal extremo con influencias poco vistas anteriormente. Con ese distinguido enfoque vanguardista, su música es un viaje brutal que lleva a los oyentes a través de paisajes sonoros futuristas, sin descuidar la técnica y los elementos progresivos. Incluso integran algo de sonido del black metal, aderezado con sintetizadores. La banda ha creado un sonido único que es al mismo tiempo brutal y atmosférico. Cada tema es una experiencia sensorial rápida, agresiva, brutal y de suma elegancia.

 

 

Su temática además acompaña, explorando un futuro distópico con ciertos mensajes filosóficos. Este enfoque conceptual agrega capas adicionales a la música en sí, que conjugan perfectamente. En Metal Korner, ya analizamos su álbum debut, Bionic Swarm, de 2021. Puedes leer nuestra reseña pinchando en este enlace. Recientemente editaron un EP llamado The Silent Call, con 2 temas nuevos y otros 2 en directo en Atenas (Grecia). No te pierdas esta oportunidad de disfrutar (o conocer) a esta gran banda.

 

 

Apunta las fechas: 19 de marzo en la Copérnico de Madrid y 20 de marzo en La Nau de Barcelona. Puedes adquirir tus entradas en madnesslive.es a un precio de 25€ + gastos de gestión. En taquilla pasarán a costar 30€. ¡No te pierdas una de las giras de metal extremo progresivo del año!

 

La banda escocesa de metal progresivo RAMAGE INC. está de vuelta con su quinto (5º) álbum de estudio, llamado Humanity Has Failed y editado por Layered Reality Productions este pasado 27 de octubre. Han pasado cinco años desde su anterior trabajo, pero al fin está aquí, y bien jugoso además… con numerosas colaboraciones vocales: Lisa Mari Lathwell, Tom de Wit, Sin, Sebastian Carrasco Robertson, Tommy Concrete y Donna Easton.

 

El álbum hace un total de 80 minutos. Tal vez un álbum que podría pecar de demasiado extenso pero que, pese a su duración, se disfruta de principio a fin gracias a la gran tenacidad de una banda ya bastante veterana, con casi 20 años de historia. Eso sí, tienes que hacerte a la idea que es un álbum complejo, extenso y muy variado. 

 

Si te gustan sonidos como Devin Townsend o Gojira, este Humanity Has Failed es muy indicado para ti. La banda ha editado su álbum más oscuro y dramático hasta la fecha, todo con una pátina de epicidad que envuelve unas melodías muy bien hiladas junto a un producción sublime de todos los instrumentos.

 

La habilidad de la banda en combinar contundencia prog con pasajes melódicos es impecable. A diferencia de sus trabajos anteriores, tal vez más optimistas en su sonido y mensaje, este nuevo trabajo cabalga por unos senderos mucho más angustiosos y lóbregos, impregnando el declive de la raza humana en cada riff y melodía. Es un álbum conceptual bastante oscuro y pesimista respecto al futuro de la raza humana, la verdad.

 

La base rítmica es una delicia, con Marcin al bajo golpeando con dureza sus cuerdas y Paul martilleando su batería con muchas dinámicas distintas. Un álbum tan largo da para mucho y es que encontramos canciones realmente potentes y agresivas como Nothing To Fear o Unbalanced.

 

El uso de coros y arreglos en el trabajo es continuo, dando ese toque épico y orquestal que tanto me recuerda al canadiense Townsend. Al ser un álbum largo y complejo, es muy recomendable darle numerosas escuchas para así poder digerir y apreciar el cariño y los vastos conocimientos musicales de cada miembro de la banda, especialmente de su voz y cerebro, el señor Bryan.

 

 

Por supuesto no me olvido de su otro guitarrista Allan que hace un trabajo encomiable siguiendo las ideas y riffs de Bryan y complementando tema a tema cada pasaje. Cada tema es diferente al resto y tienen personalidad propia. Ejemplo de ello es la gran Dune Future, con un inicio arabesco y una línea que sigue. Barriers como segundo single fue también un gran acierto, resume bastante bien lo que es este redondo.

 

Sin duda es el trabajo hasta la fecha más arriesgado y, muy posiblemente, el más completo y maduro de la banda. Los conocí en Feel The Waves de 2013 y desde entonces no les he perdido la pista, pudiendo incluso verlos en Córdoba hace unos años. RAMAGE INC. está en su mejor forma y este mastodóntico trabajo lo confirma.

 

El mensaje es muy claro: el estado de nuestro planeta, la naturaleza y la propia raza humana está convirtiendo a la Tierra en una bola sin fertilidad, destruida y amenazada cada vez más. Si no cambiamos ya, no habrá muchas más generaciones futuras. Es un mensaje bastante pesimista pero que tiene una gran realidad y base científica detrás. Y es que el planeta se va a la mierda si no cambiamos. Pocas bandas se atreven a hacer un álbum conceptual sobre el cambio climático y el estado actual medioambiental. RAMAGE INC. es una de ellas y le sale perfecto, con 80 minutos de música épica y que remueve conciencias. 8/10.

 

Tracklist
Fallen
Humanity Has Failed
Dune Future
Live Each Day
Heat Waves
Time Won’t Heal
Overexpansion
Storm of Endings
Nothing To Fear
Unbalanced
When All The Lights Go Out
Call Of The Wild
Barriers
The Call For Klaatu
A Dream Of Unity

 

La banda británica de metal progresivo HAKEN girará por España durante el mes de marzo de 2023, junto a los estadounidenses también progresivos, BETWEEN THE BURIED AND ME. El tour se llama «Island in Limbo Tour» y también los acompañarán CRYPTODIRA. Gira que hará parada el mes de marzo de 2023 en las ciudades de Barcelona, Madrid, Murcia y Sevilla:

 

8 de marzo de 2023 – Barcelona – Salamandra

9 de marzo de 2023 – Madrid – Mon

10 de marzo de 2023 – Murcia – Garaje Beat

11 de marzo de 2023 – Sevilla – Custom

 

Giants Leaving es el nuevo single de la banda alemana LONG DISTANCE CALLING, extraído de su próximo álbum Eraser. El single ha sido lanzado junto a un videoclip dirigido por el artista Costin Chioreanu y puedes verlo más abajo. Los alemanes post-rockeros lanzarán su nuevo disco el 26 de agosto.

 

Por si te lo perdiste: Review: LONG DISTANCE CALLING y su nuevo «How Do We Want To Live?»

 

La banda canadiense SPIRITBOX ha anunciado que su bajista Bill Crook ha decidido abandonar la formación tras 4 años. Por otro lado, y como os contábamos hace unos días, el que ya es ex-bajista de As I Lay Dying, Josh Gilbert, ocupará su puesto al menos, en su inminente gira por Europa. El comunicado oficial reza así:

 

«Estamos tristes de anunciar que Bill Crook no formará más parte de SPIRITBOX. La decisión ha sido mutua y no hay malos rollos entre nosotros. Os pedimos que respetéis su privacidad sobre el tema además de desearle lo mejor en su futuro. Queremos agradecer a Josh Gilbert por cedernos su tiempo para sustituirlo momentáneamente.»

 

La banda de rock y metal progresivo británica HAKEN presenta un nuevo single llamado Nightingale, que puedes escuchar más abajo. Este nuevo single coincide con la vuelta a la banda de su teclista Pete Jones, y el primer tema nuevo desde el lanzamiento de su último trabajo de 2020 Virus. Puedes leer nuestra review aquí:

 

Por si te lo perdiste: Review: HAKEN infecta nuestros oídos con su nuevo «Virus»

 

La banda comenta: «Nightingale fue el primer tema que Pete Jones presentó a la banda tras volver a HAKEN este año. La idea inicial de la canción está inspirada en el sonido clásico de HAKEN y envuelta con naturalidad en un halo de armonías. El tema va desde delicados momentos a riffs monstruosos. Contamos con Jens Bogren para la mezcla del tema y como siempre, capturó cada detalle de potencia y energía de la banda. No podríamos estar más felices con el resultado final. Líticamente, el tema refleja el proceso creativo en sí mismo.»

 

La banda recientemente se vio forzada a posponer su gira europea, donde había varias fechas en España, pronto confirmarán nuevas fechas y esperamos que confirmen de nuevo nuestro país. Mientras tanto, su gira por norteamérica llamada ‘Cruise to the Edge’ comienza en mayo en Nueva York, junto a Symphony X. Finalizará el 12 de junio en Nueva Jersey.

 

Como ya os contamos a principios de febrero, los daneses VOLA estarán de gira por España durante el mes de septiembre de 2022 en las ciudades de Barcelona y Madrid. La banda de metal progresivo y djent procedente de Dinamarca ha confirmado que la también banda de metal progresivo VOYAGER, desde Australia, será la banda invitada, junto a FOUR STROKE BARON. VOLA presentará su último trabajo de estudio, Witness. Recuerda también que la banda edita su álbum en directo Live From The Pool este viernes día 1 de abril. 

 

Por si te lo perdiste: VOLA desvela detalles de su álbum en directo «Live From The Pool»

 

Las fechas confirmadas en España son los días 20 y 21 de septiembre en Barcelona y  Madrid respectivamente. Las entradas se pueden comprar pinchando directamente en este enlace. Tienen un precio de 20€ + gastos de gestión, tanto en Madrid como en Barcelona. VOYAGER editó su último álbum Colours In The Sun en 2019 y con su último single Dreamer, la banda ha participado en Eurovision Australia, quedando ganadores del público (aunque no del jurado). 

 

VOYAGER ha comentado en sus redes: «¡Sé cuidadoso con lo que deseas! Tras muchas peticiones de unirnos en un tour a los magníficos VOLA durante todos estos años, las estrellas finalmente se han alineado y estaremos en la carretera durante septiembre en una fantástica gira por Europa y Reino Unido, junto también a Four Stroke Baron. ¡Traed vuestros palitos de colores y keytars, va a ser muy divertido!»

 

09.09.2022 DE Munich Feierwerk
10.09.2022 DE Hamburg Bahnhof Pauli
11.09.2022 DE Berlin Cassiopeia
12.09.2022 PL Krakow Zaścianek
13.09.2022 PL Warsaw Hydrozagadka
14.09.2022 AT Vienna Chelsea
15.09.2022 HU Budapest A38
16.09.2022 CZ Prague Rock Café
17.09.2022 IT Milan Legend Club
18.09.2022 CH Aarau KiFF
20.09.2022 ES Barcelona Bóveda
21.09.2022 ES Madrid Moby Dick
22.09.2022 FR Toulouse Connexion Live
23.09.2022 FR Lyon CCO
24.09.2022 FR Paris Backstage
27.09.2022 UK Bristol Fleece
28.09.2022 UK Manchester Rebellion
29.09.2022 UK London Garage
30.09.2022 NL Tilburg 013 KZ
01.10.2022 NL Amsterdam Melkweg OZ
02.10.2022 DE Cologne

 

La banda canadiense IMONOLITH está de vuelta con un nuevo EP, titulado Progressions, que saldrá el próximo día 20 de mayo de 2022. La banda formada por Jon Howard (Threat Signal) a la voz, Brian Waddell (Devin Townsend) y Kai Huppunen (Methods of Mayhem, Noise Therapy) a las guitarras, Scott Whalen (Econoline Crush) al bajo y Ryan Van Poederooyen (Devin Townsend, Terror Syndrome) a la batería, nos presentaron un primer adelanto acompañado de videoclip, llamado Angevil. Puedes verlo bajo estas líneas.

 

El próximo EP ha sido de nuevo producido por Jason ‘JVP’ Van Poederooyen. Tienes más información y enlaces de reserva y demás en este enlace. Recuerda que la banda editó su álbum debut State Of Being el pasado 27 de marzo de 2020 de forma independiente. Puedes leer nuestra review aquí:

 

Por si te lo perdiste: Review: IMONOLITH debuta con un notable «State Of Being»

 

La banda estadounidense de metal progresivo experimental MYTH OF I ha estrenado un nuevo single llamado Naïveté, con la colaboración a la voz de Michael Lessard, vocalista de The Contortionist. El videoclip, que puedes verlo bajo estas mismas líneas, ha sido creado por Jennings Smith. La mezcla y máster ha sido obra de Jamie King.

 

La banda, pese a ser instrumental, ha optado en este single aislado por introducir la voz de Michael. La propia banda nos comenta: «Esta es la última canción con voz que tenemos que compartir con vosotros, siendo una especial. Fue grabada originalmente para nuestro álbum debut, pero se sentía algo diferente para incluirla. ¡Esperamos que os guste!»

 

Por si te lo perdiste: Review: MYTH OF I y su majestuoso LP debut de metal experimental